닮았어!

닮았어! ㅣ 밝은미래 그림책 59
애니 배로스 지음, 레오 에스피노사 그림, 천미나 옮김 / 밝은미래 / 2024년 6월

닮았어!

애니 배로스 글, 레오 에스피노사 그림, 천미나 옮김

밝은미래

♪ 엄마하고 나하고 닮은 곳이 있데요~~

♬ 무엇이 무엇이 똑같을까~~ 

요즘 아이가 배워오는 동요들이다.

아이가 만나는 사람들과 자신, 사물들은 사물들끼리 닮은 것을 찾는 노래이자 놀이. 이 시각을 책에 그대로 담아놓았다. 다만, 우리가 예상치 못한 조합으로 말이다.

책에 등장하는 '나'는 시선이 닿는 곳에서 만나는 것과 자신의 공통점과 차이점을 부지런히 찾아보는 호기심 많은 아이다.

토마토 통조림과도 비교하고, 수영장과도 비교한다.

수영장과 우리와 닮은 점이 있냐고? 한 번도 생각지 못한 비교대상에 당황스럽다가도 그 속에서 공통점을 찾아내는 아이의 시선이 신선하다. 

닮은점과 차이점을 찾아보면서 아이는 '나'에 관해서, 우리의 특징에 대해서 더 분명하게 알아간다. 

굴착기와도 비교해볼까?

먼저 닮은 점을 알려고 하면, 비교 대상인 각각의 특징을 잘 알아야 한다.

굴착기의 특징과 가장 잘하는 것을 이야기 한 다음, '나', '우리'에 관한 것도 진지하게 살펴본다.

굴착기는 땅에서 흙을 파서 다른 곳에 옮기는데 탁월하다. 그렇다고 우리보다 더 나은 것은 아니다. 우리는 굴착기보다 잘하는 게 아주아주 많은걸!

자신에 대한 거창하고 대단한 장점을 찾으라는 것이 아니다. 굴착기가 우리처럼 트림을 할 수 있을까? 굴착기가 우리처럼 말을 할 수 있을까?

내 눈앞에 보이는 사물과 동물을 보고 닮은 점을 찾다보면 비슷한 점도 많지만 다른점이 더 많음을 보게된다. 그렇게 비교해보면서 자신이 가진 특징과 장점도 알게된다.

그리고 나서 나와 가장 닮은 것이 뭘까...생각하는 아이의 시선은 눈 앞의 '사람'을 향한다. 

나이가 많기도 하고 적기도하고, 성별도 다르지만, 그 어떤 사물이나 동물보다도 나와 닮은 '사람들'.

우리는 인종으로, 나라와 언어, 나이 등등으로 서로를 다르다고 구분하지만, 그 어떤 생명체보다도 닮은 것은 나와 너, 우리 사람들이 아닌가.

나는 이 세상 그 무엇보다

너와 가장 많이 닮았어.

그래서 참 기뻐.

그림책 《닮았어!》 중에서.

다시 책 표지를 들여다보자. 표지에 보이는 아이의 손가락이 독자를 가리키듯 보인다. 어쩌면 그림책의 제목 '닮았어!'는 아이가 '나'를 보고 외치는 기쁨의 목소리가 아니었을까. 

다름을 인정하자고 하는 세대, 다름을 이야기 하는 시대에 '닮았음'을 이야기 하는 책이 낯설면서도 정겹다.

무엇이 나랑 닮고, 또 닮지 않았나 살펴보는 것이, 아이들이 세상을 인식하며 배움을 확장해가는 방식이 아닐까.  그러면서, 사람에 대해서는 물론 서로 다른 차이점이 분명히 존재하지만, '다름'보다 '닮았음'을 발견하고, 마음을 나누고 생각을 나누는 친구로 다가가는 관점이 따스하게 다가오는 그림책. 그림책 《닮았어!》였다.

BBC선정 위대한 그림 220

BBC선정 위대한 그림 220
이경아 엮음 / 아이템하우스 / 2024년 6월

BBC선정 위대한 그림 220

내가 만난 1%의 그림들

이경아 엮음

아이템하우스

12세기부터 1950년대까지, 유럽회화를 중심으로 영국 BBC방송이 다큐멘터리로 방영한 위대한 그림 220점을 미학적 관점에서 한 장씩 골라보도록 각색해서 엮은 책이 이 책이다. 우리가 익숙하게 여기는 그림들 - <모나리자>나 <진주 귀걸이를 한 소녀> 등 -은 의도적으로 피했다 하더라도, 이 책 안에는 새롭게 만나는 그림들이 참 많았다.

저자는 그림을 감상한다는 것은 마음의 여백을 채운다는 뜻이라고 했다. 각자 보는 시점과 상황에 따라 마음을 두드리는 그림이 다름이리라. 더 찾고 싶은 그림이 있을 수 도 있고 말이다. 작가는 미술 작품을 통해 자신의 생각과 감정을 표현하고 그 작품을 보는 이는 작가의 감정과 함께  자신만의 해석으로, 또 그 시대와의 소통으로 빚어내는 다채로운 맛과 아름다움을 맛보게 한다.

먼저, 표지 그림이 독특했다. 아니, 처음 보는 그림이라 누군가의 설명이 절실했다. 위대한 그림220점 중 표지를 장식한 그림이니 더더욱 궁금했다.

이 그림은 스코틀랜드 화가 헨리 레이번(Henry Raeburn, 1756~1823)의 <스케이트 타는 목사>라는 작품이다. 1949년까지는 거의 알려지지 않았으나 이후에 스코틀랜드에서 가장 유명한 그림이 되었다고 한다. 화가의 사후로 100년이나 지나서 빛을 본 그림이라니. 스코틀랜드의 계몽주의 시기에 그려져 지금은 스코틀랜드 문화의 아이콘으로 간주되는 그림이 되었다는 설명이었다. 자유로운 배경과 달리 촘촘히 그려진 로버트 워커 목사의 모습. 겉으로 드러나는 모습과 자제력에도 불구하고 목사가 마음속으로는 낭만적인 사람, 자연과 교감하는 것을 좋아하는 사람이라는 것을 암시하는 작가의 방식이라는 것, 배경과 인물의 모습을 보고 이렇게 해석하고 풀어가는 이야기가 재미있었다.

독특하게 그림 카운터가 1부터가 아니라 220부터 숫자가 줄어드는 방식으로 되어있었다. 마치, 시상식에서 가장 좋은 상을 마지막에 발표하듯 그림도 그런것일까. 그건 알 수 없다. 그림을 보는 시기와 사람에 따라 그 평가가 달라질 수 있을테니 말이다.

참으로 다양한 화풍의 그림들. 그림과 함께 간략한 설명과 화가에 대한 소개가 있어서 가히 손 안의 도슨트라 할 만 했다.

여러 그림이 눈에 들어왔지만, 그 중 하나, <즐거운 삶>이라는 그림이 인상적으로 다가왔다.  어린아이가 그린 듯한 화풍 때문이었다. 화가인 장 뒤뷔페는 어린이의 미술을 자유로운 창의성의 모델로 보고 자신의 작품에 모방하여 낙서, 번짐, 투박하게 랜더링된 인물로 캔버스를 표시했다고 한다.그런데, 어린이 미술에 관심을 가진것이 장 뒤뷔페만은 아니었다. 20세기 초반의 많은 유럽 회화 예술가들이 영감을 얻기위해 어린이 그림으로 눈을 돌렸다고 하니 그 시대 그림을 모아서 아이와 함께 보면 흥미로울 것 같았다.

한 작가의 작품이나 비슷한 화풍의 그림이 아니라, 페이지를 넘기면 기대 이상으로 독특하고 신기하고 낯설면서도 들여다보게 되는 그림을 만나는 그림 모음집. 그림을 보는 시야를 넓혀주는 책 《BBC선정 위대한 그림220》을 보며 나만의 컬렉션을 선택해보는 것은 어떨까. 

시가 없는 피아노

시가 없는 피아노 ㅣ 소원우리숲그림책 18
박종진 지음, 오승만 그림 / 소원나무 / 2024년 5월

시가 없는 피아노

박종진 글, 오승만 그림

소원나무

시가 없는 피아노? 처음에 이 책 제목을 보고 시(詩,poem)와 피아노가 어떤 관계일까 생각했다. 물음표 가득 안고 책장을 넘겼는데, 아. 그 시가 아니었다. 도레미파솔라시~할 때의 시가 없다는 말이었다. 그런데, 이 그림책 표지의 다정한 할아버지와 아이, 그리고 '시'소리가 안나는 피아노 사이엔 어떤 이야기가 숨어있는걸까.

할아버지가 사는 동네에 새로 이사온 밤톨이네 가족. 그것도 바로 옆집이다. 할아버지는 목소리크고 스스럼없이 할아버지에게 말을 붙이며 싹싹하게 구는 밤톨이가 영 못마땅하다. 그런 밤톨이가 하루는 몸을 웅크린채 밖에 앉아 있었다. 밖에 꺼내놓은 피아노때문이었다. 그러다 다음 날 다시 헤헤 거리는 밤톨이. '시'건반만 소리 안나는 그 피아노를 버리지 않고 쳐도 된다는 엄마말을 듣고 나서였다. 피아노 소리조차 시끄럽다고 피아노 버리니 조용하겠다고 좋아하던 할아버지가 옆에서 툴툴거리신다.

이쯤되면, 나같으며 사사건건 좋은말 한 번 안해주는 할아버지랑 데면데면해질거 같은데, 엄마의 심부름으로 할아버지의 집에 음식을 가져간 밤톨이는 할아버지가 혼자사시는 것을 알게된다. 그리고 말을 한 참 쏟아내던 밤톨이가 돌아간 며칠 뒤, 밤톨이는 '시'없는 노래를 찾아서 할아버지에게 찾아온다.

이 하나가 빠졌다고 사람을 버릴 수 없고, 시 소리가 안난다고 해도 그 음이 없는 곡을 찾으면 그만이다.

하지만, 사람은 그렇지가 않다. 든 자리는 몰라도 난 자리는 안다고 함께 살던 가족과 어떤 이유에서든지 헤어지고 홀로 거한다면 그만큼 예민해지고 가시돋힌 모습으로 자신을 보호하려는 것이 사람이 아닐까. 할아버가 곰살맞게군 밤톨이에게 괜히 모난소리를 해댄것도 미리 상처받지 않기위한 방어막이 아니었을까.

그래도, 이해가 되어도 아쉬운건 아쉬운거다. 밤톨이가 이사를 가고 나서야 밤톨이를 계속 떠올리는 할아버지. 진작 그 마음을 받아주었더면 좋은 친구가 되었을텐데.

아이가 남긴 피아노, 시가 없지만 '시'가 없는 곡을 연주 할 때는 상관없이 예쁜 소리를 내는 피아노. 

나이가 들고 이가 빠지고 볼품없어졌을지 몰라도, 여전히 할아버지는 소중하다고 밤톨이가 전해주는 메시지 같다. 피아노 소리가 울리고 또 다른 친구를 만나고 곁에 사람을 두는 할아버지 될 것을 밤톨이는 알았던 것일까.

철없는 할아버지같이 곁을 쉬이 내어주지 않으려는 우리에게 계속해서 찾아와, 지금 가진 것으로도 아름다운 소리를 낼 수 있다는 따뜻하고 아름다운 그림책 《시가 없는 피아노》였다.

우리들의 작은 땅

우리들의 작은 땅 ㅣ 지구를 살리는 그림책 17
다이애나 수디카 지음, 마술연필 옮김 / 보물창고 / 2024년 6월

우리들의 작은 땅

다이애나 수디카 글, 그림  마술연필 옮김

보물창고

우리들의 작은 땅. 하지만, 사실, 이 책을 들여다보면 이 '작은'땅은 결코 작지 않다. 크기는 상대적인 것이니까. 여기서 말하는 땅은 작은 텃밭에서 부터 우리가 사는 지구 전체까지 다 아우르는 말이다. 그리고, 그 땅과 우리가 긴밀한 관계 속에서 살고 있다는 것을 보여준다. 제목 자체가 '우리들'의 땅이라고 말하고 있지 않은가.

생명의 시작부터 그 시간을 묵묵히 받아들이고 품속에 끌어 안은 땅. 무수한 변화를 지나왔지만, 변하지 않는 것은 땅은 모든 생명체를 위한 터전의 되어 주었다는 것이었다. 땅 속과  땅위를 보여주는 그림, 다양한 방식과 배치로 리듬감있게 그려진 그림을 따라 가다보면, 시간의 처음부터 고대, 현대에 이르기까지 그 흐름이 이어짐을 볼 수 있었다. 그리고, 땅과 떼어놓을 수 없는 단어 '생명', 모든것이 불타버리고 끝났다고 생각하는 순간에도 그 생명을 끊임없이 상기시켜준다.

땅이 너무 덮일 때까지, 많은 사람들이 땅에 대해 더는 생각하지 않았어요.

그곳에서 무언가 차지하려고 할 때만 빼고요. 

이 장면을 보면서, 지금 동해, 영일만 쪽에 석유나 천연가스가 매장되어 있을지도 모른다고 여기고 시추를 준비하는 기사가 떠올랐다. 바닷속 뿐 아니라 우리가 땅 속을 진지하게 생각하고 고민한 적이 있었을까. 땅은 언제나 거기서 그대로 뭐든 다 주는 존재로만 여기고 있지 않았던가. 그렇게 '다오 다오~'만 하고 있으면, 정말, 땅이 뒤집어 질지도 모른다. 땅이 주저않고 땅 속 싱크홀이 발견되는 것도 그런 이유에서 였지 않은가. 

그렇다고 해결 방안이 없는 것은 아니다.

땅은 언제나 생명과 연결된다는 것.

찬찬히 살펴보고 귀를 기울여보세요.

작은 땅이 여러분에게 말하는 소리가 들리나요?

책은 우리들의 작은 땅에 대해 알고 있냐고 물으며, 아이가 자신의 화단에 물을 주고, 화분을 바라보고, 뒷마당과 숲과 정원에 서 있는 장면을 보여준다. 크든 작든 우리가 돌볼 수 있다고 이야기 하면서 말이다. 

사랑을 주면 그것이 돌아오듯, 시작은 작은 관심에서 부터 시작되는 것이니 말이다.

환경에 관해 관심을 가졌으면 하는 아이들과 함께 보고 이야기 나누기 좋은 그림책. 지금 우리 주변에 일어나는 일들과 접목시켜 한 번도 생각지 못했을법한 '땅'에 대한 이야기를 나눠볼 수 있는 책 《우리들의 작은 땅》이었다.

똥 따라가자, 오키!

똥 따라가자, 오키! - 똥 나와라 뚝딱! 빵 터지는 우리 몸 대탐험
애덤 케이 지음, 헨리 패커 그림, 박아람 옮김 / 윌북주니어 / 2024년 5월

똥 따라가자, 오키!

똥 나와라, 뚝딱! 빵 터지는 우리 몸 대탐험

애덤 케이 글, 헨리 패커 그림, 박아람 옮김

월북주니어

똥, 방귀~ 아이들이 까르르 넘어가는 단어다. 뜬금없이 이 단어만 나와도 서로 마주보며 소리내어 깔깔 거리는 단어. 그래서, 이 단어가 들어간 그림책은 절반이상 점수를 따고 시작한다고 본다. 그리고 나머지 절반은 내용. 이 절반에서 좋은 그림책이냐 한 번보고 지나칠 책이냐가 가름이 난다.

《강아지 똥》이 존재에 대한 가치를 다룬 감동적인 '똥'책 이라면, 이 《똥 따라가자, 오키!》는 따라가다보면 웃다가 소화기관을 머릿속에 넣게 되는 책이다.

책은 의사 선생님이었다가 코미디언이자 작가로 활동하는 작가의 유머와 지식이 고스란히 담겨있었다.

노아가 피자를 먹는 장면으로 시작하는 그림책은~ 어!! 또 다른 주인공인 오키를 노아가 삼켰다고?!!

걱정할 필요 없다고 다독이는 작가님. 오키는 작은 옥수수 알갱이라고 다시 소개해 준다. 노아가 오키(옥수수)와 함께 피자를 먹고 나서 이야기의 본론의 시작된다. 오키가 입에서 이, 목구멍, 위, 작은창자, 큰창자, 직장에서 똥으로 나오기까지 다른 음식들과 함께 '모험'을 떠나는  여정을 책 속에서 함께할 수 있다.

작가가 옥수수 알갱이 '오키'를 등장시킨것은 정말 탁월한 선택인 듯 하다. 한 번씩 화장실 변기에서 옥수수를 먹고나서 소화되지 않고 그대로 나온 옥수수알갱이를 본 경험이 다들 있지 않은가! 음식이 소화기관을 지나오는 과정이 정신없게 보이다가도, 말풍선과 그림을 찬찬히 들여다보면 적지 않은 지식과 표현이 등장하는 것을 알 수 있다. 

작가가 독자에게 직접 말을 건네는 듯한 문체에서 부터, 오키가 다른 음식들에게 새로운 시각으로 소화를 보게하고 모험으로 느끼게 하는 과정이 참 재미있다. 그림은 또 어떻고! 그래서, 처음은 엄마가 들려주는 대로 보고 책장을 넘기다가, 다시 그림을 보며 새로운 내용을 찾고 또 꺼내서 보게 되는 것 같다.

우리가 음식을 먹으면 배 속에서 어떤 일이 일어나는 걸까 궁금해 하는 아이들에게, 그냥 똥 방귀 이야기만 나와도 웃음을 참지 못하는 아이들에게 유쾌하면서도 재미있게 소화작용에 대해 알려줄 수 있는 그림책 《똥 따라가자, 오키!》였다.