부담없이 즐거운 신파

인형의 꿈
이서윤 지음 / 파란(파란미디어) / 2007년 7월

로맨스를 읽는 독자들과 읽지 않거나 무시하는 독자들 사이에는 절대 건널 수 없는 간극이 하나 있다.

바로 정형성과 신파.

로맨스를 읽지 않는 사람들은 대충 4-5가지의 패턴이 반복되는 그걸 무슨 재미로 읽느냐, 유치하다고 평한다.  또 로맨스 소설을 오래, 또 많이 읽어온 독자들도 이 소위 뻔한 설정과 전개라는 '정형성과 신파'에 대해 가혹하다. 

나 역시 속편한 독자로서 너무 파격적인 설정이나 전개는 '로맨스가 아녀~'라고 투덜거리고, 좋아하지만 많이 보던 설정은 '너무 식상해'라고 고개를 젓는다.

그렇지만 동시에 열광한다.  그 열광의 강도는 뻔~한 것을 와닿게, 혹은 재미있게 그려놨을 때 더 높아지는 것 같다.  로맨스 독자들은 신선함을 원하면서도 한계를 벗어나는 걸 싫어하는 -로맨스를 읽지 않는 사람들의 표현을 빌리자면- 천날 만날 똑같은 유치한 사랑타령을 주구장창 원하는 인간들일 수도 있다. 

이 아이러니 사이에서 줄타기를 하는 게 현재 로맨스 작가들이 아닐까 하는 생각이 든다. 

사족이 길었는데 인형의 꿈은 전형적인 신파다. 

이 작가의 글은 극으로 가지 않는 적절한 신파와 정형성 안에 있고 그걸 벗어나지 않는다.  냉정하게 말하자면 감성을 최대한 자극하려 노력하지만 스토리 라인에 있어선 정형성의 한계를 벗어나는 걸 아주 두려워하는 것 같다.  (딱 한 작품. 그녀의 현대물 중에 위드유는 제외.  신선하면서도 로맨스 독자가 허용할 수 있는 한계치에 딱 걸려 있었다. 나는 무척 좋았는데 그 신선함 때문에 혹평을 받았던 것 같고... 이건 취향차이일테니 패스.  내가 하얀 짬뽕을 좋아한다고 빨간 짬봉이 좋다는 사람들을 이상하다고 할 수는 없는 거니까.)

인간성이 나쁘거나 하진 않지만 세상이 자기를 중심으로 돌아간다고 믿고 있는 한의사 윤호.  공부는 잘 하지만 홀어머니 밑에서 열심히 사는 착한 딸이기에 남의 눈을 많이 의식하는 소심 법대생 은호.

대학 때 만나서 은근슬쩍 서로에게 끌리지만 난경이라는 윤호의 오래된 여자친구 때문에 다가서지 못하다가 사고(?)를 치지만 커플을 찢어놨다는 주변의 오해와 저돌적이지만 배려가 없는 윤호 때문에 헤어져 4년 뒤 재회한다.  그리고 본격적인 이야기가 진행된다.

그 다음의 얘기는 전형적이다. 

은호를 잡기로 결심한, 같은 실패를 반복하고 싶지 않은 윤호의 노력.  열심히 살고 있지만 어머니의 병으로 중단했던 사시에 대한 꿈을 버리지 못하고 있는 은호.  그녀의 고질병인 목디스크 치료를 일부러 윤호의 병원에서 받도록 윤호와 은호의 친구가 조종하면서 본격적인 재회.  은호 주변을 맴도는 회사의 이사가 남조로 등장해 주시고.  사실은 은호와 상관없이 헤어졌던 여조가 등장해 막판에 잠깐 정신없이 결말을 향한 마지막 소동을 벌여주고 해피엔딩~

독자를 크게 피곤하게 하는 악역 여조나 남조, 혹독한 사건없이 자기중심의 싸가지 왕자는 최소한 자기여자에게만큼은 사려깊은 남자로 변신하려고 노력하고, 소심한 일중독자 은호도 아주 조금씩이지만 자기 목소리를 내려고 노력하고 한때 버렸던 자기 꿈을 이루기 위해 도전한다.

평온하고 잔잔하게 굴러가는 스토리 라인이지만 이전 글에서 보이던 지나친 감정 몰입을 자제한 깔끔하고 유려한 문체 덕분에 지루함이나 부담없이 읽을 수 있다.

숨막히는 사건 전개와 엄청난 복선과 반전이 있고, 강렬한 캐릭터들이 마구 설쳐 정신을 홀랑 빼놓는 로맨스도 좋지만 느긋하고 편안하게 몇시간을 즐기고 싶을 때는 딱인 잔잔한 재미가 있다. 

아쉽다면 내용 중에 남자 주인공과 관련해 치명적인 오류가 있다.  

그동안 책을 봐온 경험상 이 작가나 출판사는 꽤 꼼꼼히 교정을 보는 것 같던데 그걸 왜 찾아내지 못했을까?   도둑이 들려면 개도 안 짖는다는 말이 여기에 적용이 되나?  ㅋㅋ  귀찮아서 그것까지는 쓰지 못하겠음.  궁금하면 직접 찾아보시길~

결론 정리. 

전형적이고 잔잔하면서 부담스럽지 않은 즐거운 신파를 원한다면 추천.  로맨스란 심장을 벌렁벌렁 뛰게 만드는 긴박감과 예측불허의 스토리는 기본이고 엄청난 감동과 심금을 마구마구 울리는 여운은 필수 옵션이라고 생각하면 비추. 

추천하고 싶은 미술책~

눈과 피의 나라 러시아 미술 ㅣ Art Travel 1
이주헌 지음 / 학고재 / 2006년 12월

어제 전철 안에서 읽으려고 챙긴 책.  적당한 크기와 두께라서 딱이지 싶었는데 조금 남아서 오늘 아침이 끝을 냈다.

국내의 미술 서적 저자 중에 내가 꽤 신뢰하는 이주헌씨가 쓴 러시아의 대표적인 미술관인 트레티아코프, 러시아, 에르미타슈, 푸슈킨 미술관의 대표적인 컬렉션에 대해 소개한 책이다.

각 미술관의 설립 연도와 역사와 거기 소장된 그림들의 얘기가 잘 얽혀있는데 압권인 부분은 트레티야코프와 러시아 미술관 컬렉션에 대한 소개.  그림으로 보는 러시아 역사를 읽는 것처럼 그림과 러시아의 역사, 문화, 민중사가 딱 들어맞는 구성으로 맛깔나게 올려져있다.

그러나 에르미타슈 박물관과 푸슈킨 박물관에 대한 소개는 다른 미술 서적들의 미술관 소개와 별로 다를 바 없는 그냥 평범한 수준.  앞서 두 박물관 부분과 비교하니 내용의 넓이나 깊이가 얕다는 게 너무 눈에 들어와 좀 아쉬웠다.

저자가 서문에 밝힌 것처럼 2권으로 구성을 해서 책을 냈어야하지 않을까 하는 생각을 나도 했음.

미술책으로 당연한데, 수록된 그림에 대한 자세한 소개는 물론, 언급된 화가들에 대한 간략한 소개와 러시아 미술사와 역사 연표, 왕조 계보는 이 책에 쏟은 작가의 준비와 정성을 느끼게 한다.  

예쁜 포장, 흥미로운 내용.

정신과 의사의 콩트
프랑수아 를로르 지음, 정재곤 옮김 / 북하우스 / 2006년 10월

인지-행동주의 치료를 전문으로 하는 정신과 의사인 를로르가 자신의 임상사례 10가지를 정리해놓은 책이다.  초보자들에게도 지루하지 않도록 사례가 짧은 소설 형식으로 소개되고 그 다음에 전문적인 내용들이 추가. 마지막엔 에필로그 형식으로 후일담을 적어놨다.  내용도 내용이지만 매 챕터마다 끝까지 흥미를 잃지 않도록 안배한 편집 테크닉은 배울만 하다는 생각을 했다.

그리고 눈에 확 띄면서도 유치하지 않은 세련된 삽화 역시 책의 가치를 올려주는 느낌.  전체적으로 잘 만든 책이라는 생각을 했다. 

10가지 임상사례는 우리가 흔히(?) 보는 불안증, 조울증, 우울증, 강박증, 자폐, 정신분열, 폭식증, 스트래스 등등.  이쪽에 관심이 없는 사람들도 쉽고 재미있게 읽을 수 있도록 써놨다.

그렇지만 조만간 사려고 한 올리버 색스의 다른 책 주문은 다음으로 미루고 정신과 관련한 책읽기는 일단 여기서 중지를 해야겠다. 

자료로서 가치와 관계없이 엄청 재미있기는 한데 이런 책들을 줄줄이 읽다보니 내가 정신병자가 될 것 같은 생각이 들어서.  ^^;   임상사례와 증상, 원인 등등을 조목조목 설명해주는 걸 보면 나한테도 적용되는 게 너무 많다.  하긴... 현대인의 대부분이 정신병적인 징후를 갖고 있다고 하니까 오히려 없으면 그게 더 비정상인걸까?

추억으로 풀어간 386의 대중문화사

쇼쇼쇼 - 김추자, 선데이서울 게다가 긴급조치
이성욱 지음 / 생각의나무 / 2004년 6월

흥미있는 주제고 시작부터 빨아들이는 매력이 있는 내용이었지만 책 사이즈가 갖고 다니기엔 너무 크다보니 (공책 크기) 이동할 때 주로 책을 보는 나한테 계속 밀려 푸대접을 받아왔다.  찔끔찔끔 읽다가 갑자기 책읽기에 삘받은 이번 주말 사이클에 앉아서 마음 먹고 끝을 냈다.

1960년에 태어나 2002년에 죽은 짧다면 짧은 생을 산 저자.  이 책은 과거부터 작가가 세상을 떠난 2000년대 초엽까지 한국의 대중 문화사에서 그가 갖고 있는 기억들의 정리이고 편린이다. 

이 사람과 조우는 활자를 통해서밖에 없지만 굉장히 친근감이 간다.  만약 살아 계셨으면 나의 남자 버젼을 보는 것 같아 친근감을 느꼈다는 스토킹성 팬레터를 쓰지 않았을까 싶을 정도로.  (보냈을 지는 모르겠음.  ^^)

자기가 발 붙이고 어울리는 그 세대보다 더 과거의 향수어린 문화에 관심을 갖고 더 많은 기억을 갖고, 앞에선 그럴듯한 모범생 내지 사회 순응자의 모습을 보이면서 사실은 뒤로 호박씨를 다 까는 놀이의 추억.  유치한 조숙함과 알량한 지식으로 같은 또래들을 무시하며 우월감을 느끼는 성향.   그리고 성인이 된 지금까지도 어릴 때 가졌던 동경을 잊지 않고 실현하면서 (절대 대단한 건 없음.  예를 들자면 키세스 초콜릿을 쌓아놓고 원없이 먹어보겠다.  사고 싶은 책은 다 사겠다 등등의.  ^^) 과거를 요상할 정도로 잊지않고 되새김질 하는 인간.  그리고 한줄로 나란히 서서 같은 방향으로 가는 걸 체질적으로 싫어하는 -그렇다고 투사가 되기엔 모자란- 체제비판적인 방관자형.

이성욱씨는 그런 자신의 성향을 극대화해서 체험과 추억을 바탕으로 사실 확인을 거쳐 재미있는 대중문화사를 한편 펼쳐냈다. 

한국의 대중 문화에 대한 학문적인 정리서는 많다고 할 정도까진 아니지만 꽤 쏟아져나오고 있다.  하지만 추억이라는 감성적 코드 위에 가요, 영화, 드라마, 스포츠, 문학과 같은 것은 물론이고 고고장이나 디스코텍, 캬바레, 락카페 같은 놀이까지 아울러 사회상의 변화를 엮어 나간 책은 찾기 쉽지가 않다. 

이 책은 얼핏 보기엔 상당히 개인적이면서도 또 다수의 경험과 추억을 포괄한다.  그리고 -중간중간 좀 잡다해지는 면이 없잖아 있긴 하지만 - 대체로 일관된 목소리를 유지하면서 상당히 수준있게 20세기 중후반의 한국문화사를 보여준다. 

어렴풋이 기억으로만 남은 이름들이 다시 떠오르는 즐거움이 쏠쏠했다. 

우리에겐 투기 유전자가 있는 걸까?

럭키경성 - 근대 조선을 들썩인 투기 열풍과 노블레스 오블리주
전봉관 지음 / 살림 / 2007년 7월

황금광시대 이후 팬이라면 팬이 된 전봉관씨의 신작이다. 

이야기를 풀어나가는 방식은 다를지 몰라도 이 시대를 다룰 때 좀 천편일률적인 소스를 갖고 다루는 다른 저자들과 달리 상당히 신선한 자료와 지금까지 보기 힘들었던 관점으로 글을 풀어가기 때문에 좋아하는 작가다. 

전작인 황금광 시대에서 금광을 중심으로 1930년대 조선의 사회상과 사람들의 삶을 풀었다면 이번엔 '돈'을 중심으로 조선의 부자들과 투기 열풍을 전달해주고 있다. 

잘 알고 있는 이름이나 사건이 몇개 없었다는 사실이 내가 이 책을 즐겁게 본 가장 큰 이유이지 싶은데 가장 흥미로웠던 것은 나진의 부동산 투기 열풍과 주식과 미두 열풍.  저자는 아닐 거라고 후기에서 주장을 하는데 그걸 보면서 한국인의 핏줄에는 투기에 대한 어떤 유전자가 존재하지 않을까 하는 생각이 들었다.

현재를 제대로 살고 미래를 예측하려면 과거를 보라는 말이 허투루 들리지 않는다.  1900년대 초반 우리 조상들의 삶의 모습을 살피는데 아주 좋은 텍스트인 동시에 재미도 겸비했다. 

앞으로도 전봉관이라는 이름이 찍혀서 나오면 일단 구입하게 될듯.