결혼 계약

결혼 계약 ㅣ 을유세계문학전집 136
오노레 드 발자크 지음, 송기정 옮김 / 을유문화사 / 2024년 9월

을유 문화사에서 이번에 출간된 오노레 드 발자크의 《결혼 계약》에는 『결혼 계약』과  『금치산』  두 편이 수록되어 있다. 

발자크의 소설은 마치 한 편의 영화를 보는 듯 시대상을 잘 그려낸다. 프랑스 혁명 이후 1820년 대의 파리를 배경으로 한  『결혼 계약』 은 부유한 귀족 가문의 폴 드 마네르빌 백작과 파산을 앞둔 에방젤리스타 양이 결혼하기에 앞서 지참금을 두고 공증인들과 협상하는 과정을 상세히 묘사한다. 

결혼이란 가장 어리석은 사회적 자기희생이라네. 자식들만 그 혜택을 받지. 그 자식들은 자기가 부리는 말들이 우리 무덤 위에 핀 꽃을 뜯어먹을 때가 되어서야 그 희생의 가치를 깨닫게 되거든.

결혼 계약 中 17

결혼하려는 두 사람 사이에서는 모든 것이 거짓이고 기만이다. 하지만 결코 악의가 있어서도 아니고, 고의로 그러는 것도 아니다. 두 사람은 각자 필연적으로 자신에게 유리하게 행동한다. 그들은 각자 누가 더 평판이 좋을지 서로 경쟁하면서 자기에게 유리한 판단을 내린다. 하지만 훗날 그들은 자신의 판단에 대해 책임지지 않는다. 매일매일의 날씨가 그렇듯이, 실제 삶에서는 태양이 빛나면서 들판에 환희가 넘치는 날보다 자연을 우중충하게 만드는 흐리고 음울한 순간들이 더 많다. 그러나 젊은이들은 맑은 날만 본다. 그러다 시간이 흐른 후에는 인생 자체가 불행한 것은  결혼 때문이라고 생각하기에 이른다. 인간에게는 자신에게 닥친 불행의 원인을 주변에서 벌어진 일이나 가까운 사람들에게서 찾는 경향이 있기 때문이다.

결혼 계약 中 45

폴의 공증인 마티아스는 폴의 결혼 상대가 평생 사치스러운 삶을 살다가 파산을 앞둔 세상 물정 모르는 아름다운 여인임을 간파한다. 심지어 그녀의 장모는  예고된 파산을 숨기고, 그녀의 공증인은 마치 폴과 대등한 지참금을 보유한 동등한 결혼임을 강조하는데, 우유부단한 폴과 달리 마티아스는 결코 호락호락하지 않다. 

머잖아 파산할 것이 뻔한 결혼을 차마 막지 못한 마티아스는 그들에 맞서 겉으로는 에방젤리스타의 승리처럼 보이지만 폴의 파산을 막아줄 묘안을 낸다. 그러나 잠시 승리감에 도취되어 있다가 패배감을 맛본 장모는 끝내 폴의 모든 것을 빼앗는 시나리오를 짜는데... 

사랑에 눈먼 바보 역할에 충실한 폴, 미모를 앞세워 남자의 사랑을 무기 삼아 돈을 챙기는 여인. 발자크는 이번 작품에서도 '결혼'이라는 제도 앞에 시공간을 불문하고 만날 수 있는 주인공들을 내세워 인간의 순정과 민낯을 여과 없이 그려낸다.  

19세기 파리의 결혼 제도를 보면서 왜 결혼을 인륜지대사의 사업이라고 칭하는지 실감이 난다. 어찌 보면 지금보다 훨씬 더 계산적인 것도 같고, 순진한 것도 같다. 한편으로는 폴처럼 사랑에 올인할 남자가 별로 없는 지금 같은 시대에는 좀처럼 만날 수 없으니 말이다. 

국내 처음 소개되는  『결혼 계약』과  『금치산』 은 인간사에서 빠질 수 없는 '돈과 법'에 대해 다룬다. 특히 공증인과 판사의 전문적인 발언들에서 발자크의 법대 출신의 면모가 돋보였다. 시대상을 녹이는 작가답게 '망명 귀족 보상법'등 당대 사회적 문제를 상기시키기도 한다.

《결혼 계약》  역시 사교계와 매혹적인 여인이 빠지지 않는다. 유행에 민감한 여자와 권력을 추구하는 남자는 서로 비슷한 사람이라며 사교계의 삶을 영위하는 여인들은 머리로만 여자일 뿐, 마치 전쟁터의 장군과 같다는 발자크의 날카로운 시선으로 '결혼'과 '사랑'에 대한 그의 세계관이 잘 녹여냈다. 

발자크의 작품은 고전문학임에도 시대상을 엿보는 재미와 그의 탁월한 필체는 남은 책장이 아까워질 정도다. 그래서 내가 고전문학을 읽고 싶지만, 어렵다고 느끼는 지인들에게 추천하는 작가 중 하나가 오노레 드 발자크다.  

오노레 드 발자크의 <고리오 영감>, <골짜기의 백합>을 재밌게 읽은 독자라면, 《결혼 계약》도 재밌게 읽을 수 있을 것이다. 

죽을 때까지 나를 다스린다는 것

죽을 때까지 나를 다스린다는 것 - 인생이라는 파도에 휩쓸리지 않는, 명상록 읽기
기시미 이치로 지음, 김지윤 옮김 / 위즈덤하우스 / 2024년 9월

『미움받을 용기』의 저자 기시미 이치로의 신작 《죽을 때까지 나를 다스린다는 것》은 마르쿠스 아우렐리우스의 『명상록』을 기반으로 '행복이란 무엇인지','우리는 어떻게 살아가야 하는지' 철학적 고찰을 다룬다. 

5대 철인 황제로 불리는 스토아 대표 철학자 마르쿠스 아우렐리우스의 『명상록』은 전美 대통령 빌 클린턴이 매년 2번은 읽는 책이자, 역대 미국 대통령이 가장 많이 읽은 고전이다. 불안정한 전장에서 황제의 철학적 사유가 담긴 인생의 기술이 집약되어 있어 필독서로 꼽힌다.  

괴로운 일, 원치 않는 일을 하고 이씨더라도 철학이 버팀목이 되어주면 그곳은 누구에게도 침범당하지 않는 안식처가 되겠지요. 그곳에서 마음의 평화를 얻을 수 있으면 일상이 그저 괴롭기만 하지 않을 겁니다. 

죽을 때까지 나를 다스린다는 것 p.48

인간이란 모름지기 행복한 삶을 꿈꾼다. 마르쿠스 아우렐리우스는 행복이란, 쾌락과 고통을 이겨내고, 무엇 하나 허투루 하지 않으며, 결코 기만과 위선을 행하지 않고, 다른 사람의 행함과 행하지 않음에 좌우되지 않는 자가 되는 것이 행복하게 사는 것을 가능하게 한다고 말한다. 

다시 말해서 인생의 모진 풍파에도 평정심을 유지하며 유유히 살아갈 때 비로소 행복한 삶을 살아갈 수 있다는 것이다. 평정심을 유지하기 위해서는 자기 인생을 돌아보며 나의 마음을 관찰하고, 지키면서 살아가야 한다. 인생은 마음만 견고하다면, 외부적인 요인에 의해 무너지지 않는다는 시공간을 초월한 인생의 지혜를 담담하게 전한다. 

타인의 마음에 무슨 일이 일어나고 있는지 신경 쓰지 않는다고 해서 불행한 사람은 거의 없다. 그러나 자기 마음의 움직임에 끊임없이 신경 쓰지 않는 사람은 반드시 불행해진다. (2·8)

죽을 때까지 나를 다스린다는 것 p.72

누군가에게 친절하게 대했을 때, 그 사람에게 계산서를 내미는 사람이 있다. 다른 사람은 계산서는 내밀지 않더라도, 상대를 마음속에서 채무자로 여기며 자신이 한 일을 의식한다. 그러나 어떤 사람은 자신의 행위를 의식하는 일 없이, 자신이 무엇을 했는지조차 알지 못하니, 열매를 내주고는 그 이상 아무것도 바라지 않는 포도나무와 닮았다. 포도나무가 때가 되면 다시 열매 맺는 일로 옮겨가는 것처럼 다른 사람에게 친절을 베풀어도 큰 소리로 떠들지 않고, 다른 일로 옮겨간다. 또 달리는 말, 사냥감을 쫓는 개, 꿀을 모으는 꿀벌처럼 선행을 베푼다. (5·6)

죽을 때까지 나를 다스린다는 것 p.96

아우렐리우스는 자신의 행위를 의식하지 않는 사람, 즉 그것이 다른 사람에게 어떻게 보일지를 생각하지 않는 사람을 '열매를 내주고는 그 이상 아무것도 바라지 않는 포도나무'에 비유한다. 자신을 향한 관심을 타자를 향한 관심, 공동체 감각을 키워야 한다고 강조한 아들러의 목소리와도 닮았다. 기브 앤 테이크에 연연하지 않고, 타인에게 아무것도 바라지 않고 호의를 베푸는 것, 다른 사람의 행함과 행하지 않음에 좌우되지 않는 자가 되는 것이 이상적이라는 것이다. 

선과 악을 구별하는 안목을 지니되, 선악무기한 것으로부터 초연하게 가혹한 운명일지라도 흔쾌히 받아들이고, 오늘을 마지막 날인 것처럼 현재에 집중하며 삶의 의미와 행복에 관해 생각하는 철학 하는 사람이야말로 행복한 사람이라는 결론에 도달하게 된다. 

수많은 명작 가운데서도 매년 읽어야 하는 도서로 꼽힌다는 『명상록』을 보다 쉽게 접근하게 해준 《죽을 때까지 나를 다스린다는 것》. 초반부는 편집이 다소 올드하게 느껴졌는데, 읽을수록 책장이 잘 넘어간다. 

불안의 시대를 살아가는 현대인들의 마음을 단단하게 만드는 기술을 알려주는  《죽을 때까지 나를 다스린다는 것》. 2024년이 가기 전에 자아 성찰의 시간을 가져보면 어떨까. 

어제는 고흐가 당신 얘기를 하더라

어제는 고흐가 당신 얘기를 하더라 - 마음이 그림과 만날 때 감상은 대화가 된다
이주헌 지음 / 쌤앤파커스 / 2024년 10월

1세대 미술 커뮤니케이터 이주헌 저자는 마음과 그림이 만날 때 감상은 대화가 된다며 《어제는 고흐가 당신 얘기를 하더라》에서 명작 감상법에 대해 이야기한다. 

가끔 네이버 프리미엄 콘텐츠 문화 예술 코너에 연재하는 이주헌 저자의 칼럼을 즐겨 보는데, 그의 글에는 깊이가 느껴진다. 여러 작품으로 하나의 주제를 완성하는 그의 글을 읽다 보면, 금세 작품에 매료시키는 스토리텔링의 힘이 매력적이기 때문이다.

 《어제는 고흐가 당신 얘기를 하더라》는 사랑, 일상, 고독, 여행, 희망이라는 큰 주제를 토대로 100여 점의 작품들을 살펴보며 삶과 죽음의 대화를 통해 삶의 의미를 이야기한다.

로버트 헝클리의 <피그말리온과 갈라테이아> 로 페이지를 열며 에곤 실레의 굴곡진 사랑 에피소드로 안타까움을 전하기도 한다. 

또한 긍정의 빛을 그린 작가 르누아르의 작품 <뱃놀이하는 사람들의 점심>, <물랭 드 라 갈레트> 등을 통해 빛과 젊음을 그려내며 인생과 젊음은 유한하니 즐겨야 한다고 말하는가 하면, 카스파르 프리드리히 <안개 바다의 방랑자>를 소개하며 정복할 수 없는 세계에 맞서는 인간의 운명이란 비극이라고. 무한한 세계 앞의 인간은 고독하다고 해석한다. 

평생 불안을 떨치지 못했던 뭉크의 여러 작품들을 보여주면서 불안은 밤의 어둠이 아닌 내면에서 비롯된 것이라며 뭉크의 작품 <불안>을 소개하며, 죽음과 이별에 대한 에피소드를 다룬 다수의 작품으로 안내한다.

마지막 파트인 '절망의 장막이 드리우면 희망의 별이 뜬다'에서는 요하네스 페르메이르의 <진주 귀걸이를 한 소녀> , 모네의 <수련>등을 자신의 세계를 확고히 만든 작가들의 작품들을 소개하다가 좌절과 고통 속에 몸부림쳤던 빈센트 반 고흐의 <오베르 쉬르 우아즈의 거리>로 책을 마무리한다.  

요즘은 미술 감상의 문턱이 낮아졌다. 미술 감사 책들도 많이 나오고, 미술 감상을 어려워하는 사람도 쉽게 접근할 수 있게 체험형 전시도 많아진 탓에 고상한 취미 생활의 전유물이라 여기던 미술 전시의 문화생활 진입장벽이 낮아진 것 같다. 

저자는 에필로그에서 '어쩌면 작품의 진정한 의미는 작품 자체가 아니라 내 안에 있는 것일지도 모른다'라고 말한다.  나 자신 안의 의미를 그림에 투사하며 작품과 대화하다 보면 감상은 놀이처럼 즐길 수 있다는 것이다. 

또한 미술 감상은 사랑하는 것과 비슷하다고 말한다. 사랑 역시 마음의 문제이기 때문이다. 마음과 마음이 만나, 교감하며 실체를 드러내듯, 미술 감상도 지식이나 이론이 아니라 교감을 통해 그 진정한 의의와 가치를 드러내는 것이라고. 그러므로 내 마음에 이끌리는 그림에 다가가 그저 편하게 그림을 그윽하게 바라보면 마음이 따뜻해지는 것을 느낄 수 있다고 말이다. 

우리가 바라보는 관점에 따라 작품이 삶의 의미를 발견하게 해줄 거라며 지금도 수많은 작품들이 우리가 대화를 걸어주길 기다리고 있다고. 마음에 드는 작품에 대화를 걸어보라고 권한다. 

《어제는 고흐가 당신 얘기를 하더라》는 그의 해석 방식도 좋지만,  소개하는 작품들이 너무 뻔하지 않아서 좋았다. 사실 시중에 나온 수많은 미술 에세이들은 겹치는 내용이 너무 많아 새로움이 적어 아쉬움이 많았기 때문이다.  물론 이 책에도 우리에게 친숙한 작품들도 소개된다. 그러나 점진적으로 확장해나가는 그의 세계관에 빠져들다 보면, 한 챕터가 순삭 종결됨을 느끼게 될 것이다. 

따뜻한 차 한 잔과 함께 책을 펼쳐 작품에 대화를 걸어보는 건 어떨까. 

나이보다 열 살은 젊게 사는 오토파지의 비밀

나이보다 열 살은 젊게 사는 오토파지의 비밀 - 김소형 한의학 박사가 전하는 기적의 저속노화 혁명
김소형 지음 / 21세기북스 / 2024년 9월

바야흐로 백세 시대다. 가는 세월은 막을 수 없지만 노화도 극복할 수 있지 않을까. 김소형 한의학 박사는  《나이보다 열 살은 젊게 사는 오토파지의 비밀》에서 기적의 저속노화 혁명을 소개한다. 

《나이보다 열 살은 젊게 사는 오토파지의 비밀》는 우선 내 몸이 주는 건강 신호를 살펴보며, 늙지 않는 몸의 시스템을 갖추기 위해 오토파지 스위치 켜는 방법을 알려준다. 

우선 오토파지란,  

'스스로'라는 뜻의 오토(auto)라는 단어와 '먹다'라는 뜻을 가진 phagy라는 단어의 합성어로 1960년 경 처음 세상에 알려졌다. 세포 속에서 발생하는 낡은 것들, 못 쓰게 된 것들, 성능이 떨어진 것들을 스스로 먹어 치우는 현상이라는 뜻으로 '자가 포식'이라 불리기도 한다. 또한 2016년 오토파지 메커니즘을 발견한 학자가 노벨상을 수상했을 정도로 중요한 의학적 성과로 꼽힌다고 한다. 

오토파지는 우리를 건강하고 윤택한 삶을 살아가게 하는 기본 원리인 동시에 낡은 세포를 없애고 재활용하는 기특한 시스템이지만, 생명 유지에 필요한 때만 시스템의 스위치가 켜진다는 치명적인 단점이 있다. 그래서 저자는 오토파지 시스템의 스위치 역할로 '소식'을 권한다. 

아울러 눈이 맑고 초롱초롱해야 건강하다며, 눈을 통해 드러나는 증상의 신호를 놓치지 말라고 조언한다. 눈 흰자에 붉은 점이나 노란 점이 생기거나, 흰 테두리가 보이고, 누렇게 변하는 등 눈에 평소와 다른 증상이 보인다면 간과해서는 안 된다는 것이다. 

건강하게 살아가기 위해 필수인 식습관과 운동 그리고 몸이 보내는 갱년기 신호나 갱년기를 극복하는 습관 등 노화를 막는 생활 습관을 꼼꼼하게 짚어준다. 

젊음을 얻는 운동으로는 빨리 걷기와 천천히 걷기를 계속 반복하는 '인터벌 걷기'를 추천한다. 인터벌 걷기는 뱃살을 빼는 가장 효과적인 운동에 꼽혔다고 하니, 노화 예방과 다이어트라는 두 가지 선물을 얻을 수 있을 것 같다. 

이 외에도 평소 다니던 길이 아닌 새로운 코스로 산책하며 뇌에 새로운 정보를 입력시키는 것도 좋고, 자기가 좋아하는 운동을 다양하게 접하면서 꾸준히 운동할 것을 권한다. 

벌써 올해도 4분기에 접어들었다. 나의 일상생활에서 독이 되는 생활 습관은 무엇인지 점검해 보고, 건강한 노년을 위해 식단, 운동, 생활 습관을 개선하는 기회로 삼아보자. 나이보다 열 살은 젊게 사는 게 불가능한 현실은 아니니 말이다.

일본 여행을 가장 행복하게 하는 방법

일본 여행을 가장 행복하게 하는 방법
허근희 지음 / 두드림미디어 / 2024년 10월

5년 차 일본 전문 가이드가 소개하는 일본 여행자를 위한 필독서 《일본 여행을 가장 행복하게 하는 방법》. 여행은 아는 만큼 보이는 만큼 일본 여행을 계획 중이라면 펼쳐봐도 좋은 책이다. 

저자는 일본 대표 여행지로 오키나와, 북해도, 오사카/나라/교토, 도쿄, 규슈 다섯 지역으로 구분해 소개한다. 패키지 상품으로 쉽게 접할 수 있는 지역이기도 한데, 계절 특징이나 쇼핑 정보 등 여행 전에 미리 숙지하고 가면 좋은 정보들도 있다. 다만, 여행지 사진이 없다는 점이 아쉽다.

하지만 베테랑 일본 인솔 전문가답게 저자는 일본의 역사 지식을 비롯해 여행하기 좋은 계절, 여행지 팁 등을 소개한다. 일본 여행에 관심 있는 사람이라면 눈여겨볼 만한 만하다. 이를테면, 일본의 지역감정이나, 도자기로 유명한 일본의 도자기의 시작이 우리나라 장인의 기술이었다는 것. 서양 문물을 빨리 받아들인 탓에 도자기를 팔아 부국이 되었다는 이야기, 와규의 유래 등등 일본의 또 다른 이야기들을 접하는 시간으로 안내하기 때문이다. 

저자는 최소한 볼 수 있는 두 눈과 걸을 수 있는 두 다리와 여행 경비로 쓸 정도의 자금을 가졌고, 게다가 4일 정도의 시간을 확보할 수 있는 자유를 가졌다면 이미 지구상 80억 명 인구의 상위층이라고 자부해도 된다고 말한다. 여행을 떠날 수 있는 것만으로도 당신은 이미 성공한 사람이라는 것이다. 

그렇다. '여행을 떠날 수 있는 사람은 행복한 사람이다.' 여행은 시간, 돈, 건강해야 가능하고, 동반자가 있을 때 그 시간은 더 풍요로워진다. 여행 추억들로 즐겁게 살아가는 것이 인생의 또 다른 재미가 아닐까. 

당초 올가을에 도쿄로 단풍 여행을 가고, 내년 여름에는 보랏빛 홋카이도의 시원함을 맛볼 계획을 하고 있었는데,  《일본 여행을 가장 행복하게 하는 방법》을 보니 나름 계획을 잘 세운듯 하다. 일단 오늘은 일본에서 사 온 온천 입욕제로 반신욕부터 하며 일본 여행 계획을 짜봐야겠다. 

일본 여행에 대해 막연한 분들도  《일본 여행을 가장 행복하게 하는 방법》을 한번 펼쳐보면 일본 여행에 대한 기본 가닥이 잡힐 것 같다. 

여행이 주는 가장 큰 선물은 추억이다. 그래서 모든 여행은 성공이다. 성공과 대성공밖에 없는 것이 여행이다. 

p.56