책에 미친 바보

책에 미친 바보 - 이덕무 산문집, 개정판
이덕무 지음, 권정원 옮김, 김영진 그림 / 미다스북스 / 2004년 2월

장마와 함께 여름이 시작됐다. 쉴 새 없이 내리는 장맛비와 불볕더위로 야외활동을 꺼리게 되는 시기지만 긍정적으로 생각하면 실내 활동이 잦은 이 때가 책을 접하기에 적합한 계절이 아닐까 싶다.

탁 트인 나무그늘이나 선풍기 바람 시원한 마루에서 한 장 한 장 책을 넘기는 쏠쏠한 재미는 여느 피서지의 즐거움 못지않다. 짙은 책 냄새에 이끌려 추억의 도서를 책장에서 꺼내보던 기억을 품은 여름날의 독서삼매경. 장마철 눅눅함을 날려 보내고 무더운 여름을 시원하게 적셔줄 단비 같은 책, 공들여 책장을 넘기다보면 어느덧 여름은 저만치 물러나 있을 것이다.

내가 읽은 책은 1년에 몇 권이나 될까? 아니 지금껏 우린 몇권의 책을 읽었으며, 죽을 때까지 몇권을 더 읽을 수 있을까? 물론 숫자가 중요한 것은 아니다. 그러나 아무래도 적은 수의 책을 읽은 것과 많은 수의 책을 읽은 것을 동일시 하기는 어려울 것이다. 책을 제대로 읽었다면 누가 뭐라해도 많은 수의 책을 읽은 것이 더욱 많은 지식을 얻을 수 있고, 더욱 많은 정보를 얻을 수 있을 것이다.

책은 장르별로 다양하게 정보를 주고 있다. 만화나 소설처럼 흥미 위주로 쓰여진 책도 있지만 이들 책마저도 찬찬히 읽어보면 꽤 솔솔히 유익한 정보를 얻어낼 수 있다. 하물며 만화나 소설도 이러한데 다른 책들은 얼마나 많은 정보와 지식이 숨어 있겠는가? 특히나 감수성이 예민하고 호기심이 많으며 지식에 메말라 있는 시기에 책이 주는 즐거움과 유익함은 말로 표현하기 힘들 정도로 클 것이다. 저자는 그 중에서도 청춘의 시기에 책에 미쳐 살았던 순간을 회고하며 그녀가 책을 통해 느꼈던 지난 날의 아름다웠던 추억과 앎의 즐거움을 토해내고 있다.

조선 후기 ‘선비’ 이덕무는 책에 미친 바보였다. 햇빛이 드는 곳이라면 어디든 책상을 옮겨가면서 책을 읽었고, 진귀한 책을 얻을라치면 뛸 듯이 기뻐했다. 평생 책을 벗 삼아 일생을 보냈던 그의 삶은, 쉽게 남의 지식을 가지려 하고 얕은 지식으로 아는 체하는 현대인들에게 하나의 본이 될 것이다.

이덕무는 어릴 적부터 하루도 책을 손에서 놓은 적이 없다. 그의 방은 동, 서, 남쪽 삼면에 창이 있어, 동에서 서쪽으로 해 가는 방향을 따라 빛을 받아가며 책을 읽었다. 행여 지금까지 보지 못한 책을 대하면 번번이 기뻐서 웃고는 했기에, 집안 사람들 누구나 그가 웃는 모습을 보면 기이한 책을 얻은 줄 알았다.

이덕무가 책을 읽는 이유는 정신을 기쁘게 하는 것이 으뜸이고, 그 다음은 받아들이는 것이며, 그 다음은 식견을 넓히는 것이다. 책을 보는 방법은 경문을 외우고, 여러 사람의 학설을 모두 참고하여 같은 점과 다른 점을 구별해서 장단점을 비교하고, 깊게 생각해서 의심나는 것을 풀이하되 자신감을 갖지 말고, 사리에 밝게 분별해서 그릇된 것을 버리되 감히 스스로만 옳다고 여기지 말아야 한다고 했다. 이 책을 통해서 ‘진짜 이덕무’의 모습을 원문 그대로 만나게 되는데, 원문은 그야말로 짧은 한문지식으로는 읽을 수가 없는 것이 안타깝기만 한다.

책 한권만 있으면 행복했던 조선의 서비 이덕무가 부럽기만 하다. 이 책을 읽으니 책에 한 번 미쳐보고 싶다. 그래서 이덕무의 행복을 맛보고 싶다.

내 인생의 도시

내 인생의 도시 - 우리 시대 예술가 21명의 삶의 궤적을 찾아 떠난 도시와 인생에 대한 독특한 기행
오태진 지음 / 푸르메 / 2011년 6월

오늘같이 비가 부슬부슬 내리는 날 <내 인생의 도시>라는 책을 읽었다. 원래 비 오는 것을 그다지 좋아하지는 않지만 오랜만에 내리는 비를 보니 시원하고 기분이 좋았다. 창가에 앉아서 빗소리를 들으며 책을 읽는다는 생각에 왠지 들뜨기까지 했다.

이 책은 조선일보 수석논설위원 오태진 기자가 어떤 분야에서 일가를 이루기까지 치열한 인생 스토리를 지닌 예술가 21명의 삶을 그 도시의 정취와 함께 인터뷰하고 취재한 산문집이다. 화가 4명, 학자 1명, 스님 1명, 영화감독 1명, 시인과 소설가 14명의 인생 열전이 담박하고 경쾌한 문체로 생생하게 그려져 있다.

이 책에 소개된 21명의 예술가는 모두 살고 있는 곳이 다르다. 서울, 부산, 전주, 강릉, 강화, 장흥, 진주, 담양, 제천, 평창, 경주, 인천, 춘천, 화순, 일산, 원주, 울산, 지리산, 제주 서귀포 등 먼곳을 찾아 차를 몰고 다니면서 인터뷰를 했다. 황루시 교수를 취재하고 강릉에서 돌아오던 빗길 영동고속도로에서 사고를 만난 적도 있다. 책을 읽고 나면 이들과 전국 일주라도 하는 것이 아닌가 하는 착각이 든다. 하지만 공통점은 있다. 고향이건 아니건 그들이 살고 있는 곳은 그의 업이 풍성하게 꽃피웠고, 그가 있기에 그곳이 빛났다. 그들은 어디에 있든지 자신의 생활에 만족하며 자신들이 원하는 삶을 살고 있다.

이 책을 읽다 보면 영화감독 곽경택의 부산에서는 영화 촬영이 없어도 한 달에 일주일은 부산을 찾는 용광로 같은 열정을 볼 수 있다. 시인 함민복의 강화에서는 갯벌에 말뚝을 박으면서 말랑말랑한 수평이 뻣뻣한 수직을 세우는 이치를 본다. 소설가 한승원의 장흥에서는 가장 깨끗한 개펄이 숨쉬는 아름다운 바닷가와 한승원 산책로를 만난다. 시인 안도현의 전주에서는 한 시간 거리 안에 바다와 평야와 심산유곡, 비빔밥처럼 잘 비벼진 도시를 만난다. 진주 시인 유홍준은 “공장을 다녔어도, 정신병원에서 일해도, 여전히 돈 못 벌고 비루하게 살아도, 입성이 초라해도 나는 시인”이라고 하면서 그러나 그는 “차마 하기 싫은 말이지만 현실은 돈”이라고 했다.

미황사 주지 금강 스님은 “불교가 사람들에게 더 가까이 갈 길을 찾아야 한다”고 하면서 미황사를 한국 불교의 보배요 샘물 같은 곳으로 만들고 싶어 한다. 사석원의 동대문시장에서는 점점 사라져가는 인심과 ‘흥’을, 그냥 구경하는 것만으로도 행복하다. 담양의 소설가 문순태는 “나를 소설가로 키운 것은 무등산 자락 고향의 청정한 댓바람 소리와 물레방아 돌아가는 소리, 그 골짜기를 짜글짜글 뒤흔든 6?25의 총소리이다.”고 했다. 지리산 이원규 시인은 “스스로 지리산을 찾아든 것은 한없는 추락을 자처한 내 인생의 마지막 번지점프였다. 서울살이 10년의 환멸과 권태를 단숨에 깨뜨리는 자발적 가난의 외통수, 백척간두에서 한 발을 내딛는 해방이었다.”고 말한다.

저자는 30년 동안 신문사에서 글을 쓴 기자답게 이 책에 글을 쓰는 사람의 생각을 거의 담지 아니하고, 아름답고 절제된 언어로 사람과 장소, 그 운명적인 상관관계를 벼려냈다. 한 사람 한 사람의 삶과 꿈을 이렇게 세세하게 그려낼 수 있었던 것은 “인터뷰가 아니라 고문”이라고 농을 할 정도로 정확하게 꼬치꼬치 물어서 기록한 기자의 올 곧은 취재 덕분이었다.이 책은 현직 기자와 기자 지망생, 다큐멘터리 작가 등 글을 쓰는 사람들에게 길잡이가 되어줄 것이다.

사람을 꿈꾸게 만드는 경영자

사람을 꿈꾸게 만드는 경영자 - 캐나다의 작은 모텔에서 세계 최고 호텔 그룹을 만든 이사도어 샤프의 성공 스토리
이사도어 샤프 지음, 양승연 옮김 / 지식노마드 / 2011년 6월

나는 여행을 매우 좋아한다. 그동안 여러 나라를 여행하면서 많은 경험을 했고 좋은 추억들을 만들었다. 푸름을 머금은 산이나 유유히 흘러가는 강, 시원스런 바다가 내려다보이는 테라스에서 하얀 연기를 피우며 고기를 굽고, 저녁이 되면 호텔의 예쁜 객실의 공주 침대에 누워 달콤한 잠 속에 빠진 그대를 바라본다. 바쁘고 힘들고 짜증나는 일상이지만 이렇듯 자연 속에서 여유를 부리는 생각만으로도 기분이 한결 좋아진다. 여행은 인간에게 주어진 ‘자유’라는 권리를 찾기 위한 일상으로부터의 탈출이다. 하지만 어떤 곳에서는 호텔 서비스가 좋지 않아 기분을 망칠 때도 있다. 좋은 호텔을 선택하는 하는 것은 여행에서 매우 중요하다.

이 책은 현재 전 세계 36개국에 96개의 호텔과 리조트를 운영하고 있는 포시즌스 이야기다. 1961년 캐나다의 작은 모텔에서 세계 최고 호텔 그룹을 일군 포시즌스의 최고경영자(CEO) 이사도어 샤프는 창업 과정부터 오늘날에 이르기까지 흔들림 없이 지켜온 ‘황금률 경영원칙’과 성공의 핵심을 소개한다. 이 회사는 앞으로 40개 이상의 호텔을 새로 더 지을 예정이다. 최고급 호텔임을 감안하면 성장 속도가 매우 빠르다. 최고의 서비스를 제공하고 이에 감동한 고객은 ‘포시즌스 향수병’이라 불리는 충성심을 갖는다. 50년 전부터 직원은 비용이 아니라 가장 중요한 자산이라며 인간 경영을 실천한 저자는 “일을 대하는 사람의 태도와 사람을 중시하는 기업의 문화는 단기간에 모방할 수 없는 경쟁력의 원천”이라고 강조한다.

저자는 호텔업계에 피트니스센터와 24시간 룸서비스를 최초로 도입한 인물이기도 하다. 그는 늘 ‘고객이 중요하게 생각하는 것은 무엇인가?’ ‘고객이 진정 가치 있다고 느끼는 것은 무엇인가’를 자문한다고 말한다. 사실 CEO에게 가장 중요하고 본질적인 질문이라고 할 수 있다.

이 책을 통해서 ‘포시즌스 호텔 앤 리조트’들과 다른 호텔, 리조트들 간의 차이점을 발견할 수 있다. 그것은 네 가지의 중요한 요소들 즉 ‘서비스’ ‘품질’ ‘문화’ ‘브랜드’이다. 이 네 가지 본질적인 특성은 매일 ‘오전 회의’라는 의식절차로 보여지고, 행동으로 옮겨진다.

이 책에서 저자는 “오전 회의에 자존심은 가지고 들어오지 못한다. 우리는 단 한가지의 목적을 가지고 회의에 임한다. 그것은 바로 ‘손님’이다. 토론토에서 도쿄까지, LA에서 네비스까지, 우리 회사의 오전 회의는 어디에서 열리건 간에 늘 같은 방식으로 진행된다.”고 강조한다.

이 책을 읽고 깨닫게 되는 것은 저자 이사도어 샤프는 이상향을 꿈꾸는 실천자라는 것이다. 세계 최고의 호텔 체인을 만들겠다는 그의 꿈을 이루기 위해서 그는 불도저와 같은 실행력을 가졌다. 그는 모두가 안 된다고 하는 사업기획서를 들고 끈질기게 투자자, 설계사, 디자이너를 찾아다닌다. 포기할 줄 모르는 열정에 모두가 감동을 받게 되고 결국에는 그와 같은 꿈을 꾸게 된다.

이 책은 경영자로서 가장 어렵고도 중요한 부분인 조직관리에 대해서도 많은 도움을 준다. 특히 CEO를 꿈꾸는 자들에게는 나침반 역할을 할 것이다.

늦게 와서 미안해, 라오스

늦게 와서 미안해, 라오스
정의한 지음 / 책만드는집 / 2011년 6월

나는 여행을 매우 좋아한다. 그동안 여러 나라를 여행하면서 많은 경험을 했다. 지난 5월에는 태국을 여행 했다. 먼저 태국의 왕궁과 에메랄드 사원을 갔다. 총면적 21만8천㎡, 울타리 둘레가 1천900m에 이르는 이 왕궁은 짜오프라야 강 서쪽 새벽 사원에 인접한 곳에 위치하고 있다. 톤부리 왕조가 끊어지게 되자 짝끄리 왕조를 세운 라마 1세는 왕권을 확립하고 아유타야 시대의 번영을 누리기 위해 이곳에 왕궁을 건설하고 새 시대를 열었다고 한다. 또한 파타야에서 스피트 보트를 타고 산호섬에 가서 투어를 했다. 산호섬 해변이 기가 막힌다. 밀가루 반죽같이 고운 모래에다 전 세계에서 온 비키니 차림의 미녀들이 사진을 찍기 위해 포즈를 취하거나, 선탠을 즐기고 있는 모습을 볼 수 있었다. 다음은 라오스 여행을 해볼 작정이다.

미지의 나라 라오스, 뉴욕타임즈가 선정한 죽기 전에 꼭 가봐야 할 곳 1위로 선정된 라오스. 그러나 라오스에 대한 정보가 전세계적으로 부족한 데, 이 책은 유일하게 생생한 화보와 상세한 설명이 곁들여져 라오스로 여행하려는 사람뿐만 아니라 라오스에서 새로운 삶을 시작하려는 혹은 사업을 구상하는 모든 사람들에게 필수적인 안내서이다.

이 책은 나도 가보지 못했던 라오스를 저자가 처음으로 찾아가서 40일간의 여정을 자세하게 담고 있다. 저자는 여행을 하면서 겪었던 갖가지 사건들과 그 속에서 느꼈던 감정을 하나도 숨김없이 솔직담백하게 그려낸다. 라오스의 모든 여행지가 마음에 든다거나, 여행을 하는 내내 정말 행복했다고 거짓으로 꾸며내지 않는다. 이국의 여행자로서 느낀 그대로 여행을 기록하고 있는 저자는 오히려 꾸밈없는 것이 라오스의 진정한 모습이라며, 그 안에서 자신을 다시 발견하게 되었다고 고백하고 있다.

저자가 첫 번째 숙소로 정한 빡쎄는 황량한 도시 냄새가 났다. 빡쎄에서 가장 유명한 왓루앙 사원에 들어가 보니 스님들은 빨래 바구니들을 들고 있었다. 전 라오스를 통틀어 가장 오래 되고 스님의 숫자도 가장 많다고 알려져 있지만 기대만큼은 아니었다.

라오스에서 단 한 곳만을 꼽으라면 루앙프라방이다. 800년간 란쌍 왕조의 수도였고, 1995년 유네스코 세계문화유산에 지정된 도시답게 품격이 다르다. 사원과 왕궁, 소수 민족의 풍습 등 옛 모습이 잘 보존되어 있다. 여기에 프랑스가 지배하던 시대에 지어진 아름다운 건물도 운치를 더한다. 동서양이 이렇게 조화를 이루니 다른 곳에서 찾아볼 수 없는 매력을 발산한다. 깨끗하고 예쁜 게스트하우스까지 많아 관광객이 몰려든단다. 지붕에 땅에 끌리는 것 같고, 스테인드글라스 장식이 반짝거리는 왓 씨앙통을 보면 ‘사원도 이렇게 아름다울 수 있구나’ 감탄이 절로 난다.

이 책을 읽으며 태국여행에서 구입했던 홍차를 마시고 있다. 홍차의 맛이 입안에서 향기를 토한다. 저자가 라오스의 남부 지방을 시작으로 빡세, 싸완나켓, 나힌, 비엔티안, 방비엥, 므앙응오이느아, 루앙남타 등 북부로 올라가는 여행을 하며 탐롯콩로와 항아리고원에서 느꼈던 광활한 자연, 1억 개의 별이 쏟아지는 비밀의 밤하늘... 이 책을 읽고 있자니 내가 지금 여행을 하고 있다는 착각에 빠지게 된다. 그리고 한 번도 가보지 못한 라오스지만 가까운 이웃처럼 정겹게만 느껴진다. 라오스를 여행하고자 하는 이들이라면 한 번쯤 읽고 가면 좋을 듯 싶다.

이명옥의 크로싱

이명옥의 크로싱 - 99명의 거장에게서 발견한 생각의 연금술
이명옥 지음 / 21세기북스 / 2011년 6월

최근 뉴스나 기업 CEO들의 대화에서 심심치 않게 ‘융합’이라는 단어가 오간다. 기업에서는 창조성 있는 ‘융합형 인재’를 찾고, 대학에서는 ‘글로벌융합학부’ ‘크로스오버 교육’ 등을 말하며 융합형 인재 양성에 총력을 기울이고 있다. 바야흐로 융합 전성시대이다. ‘융합’이란 개념은 서로 독립적으로 존재하던 산업이나 기술이 하나로 합쳐지는 것으로 이해하면 될 듯 하다. 융합이라는 용어가 다소 생소하게 들릴 수 있지만 우리가 인식하지 못하는 사이에 이미 일상생활의 곳곳에 깊숙이 침투해 있다.

휴대전화기를 보더라도 불과 얼마 전 까지만 해도 의사소통에 필요한 딱딱한 기계 정도로 인식되었지만, 다양한 IT기술과 융합된 스마트폰의 등장으로 인해 이제는 보고, 듣고, 즐기고, 느끼는 정말 똑똑한 디지털 기기로 변화되었다. 학문과 기술을 중심으로 다양한 융합이 이뤄지고 있지만, 업무나 일상에서도 융합적 사고는 매우 필요하다.

한국 ‘예술계의 콘텐츠 킬러’라 불리는 이명옥 사비나 미술관 관장은 “서로 다른 학문이나 기술을 섞어 가치를 창조하는 융합의 시대를 살아가기 위해서는 융합적 사고가 필요하다”고 강조하면서, 남과 다른 생각으로 틀을 깨는 작품을 탄생시킨 “피카소, 고흐, 마네 등 미술계의 거장들에게서 그 답을 찾을 수 있었다”고 말했다.

이 책에서 저자는 내 것과 네 것을 섞는 하이브리드형, 기술과 예술을 융합한 얼리어댑터형, 일상과 창조를 하나로 만든 발명가형, 경험과 열정을 바탕으로 한 체험형, 다양한 재능과 노력을 자랑한 멀티플레이어형, 몰입을 통해 창조적 작업을 완성시킨 연구자형, 감각과 감각을 넘나드는 크로스 공감각형, 너와 나를 통한 협업형이 그것이다. 유형별로 예술가들이 융합적 사고를 하게 된 배경과 최초의 발상을 작품에 어떻게 반영했고 또 후세에 어떤 영향을 끼쳤는지, 그리고 독자들은 일상에서 이들을 통해 어떻게 융합형 인간이 될 수 있는지를 제시했다. 거장들의 그림과 함께 책을 읽다보면 융합형 인재들이 갖춘 비밀이 무엇인지 쉽게 이해할 수 있게 된다.

이 책은 모두 8장으로 구성되어 있다. 1장 하이브리드형 예술가에서는 고흐와 호쿠사이, 들라크루아와 에셔, 고갱, 보쉬와 기거 등을 소개한다. 2장 얼리 어답터형 예술가에서는 베르메르와 조선의 이명기, 엘스하이머와 티에폴로, 백남준과 뉴미디어 아티스트들을 소개한다. 3장 발명가형 예술가에서는 아르침볼도, 달리, 마그리트, 칼더, 워홀 등을 소개한다. 4장 체험형 예술가에서는 미켈란젤로, 터너, 모네, 로트렉, 도미에 등을 소개한다.

5장 멀티플레이형 예술가에서는 레오나르도 다 빈치, 뒤러, 피카소 등을 소개한다. 6장 연구자형 예술가에서는 원근법에 매진한 프란체스카, '오로지 작업만'을 외치며 그림에 몰두한 세잔, 종교와 비견될 만한 자세로 예술을 대하던 몬드리안 등을 소개한다. 7장 공감각형 예술가들에서는 눈이 아닌 귀, 손, 입으로 보는 독특한 작품들을 소개한다. 8장 협업형 예술가에서는 타인과의 융합을 통해 아이디어를 도출하는 부분에서는 각자 따로 진행하지만 형태나 색채, 설치 방법, 기술적인 면 등은 공동으로 진행한다.

이 책을 통해 미술사 거장들이 융합형 인재였다는 사실을 알게 되었다. 미술, 예술에 대해 전혀 알지 못하는 독자들에도 예술가들의 노하우를 배울 수 있게 될 것이다.