마오의 라스트 댄서

마오의 라스트 댄서 - Mao’s Last Dancer
영화

블랙스완의 발레리나의 아름다움에서 채 헤어나오기도 전에 이번에는 마오의 라스트 댄서가 다시 한번 나를 환상적인 발레의 세계로 빠져들게 한다.

이번엔 발레리노다. 사실 지금까지 발레를 많이 접하지도 못햇지만 그나마 발레공연이나 영화를 통해 발레를 접했을 때는 온통 아리따운 발레리나에게만 눈길이 쏠린게 사실이었다.
그러나 이번 영화를 통해 발레에서 '발레리노'가 얼마나 멋지고 환상적인지를 처음으로 알게 되었다.
게다가 실화를 바탕으로 한 영화이니 이 영화에 대한 감동은 이틀이 지난 지금까지도 계속 맘속에 머물고 있다. 춘신의 발레동영상을 보고 또 보고..영화속 춘신이 이 정도라면 실제의 춘신의 발레는 얼마나 환상적일까..

동양인 최초로 미국 휴스턴 발레단에 초청된 춘신은 우연한 기회로 주역의 대타로 '돈키호테'주역을 맡게 되는데 단 3시간만에 연습을 소화해내고 그야말로 '완벽'한 실력과 연기로 관중을 압도하면서 그의 이름이 널리 알리게 된다.
영화는 춘신의 어릴때 어떤 계기로 발레선수로 발탁이 되고 성인이 된 후 미국 발레의 세계에 입성하게 되었는지를 과거와 현재를 교차해가며 보여주고 있다.

공산주의 시절의 중국의 경직된 사회, 학교생활, 그리고 주민들의 모습이 리얼하게 드러나 있다.어릴때부터 투철한 공산주의 사상교육을 받은 춘신에게 자유분방한 미국의 문화는 한마디로 충격 그 자체이다. 그러나 그러한 문화의 충격 이후에는 서서히 서양문화를 받아들이게 되고 춘신에게 가장 중요한 발레로의 열망은, 더이상 서양사상에 물들지 못하도록 춘신을 본국으로 송환하고자 하는 중국정부의 명령을 넘어서게 된다.
(예전에 북한이 이와 같은 방법으로 서양에서 공부하는 유학생들을 돌연 본국으로 송환시켜 졸지에 부인과 가족과 생이별을 해야 하는 상황에 놓이는 내용이 문득 떠올랐다. )

자신의 결정이 고국에 있는 부모형제의 생명에 자칫 위협을 줄 수도 있기에 발레의 열정과 자유로의 갈망 사이에서 많은 갈등을 하게 된다. 춘신의 미래는 과연 어떻게 될까...

이 영화에 이토록 빠져 들 수 있는 이유는, 이러한 흥미로운 실화의 내용이 바탕이 되기 때문이기도 하지만 무엇보다도 환상적인 춘신의 발레연기 때문이다.
특히 개인적으로는, 미국내에서 춘신의 이름을 부각시키는 계기가 된 '돈키호테'의 발레공연이 정말 멋졌다. 보통 중국의 발레리노가 실력들은 뛰어나지만 무표정한 것에 반해 춘신은 실력은 물론이거니와 표정까지 살아 있다. 그렇게 되기까지의 춘신의 노력 또한 이 영화를 통해 느낄 수 있다.
흔히 백조의 호수를 떠올리면 백조와 흑조의 유명한 장면을 보여주곤 하는데 이 영화에서는 당연히 발레리노의 비중이 큰 장면을 클로즈업해서 보여주고 있는데 그러한 점도 무척 새로웠다.

영화를 만들 때 춘신도 직접 나서서 영화제작에 도움을 줄 정도로 영화에 대한 그의 열정도 무척  큰 듯하다. 그러나 이토록 훌륭한 영화가 정작 조국 중국에서는 상영금지되었다는 사실이 다소 마음 아프다.

암튼 발레의 세계에 다시 한번 푹 빠질 마음의 준비를 하고 이 영화를 꼬~옥 만나보자.

네버 렛미고

네버 렛미고 - Never Let Me Go
영화

흔히 복제인간하면 가장 먼저 SF영화를 떠올리게 된다. 이 영화를 본 사람중의 다수도 아마 SF적 요소를 많이 기대하지 않았을까 싶다.

그러나 결론적으로 말하면 이 영화는 절대 SF영화가 아니다. 오히려 로맨스에 가까운 내용이지만 그렇다고 로맨스가 영화의 가장 많은 비중을 차지하는 것도 결코 아니다.
복제인간의 사랑, 삶에 대한 갈망 그리고 그에 대한 인간의 소름끼칠 정도로 이기적인 행동들..굉장히 가슴 아프고 영화 마지막에는 정말 가슴이 먹먹해지는 느낌마저 들게 하는..그런 영화이다.

단지 인간에게 장기를 기증할 목적으로 태어난 복제인간들은 어릴 때에는 헤일셤이라는 기숙학교에서 어떻게 보면 철저히 폐쇄된 공간에서 길들여진다. 자신의 존재자체에 대한 의구성이 전혀 없던 순진무구한 그 애들은 서서히 자신들의 운명을 알게 되고 그렇게 성인이 되어간다.
어릴 떄부터 서로 맘에 들어했던 캐시와 로이는 그러나 또다른 친구 루스에 의해 둘 사이는 갈라지게 되고 로이는 루스와 성인이 되어서까지 사귀게 된다.

성인이 되어서까지 함께 생활하게 되는 이들 3명의 친구들..장기기증 통보를 받기 전까지 마치 사형선고를 기다리는 사형수들처럼 그렇게 그들은 하루하루 연장된 삶속에서 살아간다.
그러나 그들에게도 인간과 똑같이 사랑이라는 감정도 느낄 줄 알고 배려. 우정도 안다. 어떻게 보면 인간보다 훨씬 더 따스하고 순수한 존재들이다.

영화는 28살이 되어 장기기증을 앞 둔 캐시가 두 친구를 떠나보내기까지의 슬픈 과거의 추억을 회상하는 식으로 진행되는데 이런 무시무시한 제도앞에서 냉혹하리만치 덤덤하고 차분한 그들의 삶의 모습이 더 맘을 아프게 한다. 게다가 영화 곳곳에서 보여주는 배경은 그러한 상황을 한층 더 고조시키는 쓸쓸하지만 너무도 아름다운 배경일색이다.

복제인간이 수술 후 숨을 멈춘 그 상황에서도 의사들은 꺼낸 장기만 챙기고 일절 죽은 그들에 대한 최소한의 예의조차 갖추지 않는 모습은 가히 충격적이었고 그런 태도야말로 이 영화에서 복제인간에 대한 인간의 생각을 가장 극명해주는 장면이 아닌가 싶다.

영화 처음 장면과 마지막 장면에 나오는 수술대위의 로이의 모습. 수술실 창문너머의 캐시를 보며 너무도 해맑게 미소짓고 서서히 눈을 감는 그의 모습에 가슴이 울컥해진다.
이 영화의 주제자체도 그렇지만 영화 곳곳에서 느낄 수 있는 복제인간으로서의 삶, 그리고 최후의 순간이 매우 인상적이고 참 많이 슬프다.
아마도 그런 세밀한 상황을 표현하기에는 원작소설이 훨씬 더 잘 되었을 듯 싶지만 영화는 눈으로 느낄 수 있는 그 쓸쓸함이 잘 표현된 듯 싶다.

영화를 보고 나서 먹먹하다는 표현이 가장 잘 들어맞는 영화 [네버 렛 미 고]. 리뷰를 쓰면서 스틸컷을 다시 보니 며칠전 그 슬픔이 다시 밀려온다.

수상한 고객들

수상한 고객들
영화

뉴스에서도 심심치 않게 보도되곤 하는 보험사기극.
영화 [수상한 고객들]은 실적만을 올리기 위한 부정계약을 일삼는 보험회사의 실상과 거액보험금을 노리고 보험을 드는 사람들의 안타까운 이야기를 다루고 있다.

주인공 배병우는 2년전 보험왕까지 거머진 그 세계에서는 전도유망한 보험판매사원이다. 그러나 그 보험왕이 되기까지에는 약간의 조작실적도 있었으니..바로 자살방조혐의를 가지고 있는 고객을 보험에 가입시킨 사실이다. 게다가 배병우 자신이 서명했으니 명백한 계위반약인 셈.
우연치 않게 자살방조혐의에 몰리게 되면서 2년전 이 사건이 떠올려지고 이제서야 이 사건의 심각성을 느끼게 된다.   

이제 그는 어떠한 일이 있더라도 이렇게 가입시킨 고객들이 절대로 자살을 하지 못하도록 막아야 하는 절체절명의 위기에 봉착하게 되고 손수 그들을 찾아나서게 된다.
이 과정에서 외롭고 힘들게 살아가는 사람들과 한명 두명씩 엮이게 되면서 자신만의 이익을 위해 살아온 배병우의 삶이 한순간에 뒤죽박죽., 남의 불행한 인생에 발을 들여놓게 된다.
그의 말마따나 " 왜 갑자기 평화롭던 나의 인생에 갑자기 뛰어들었냐구...~~~~~~~~~~~~"

이렇듯 고액의 보험금을 타기 위해 자살을 생각하는 배병우의 고객들..그들은 각기 어떠한 사연을 가지고 있는 걸까..
기러기 아빠로 쓸쓸히 살아가는 와중에 사기까지 당해 삶의 목표를 잃어버린 오부장,
부모의 부채로 집을 나와 남동생과 임시개조버스에서 살며 노래로 근근히 연명해가는 소녀가장 소연.
젊은 나이에 노숙자 신세로 전락한 틱장애를 가진 영탁.
비정규직 환경미화원 일로 네명의 자식을 키우는 과부 복순.   

단순한 보험영업사원이던 배병우의 존재는 그들에게 점점 힘이 되어가고 배병우 자신도 그들에게 점점 인간적인 애정을 느끼게 되면서 애초의 자신의 사명조차 불투명해지게 된다.  

포스터만 보고는 아주 웃긴 코믹영화일꺼라 생각했는데 휴먼드라마의 성격이 더 강한 듯 하다.
그러나 사실 정말 웃기기도 하다. 류승범의 코믹연기와 대사 한마디 한마디가 어찌나 재밌는지 개인적으로 크게 좋아하지 않았던 배우였는데 이 영화로 이미지가 화~악 바뀌었다.
각자의 사연을 담고 있는 인물들의 개성넘치는 연기도 참 좋았다.

세상의 모든 계절

세상의 모든 계절 - Another Year
영화

매우 따스한 인생이야기를 담고 있는 영화라 기대하며 영화관을 들어선 나는, 지독히도 쓸쓸한 인생의 고독을 느끼며 영화관을 나올 수 밖에 없었다.

이 영화에서는 인생에서, 큰 행복보다는 매일매일의 일상에서 느낄 수 있는 참된 행복과, 동시에 나이가 들면서 느낄 수 있는 처절한 외로움을 느낄 수 있다.

지질학자인 남편톰과 심리상담사로 일하는 부인 제리는 큰 부자는 아니어도 눈빛만 봐도 상대방을 이해할 수 있는 가장 이상적인 부부로써 주말농장에서 자연과 함께 호흡하고 가정에서는 남편 톰이 요리며 아내의 커피담당까지 도맡아 하는 아주 모범적인 가장이다.

제리는 오랜 세월 함께 근무해던 직장동료 메리를 자주 집에 초대해서 함께 시간을 보내곤 한다.
처음 메리에 대한 이들 부부의 행동을 보면서 참으로 따스한 사람들이구나..생각했다. 그러나 그러한 따스함와 배려가 정반대의 메리 입장에서는 좋으면서도 한없이 부럽고 상대적으로 자신이 더욱 초라해지는 걸 느낄 수 밖에 없다. 그런 메리를 보면서 그들의 따스한 배려가 메리에게 절대적으로 좋은 것만은 아니라는 생각이 든다.

돈은 많지만 이혼 후 계속 불어나는 살 때문에 걷는 것도 귀찮은 톰의 친구 켄. 그를 보면 인생이 너무 힘들어보인다. 심지어 숨쉬는 것도..

아내의 장례식 장면으로 우리가 처음 들여다볼 수 있는 톰의 형 로니의 집안. 홀로 남은 외로운 처지를 반영하기라도 하듯, 로니의 집안 분위기는 회색빛에 얼마 있지도 않은 낡은 가구..을씨년스럽기만 하다. 
따스하고 행복이 넘쳐나는 노랑과 오렌지빛깔의 톰과 제리의 집안과 얼마나 큰 대조를 이루는지..
게다가 대면하는 양쪽 아들만 해도 그 차이를 확연히 느낄 수 있다.

톰의 아들 조에게 애인이 생기면서(이 애인또한 이 집안 분위기에 딱 맞게 쾌활하고 눈치빠르고 귀여운 여성이다.) 톰과 제리 가정에게 있어서 '가족'이라는 울타리는 더욱 강하게 작용한다.

이들 부부는 주변 사람들에게 무엇을 베풀기보다는 그냥 있는 그대로의 자신들을 보여주고 그들의 이야기를 들어준다. 그러나 단지 들어줄 뿐이다.
결국 우울증이든 인생의 무료함이든 외로움이든 인생에 있어서 이러한 감정들은 자기 스스로가 치유하고 극복해낼 수 밖에 없는 것임을 느낄 수 있다.

마지막 엔딩부분은 참 여운이 남으면서도 이 영화에서 보여주고자 하는 메세지를 가장 잘 드러낸 장면이라고 생각된다.

개인적인 생각이지만., 메리는 톰과 제리의 가정을 자주 방문하면서 자신의 외로움을 재차 확인하기보다는 자기와 비슷한 처지 또는 주변의 불우한 이웃을 도우면서 생활해간다면 현재의 자신을 좀 더 사랑하고 행복해할 수 있지 않을까..안타까운 마음이다. 새로운 계절 봄이 찾아오면 메리에게도, 톰의 형에게도 새로운 희망이 생기기를 바래본다.

고백

고백 - Confessions
영화

매우 충격적인 영화를 만났다. 이 영화를 어떻게 설명을 해야 좋을까..이 영화를 보기 전에 이미 충격적인 내용이라는 걸 접했지만 단순히 내용면에서 그런줄 알았다. 그러나 직접 보고 느낀 이 영화는 내용는 물론이고 영상도 음악도 주인공들의 연기도 쉽게 잊혀지지 않을 듯 하다. 전체적으로는 밝고 경쾌하면서도 약간 사이코패스적인 느낌이 드는, 극과 극을 이루는 분위기이다.

'내 딸아이를 죽인 범인은 이 교실안에 있습니다.'
범인은 영화초반에 이미 밝혀진다. 그렇다면 그 다음 그 긴 런닝타임동안 과연 어떤 내용으로 채워질런지..단순히 범인의 범행스토리를 보여주고 선생님이 복수를 하고 뭐 그런 식의 내용이라고 생각한다면 이 영화를 너무 가볍게 생각한 것이다. 앞으로 생각지도 못한 내용이 펼쳐질 테니까..

영화가 시작되면 아주 밝은 분위기의 중학교교실이 나온다. 이 교실안의 학생들도 너무 순수하고 티없는 그야말로 학생모습 그대로이다. 우리네처럼 일본청소년들도 우유급식을 하나보다. 빨대로 우유를 마시는 한 남학생이 모습이 포착된다. 너무도 맛나게 마시는 우유..

초반의 평화롬던 교실의 이미지는 순식간에 현실로 돌아온다. 선생님의 말은 듣는 둥 마는 둥 난장판인 교실분위기, 담임선생님께 결코 공손하지 못한 말로 대드는 학생들..그런 학생들에게 지나치리만치 격식을 차린 유코선생의 말투...한글번역으로 보면 잘 느끼지 못하겠지만 일본어 그대로로 들어본다면 그 차이를 훨씬 더 확연히 느낄 수 있을 것이다.
자신의 딸을 죽인 범인이 자신의 반 학생이라는 사실을 알면서도 믿기 어려울 정도로 침착하고 무서우리만치 냉정한 담임교사 유코.
천사와 악마의 양면성을 가지고 있는 학생들의 모습, 철저히 계획된 복수. 마지막까지 결코 느슨해질 수 없는 분위기이다.

 [고백]영화를 보기 전 '청소년법 찬반투표' 때 난 당연히 죄를 줘야 한다 쪽이었다. 그러나  영화속에서 범인 A 와 B의 고백을 차례로 접하면서 그들을 그렇게 만든 건 가정적 요인 특히 부모의 잘못이 가장 크다는 걸 느낄 수 있었다. 어쪄면 그들도 또 하나의 피해자는 아닐런지..(그렇다고 살인까지 저지른 그들의 잘못을 옹호하는 쪽은 절대 아니다.)
그래서 지금까지 당연시 여겨왔던 내 가치관이 많이 혼란스럽다.

결코 깔끔하지도 않고 오히려 보고 나오면 불쾌한 느낌마저 들게 되는 영화 고백이지만 그러한  불쾌감이 결코 나쁘지만은 않다. 고백 도서에 대해서 대단하다는 말을 많이 들어왔는데 정말 이 작품은 대단하다는 생각이 절로 난다.