프렌즈 체코(26~27년)

프렌즈 체코 - 최고의 체코 여행을 위한 한국인 맞춤형 가이드북, 최신판 ’26~’27 ㅣ 프렌즈 Friends 37
권나영 지음 / 중앙books(중앙북스) / 2026년 1월

※출판사로부터 도서를 제공 받아 작성한 리뷰입니다※

체코라는 나라는 유럽이지만 동유럽에 속하고, 이 동유럽이 서유럽과는 달리 시간의 흐름을 느낄 수 없을 정도로 오래된 도시의 모습을 많이 가지고 있어 그 아름다운 분위기를 느끼려 여행을 간다. 특히 체코는 우리나라 여행자들도 많이 찾는 곳으로 여행하기에 좋은 곳이다. 가이드북 시리즈 중 최고로 꼽히는 '프렌즈 시리즈'의 <프렌즈 체코(26~27년)>는 최신판으로 체코의 프라하를 중심으로 체코의 많은 도시들을 여행할 수 있는 정보를 주고 있다. 가이드북은 최신 정보를 가지고 있어야 하고 <프렌즈 체코(26~27년)>는 최신에 수집된 정보를 바탕으로 현지 교통, 볼거리, 레스토랑, 쇼핑센터 등의 요금과 운영 시간, 숙소 정보 등이 있다. <프렌즈 체코(26~27년)>는 체코를 처음 방문하는 여행 초보자들에게도 낯설지 않게 여행할 수 있게 체코 알아가기를 통해 여러가지 테마로 체코를 소개한다. 체코에서 꼭 해봐야 할 일들이나 체코의 액티비티도 소개한다.

체코는 프라하도 큰 도시지만 주변의 도시들도 여행하기에 좋은 곳들이 많다. 체코는 와인과 맥주가 유명하다. 와인도 양조하고 환경친화적인 기술의 발전과 더불어 세계적인 상을 수상하기에 이르렀다. 체코에는 미쿨로프, 즈노이모, 벨케 파블로비체, 슬로바츠코 등의 대효적인 와인 지역이 있다. 체코의 와인은 아로마틱하면서 매력적인 과실 향, 상쾌하면서도 결코 무겁지 않은 산미, 비교적 가벼운 바디감을 가지고 있다. 체코의 와인을 즐기는 와인 투어도 있어 여행에 재미있을 것 같다. 체코 출신의 음악가인 스메타나와 드보르자크, 체코를 너무 좋아한 모차르트가 있었던 곳으로 프라하에서 봄 국제 음악 축제를 즐길 수 있다. '프라하의 봄 국제 음악 축제'는 오래되고 가장 큰 규모의 음악 축제로 중부 유럽을 대표하는 클래식 음악 축제 중 하나다. 요즘은 여행을 많이 다니기에 패키지 여행보다 자신이 좋아하는 분야의 여행을 하려는 사람들이 많은데 체코는 음악과 미술, 와인과 맥주 투어 등 다양한 여행을 할 수 있다.

레알 마드리드 레볼루션

레알 마드리드 레볼루션 - 세계 최고 축구팀 레알 마드리드의 경영 전략과 혁신 이야기
스티븐 G. 맨디스 지음, 김인수 옮김 / 세이코리아 / 2026년 1월

※출판사로부터 도서를 제공 받아 작성한 리뷰입니다※

유럽에는 아주 큰 축구 클럽과 리그가 있고, 이 축구 리그는 전 세계적으로 엄청난 팬을 보유하고 있다. 영국의 EPL, 이탈리아의 세리에 A, 독일의 분데스리가, 스페인의 라리가가 있다. 우리나라에서도 많은 팬을 확보하고 있는 유럽의 유명 축구 리그다. 그 중에 스페인의 레알 마드리드 클럽은 인기와 팬이 많은 축구팀이지만 경제적 문제가 있었다. 현시점에 가장 유명하고 뛰어난 축구선수라고 하면 메시와 호날두를 꼽을 것이다. 두 선수는 실력도 뛰어나지만 엄청난 몸값으로 유명하다. 두 선수는 움직이는 모든 동작이 어마어마한 수입이다. 그 중 호날두는 스페인의 레알 마드리드 팀의 대표선수였다. 2009년 처음 레알 마드리드 CF에서 뛰기 시작해 2018년까지 팀에 속했다. 그런 호날두가 다른 팀으로 이적하게 된 이유는 경제적인 이유도 있었다. <레알 마드리드 레볼루션>은 데이터 분석을 통해 비판적 평가도 적극적으로 구하면서 레알 마드리드나 클럽 조직에 대한 비판도 제공한다.

레알 마드리드는 정부 유관 기관과 사모펀드 그리고 다중 클럽 소유주가 새로운 구단주로 등장하능 가운데 여전히 회원 소유 클럽으로 남아 있다. 현재 레알 마드리드는 선수 영입 자금 마련을 위해 지분 매각이나 주식 발행으로 자본을 조달할 수 없다. 그렇다고 레알 마드리드가 재정 및 기타 이유로 다중 클럽 소유 모델로 전환하는 것도 어려운 일이다. 축구 클럽을 통틀어 축구계에 일관되고 중요한 기여를 해온 클럽이 레알 마드리드라고 할 수 있다. 레알 마드리드의 회장들은 축구의 발전과 혁신을 내다본 선구자이자 최전선에 선 인물이었다. 레알 마드리드는 자신들의 가치와 결과, 챔피언스 리그에서의 활약을 통해 스스로 어떤 클럽인지를 보여준다. 팀의 승리에 대해 커뮤니티가 느끼는 자부심은 오로지 자신들만의 독특한 방식으로 승리를 이루겠다는 클럽의 열정과 하나가 된다. 결승전에서 선수들은 단순히 승리 이상을 원하는 팬들의 기대가 얼마나 큰지 고스란히 느낄 수 있다.

[100자평] 마이 국가

마이 국가 ㅣ 호시 신이치 쇼트-쇼트 시리즈 6
호시 신이치 지음, 김진수 옮김 / 하빌리스 / 2025년 12월

쇼트 스토리가 이렇게 재밌을 줄 몰랐습니다.

마이 국가

마이 국가 ㅣ 호시 신이치 쇼트-쇼트 시리즈 6
호시 신이치 지음, 김진수 옮김 / 하빌리스 / 2025년 12월

※출판사로부터 도서를 제공 받아 작성한 리뷰입니다※

<마이 국가>는 작가 '호시 신이치'의 쇼트-쇼트 시리즈로 기존의 단편집과는 다른 길이의 소설집이다. '쇼트-쇼트 시리즈'는 보통의 단편보다는 그 길이가 아주 짧은 소설로 짧게는 2페이지의 쇼트 스토리와 보통 10페이지 정도의 길이가 쇼트-쇼트 시리즈다. <마이 국가>에는 그런 쇼트 스토리가 31편이 담겨져 있다. 작가 호시 신이치는 수필작가로도 유명하다고 한다. 쇼트-쇼트 시리즈의 쇼트 스토리가 수필 같은 느낌이 들기도 하지만 다양한 장르를 가지고 있는 글들이다. <마이 국가>가 쇼트-쇼트 시리즈의 6번째 시리즈이지만 처음으로 접하게 된 시리즈로 단편소설보다 짧은 이야기지만 무척 재밌고 흡입력도 있었다. 오히려 보통의 단편소설보다 짧은 길이라 더 흡입력이 있는 것 같다.

'대상 당첨자'는 어느 화장품 회사의 사원이 겪은 이야기다. 홍보부 소속으로 회사 신상품을 홍보하기 위해 이벤트를 연다. 보통 신상품이 출시될 때 하는 흔한 이벤트다. 응모자 중 몇 명을 추첨해 경품을 주는데 이번에 대상 한 명에겐 양주 100병을 주기로 한다. 대상 당첨자의 집을 방문해 상품을 전달하러 가는데 당첨자의 엄청난 비밀을 알게 된다. '죽고 싶어 하는 남자'는 젊은 나이에 사업에 성공한 한 남자의 이야기다. 남자가 이렇게 사업에 성공할 수 있었던 비밀이 있는데 이 비밀을 아는 사람이 이 세상에 단 한 사람 있다. 예전에 남자와 함께 사업을 시작했던 남자로, 이 남자는 유흥비가 다 떨어지면 남자를 찾아와 돈을 요구한다. 사업이 어떻게 성공했는지 알고 있는 비밀로 협박하면서 돈을 요구하는 것이다. 계속되는 남자의 돈 요구에 남자는 점점 지켜간다. 자신의 비밀을 지키면서 남자가 요구하는 돈을 주지 않는 방법을 있을까? 이외에도 많은 쇼트-쇼트 스토리가 단편소설 못지 않게 흥미롭고 흡입력 있다.

호기심 미술 책방

호기심 미술 책방 - 삶의 시선을 넓혀주는 첫 미술 교양수업
김유미 지음 / 미디어숲 / 2026년 1월

※출판사로부터 도서를 제공 받아 작성한 리뷰입니다※

무언가에 호기심을 가진다는 것은 그만큼 발전가능성이 있다는 것이다. 특히 지적 호기심은 우리에게 필요한 것이다. 이런 호기심을 쉽게 가질 수 있게 하는 것이 미디어다. 미디어 속에서도 우리는 미술 작품을 쉽게 찾을 수 있다. 광고나 드라마, 영화 등에도 미술 작품은 등장한다. 그 중 광고 속에 등장하는 미술 작품의 아트 마케팅을 알아보자. 예술과 광고가 만난 이 방식은 브랜드에 감성과 미학을 입혀 단숨에 시선을 사로잡고, 광고 자체를 하나의 작은 전시처럼 느끼게 한다. 명화나 유명 작품을 활용하면 광고는 훨씬 고급스러운 분위기를 띠게 된다. 한 라면 브랜드는 출시 30주년을 맞아 스페인의 화가 호안 미로의 작품에서 영감을 얻은 한정판 스페셜 패키지를 선보였다. 우리가 너무나 잘 알고 자주 먹는 라면이고 이 라면의 포장지를 본다면 금방 알아볼 것이다. 이뿐만 아니라 국내의 한 의류 브랜드는 미국의 신표현주의 화가 바스키아의 작품을 프린트한 티셔츠를 한정 판매하기도 했다.

<호기심 미술 책방>에서는 총 5개의 방이 소개된다. 호기심의 방, 아트 타임머신의 방, 현대미술의 방, 융합의 방, 감상의 방이다. 아트 타임머신의 방에서는 인류 최초의 예술부터 시작한다. 인류 최초의 흔적이라고 하면 선사시대 동굴벽화다. 동굴 벽에 동물들을 그려 넣으며 사냥의 성공을 기원하는 것은 그림을 그리면 실제로 사냥이 이루어진다는 진심 어린 의식이었다. 이렇게 동굴벽화를 그리기 시작해 19세기에 이르기까지 미술의 목적은 눈에 보이는 대상을 최대한 똑같이 그리는 것이다. 19세기 이후 미술사를 뒤바꾼 혁신성은 작가와 가장 가까운 인물을 그린 초상화에서도 그 변화가 나타난다. 오늘날 예술은 더 이상 미술관 벽에 걸린 그림만을 의미하지 않는다. 우리가 살아가는 일상 속 문화와 경험 전체가 예술이 될 수 있는 시대다.