람보르기니 60년

람보르기니 60년
스튜어트 코들링 지음, 엄성수 옮김, 제임스 만 사진 / 잇담북스 / 2025년 5월

람보르기니 60년 - 스튜어트 코들링 저자(글) · 제임스 만 사진

*본 도서는 출판사로부터 제공받았습니다.*

초보운전자에게 위험한 짐승들이라는 유명한 짤을 아는지 모르겠다. 이는 페라리, 람보르기니, 포르쉐 등의 엠블럼이 동물이기 때문이다. 이번 책에서 만난 람보르기니는 성난 황소를 로고로 가지고 있다. 최근 다양한 차종을 보유하고 계신 분을 알게 되었다. 이 책을 읽고 혹시 람보르기니도 보유하고 있으시냐고 했더니 그렇다고. 다음번에 람보르기니 우라칸으로 드라이브를 시켜주신다는데 기대가 된다.(럭키!) 역시 스포츠카를 사는 슈퍼리치들은 실제로 존재하는 것이었다. 책에서 람보르기니는 꿈을 파는 거라는데 역시 동의한다. 슈퍼카는 아름다워야 한다.

책은 람보르기니의 역사와 도전 그리고 제품군의 제원까지 다양하게 망라하고 있다. 역시 차는 잘 모르지만 이쁜거는 기가 막히게 잘 알기 때문에 디자인과 스토리텔링에 집중하면서 읽었다. 제일 처음 등장한 차량은 람보르기니의 전설인 <미우라>다. 그리고 제일 멋지다고 생각한 차는 표지의 <아벤타도르>가 아니었다. 나의 마음을 빼앗은 것은 노란색 <쿤타치>였다. 1971년 제네바 모터쇼에서 처음 선보인 차이다. 미우라의 후속모델이기도 하다. 책에서 처음 뚜껑이 위로 열리는 차를 아니 이런 방식의 문 열림을 <시저도어>라고 하는 것을 알게 되었다. 1971년에 시저도어라니, 풍뎅이처럼 날개가 펼쳐지다니. 람보르기니가 투우나 황소의 이름을 따서 제품 이름을 짓는다고 한다. 그러나 쿤타치는 이탈리아 피에몬테 방언으로 대개 젊은 남성이 매력적인 여성을 봤을 때 쓰는 감탄사라는 느낌이란다. 까리한데? 쌔끈한데? 정도일까. 지금봐도 전위적인 디자인이라는 느낌이 든다. 얼마나 쿤타치를 넘어서기 위해 노력했는지에 대한 이야기도 나와있다.

1998년 아우디로 인수되고 나서는 <무르시엘라고>가 나왔다. 회사의 주인이 계속해서 바뀐 람보르기니의 행보가 주시되었던 모델이다.

또 기억에 남는 차량은 20대밖에 생산하지 않았지만 <레벤톤>만의 새로운 색상을 만들어냈다는 이야기다. 그냥 보면 무광 회색 같겠지만, 크롬 입자를 많이 넣어서 실제로 보면 초록색 광이 돈다고 한다. 무르시엘라고를 기반으로 생산했고 람보르기니 최초의 한정판 모델이다. 1943년 유명 투우사 펠릭스 구즈만을 죽인 투우소의 이름에서 따 왔다고 한다.

이후 12기통 엔진이 아니라 전기차 시장에 뛰어들어야 하는 람보르기니의 숙명과 같은 숙제도 기대가 된다. 우루스 같이 평범한 차가 아니라, (솔직히 우르스는 닛산 같은 이미지로 보이는 건 나뿐일까) 기깔나는 역시 람보르기니 디자인이다 할만한 전기차가 나왔으면 하고 기대하고 있다. 2020년대 이후가 되어야 한다니 조만간 좋은 소식이 있었으면 좋겠다.

밀항선 하나에 두 명의 사냥꾼

밀항선 하나에 두 명의 사냥꾼
고호 지음 / 델피노 / 2025년 6월

밀항선 하나에 두 명의 사냥꾼 - 고호

*본 도서는 출판사로부터 제공받았습니다.*

고호작가의 <평양에서 걸려온 전화>,<노비종친회>,<평양 골드러시>에 이어 최신작인 <밀항선 하나에 두 명의 사냥꾼>을 만났다. 내가 아는 고호작가란 페이지터너의 몰입감을 확실히 보여주는 작가라서, 맑은 토요일 후다닥 읽어내리라 결심했고 늦은 밤이 되어서야 끝냈다. 역시 영춘같은 인물은 꽤나 매력적이다.

책에 등장하는 주된 인물은 다들 뭔가 한가지씩 뒤가 구린 구석이 있는 사람들이다. 뽀찌먹고 배탈나서 내려온 양태열 경감 그 와중에도 시골중에 시내냐고 물어보는 것이 어떤 사람인지 드러내 준다. 경상남도 남해군 미조면의 실세의 이사장 밑에 있는 환국,장국 형제(나는 글을 읽으며 환장국이라고 생각했다. 극의 분위기와도 잘 맞는 별명이 아닐지!) 극의 대부분을 이끌어가는 카리스마 넘치는 최영춘. 환장국 형제의 형수님이자 모르는게 없는 여자다. 그런데 사람들이 이 여자의 정체를 알게 되기까지의 여정이 또 한 가지의 스토리 라인이다. 최근 영춘처럼까지는 아니더라도 여기저기 리플리를 떨고 다닌 덕에 영춘은 어떤 마음일까 하는 생각도 곁들여졌다. 그녀는 코리아드림과 자신이 지켜내야 할 한 가지를 위해서 그래도 뚝심있게 살아왔다. 지켜내야 할 것이 있는 사람은 똥밭에 굴러도 무섭지 않은 것이다.

또한가지 영춘과 비행기에서 만나고, 명함을 받고 그 뒤로 사건에 깨알같이 등장해서 많은 도움을 주는 서현이라는 캐릭터도 반갑다. 아시아나에 근무하는 미모의 스튜디어스에다가, 인적사항이나 과감하게 지하실에서 물건을 가지고 나오는 등 그냥 일반인으로서는 삶의 시류가 굉장히 급박하게 변하는 캐릭터다. 물론 이 동기부여에서는 200만원에서 10억에서 200억이라는 돈이 작용했지만.

밀항, 밀입국자, 마약, 마약운반책 등 일반인들이 겪어보지 못하지만 각자의 피튀기는 목표를 향해서 쫒고 쫓기는 캐릭터들이 매력있었다.

중국어를 하는 사람들은 4장인 <비에씬타>라는 말을 듣고, 조금 스포일러가 될지도 모르겠다. 나는 중국어를 전혀 몰라서 다 알려줘야만 알 수 있었지만 극의 재미는 더 배가 되었다. 신분을 속이면서 사는 기분이란 어떤 것일까. 영춘과 화차의 여주인공이 조금 오버랩 되기도 했다. 다른 점이라면 화차는 대신 살아갈 사람의 신분과 생명을 모두 빼앗는 것이고, 영춘은 잠시 신분만 빌리는 것이다. 3년 뒤 잠깐 스친 그녀가 누굴지 상상해 보는 재미가 있었다. 진짜 영춘일까?

10배 버는 힘

10배 버는 힘 - 돈 버는 능력을 키우는 부자 되기 최단 루트, 개정판
박서윤.강환규 지음 / 라온북 / 2025년 5월

10배 버는 힘 - 박서윤 , 강환규

*본 도서는 출판사로부터 제공받았습니다.*

메인 저자는 박서윤작가로 현재 교육관련 사업을 진행하고 있다. 370회 이상의 독서모임도 이끈다. 초반의 진정성 있는 자신의 빚에 허덕였던 삶을 이야기 해주고 있다. 자녀도 큰 병에 걸려서 괴로웠다는 이야기까지 있는데 얼마나 삶이 벼랑 끝이었을지 모르겠다. 그 때 작가가 선택한 방법은 독서였다. 그리고 독서를 통해 불현듯 사업으로 방향성을 잡는다. 직전 작가의 직업은 유아교사 였다. 책을 처음 출간했을 때 10배의 수익을 이뤘고, 개정판이 나오게 된 지금은 무려 16배의 수익을 이뤄냈다고 한다.

돈에 관한 다양한 욕망과 실현법 마인드셋을 이야기하는 책이다. 그 중에서 다른 책들과 다른 점이라면 (물론 이것도 작가는 하브 에커의 <백만장자 시크릿>이라고 출처 밝힘) 돈에 대한 청사진에 대한 본인의 깨달음이었다. 나야 싱글이라 나 혼자 잘먹고 잘살면 된다. 그러나 가족 구성원이 있는 경우에는 경제적 부를 이룬 후의 이미징이 다르게 되면 불화가 생길 수 있다는 점을 짚어주었다. 막연히 돈이 생기면 사업으로 재투자만 하고 싶은지, 아니면 선한 영향력으로 남들에게 베풀고 싶은지 사람마다 다르다. 그냥 내 곳간에 쌓아놓거나, 순전히 간단한 욕망으로 탕진하고 싶은 사람들도 있다. 같이 인생을 걸어야 하는 사람이 있다면 돈에 대한 청사진을 공유해야 한다는 점을 배웠다. 아마 동업을 하는 많은 사람들이 손절하는 이유가 이 부분이지 않을까 한다.

삶을 리프레쉬 하는데는 플러스 시야로 전환하는 법이 필요하단다. 그 중에서 가장 빠르게 환기시킬 수 있는 법은 <청소>라고 한다. 내 주변을 정리하고, 어디에 물건이 정확히 있는지 아는 것. 집이라는 공간에 쉼이 가득차게 설계하는 것 나에게 꼭 필요한 조언이었다.

또한 평소에 계속해서 하나의 기둥이라도 틀어지지 않게 보살펴야 된다는 점도 기억해야한다. 그것은 업(業), 가정, 자아실현(내면의 내 목소리), 건강이다. 한 개의 축이라도 틀어지면 자신이 실현하고자 하는 미래에 바퀴 축이 무너질 수 있다. 네개의 카테고리가 받치고 있는 기둥위에 지어지는 것이 내가 원하는 돈과 관련된 미래이니 미리미리 잘 챙기자.

과거에 집착하는 사람이 되지 말고, 특히나 과거에 붙잡혀서 사는 사람은 내 인생의 키를 남에게 준거나 다름없다는 말에 뜨끔했다. 특별히 앞서 언급된 왕년에 잘 된 사람은 아니라서 기존의 영화에 빠져있지는 않다. 그런 사람을 좀 만나봤는데, 언제까지 옛날 이야기를 할 것인가 싶더라. 그런데 나는 과거의 불행이 나를 이렇게 만들었다며 앞으로 나아가지 못하고 있는 사람이다. 이런 사람들은 남들의 말에 잘 영향을 받는다는데, 그런 말은 귓등으로 흘리고 <내 알바야? 누가 머래도 난 내 갈길을 간다> 하는 마인드를 좀 탑재하라는 쓴소리로 들었다. 역시 몸에 좋은 약은 입에 쓰다.

이외에도 만다라트나, 긍정일기 등은 많은 자기계발서에서 다뤄지고 있다. 그 중에서 긍정일기 외에 자신에게 영향력을 준 사람과 그로 인해 배운점을 기록하는 것은 독특하다고 생각했다. 결국 자신이 부에 다가가는 마인드셋을 하기 위해서는 부정편향에서 벗어나야 한다는 점이 진리인 듯 싶다.

어느 날 택시에서 우주가 말을 걸었다

어느 날 택시에서 우주가 말을 걸었다
찰스 S. 코켈 지음, 이충호 옮김 / 열린책들 / 2025년 5월

어느 날 택시에서 우주가 말을 걸었다 - 찰스 S. 코켈

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굉장히 독특한 제목의 과학 도서다. 저자인 찰스 코켈은 에든버러 대학의 우주생물학 교수이며, 우주 생물학자다. 영국의 총리 관저로 가는 택시 안에서 주소를 대면서 택시기사와 스몰토크가 이어졌단다. 무슨일로 가시냐고. 본인은 우주에서 귀환한 우주 비행사를 만나는 자리에 초대되었다고 했고, 결국 <외계인 택시 기사가 있을까요?>라는 질문을 만났단다. 친절히 우주의 기원에 대한 자신의 의견을 이야기해 주며, 일반인들이 하는 이런 궁금한 질문에 대한 문답형식의 책 집필 아이디어를 얻었다고 한다. 확실히 내가 교수님 제자거나, 다 같은 우주 과학자들이 있는 사이에서 나올만한 질문은 아니라고 생각된다. 순수한 호기심과의 만남이 저자에게는 신기하지 않았을까.

그러니까 어떻게 이 지구상에 사람이 생기게 된 것일까. 그것은 생화학의 핵심성분인 탄소, 수소, 질소, 산소, 인, 황이 필요하다 (영어 머리글자를 딴 CHNOPS 원소 라고도 부른다) 이 원소들이 결합해서 스스로 복제할 수 있는 분자를 만들었다. 그렇지만 중요한 것은 이 분자가 어떻게 탄생했는지는 아직 아무도 모른다는 것이다. 이후 생명의 출현이 일어났고, 단세포, 다세포를 이어 인류까지 생기게 되었다.

<우리는 외계인을 이해할 수 있을까?>라는 챕터도 흥미있었다. 개인적으로 1977년에 보이저 1, 2호에 실린 골든 레코드(타임캡슐)에 대해 관심이 많다. 이는 사람에 대한 정보, 크기, 태양계와 행성 등의 정보를 담고 있다. 이는 외계인과의 조우를 상상하고 기대하고 있기 때문이다. 나역시도 보이저에 실린 골든 레코드를 통해 외계인과의 소통이 될 것인지 무척 궁금하다. 꼭 죽기 전에 이런 소식을 듣게 되면 좋겠다. 작가도 언어의 장벽은 뛰어넘기는 힘들겠지만 과학이야말로 공통분모로 소통하게 되지 않을까 예상하고 있다.

우리는 온 우주에서 예외적인 존재가 아니다. 물론 나도 그렇게 생각하고, 그렇기에 더 활발한 우주산업이 이뤄져야 한다고 생각한다. 지금은 꼭 외계인과의 조우가 아니더라도 지구를 계속해서 갉아먹고 있는 인간 때문이기도 하다.

어려운 과학서는 싫지만, 외계생명체에 대한 궁금증이 많은 독자라면 꼭 일독을 권한다.

라면집도 디자이너가 하면 다르다

라면집도 디자이너가 하면 다르다 - 개정판
강범규 지음 / 바이북스 / 2025년 6월

라면집도 디자이너가 하면 다르다 - 강범규

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작가는 대학에서 학생들에게 17년간 디자인을 가르쳤던 교수이다. 지금은 학교를 나와서 디자인 회사와 서점, 카페를 겸하는 <프리젠트>라는 복합 공간을 부산에서 운영하고 있다. 그런데 왜 하필 제목이 <라면집도 디자이너가 하면 다르다>라는 것일까? 자신은 실제로 라면집을 해본 역사가 없지만(요식업도) 창업하면 잘 할 수 있을 것이란다. 왜냐, 디자이너로서 사람들의 욕망의 본질을 꿰뚫는 법을 알고있기 때문이라고 한다.

책에서는 꼭 디자이너라는 카테고리로 생각하지 않았던 여러 직업군이 등장한다. 자신의 학교에서 디자인 수업을 들었지만 케이크 공방을 차린 졸업생도 디자이너라고 생각한단다. 많은 레터링 케이크 집이 있지만, 디자이너만의 감성을 살린 한끗의 다름이 있다고. 이외에도 남들과 차별화된 컨셉을 정한 사람이라면 누구나 자신의 브랜드 디자이너라고 명명할 법 하다.

특히 내가 지금 하고 있는 일과의 연관성을 살펴볼 때 이런 생각이 들었다. 지금은 하늘아래 완전히 새로운 것은 없다고 하지 않는가. 서로 비슷한 것이나 전혀 다른 것 사이에 무언가를 잘 연결시키는 것도 재창조이고 디자인이다. 이를 잘 하려면 <고정관념>이나 <선입견>을 없애야 한다고 말이다. 연필로 늘 무엇을 쓰다가 지우개를 찾는 번거로움을 줄인 <지우개 달린연필>처럼 니즈를 통해 접목시켜본다. 전혀 다른 것과의 믹스나 콜라보레이션도 최근 유행이다. 늘 슈퍼마켓에 가면 놀라는 것이, 예전에 들어봤던 이름 깨나 날렸던 브랜드와(실은 식음료와 전혀 상관이 없는데도) 음료수, 술, 과자 등이 콜라보를 하고 있는 것이다. 실제로 제품의 맛은 크게 변화가 없고 패키징만 바뀐 제품도 많다. 그러나 지금 핫한 이런 제품들은 사람들이 변화와 재미를 추구하는 것을 이해한 결과라고 생각한다.

이런 변주를 주기 위해서는 저자의 말로는 구슬을 차곡차곡 모아놓는 작업이 필요하단다. 작가가 되기 위해서는 책을 많이 읽어봐야 하듯이 디자이너는 눈으로 많이 봐야 한다. 컨셉을 가지고 보고, 컬러감을 위주로 보고, 형태를 가지고 봐야한다. 다양한 각도로 분석하라는 뜻 같다. 특히 평상시에도 핀터레스트 같은 이미지 사이트를 다니며 생각했던 것들의 시각화된 이미지를 잘 모아보자. 언젠가 꿰어서 보물이 될 수도 있을 것이다.