[100자평] 아저씨

아저씨 - The Man from Nowhere
영화

원빈은 언제나 나약했습니다. 그러나 이 영화에서 새로운 모습을 보여주겠네요.

인간이 보고 싶었던 것을 담은 영화

복스! - Box!
영화

  우정과 희생, 그리고 진정한 경쟁에 대해서 생각하게 됐다. 이런 것들, 어느 순간 잊고 사는 것들이다.
  영화는 동화다. 지금 부족하고, 이미 잃어버렸던 것들을 환생시킨다. 그런 환생을 일으키는 매개체인 것이다. 그런 과거의 환생을 일으키는 매개체는 기쁨도 만들고, 즐거움도 만들고, 괴로움도 만들며, 그리고 그 모든 것을 넘어 인간의 인생을 되짚어 보게 하는 마력을 지닌다. 그런 마력을 통해 영화는 기쁠 수도 있지만, 지나고 나면 슬플 수도 있다. 과거라는 기억의 세계로 향하고 싶은 열정, 즉, 그리움의 매개체, 나에겐 영화가 그런 것이다.
  어렸을 때의 찬구란 인간관계가 시간이 지나도 소중하게 느껴질 수 있다는 설정, 말이다. 아련한 추억 정도가 아니라, 지금의 현실의 내 생활의 일부가 되고, 나를 바꿀 수 있는 힘까지 갖게 된다는 것, 어려운 상황이지만 부럽기만 하다. 영화 [복스]엔 그런 것들이 존재한다. 어쩌면 [복스]는 너무 먼 곳에 있는 세계에서나 벌어지는 일과 같다는 생각도 들었다. 그리고 영화 속의 인간관계나 너무나 낯설기만 했다.
  친구, 그 가치가 점점 엷어지고 있다. 생활이 시간에 따라 연속되면서, 인간관계에 대한 환멸을 자주 겪을 때가 많이 있다. 현대인에게 그런 변화는 필수적인지 모르겠다. 그리고 그런 것이 생존전략 중 가장 중요한 것이리라. 가치는 있지만 지켜지기가 힘든 것들에 대해 점차 이해하기 시작한 세월의 무게를 인지할 때, 이 영화는 아쉬운 것들 것 넘친다. 영화 속에 보이는 벗과의 관계는 믿기 힘들만큼 뜨거웠다.
  어릴 때의 친구, 과연 그것은 무엇일까? 과거의 아름다운 우정을 계속 유지할 만큼 그들은 변하지 않을 수 있을까? 아니 그 때의 관계의 지속이 가능하다고 믿을 수 있을까? 잘 모르겠다. 그러나 그러고 싶다. 과거의 난 현재의 나보다 착했고, 순수했고, 따뜻했기 때문이다. 그 때의 모습, 그대로를 지속할 수 없는 현대인이기에 가슴 아프다. 영화는 그렇게 어른이 되고만 날 즐겁게도, 힘들게도 했다.
  진한 우정이 돋보였다. 어린이들의 동화 같은 우정이지만 그래도 그들의 우정이 깃든 삶과 경쟁 속에서 인생의 진미를 느낄 수 있었다. 결코 져선 안 되는 경기이지만 그래도 질 수도 있다는 점이 영화 속에서 펼쳐지고 있었다. 중요한 것은 이런 비현실적이기조차 한 것들의 내용들이 현실이란 배경 속에서 이루어지고 있단 사실이다. 자칫 우스워질 수도 있는 내용들이 영화 곳곳에 숨어있는 냉혹한 현실이란 배경을 중심으로 진행됐단 것이다. 현실 속에서의 동화 같은 이야기, 그러면서도 스토리의 힘이 느껴지는 장점, 이 점들이 영화의 힘이 됐던 것 같다.
  두 명의 천재 복서, 그러나 그들의 시작은 달랐고, 그들의 스타일도 달랐다. 천재였기에 게을렀고, 자신 주변의 모든 것에 Cool하게, 혹은 냉정하게, 혹은 과장된 행동으로 세상을 살아가는 친구 한 명과 겁쟁이였던 자신의 모습을 깨고, 성실과 집념이란 평범한 모습으로 권투란 매체로 세상을 사는 또 다른 천재 하나, 이렇게 둘은 친구로서 짝을 이루고 있다. 그들이 살아가는 과정은 매우 달랐어도 그들은 친구라는 인간관계를 맺고 있었으며, 다른 그들이지만 같은 시공간에서 함께 살아가고, 상대를 위로하고 위하면서도 또한 적수로서의 인생을 살아간다. 좋은 라이벌로써 말이다.
  그리고 잊혀지지 않은 것은 이 영화엔 공정함이 존재한다. 강자도 있을 수 있고, 약자도 있을 수 있다. 그러나 세상이 거칠게 되면서, 상대를 이기는 방법에 대해선 점차 무시하는 경향이 짙어졌다. 이 영화는 그런 불공정한 싸움방식에 대한 경고를 주기라도 하듯, 공정한 경기를 위주로 구성됐단 점이고, 상대에 대한 존경도 읽을 수가 있었다. 두 명의 친구의 공동의 적이었던 뛰어난 복서의 행태는 잔인한 능력보단 공정한 경쟁을 주도하는 멋진 세상을 제공해준 전사의 모습, 그대로였다. 그런 존재로 인해 어떤 친구들의 만남과 경쟁, 그리고 그들의 목표가 그 무엇보다 멋있고 존중되는 효과를 일으켰다.
  이런 장점의 바탕 하에서 영화 속의 생동감이 인상적이다. 영화 속의 그들은 현실인양 훌륭한 권투경기를 해주었다. 어느 경기장에서 실재 벌어지는 경기가 진행되는 것처럼, 감독의 섬세함과 현실감은 영화의 과정과 끝은 매우 흥미진진하게 했다. 특히 경기장의 그들이 왜 경쟁해야 하는가와 맞물리면서 그들 간의 경기는 강력한 흡인력을 지녔다.
  인간의 본성과 야심으로 인해 파멸하는 내용이 현재 영화에 넘치고 있다. 그래서인지 긍정적인 인간관계와 그에 따른 행복한 결론을 보고, 또 들을 수 있는 기회가 영화에서 사라지고 있다. 그래서인지 이 영화가 부러웠다. 어느 순간 사라져버린 긍정적 시선이 이 영화에서 느껴졌기 때문이다. 어쩌면 현실을 살고 있는 현대인의 로망을 이 영화에서 볼 수 있어서인지 모른다. 이런 영화, 또 한 번 보고 싶다.

[100자평] 솔트

솔트 - Salt
영화

스토리는 사실 뻔한 영웅시리즈지만 그녀, 확실히 멋있었다. 시사회의 그녀, 대단했다

역주행의 매력

<행운에 속지 마라, 블립>을 읽고 리뷰해 주세요.

행운에 속지 마라 - 기대하지 마라, 예측하지 마라
나심 니콜라스 탈레브 지음, 이건 옮김 / 중앙books(중앙북스) / 2010년 4월

  이 책은 역주행을 권한다.
  근대 학문이 대세이자 시대적 당위성을 지닌 현재에 있어, 미래에 대한 예측을 과학적이고 이론적으로 설명하려는 연구자와 이론가, 그리고 책들은 넘친다. 어쩌면 이런 흐름은 어쩔 수 없는 흐름처럼 보인다. 미신의 세계라 할 종교적 우위의 시대에, 미신으로 점철된 무도한 사회적 폭력을 잠재우고, 미신을 앞세워 자신들의 이익을 탐한 종교 지도자와 그들과 함께 했던 세속의 지배자들의 이익을 잠재웠던 것이 바로 과학이다. 그리고 그런 과학은 인권을 고양했고, 사람의 가치를 드높였으며, 역시나 현재의 삶을 만든, 매우 강력한 힘이다. 그런데 이 책은 이런 어마어마한 권위를 지닌 과학의 힘을 조롱하듯, 미신은 아니지만 그래도 미신의 힘을 지탱했던 ‘운’이란 과거의 존재를 다시 이세상에 부각시켰다. 그것도 가장 과학주의가 주장되는 주식과 투자라는 영역에서 말이다.
  매우 위험한 도전처럼 보였던 이런 시도를, [나심 니콜라스 탈렙]이란 무척 이색적인 이름과 조상을 지닌 작가가 시도했다. 그의 직업은 트레이더, 즉 주식이니 펀드니 하는 상품들을 취급하는 역할을 담당한다. 이런 세계에 있는 사람이라면, 의례의 복잡한 수식을 사용하고, 미래를 예측할 수 있는 이론이나 공식을 나열하기 마련이다. 그것이 진실이든 아니든 말이다. 그가 속한 사회의 일반적 직업의 속성상, 이런 분위기를 피할 수 없다. 그리고 작가의 경력을 보면, 세계 최고의 MBA에 속한 워튼 스쿨 졸업생이란 것을 보면, 이 책에서 주장하는 내용은 매우 이색적이기 그지없다. 자신이 경험했고, 속한 사회에서 금기시되는 이야기와 주제를 그는 마음껏 이야기하고 있는 것이다. 그것도 반대는 물론, 자신의 동료들이라 할 영역의 사람들을 맹렬히 비판하고 조롱하면서 말이다.
  그래서 이 책은 그 사회의 패배자가 이야기하는 인상마저 풍겼다. 그러나 책 어디에서도 저자가 파멸했다는 내용은 없다. 도리어 그가 구체적 사례로서 제시한 인물들은 한때나마 잘 나가던 트레이더였지만 마침내 회사에서 억지로 끌려나갔던 인물들에 관한 것이었다. 회사에서 실패한 사람들이 한때는 크게 성공했던 사람들이란 것이 이 책의 주목거리였을 것이다. 그리고 같은 인물이 한 번은 성공하고, 또 한 번은 실패하는지, 이는 어쩌면 미스터리한 사건처럼 보인다. 그러나 저자는 그런 미스터리는 존재하지 않으며, 그들이 신봉하는 과학적 합리성과 확률 등이 사실은 매우 엉터리란 것을 신랄하게 적시한다. 그리고, 그는 매우 위험하지만, 역시나 매우 재미있는 도전을 한다. 그는 그들의 성공과 실패의 이면에 엄연히 ‘행운’이 존재한다는 것을 이야기하는 것이다.
  ‘행운’은 비과학적인 내용일 뿐만 아니라 반과학적이다. 그러나 이 책은 그 반과학적인 요소가 어떻게 세상에 통용되는지를 과거의 역사는 물론, 현실에서 사용되는 확률이란 것의 오용을 통해 설명한다. 아마도 이 책의 가장 즐거운 부분일 것이다. ‘검은 백로’라는 표현처럼 귀납법을 통해 구체적 사례를 일반적인 이론으로 이끌어내는 방법론에 대한 약점을 매우 독특하게 제시한다. 극히 드문 사례라도 한 번 나오는 증거에 의해 무너지는 일반이론의 허약성을 통해 이론의 약점을 지적한다. 동시에 생활에서도 잘 이해가 되지 않는 확률에 대한 몰이해과 그에 대한 오용을 통해 트레이더들의 허약성을 역시나 재미있게 지적했다.
  그가 관심을 갖고 있는 철학자, ‘칼 포퍼’는 세상이 제시한 이론의 약점만을 공격하는 대표적인 학자지만, 그가 제시한 이론은 적중할 확률이 높다. 즉 이론에 대한 반례가 하나라도 나타난다면 완벽하게 그 이론을 무너뜨릴 수 있다는 그의 주장은 저자의 관심을 갖기에 충분하며, 또한 저자의 세계관을 만든 가장 큰 영향으로 보인다. 저자는 자신이 속한 사회에 대해 냉소적인 시선을 갖고, 그 허약성을 비판하면서, 또한 그 사회에 직접, 간접으로 관여하고 있는 자들의 이야기를 냉정하게 바라보고 있는 것이다.
  저자가 쓴 책은 매우 재미있고, 유익하기도 했다. 무엇보다 확신에 차서, 자신의 이론을 따르기만 한다면 큰 돈을 벌 수 있다고 주장하는 분석가들의 말을 100% 믿을 수는 없다는 현실을 보여주었다는 점에서도 말이다. 그러나 더욱 중요한 것은 완벽한 이론은 있을 수 없다는 것, 그리고 세상은 완벽한 이론으로 움직일 수 없다는 것을 이 책은 행동 경제학을 통해, 그리고 확률에 대한 인간의 인식 문제점을 통해 보여주고 있으며, 과신은 금물임을 지적한다. 그리고 인간의 본성의 약점은 물론 어느 면에서 긍정적으로 볼 수 있는 요소들을 통해 완벽한 투자행위를 통해 큰 돈을 벌려는 인간의 탐욕보단 꾸준히 준비된 생활이야말로 어쩌면 진정한 투자임을 밝히고 있다. 바로 우리들이 생활하는 바로 그곳에서 꾸준한 자세로 일하는 것이 어쩌면 중요하다는 점, 말이다.

뭘 원하는 것인지....

이클립스 - The Twilight Saga: Eclipse
영화

  확실히 과거완 달라지는 인간관계가 존재한다. 한 여자를 상대로 두 남자의 사랑경쟁이 도를 넘고, 결국 그들의 가족까지 나서는 기막힌 상황이 연출되고 있다. 미래의 가족이 될 지도 모른다는 설정은 이해가 가지만 그러나 두 남자 사이에 방황하는 것이기보다 ‘어장관리’한다는 말이 더 맞는 그런 상황에서 늑대인간의 가족이 목숨 바치며 싸우는 모습은 안타까울 정도다. 단순히 누군가를 위해 노력한다고 하기엔 너무 위험한 것이다. 인생의 상식이 여지없이 무너지는 그런 스토리를 영화 [이클립스]가 갖고 있다.
  이 영화엔 과거의 스토리가 있다. 그러나 난 그것들을 보지 못했다. 최근 영화의 경향으로 볼 때, 이전 작품을 못 봤다고 스토리가 이해 안 가는 상황은 최근 영화에선 보지 못했다. 솔직히 그냥 보면 되는 것이고, 후속편들 역시 그와 관련된 내용들을 은근히 다 표현한다. 그리고 과거의 스토리가 굳이 필요한 것도 아닌 것만 같다. 소녀팬들을 위한 영화란 것은 영화 포스터만 봐도 다 알 수 있을 만큼 이 영화는 특정 소비층들을 겨냥한 영화란 것을 모르고 보지 않았으며, 그것은 나만의 문제에 국한되지 않는다. 이건 소녀팬들을 위한 다양한 환타지들을 갖추고 있는 영화다.
  잘 생긴 두 명의 남자는 그러나 완벽한 대조를 이룬다. 그리고 그나마 이 영화에서 사회적 긴장감을 어설프게나마 보여주는 부분이다. 백옥같이 하얀 피부를 지닌, 동유럽의 슬라브족과도 같은 흡혈귀족들은 본토박이로 보이지 않고, 환상이 가득한 이국적이고 부유한 타지에서 온 것처럼 보인다. 하긴 흡혈귀가 아메리카 출신일 리도 없고, 영화 설정도 그들은 이방인들이다. 너무 멋진 이방인이며, 유럽 명문가들의 모습, 그대로이다. 정말 하얀 모습은 만화영화에서 백설공주를 구할 백마 타고 온 왕자의 집안 그대로이다.
  이런 왕자 같은 흡혈귀 집안과 반대로 늑대의 피를 받은 집안은 미국 본토박이다. 그들은 흡혈귀의 공격을 당한 것처럼 사실 미국의 백인들에 의해 자신들의 고향을 뺏기고, 파괴된, 미국의 원주인이었던 인디언들의 후손들로 구성된 집안이다. 그들은 흡혈귀 집안이 미국 동부의 귀족의 집안과 같은 곱상하고 부유한 모습들과는 반대로 산 속에 웅거하며, 언제나 형편없는 의류를 입고 다닌다. 또한 여자 주인공을 사랑하는 인디언 남자는 옷을 입는 적이 거의 없다고 할 정도로 추운 겨울을 비웃으며, 숲 속의 짐승으로의 모습을 보여준다. 야성, 그는 분명 짐승남을 대표하는 것이다.
  이 둘의 사랑을 받는 여자 주인공은 스토리 상 어쩔 수 없이 기회주의자가 되고 만다. 흡혈귀를 사랑하고, 언젠가 흡혈귀가 될 것이란 목표를 설정했지만 왜 그런지 그런 과정을 계속 미루며, 질질 끈다. 영화의 설정이란 느낌이 들고, 인간미의 유지야말로 행복의 유일한 길이란 것을 은연중 암시하기 위한 수단으로 보이지만 어떻든 이런 상황으로 인해 남자들의 애간장을 태우게 되며, 양쪽 집안까지 나서는 상황이 전개되는 것이다. 정말 팜므 파탈의 전형을 보여주고 있다.
  그녀에겐 지조도, 순박한 마음도, 그리고 과거에 여자가 있었으면 하는 것들이 점차 사라지고 있었다. 고전과 현대의 구분이랄까? 확실히 그녀는 과거의 여성성을 지니고 있진 않았다. 누군가를 위해 해줄 수 있는 것이 없이 누군가의 도움을 필요로 하는 그런 여성이다. 그녀에게 매력적인 외모가 없었다면 그런 도움도 요청할 수 없었을 것이다. 즉, 그녀에겐 남성을 휘어잡을 매력적인 외모만 있다. 이런 강점으로 인해 자신의 테두리에 남자들이 안주하도록 만드는 힘, 그게 그녀의 장점이다. 그러나 아쉽다. 주인공 치곤, 너무 개인을 위해 살아가는 모양새라서 말이다. 아마도 오늘날 여성들이 가장 원하는 상황을 표현하려다 보니 그렇게 된 것 같다.
  이 영화의 그래서 갈망이 있다. 최근 경제위기네, 가족의 해체네 하면서 드리운 인간관계의 파멸과 누군가를 위해 살아줄 사람들이 태부족한 상황이 전개되면서 나만을 위한 사람은 적어지고 있다. 남자의 입장에서도 그렇고, 여자의 입장에서도 그렇다. 누군가가 필요한데, 이제 그런 존재들이 태부족이고, 심지어 그럴 사람들끼리 뭉친 부부 역시 영화에서의 표현처럼 3분의 2가 이혼하는 상황이다. 아마도 영화는 이런 비극적인 상황에 내몰린 인간들의 환타지를 충족시키기 위해 제작된 것이며, 나 역시 그렇게 사랑 받고 싶다는 환상을 자극하기 위해 만든 상업영화일 것이다.
  이런 점을 비난할 것은 없다. 영화라고 세계화라는 경쟁구조를 피해갈 수 없으며, 미국 영화의 상업성은 이미 국제적으로 알려진 사실이다. 이런 상업성 속에서 그러나 사라진 것들이 많아지고 있고, 그래서 아쉽다. 개인주의의 첨병인 미국에서 극단적인 이타주의를 담은 영화가 만들어졌다는 것은 아마도 개인주의가 만든 황폐한 인간관계에 대한 아쉬움이 있기 때문이다. 그리고 어떤 점에선 그들이 주장한 개인주의가 실패했던지, 아님 그러려고 한 것이 아닌데 과도하게 남용된 것인지 모른다. 그러나 영화 속에 드리운 희생만을 요구하는, 일방적 관계로의 환타지는 분명 문제점이 있어 보이고, 우리들이 영화가 담기엔 너무 아쉬운 내용이다. 과거의 영화가 서로간의 사랑을 담고, 타인을 위한 희생의 연쇄적인 작용으로 인해 더 아름다운 것들을 만들었다면, 이 영화엔 그런 것보단 늑대인간의 최후와도 같은 비극이 담겨 있다. 즉 누군가는 크게 상처를 입게 된다는 것이다. 이런 식의 내용으로 구성된 환타지는 결국 매력이 있고, 아름다운 외모만 있다면 뭐든지 할 수 있다는 외모지상주의를 이야기하는 것과 다르지 않다. 그리고 그것이 사실이라 하더라도, 그런 것들로 꾸며진 영화들은 보는 사람들 사이에 자칫 공분을 일으킬 수도 있는 것이다. 차라리 165가 넘지 못하니 넌 Loser야 라고 외치는 것이 좋아 보인다. 왜냐면 이게 정말 정직하기 때문이다.
  일본 영화 [Box]와 같은 영화가 그립다. 인간미와 우정, 그리고 진지한 삶의 성찰, 그리고 타인을 위한 희생과 그에 대한 고마움, 그리고 진정한 경쟁의식이 존재하기 때문이다. 아마도 다음에 후속편을 이클립스가 만들 때, [Box]를 참고했으면 한다. 영화 보는 시간은 매우 소중하니까 말이다.