『 오십에 읽는 사주명리 」 삶의 방향이 보이는 천년의 운명 공부

오십에 읽는 사주명리 - 삶의 방향이 보이는 천년의 운명 공부 ㅣ 오십에 읽는 동양 고전
조경숙 지음 / 유노북스 / 2026년 11월

출판사 협찬 도서를 읽고 쓴 주관적인 리뷰

『 오십에 읽는 사주명리 」 삶의 방향이 보이는 천년의 운명 공부

사람은 누구나 자신의 앞날을 궁금해한다. 지금 내가 걷고 있는 길이 맞는지, 앞으로 어떤 변화가 찾아올지, 지나온 선택들이 어떤 의미를 갖는지 알고 싶어 한다. 그래서인지 사주와 운명에 관한 관심은 시대가 달라져도 좀처럼 사라지지 않는다. 다만 사주명리를 단순히 미래를 예상하는 것으로만 바라본다면 그 안에 담긴 오랜 사유의 깊이를 놓치기 쉽다.

이 책은 타고난 팔자를 알아보고 운의 흐름을 살피는 데서 출발하지만, 결국 책이 향하는 곳은 자기 자신이다. 나는 어떤 기질을 타고났으며, 어떤 상황에서 반복적으로 같은 행동을 하는지. 사람들과의 관계에서 무엇을 지나치게 붙들고 있고, 무엇을 내려놓아야 하는가. 명리학의 언어를 빌려 자신의 삶을 들여다보도록 이끈다.

책을 읽으며 흥미롭게 다가오는 것은 오행과 십천간, 십이지지, 육신처럼 다소 낯선 명리학의 개념들이다.

이는 다섯 가지 기운으로 사람의 기질을 살피고, 십이지지를 통해 반복되는 행동의 패턴을 돌아보며, 육신을 통해 인간관계에서 나타나는 갈등과 균형을 생각하게 한다. 전통 명리학의 개념들이 지금 우리가 살아가는 일상의 문제와 연결되는 것이다.

특히 관계를 다루는 부분이 눈길을 끈다. 왜 남을 챙길수록 나는 소진되는지, 왜 책임을 많이 떠안을수록 외로워지는지, 왜 인정받고 싶어 할수록 마음이 공허해지는지. 이런 질문들은 사주를 떠나 누구나 자신의 삶에서 한 번쯤 마주했을 법한 문제아닐까?

나를 이해한다는 것은 타고난 성향을 아는 데 그치지 않고, 그 성향이 관계 속에서 어떻게 드러나는지 살펴보는 일이기도 하다.

또한 이 책은 오십이라는 시기를 단순히 나이가 들어가는 과정으로 말하지 않는다. 지나온 삶을 돌아보고 앞으로의 방향을 다시 정하는 전환기로 바라본다. 더 많이 이루고 성취하는 것만이 좋은 삶은 아닐 것이다. 때로는 쌓아 온 것을 덜어내고, 오래 붙들었던 관계와 욕심을 정리하며, 지금의 나에게 필요한 것을 새롭게 선택해야 한다. 책에서 말하는 대운의 흐름과 개운의 지혜도 결국 이러한 삶의 태도와 맞닿아 있다.

개인적으로 인상적인 것은 '타고난 팔자보다 중요한 것은 살아가는 방식'이라는 책의 관점이다. 운명이라는 말에는 어딘가 이미 정해진 삶이라는 느낌이 있지만, 이 책은 그 안에서 인간의 선택과 태도가 차지하는 자리를 살펴본다. 좋은 운이 찾아오기를 기다리는 것보다 주어진 시간을 어떻게 살아갈지 고민하는 일이 중요하다는 뜻으로 생각된다.

사주명리를 처음 접하는 독자에게는 여덟 글자와 여러 명리학 용어가 낯설게 느껴질 수도 있다. 하지만 이 책은 사주를 통해 자신의 기질을 살피는 방법에서 시작해 돈과 건강, 관계, 삶의 방향까지 차근차근 이야기를 확장한다. 특히 부록의 핵심 용어를 함께 살펴보면 명리학의 기본 개념을 이해하는 데 도움이 된다.

『 버터밀크웨이 」 남겨진 세 사람의 기록

버터밀크웨이 - 남겨진 세 사람의 기록
김강토 외 지음 / 부기출판 / 2026년 10월

출판사 협찬 도서를 읽고 쓴 주관적인 리뷰

『 버터밀크웨이 」 남겨진 세 사람의 기록

한 사람이 세상을 떠난 뒤에도 세상은 아무 일 없었다는 듯 돌아간다. 나역시 사랑하는 지인을 보낸 적이 있어서 어떤 기분인지 알 것 같다고 하면 너무 건방진 말일까... 남의 고통에 공감하는 것은 쉬운 일은 아니다. 아침은 오고, 계절은 바뀌고, 사람들은 출근하고 밥을 먹는다. 하지만 누군가에게는 그 평범한 하루가 이전과 전혀 다른 세계의 시작이 된다.

『버터밀크웨이』를 읽으며 특히 마음이 아렸던 이유는 한 사람의 죽음보다 그 이후를 살아가는 사람들의 시간이었다. 『죽고 싶지만 떡볶이는 먹고 싶어』로 많은 독자와 마음을 나누었던 백세희 작가. 그를 떠나보낸 연인 김강토, 오랜 친구 이수현, 동생 백다희가 각자의 자리에서 써 내려간 1년간의 기록이다.

같은 사람을 사랑했지만 세 사람이 기억하는 사람은 조금씩 다르다. 함께한 시간도 다르고, 나눈 대화도 다르며, 마음속에 남아 있는 기억의 모양도 다르다. 그래서 이 책은 한 사람을 추억하는 하나의 목소리는 아니다.

세 사람의 글이 교차하면서 독자는 한 사람의 삶을 여러 방향에서 바라보게 된다. 동시에 남겨진 사람들에게 애도란 얼마나 사적인 경험인지 생각하게 되었다.

책의 제목이 된 '버터밀크웨이'라는 말이 궁금했는데 그것은 함께 살았던 세계를 우유에 비유하고, 죽음이라는 사건이 그 우유를 흔들어 버렸다는 동생의 표현이다.

이 말은 상실 이후의 삶을 무척 선명하게 보여준다. 우유가 버터와 버터밀크로 나뉘듯 남겨진 사람들도 이전과 같은 모습으로 돌아갈 수 없다. 그렇다고 모든 것이 사라진 것은 아니다. 형태가 달라졌을 뿐, 여전히 살아가야 할 시간이 남아 있다.

읽으면서 인상적이었던 것은 세 사람이 슬픔을 견디는 방식이 서로 다르다는 점이다. 누군가는 달리고, 누군가는 음식을 만들고, 누군가는 남겨진 작은 생명을 돌본다. 같은 상실을 경험해도 사람마다 마음을 통과하는 방식은 다르다. 누군가에게는 일상을 유지하는 일이 애도이고, 다른 누군가에게는 떠난 사람에게 편지를 쓰는 일이 애도일 수 있다. 슬픔에 정해진 순서나 정답이 없다는 사실을 이들의 기록이 보여준다.

다섯 개의 장은 상실 이후의 시간을 따라가는 하나의 여정같아서 그렇지만 이 여정이 슬픔을 차례로 극복하고 마침내 행복에 도달하는 과정은 아니다. 어느 날은 괜찮다가도 다시 무너지고, 웃다가도 문득 그리워지는 마음이 반복된다. 생일과 계절처럼 예전에는 당연했던 날들이 누군가의 부재를 확인하는 시간이 되기도 한다.

애도란 잊어가는 일이 아니라, 더 이상 곁에 없는 사람을 마음속에 다른 모습으로 자리하게 하는 일인지도 모르겠다. 이 문장을 쓰면서도 슬프다.

『 이성과 감성 」

이성과 감성 ㅣ 윌북 클래식 제인 오스틴 컬렉션
제인 오스틴 지음, 이은선 옮김 / 윌북 / 2026년 10월

출판사 협찬 도서를 읽고 쓴 주관적인 리뷰

『 이성과 감성 」

제인 오스틴 | 이은선 옮김 | 윌북 클래식

제인 오스틴의 작품을 읽을 때면 조금 답답한 마음이 들곤 했다. 그럼에도 정말 많은 분들이 제인 오스틴을 사랑하기에 이번에는 나도 그런 취향을 공유하고 싶었다.

사랑을 이야기하면서도 마음을 솔직하게 드러내지 못하고, 서로의 감정을 짐작하고 오해하는 인물들. 특히나 결혼이라는 선택 앞에서 복잡하게 얽히는 관계들을 따라가다 보면 때로는 인물들에게 한마디씩 해주고 싶었다. 물론 고전을 오늘의 관점으로 해석해서는 안된다는 것을 알고 있다.

예전에 다른 출판사의 번역으로 읽었던 작품이다. 이미 알고 있는 이야기였지만 이번 윌북 클래식 판본을 다시 펼치면서 엘리너와 메리앤이라는 두 자매를 조금 다른 마음으로 바라보게 되었다.

먼저 이 이야기는 서로 다른 성격을 지닌 두 자매의 삶을 따라간다. 언니는 감정을 쉽게 드러내지 않고 상황을 신중하게 판단하는 사람이다. 반면 동생 메리앤은 자신의 감정에 충실하고 사랑 앞에서도 망설임이 없다. 엘리너가 마음을 다스리는 동안 메리앤은 마음이 이끄는 대로 움직이는 장면은 내가 아는 자매의 모습과 비슷하다.

얼핏 보면 이성과 감성이라는 제목처럼 두 인물은 선명하게 대비되지만, 읽다 보면 어느 한쪽이 반드시 옳다고 말하기 어렵다는 생각이 든다.

엘리너의 침착함은 때로 자신의 상처를 감추는 일이 되고,

메리앤의 솔직함은 감정에 휩쓸려 자신을 돌보지 못하는 모습으로 이어진다. 사랑을 대하는 태도는 다르지만 두 사람 모두 자신이 믿었던 감정과 현실 사이에서 흔들린다. 결국 이 작품이 묻는 것은 이성과 감성 중 무엇을 선택해야 하는가가 아니라, 자신의 마음을 이해하고 타인의 마음을 헤아리는 일이 얼마나 어려운가 하는 문제인지도 모르겠다.

무엇보다 인상적인 것은 두 자매가 살아가는 시대의 '조건'이다. 당시 여성에게 결혼은 사랑의 완성만을 의미하지 않았다.

재산과 상속, 가족의 생계, 사회적 지위가 모두 결혼이라는 선택과 연결되어 있었다. 사랑하는 사람과 결혼하고 싶다는 바람조차 경제적 조건과 주변의 시선에서 자유로울 수 없었다. 오스틴은 이런 현실을 거창한 비극으로 설명하지 않는다. 사교 모임에서 오가는 대화와 인물들의 은근한 평가.

그리고 예의 바른 말 속에 감춰진 손마음을 통해 당시 사회의 모순을 날카롭게 드러낸다.

소설 그렇게 쓰는 것 아닌데

소설 그렇게 쓰는 거 아닌데 - 도무지 사랑할 수 없는 인물부터 읽기만 해도 피곤해지는 주제까지, 예비 소설가가 피해야 할 모든 것
샌드라 뉴먼.하워드 미텔마크 지음, 정아영 옮김 / 날(도서출판) / 2026년 9월

『 소설 그렇게 쓰는 거 아닌데 」

도무지 사랑할 수 없는 인물부터 읽기만 해도 피곤해지는 주제까지, 예비 소설가가 피해야 할 모든 것

샌드라 뉴먼·하워드 미텔마크 지음 | 정아영 옮김

소설을 잘 쓰고 싶다면 소설에 쓰면 안 될 것은 먼저 생각하라는 서문이 무척 인상적이다.

창작을 시작하면 누구나 좋은 이야기를 쓰고 싶어진다. 매력적인 인물을 만들고, 독자의 마음을 사로잡을 사건을 배치하고, 오래 기억될 문장을 남기고 싶다. 그런데 막상 이야기를 쓰다 보면 좋은 것을 더하는 일만큼이나 불필요한 것을 덜어내는 일이 어렵다는 사실을 깨닫는다. 내가 공들여 만든 장면이 독자에게는 지루할 수 있고, 애정을 쏟은 인물이 누군가에게는 도무지 이해할 수 없는 사람이 될 수도 있다는 것은 써 본 사람만이 알 것이다.

문학 전문 편집자로 30년을 일한 하워드 미텔마크와 소설가 샌드라 뉴먼.

두 저자는 소설을 쓰는 사람들이 흔히 저지르는 실수를 플롯, 인물, 문체, 시점, 배경, 주제 등으로 나누어 서술하는데 접근 방식이 상당히 독특하다. 잘 쓰는 법을 정답처럼 가르치는 대신, 이렇게 쓰면 독자가 얼마나 당황스러울지, 편집자는 어디에서 한숨을 쉬게 될지를 보여준다. 제목부터 단호하지만 책장을 넘길수록 그 단호함이 오히려 사랑스럽게 느껴질 정도^^

읽으면서 가장 많이 웃었던 부분은 인물을 다루는 장이었다. 작가는 자신이 만든 인물을 사랑할 수밖에 없지만, 독자까지 그 인물을 사랑해야 하는 것은 아니다. 외모가 지나치게 완벽하거나, 무엇이든 잘하고, 도덕적으로도 흠잡을 데 없는 주인공은 오히려 매력을 잃을 수 있다. 주인공을 좋아해 달라고 작가가 아무리 애원해도 독자는 그렇게 움직이지 않는다. 인물의 매력은 작가가 설명하는 것이 아니라 이야기 속에서 독자가 발견하는 것이기 때문이다.

특히 주인공의 친구나 주변 인물이 오직 주인공을 칭찬하고 이야기를 들어주기 위해 존재하는 경우를 지적하는 대목도 흥미로웠다. 소설 속 인물들은 주인공의 세계를 완성하기 위한 장식품이 아니다. 저마다의 욕망과 사정, 모순을 가진 사람이어야 한다. 생각해 보면 현실에서도 우리는 타인의 삶을 주인공 한 사람의 시선으로만 이해하지 않는다. 소설이라고 다를 이유가 있을까 싶었다.

문체와 문장을 다루는 부분에서는 창작자로서 조금 뜨끔했다. 멋진 표현을 쓰고 싶은 욕심에 어울리지 않는 단어를 가져오거나, 독자에게 전달하고 싶은 의미를 강조하다 못해 같은 말을 반복하는 일. 작가에게는 절실한 문장이 독자에게는 과잉으로 읽힐 수 있다는 사실을 다시 생각하게 한다. 문장이 화려하다고 이야기가 깊어지는 것은 아니다. 때로는 한 문장을 더 쓰는 것보다 한 문장을 지우는 편이 훨씬 어려운 작업이다.

또한 좋은 의도가 반드시 좋은 소설을 만들어 주는 것은 아니라는 지적은 중요하게 느껴졌다.

마지막 부분의 투고 이메일과 시놉시스, 원고 제출 형식에 관한 내용도 실용적이다. 소설을 쓰는 일과 소설을 세상에 내놓는 일은 또 다른 과정이다. 작품에 대한 자신감은 필요하지만, 자신의 원고를 설명하는 방식과 출판사에 원고를 보내는 태도에도 작가로서의 기본적인 감각이 필요하다. 창작의 시작부터 출간을 위한 마지막 단계까지 다루고 있다는 점에서 예비 작가에게 특히 유용할 것 같다.

추천합니다

『너의 강물을 따라 살아라」 나태주가 남기고 싶은 인생의 말들

너의 강물을 따라 살아라 - 나태주가 남기고 싶은 인생의 말들
나태주 지음 / 달 / 2026년 10월

출판사 협찬 도서를 읽고 쓴 주관적인 리뷰

『너의 강물을 따라 살아라」 나태주가 남기고 싶은 인생의 말들

나태주 지음 | 달

한 사람의 인생이 문장이 되기까지

나태주 시인의 시집을 여러 번 읽었다. 《풀꽃》을 처음 만났을 때의 마음도 기억한다. 짧은 시 한 편이 사람의 마음을 이토록 오래 붙들 수 있다는 사실이 신기했다. 자세히 보아야 예쁘고, 오래 보아야 사랑스럽다는 그 문장 앞에서 우리는 저마다의 이름을 가진 풀꽃이 되어보곤 했다.

국민시인이라는 이름이 자연스럽게 따라붙는 시인. 이제는 그의 이름보다 시가 먼저 떠오를 만큼 많은 사람의 사랑을 받는 작가다.

그런 나태주 시인이 81세에, 2년 만에 산문집을 펴냈다. 이 책은 시인이 오랜 시간 살아오며 마음에 새긴 생각과 사람, 삶의 태도를 다섯 개의 장으로 엮어 소개한다.

책장을 넘기면서 문득 이런 생각이 들었다.

나도 이런 글을 쓸 수 있을까?

살아온 시간을 자기만의 언어로 정리하고, 그것을 다른 사람의 마음에 건넬 수 있다는 사실이 너무나 부럽다.

이 책에는 거창한 인생론보다 살아가는 동안 한 번쯤 돌아보아야 할 이야기들이 담겨 있다. 지금은 좋은 때라는 말, 겨울이 오면 봄도 멀지 않으리라는 위로, 인생은 속도가 아니라 방향이라는 가르침. 익숙하게 들어온 문장들도 나태주 시인의 삶을 통과해 만나는 기쁨

특히 좋았던 것은 사람에 관한 이야기들이었다.

아버지와 어머니, 외할머니, 어린 시절의 기억, 선생님과 가족, 그리고 관계를 맺으며 살아가는 일. 한 사람의 인생은 혼자 완성되는 것이 아니라 수많은 사람의 마음과 시간에 기대어 만들어진다는 것을 새삼 생각하게 한다.

시인이 남긴 마지막 장의 이야기들, 그리고 책 뒤편에 실린 '나의 인생 시'와 '나의 인생 명언'까지 읽고 나면 한 사람의 인생을 조금 들여다본 기분이 든다. 젊은 날부터 지금까지 무엇을 사랑했고, 잃었는지 그리고 무엇이 지금의 나태주 시인이 되게 한 원동력인지도 모른다.

언젠가 조만간 나태주 시인의 풀꽃문학관에 가보고 싶다.

81세의 시인이 자신의 삶을 돌아보며 건네는 말들 감동적이다.

이 가을 추천하고 싶은 책