스타일이 대체 뭡니까?

스타일 나라의 앨리스
심정희 지음 / 씨네21북스 / 2010년 9월

  
                     
 
 
모두가 똑같은 교복을 입었던 그 시절에도 왠지 달라 보였던 친구가 있었다. 그 친군 대학입학과 동시에 옷 잘 입는 멋장이, 뭘 입어도 스타일리시하다고 부러움과 시셈을 한몸에 받았지만 그 친구와 함께 다니던 내겐 이만저만한 스트레스가 아니였다. 그렇다고 친구의 조언대로 옷을 입을 용기도 없거니와 소화시킬 신체적 조건도 받쳐주질 않으니 캠퍼스내 도서관이 제일 부담없는 장소가 되었다. 졸업 후 회사에서 외국인들과 자주 만나게 되면서 남의 시선을 의식하지 않고 자신만의 스타일대로 입고 싶은 옷을 과감히 입는 그네들에게 기죽지 않고 꿋꿋하게 버틸 수 있었지만 결혼과 출산에 불어나는 체중과 더불어 편안함이 우선인 아줌마 패션에 안주하게 되었다.

 

누가 뭐라면 20대에도 패션에 민감하지 않았는데 지금와서 그런 게 다 무슨 소용이냐고 답한다. 옷을 왜 잘 입어야 하는 거야?’라고 투덜대는 사람들이 바로 내가 아닌가…. 그리고 그렇게 사는 게 재미없다고 느끼는 사람들이 이 책을 읽었으면 좋겠다며 패션에디터 심정희, 그녀가 펴낸 책이 '스타일 나라 앨리스'다. 이 책을 읽으며 내가 혹여 이상한 패션로 이상한 나라 앨리스는 아니러지 짐짓 걱정된 것도 사실이다. 패션방관자였던 지은이가 패션잡지 기자가되기까의 그녀의 경험담과 패션에 대한 노하우를 거칠지만 솔직 담백하게 풀어 놓았다. 그녀는 이 책의 마지막 장을 넘길 때쯤
‘나도 리틀 블랙 드레스나 한번 입어 볼까?’라든가 ‘김혜수만 베어백 드레스 입으라는 법 있나?’ 식의 생각을 하며 거울 앞에 선다면 지금보다 행복할 것 같다는 그녀의 생각을 프롤로그에 밝히고 있다. 나 또한 그러면 짬내서 읽은 보람이 있을테지만... 

이 책은 패션가 담쌓고 산지 오래됬지만 옷 잘 입는 법을 알 수 있을까, 신체적 겨함을 보완해 보기 좋게 코디해 옷입는 법 내지는 스타일리시한 그녀들의 옷차리믈 겨툰질이라도 해 볼 심상인 좋은 스타일이란 어떤 것 인지 도무지 감을 잡을 수 없는 나와 같은 사람들에게‘패션’의 길잡이가 되리란 기대와는 달리  패션에 문외한이었던 저자가 패션에디터가 되기 위해 처음으로 면접 의상을 고민하던 날의 기억, 패션계 선배들을 보면서 진정으로 ‘좋은 스타일’에 대한 깨달음을 얻었던 일 등 패션에디터가 되면서 겪었던 에피소드와 취제차 만났던 스타일리스트, 가장 친한 친구와 아버지를 떠올리며 그들의 옷 입기에 관한 추억과 경험담을 재미있게 엮은 스타일 에세이다. 보너스로 패션 팁을 꼼꼼하게 챙겨 놓긴 했지만.

 

평범한 주부들은 들어 보지도 못한 명품 브랜드, 이름도 생소한 외국의 패션 스트리트 이야기는 패션잡지를 보는 것이 차라리 낫겠다 싶었지만 읽을수록 그녀의 솔직함에 빠져들게 된다. 옷을 잘 입는 방법에 대해 살빼라고 날씬한 몸에 뭘 걸쳐도 멋지니까 날씬하지 않다면, 옷 사는데 투자 할 돈일랑 살 빼는데 투자하고 날씬한 다음에 옷을 사는 것이 더 나은 방법이라고 에둘러 말하지 않고 거침없이 직선적으로 말한다. 불편한 신발은 아무짝에도 쓸모가 없다는 '페레가모'의 말을 인용하지 앟더라도 신발은 두 쪽 다 신어보고 걸어 보라고 충고한다. 어떤 옷에 매치할 것인지 생각해 보고 옷과 균형을 맞추되 과감한 디자인에 도전해 보는 용기를 내라고 말한다.  그녀의 패션조언 모두를 수용할 수도 없거니와 모두에게 어올리지만은 않겠지만 지금의 내 스타일을 돌아보고 실제 입어보는 것과 보는 것은 다르니 마음에 드는 옷이 있다면 용기내 입어보리라 결심하게 한다. 이제까지와는 다른 스타일의 내 자신과 마주하게 될지도 모르는 일이 아닌가.

 

눈동자에 담긴 진실

다잉 아이 - Dying Eye
히가시노 게이고 지음, 김난주 옮김 / 재인 / 2010년 7월

 
                         
 

초등학교때 친구 집에 놀러갔다 우여히 본 책속의 홈즈와 루팡은 어린 내게 슈퍼맨을 능가하는 최고의 영웅이였고 아가사 크리스티와 포우를 만나게 해주었다. 그후로 이렇다 할만한 추리소설을 만나지 못했기에 자연스레 흥미를 잃게 되었다. 그나마 여름과 무더위, 추리소설이라는 특수한 상관관계로 인해 일년에 서너 권을 접하게 되었다. 그러다 만난 히가시노 게이고의 작품은 매번 색다른 주제와 치밀한 구성으로 색다른 재미를 선사하고 특히나 추리소설이란 장르의 특성상 간과하기 쉬운 섬세함이나 인간적인 면이 잘 표현됨으로서 재미와 함께 잔잔한 감동과 여운을 주고 있다. 

 

히가시노 게이고의 '다잉아이'는 미스터리 호러에 가깝지만 특이한 주제를 정교한 구성과 치밀한 짜임새로 인해 공포와 긴장감이 읽을 수록 한층 고조됨을 느끼게 된다. 사고로 인해 또다른 사고의 기억의 일부가 지워진 한 남자, 그의 주변 인물들의 음모와 일련의 사건들속에 인간의 원한과 욕망을 숨김 없이 드러내고 있다.  

 

아메무라 신스케는 퇴근길에 그가 바텐더로 일하는 바를 나선 순간 누군가가 휘두른 둔기로 머리를 맞고 정신을 잃는다. 병원에서 깨어난 그는 자칫하면 목숨을 잃을 뻔 했으나, 자신이 한 여성을 죽음으로 몰고 간 교통사고에 관한 당시의 기억을 떠올릴 수가 없다. 며칠 후 그를 습격한 범인이 시체로 발견된다.
안개 속처럼 히뿌옇게 떠오르는 기억 너머 한 여성의 정체는, 신스케는 교통사고 당시의 기억을 되찾기 위해 사건과 관련된 인물들을 찾아다며 잃어버린 기억을 찾기 위해 애쓰는데, 그는 그들에게서 이상한 점을 발견하게 된다. 급기야는 그와 동거하던 나루미가 실종되고, 그가 일하던 칵테일 바에서 알 수 없는 분위기의 매혹적인 여성이 찾아오고 그녀에게 첫눈에 빠져들게 된다.

 

점차 이야기 속으로 빠져들고, 빠른 진행과 등장인물을 둘러 싼 미스터리에 숨죽이며 책에서 눈을 뗄 수 없다. 생생한 묘사와 빠른 전개는 마치 한 편의 영화를 보는 듯 하다. 

 

그 마네킹 얼굴에는 아주 특별한 점이 하나 있었다. 다른 마네킹은 모두 허공을 쳐다보고 있는데, 그 마네킹은 달랐다.
이 여자는…… 날 보고 있어.


"그럴 때는 어떻게 하죠? 그러니까, 불쾌한 기분을 어떻게 처리하느냐 이 말입니다."

"어떻게 하고 말고가 있겠습니까. 빨리 잊어버리는 게 상책이죠. 그뿐입니다."

 

그의 다른 작품'교통경찰의 밤' 에서도 언급한바 있듯 한순간의 실수로 인한 교통사고는 피해 당사자뿐 아니라 그 가족들과 가해자 모두의 인생에 씻을 수 없는 상처로 남는다. 끝까지 결말을 예측할 수 없는 팽팽한 긴장감, 교통량 증가에 따라 급증하는 교통사고와 그에 관한 책임감과 죄의식 등을 미스터리에 교묘히 담아 문제시한 점은 그의 작품의 또다른 미덕이기도 하다.

디자인의 가치와 그 속에 담긴 철학

디자인 읽는 CEO - 상상을 현실로 만드는 마지막 조건 ㅣ 읽는 CEO 10
최경원 지음 / 21세기북스 / 2010년 6월

 
                         
 
언제부턴가 디자인이란 말이 버스나 텔레비젼처럼 우리귀에 익숙해졌을까, 명품 부랜드나 다자이너의 이름 한 두개 정도 알고 있는 것은 사람들이 상식이라 말하며, 거리에서 심심치 않게 명품이라 부르는 제품들을 만날 수있다. 명품 구매자들은 단순히 제품을 소비하는게 아니라 명품구입 과정 자체를 특별함으로 여기며 명품에 담긴 장인정신나 미학적 요소를 보고 기꺼이 그들의 지갑을 연다.

 

소비자들이 디자인을 보는 눈이 높아지고 소비방식이 달라짐으로 기업에 대한 요구가 늘어나게 되었다. 소비자가가 주체적인 존재로서 예술분야 전반에 대한 관심이 높아졌으며 자신들의 삶을 가치있게 또는 높은 수준으로 끌어 올려주기 위해 디자인을 선택하게 되었다. 

 

예술품과 실용품의 기능 모두를 만족시켜주는 스탁의 파리채, 필립 스탁의 레몬 짜는 기구'주시살리프', 안나 G의 사람 모양의 와인 오프너, 일본의 생활용품회사 '무지(muji)', 거친 콘크리트 사이로 들어오는 십자가 모양의 빛이 깊은 감동을 안겨 주는 안도 타다오의 빛의 교회 등. 디자인은 실생할의 편리함이나 아름다움을 넘어 이처럼 사람들에게 감동을 주고 마음을 움직이는 힘을 지녔다. 디자인에 담긴 디자이너의 철학이나 정신적 가치를 이해하는 것이야말로 디자인을 제대로 읽기 위한 필수 요소라 할 수 있다. 

 

한 도시에 세워진 세계적인 디자이너 프랭크 게리의 건축물 구겐하임 미술관 하나가 도시의 인구수보다 많은 관광객을 불러모아 쓰러져가던 빌바오 시를 살려 냈고. 유럽문화의 중심지로 만들었다. 디자인은 한 사람의 마음부터 기업의 이익 뿐아니라 국가 경제에 이르기까지 그 영향력이 광범위하며 그 가치 또한 무궁무진하다.


톰 피터스는 "디자이너를 CEO 바로 옆자리에 두라"고 말한다.  '디자인 읽는 CEO'의 저자 역시 이 책에서 경영인들에게 '디자인 경영'보다 먼저 '디자인 보는 눈'을 높이라 말한다. 세상의 흐름과 그것에 대한 자신의 주체적인 해석과 판단에 의해 디자인을 새롭게 창조할 때, 그 디자인은 단순한 사물 이상의 가치를 지니며 사람들의 삶에 의미를 주고 가치를 높여주는 문화적인 산물이 된다고 강조한다.


이제 디자인은 디자이너들만의 공유물이 아니다. 빠르게 변화하는 이 시대에서 상상을 현실로 만들고, 그 현실이 '명품'으로 타생하기 위해서는 '디자인 안목'이 필요하다. 기업의 디자인을 최종 결정하는 것은 경영자의 몫이다. 저자는 ㄱㅇ영자가 가장 먼저 알아야 할 것은 '넥타이 가격을 아는 것이 아니라 넥타이 색깔을 맞출 줄 아는 눈'이라고 말한다. 무엇보다 많이 보고 생각하고 평가하며 디자인에 대한 생각이나 안목을 높여야 하며. 기업이 디자인으로 장기적인 고부가가치를 실현코자 한다면 CEO들이 앞장서야함을 강조한다.


이 책은 여러장에 걸쳐 디자이너의 작품을 싣고 있어 읽는 즐거움과 함께 눈으로 보는 즐거움을 더하고 있다. 또한 '디자인'에 대한 설명을 알기 쉽고 재미있게 풀어 놓았으며 우리의 디자인 실태와 디자이너들을 향해 날카로운 지적과 충고도 서슴치 않는다. 교양서의 수준을 넘어 실용적인 면까지 담아낸 살아있는 디자인 교육서라 할 만하다

행복을 위해 우리가 무엇을 할 수 있을까?

<왜 사람들은 싸우는가>를 읽고 리뷰를 남겨 주세요.

왜 사람들은 싸우는가? - 행복한 사회 재건의 원칙
버트런드 러셀 지음, 이순희 옮김 / 비아북 / 2010년 8월

                       
 
사람들은 왜 싸울까? 그러고 보니 전쟁중이 아니어도 원시시대부터 사람들의 머릿속 한켠에 싸움이란 호전적이며 거친 생각이 늘 자리하고 있었던듯 싶다. 그렇다면 어떻게 싸우고 싶은 (그것이 자신의 생각이든 외적인 것이든) 욕구를 잠재울 수 있으며 어떨때 이런 잠재의식이 밖으로 분출될까? 불구경과 싸음 구경만큼 재미있는 일도 없다지만 싸움은 우리이 몸과 마음을 피폐하게 한다.
 
 세계적인 석학이자, 제1차세계대전 당시 평화주의자로 활동했고 반전 운동을 펼쳤던 러셀의 사회와 정치철학이 담겨있는 이 책은 사람들이 싸우는 이유와 그것을 예방하는 방법을 지성인 답게 제시하고 있다. '사회 재건의 원칙'이란 러셀의 강연내용을 묶어 출판한 것을 미국에서 < 왜 사람들은 싸우는가?>란 제목으로 출간 하었다. 
 
인간의 충동과 욕구는 창조적인 것과 소유에 집착하는 것으로 나뉘며 이전에 존재하지 않는던 것을 창조하려는 활동과 이미 존재하는 것을 확보하거나 계속 보유하려는 활동이 있다. 러셀은 인간의 행동은 욕구보다는 충동에 의해 좌우되기 때문에 국가, 전쟁, 빈곤 등 소유욕이 강한 충동을 억제하고 창조적인 충동을 키워야 한다고 주장한다. 그는 왜 우리는 국가에 순종하는가? 왜 교육은 희망 찾기를 못하고 두려움을 벗어나기에 바쁜 것인가? 돈은 인간 본성을 어떻게 왜곡하였으며 돈의 숭배가 어떻게 해서 생명력 감소의 결과인 동시에 원인이 되는지 등 자유와 평화, 종교와 정의, 교육과 분배, 결혼 등의 기본 주제를 하나 하나 짚어가며 분석한다. 이를 통해 충동이 발생하는 원인과 그것을 변화 시키는 원인이 무엇인지 살펴보고 교육과 사회제도는 사람들 사이에 조화를 이루는 충동은 강화하고 갈등을 야기시키는 충동은 약화시키는 방향으로 재편되어야 한다고 말한다.    
 
국가와 사유재산은 소유욕의 구체적인 표현물로 생명에 반하는 것이며 전쟁을 초래한다고 러셀은 말한다. 정치나 개인 생활에 있어서도 창조가 소유보다 가치가 있음은 자명한 일이며 결혼과 교육, 종교 역시 본질적으로 창조적이지만 소유욕이 개입함으로 인해 인간의 본성을 파괴하기에 이르렀다. 러셀이 추구하는 것은 개인과 공동체가 활력을 유지하며 창조적인 생활을 하는 이상적인 사회다. 그는 전쟁을 이야기하기보단 인간의 행복에 관심을 지니고 삶의 기쁭을 맛보고 공동체의 발전에 이바지할 젊은 이들이 전쟁터에 나가 파괴와 죽음을 맞이하게 됨에 가슴아파하는 노 지식인의 모습에서 이시대의 지식인들의 지향해야 할 바를 발견하게 된다.  
 
문명인들 대다수가 현대 전쟁이 야기하는 야만 행위와 무익한 파괴 행위에 반대하고 나서기까지 세계는 더 많은 전쟁과 파괴에 시달리려야 할지도 오른다. 그러나 러셀은 문명에 대한 우리의 기준과 건설적인 사고능력이 영원히 낮은 수준에 머무르지 않는다면 이성은  그리멀지 않은 미래에 국가들을 전쟁으로 몰고가는  맹목적인 충동을 제압하게 될 것이라고 말한다. 100년이 지난 그의 주장이 여전히 사람들의 마음을 움직이며 공감대를 형성하는 것은 끊임없는 전쟁과 권력의 남용, 정치적 부정부패가 만연한 오늘날에 그의 메시지가 한 가닥 희망을 주고 살아갈 의미를 부여하기 때문이 아닐까한다.

죽음을 부른 비밀 프로젝트의 정체는?

물의 미궁
이시모치 아사미 지음, 김주영 옮김 / 씨네21북스 / 2010년 8월

 
                
 

 

한동안 더위와 잦은 비로 뒤척이는 밤을 대신해 자리를 잡은 것이 추리소설류다. 그다 좋아하는 장르는 아니지만 잠못드는 밤엔 그만이기에 올 여름밤은 추리소설과 함께 한 날이 많았다. 여름의 끝자락이 못내 아쉬워 손에 든 추리물이 수족관에서 벌어진 의문의 살인사건을 다룬 작품'물의 미궁'이다. 물만큼 더위를 식혀 줄 소품이 또 있을까 싶었는데 배경이 수족관이라니 혹해 펼쳐든다. 수족과을 둘러씬 비밀프로제트와 의문의 죽음 그리고 "나와 함께 지구를 만들어보지 않겠어?”란 말의 의미는 무엇일까. 

 

죽음을 부르는 비밀 프로젝트의 진실은? 


관람객이 빠져나고 나 후 한밤의 수족관은 습한 기운만큼이나 축축하고 스산한 풍경이다. 원인을 알 수 없는 수온이상을 해결하고자 홀로 밤늦도록 수조를 점검하던 한 남자가 시신으로 발견된다. 그는 최근 수조관을 살리기 위해 동분서주하던 수족관 사육계장인 가타야마다. 매일 밤 늦게까지 남아 야근을 하던 그였기에 그의 죽음은 과로에 의한 돌연사로 판명난다. 그가 그토록 열심히 연구하던 자료는 감족같이 사라지고 낭은 ㄳ은 그의 오래된 수첩뿐. 수족관을 위해 헌신했던 가타야마를 기억하며 직원들과 관장은 힘을 합쳐 위기에 놓인 수족관을 정상궤도에 올려 놓고, 수족관은 꾸준히 관람객수가 증가하고 있으며 아무런 문제도 없어 보였다.

그후로 3년 후 가타탸마의 기일까지는. 

 

가타야마가 죽은지 3년, 그의 기일날 수족관 관장 앞으로 의문의 휴대전화가 배달되고 범인은 휴대전화 메일을 통해 수조를 공격하겠다는 메일을 보내온다. 메세지가 무엇을 뜻하든 범인은 수족관의 내부 사정을 잘 아는 사람이거나 직원으로 좁혀지고 관람객의 안전을 위해 경찰에 신고하는 것을 미루고 자신들의 힘으로 사건을 해결하고자 한다. 그러나 3년 전과 똑같은 방식으로 되풀이된 다른 직원의 죽음과 맞닥뜨리게 되고 사건은 점점 미궁속으로 빠져든다. 


 

우연히 가타야마의 기일을 맞아 수족관을 찾은 전기회사 직원 후카자와는 유일하게 수족관 직원이 아닌 제삼자의 입장에서 사건을 냉철하게 바라보며 혼란에 빠진 직원들을을 도와 3년 전 가타야마의 죽음과 그가 추진했던 비밀 프로젝트의 실체를 밝혀낸다. 그에게 사건의 실마리를 제공한 것은 다름아닌 3년전 가타야마가 그에게 했던 말이다. "후카자와, 나와 함께 지구를 만들어보지 않겠어? "


비밀 프로젝트의 실체가 밝혀지고 범인의 윤곽이 드러나지만 왜 범인은 가타야마가 죽은 뒤 3년이나 진난 시점에서 굳이 그의 죽음을 상기시키는 것일까. 모든 진실이 밝혀지는 순간 '물의 미궁'처럼 여기던 수족관에 관한 수수께끼는 풀린다. 


 

특이하게도 이 이야기 속에는 단 한명의 형사나 탐정도 등장하지 않는다. 쫒고 쫒기는 숨가뿐 추격전도 단 한발의 총성도 없다. 하지만 생각만큼 밋밋하거나 추리의 재미가 격감되지 않는다. 뛰어난 관찰력과 논리적인 사고의 후지카와의 도움으로 평범한 사람들이 제각기 추리력을 동원하여 스스로 사건을 해결해 나가는 방법도 여타의 추리소설과는 확연한 차이점이라 하겠다. 서로를 의심하기도 하지만 동료에 대한 믿음과 신의를 저버리지 않고 사건을 해결한 후에도 가타야마가 목숨을 바쳐 추진했던 일, 지구를 만들고자하는 프로젝트를 실현시킴으로 행복한 결말을 맺는다. 기대했던 짜릿함이나 스릴, 긴박감이 떨어지지는 것이 아쉬움으로 남지만 잔잔한 감동과 동료애가 아쉬움을 상쇄하고 남음이다.