그림의 힘_ 마음을 치유하는 놀라운 그림의 힘

그림의 힘 (프레더릭 레이턴 에디션) - 최상의 리듬을 찾는 내 안의 새로운 변화 ㅣ 그림의 힘 시리즈 1
김선현 지음 / 세계사 / 2022년 6월

 

그림을 보다 보면 어느 새 삶의 균형을 얻게 된다!

저마다의 자리에서 고군분투하느라 애쓰고 있을 모든 이들에게 그림이 전하는 위로의 메시지!

  타오르기 시작하는 한낮의 열기를 피해 그늘이 주는 아늑함을 찾아 몸을 뉘고 나면, 어느 새 잠기운이 솔솔 밀려온다. 때마침 머리카락을 살살 간지럽히며 불어오는 느슨한 바람이 잠시 나마 쉴 시간을 허락하는 것 같다. 그렇게 부단히 움직였던 하루 일과 속에서 얻은 달콤한 틈새에 온몸을 맡겨본다……. 주황빛의 얇은 시폰 드레스를 입고 익숙한 소파에 몸을 맡긴 채 잠든 여인의 표지를 보는 순간, 내 마음의 끈도 탁 하고 풀어진다. 새하얀 몸이 고스란히 비칠 정도로 얇은 옷감과 팔을 베고 옆으로 누워 잠든 여인의 모습이 편안한 휴식 같은 기운을 선사한다. 덕분에 나는 제목과 그 어떤 수식에도 방해받지 않고 오롯이 프레더릭 레이턴의 <타오르는 6월>을 바라보며 아직 펼치지 않은 무수한 장들을 상상하는 기쁨을 맛본다. 그림이 이끄는 힘에 몸을 맡기고, 최상의 리듬을 찾는 내 안의 새로운 변화를 느끼며, 오직 나만을 위해 열린 작은 미술관 속에서 가볍게 거닐어보는 것이다.

그림으로부터 얻은 생의 의미들

  20년 동안 사람들의 마음을 그림으로 치유하는 일을 하고 있는 김선현 작가의 책이다. 그녀는 직장인, CEO, 임산부, 치매와 우울증 환자, 청소년 등 다양한 사람들이 스트레스로 고통을 호소할 때마다 좋은 그림을 통해 내면에 새로운 변화를 일구어나갈 수 있도록 돕고 있다. 등교를 거부하던 학생이 학교에 적응해 무사히 대학에 진학하고, 스스로 목숨을 끊으려던 사람도 삶의 의미를 되찾을 수 있었던 것은 모두 그림의 힘 덕분이었다고 한다. 그러면서 그림이 우리에게 왜 도움이 되는 것인가에 대해 ‘그림을 보고 느껴지는 감정이 시·지각 경로를 통해 뇌로 전달되고 감정과 마음이 연결’되면서 유의미한 변화를 일으키기 때문이라고 설명한다. “귀와 눈을 열면 의미 없는 사건도 대단한 일로 바뀐다.”던 바실리 칸딘스키의 말처럼.

  그런 의미에서 책은 ‘일, 사람 관계, 부와 재물, 시간 관리, 나 자신’과 같이 삶에서 가장 스트레스를 받고 또 가장 향상시키고픈 다섯 가지 문제를 그림을 통해 풀어나갈 수 있도록 도움을 준다. ‘일’ 편에서는 지친 머리를 맑게 하고 집중력과 에너지, 의욕을 자극해 일의 행복을 찾는 데 도움을 주는 그림들을 소개한다. 오늘 하루도 수고한 이들을 위해 빈센트 반 고흐의 <밤의 카페 테라스>를, 구스타브 카유보트의 <창가의 남자>를 통해 아무것도 생각하지 않을 자유를 선물한다. 일에 너무 매몰되어 있느라 ‘눈먼’ 상태가 되어 주변을 살피기 어려운 이들에게는 존 밀레이의 <눈먼 소녀>를 통해 정서적 위안의 힘을 느껴 볼 수 있기를 제안하기도 한다.

빨간색은 사람을 ‘업’ 시키는 효과가 있습니다.

눈으로 들어온 붉은 광선이 시신경을 자극해 아드레날린을 분비시켜 혈액순환을 촉진하고, 혈압과 체온을 상승시키며, 신경조직을 자극합니다. 그래서 우울증 치료제를 일부러 빨간색으로 만들기도 합니다.

여러분도 이 그림에서 빨강이 적극 활용되어 있는 것을 발견했겠지요. 체력이 떨어질 땐 이 그림을 책상이나 벽 등 가까운 곳에 두고 눈과 전신의 자극제로 삼아도 좋을 것입니다. / 바실리 칸딘스키, <동심원들과 정사각형들> 중에서 / 19p

잘 여문 곡식과 빛나는 태양의 고유색이 바로 노랑입니다. 곡식이 수확의 기쁨을 주고 태양이 무한한 에너지를 발하는 것처럼, 노랑은 항상 밝음의 본성을 내포하는 색입니다.

실수하거나 떨어질까봐 두려운 마음, 부정적인 생각을 몰아내고 밝고 긍정적인 사고를 하도록 돕지요. 그동안 수많은 화가가 희망의 상징물에 노란색을 넣어왔고, 그 때문에 노랑의 힘은 알게 모르게 우리의 경험에 축적되어왔습니다. / 폴 고갱 <기도하는 브르타뉴의 여인> 중에서 68p

 

  두 번째 장인 ‘사람 관계’ 편에서는 외로움이나 상처처럼 사람으로부터 오는 결핍들을 치유하고, 나의 사람 관계를 돈독히 꾸려나갈 수 있는 그림들을 담고 있다. 여기에서는 이중섭 화가의 <해와 아이들>이 특히 인상적이다. 다양한 아이들이 함께 주황빛 햇볕을 쬐는 생동감 있는 모습으로 하여금 ‘가족이라는 관계 속에서의 행복감, 희망의 이미지’를 얻을 수 있는 데다 보는 이들의 마음을 편안하게 만들어주기 때문이다.

  개인적으로 세 번째 장인 ‘돈’ 편에서 소개된, 데이고 리베라의 <꽃 노점상>이야말로 이 책에서 단연 인상적인 작품 중에 하나가 아닐까 싶다. 그림을 딱 보는 순간 커다란 칼라 꽃이 눈이 띤다. 한 송이만으로도 충분히 고고하고 아름다운 칼라지만 여기에서는 수북하게 바구니에 담겨 있다. 그야말로 압도적이다. 하지만 여기서 조금만 시선을 아래로 내리면 꽃 더미를 짊어진 여인에게 이내 마음이 쓰인다. 가장 우아하고 아름다운 꽃을 팔기 위해 가장 낮은 곳에서 무릎을 꿇은 여인, 돈을 벌기 위해 꽃을 팔아야 하는 이 여인에게 꽃의 아름다움은 되레 어깨를 짓누르는 삶의 무게가 아니었을까. 여기서 저자는 아무리 화려하고 아름다워 보이더라도 모든 일에는 노동의 고충이 숨겨져 있음을 엿본다. 하여 오늘도 저마다의 자리에서 고군분투하느라 애쓰고 있을 이 땅의 모든 이들에게 이 그림이 위로가 될 수 있기를 바라본다.

‘벽에 걸어놓을 그림은 사람의 영혼을 맑게 씻어주는 환희의 선물이 되어야 하고 즐겁고 유쾌하고 예쁜 것이어야 한다.’

르누아르의 명쾌한 모토처럼, 따뜻한 봄 햇살 같고 어느 하나 격한 요소가 없는 화목하고 사랑스러운 그림입니다. 이렇게 아름다운 그림은 구체적으로 어떤 힘을 지닐까요?

런던 대학교 세미르 제키 교수는 유명화가의 미술작품을 감상한 대상자에게 ‘아름다움’ ‘보통’ ‘추함’ 등으로 느낌을 표현하도록 유도하고 뇌 활성도를 관찰했습니다. 그 결과, 아름답다고 평가했을 때는 뇌 전두엽의 보상계인 내측안와전두엽이 활성화되는 것이 발견됐습니다. 보상계란 도파민 같은 신경전달물질을 통해 즐거움과 쾌락을 느끼는 뇌의 영역입니다.

시각으로 인지된 그림이 사람의 감정이나 심리상태를 좌우하는 뇌에도 영향을 미쳐 행복감을 불러일으킨다는 얘기입니다. / 오귀스트 르누아르, <피아노 치는 소녀> 중에서 87p

미술치료의 가장 강력한 힘 중 하나는 내 문제를 객관적으로 바라봄으로써 변화의 계기를 마련하는 것이거든요.

그런 면에서 프리드리히의 <안개 낀 바다 위의 방랑자>는 과거의 아픔에 시달리는 이들에게 훌륭한 안내자가 되는 그림입니다.

(…) “괴로워서 나뒹구는 내가 있다” “아파하며 울부짖는 내가 있다”라는 관찰이 가능하겠죠. 현상은 하나이지만, 이 경우 벌써 감정의 온도가 몇 도쯤 식은 것 같지 않나요.

이 그림은 나의 문제를 관망함으로써 문제를 객관적으로 보게 하고, 차분히 사색할 수 있게 합니다. 과거 일로 여전히 마음은 아프지만, 시선을 조금만 다르게 취할 수 있다면 어떤 고통의 격랑도 나를 쉽게 휩쓸어가지 못할 것이며, 나는 결국 고통의 정복자가 될 것이라고 예감하게 합니다. / 카스파르 프리드리히, <안개 낀 바다 위의 방랑자> 중에서 237p

 

  소크라테스는 ‘너 자신을 알라’라는 말과 함께 ‘검토하지 않는 삶을 살 가치가 없다’는 말을 남겼다고 한다. 저자 역시 ‘나를 들여다보고 자기 삶을 검토함으로써 마음의 균형을 일군 사람이라면 외부의 기준과 가치에 휘둘려 내가 텅 비는 일’은 없을 거라고 말한다. 어쩌면 그림은, 더 나아가 모든 예술 작품은 우리가 그 안에서 자신을 들여다보고 삶을 검토함으로써 마음의 균형을 이루게 할 수 있는 가장 아름다운 장치가 아닐까. 나는 어떤 색깔에서 더 안정감을 얻을까, 그림 속 주인공 중 누구에게 더 마음이 기울고 있을까, 그림 속 인물과 상황에 나를 이입해 공감하다보면 어느 새 위로가 되는 경험도 할 수 있으니 말이다. 그런 의미에서 자신을 들여다보고 삶의 위로를 받고 싶은 모든 이들에게 오늘은 ‘그림의 힘’을 얻어 보시라 이 책을 추천하고 싶다.

출판사로부터 도서를 제공 받았으나 주관적인 견해에 의해 작성되었습니다.