다이얼로그 - 전시와 도시 사이
유영이 지음 / 효형출판 / 2021년 4월
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저자는 도시와 전시의 연결성을 자신만의 언어로 풀어내는데 집중했다. 어린 시절부터 도시와 거리의 이면이 품어 내는 아우라에 유독 관심이 많았다고 하는데, 밀라노 공대 전시디자인 과정을 통해 본격적으로 그 여정의 닻을 올렸다고 한다.

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다이얼로그 - 전시와 도시 사이
유영이 지음 / 효형출판 / 2021년 4월
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도시를 빛내는 전시 이야기





예전에 큐레이터들과 만나 그들의 사는 모습을 인터뷰에 담아낸 적이 있다. 그때 박물관, 전시회 큐레이터 여러 명과 만났는데, 그중 한 큐레이터와는 지금도 계속 연락을 하고 지낸다. 그 후 상암동에서 미디어파사드 전시회에 객원으로 참여했던 적도 있어서 전시회에 조금은 친숙해져 있다.


<다이얼로그>는 '전시란 무엇인가'라는 무거운 화두를 꺼내는 대신, 공간을 주제로 대화하는 법, 대화하는 공간을 만드는 기획을 위해 실무와 연구를 병행해온 저자의 에세이다. 그녀는 전시는 일상을 담고 창조의 시간을 빚는 행위라며, 전시는 이미 '관'의 경계를 넘어 우리의 도시, 그리고 일상에 차분히 그리고 촘촘히 스며들어 있다고 설명했다.




저자는 도시와 전시의 연결성을 자신만의 언어로 풀어내는데 집중했다. 어린 시절부터 도시와 거리의 이면이 품어 내는 아우라에 유독 관심이 많았다고 하는데, 밀라노 공대 전시디자인 과정을 통해 본격적으로 그 여정의 닻을 올렸다고 한다.


전시디자인의 꽃인 베네치아의 건축박람회, 토리노의 살로네 델 구스토, 그리고 저자가 전문위원으로 참여한 2015 밀라노 엑스포 등으로 현장 경험을 쌓았다. 이 책에는 그러한 과정에서 저자의 시선이 어디에 머물러 공감하는지, 그 속에서 도시의 역사적 맥락과 공간은 시간의 궤적과 어떻게 맞닿아 있는지 약간은 철학적인 감수성이 더해져 있다.




이 책은 우리의 삶과 굉장히 가깝고 깊게 자리하고 있는 전시에 관한 이야기를 담고 있다. 저자는 유럽 이곳저곳을 누볐던 열정 가득한 날들을 기억하며, 도시가 선사해 준 전시와 그 뒷이야기를 소개했다. 여러 도시를 배경으로 전시, 공간, 도시라는 3가지 키워드를 통해 다채로운 전시 여정을 이야기하고 있다.


그녀는 자신의 이야기를 통해 생각보다 깊고 생각보다 넓은 전시에 즐거운 호기심을 가져보라며, 이 책이 전시와 도시, 그리고 공간에 대해 머릿속에 굳어져 있는 단어 몇 개를 말랑말랑하게 만드는 온기가 되길 바란다고 말했다. 또한 전시에 대한 개념을 보다 넓은 도시, 그리고 세상으로 확장하길 기대한다는 바람을 전했다.




그녀에게 도시는 살아가는 공간이자 시간이며, 삶의 무대이자 커뮤니티의 터전이다. 도시에서의 일상이 전시라는 형태로 펼쳐지고 전시는 다시 삶에 영향을 미친다고 보고 있다. 박물관에서 탄생한 전시는 벽 너머 도시 한가운데로 스며들고, 길을 나서는 순간 거리를 지나가는 이의 시선을 유혹한다는 것이다.


이제 보여주는 것을 고민하며 만들어졌던 전시는 그저 멈춰 있는 대상을 나열하는데 머물지 않고, 우리의 일상을 담고 우리의 시간을 만드는 행위 그 자체로 발전했다는 것이다. 그녀는 도시를 주제로 한 전시, 보이는 방식에 대해 고민하는 예술과 건축 전반의 작품들, 보이는 것과 보는 것 사이의 대화에 집중하는 이유라고 말했다.




"큐레이터시군요?" 전시디자인을 전공했다고 하면 으레 대부분의 사람이 비슷한 질문을 건넨다는 저자는 이 책을 덮고 나면 분명 가까운 곳곳에서 펼쳐지는 전시가 새롭게 다가올 것이라고 이야기했다. 전시도 하나의 스토리를 담고 있다. 그 안에 담긴 이야기가 무엇을 말하려고 하는지 알 때 제대로 된 감상을 할 수 있다. 이 책은 우리에게 미션을 주고 있다. 전시에게 말을 걸어 볼 차례라고.




이 포스팅은 효형출판사로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 분석해 작성했다.




* 출처 : https://blog.naver.com/twinkaka/222374865987


* 박기자의 끌리는 이야기, 책끌 https://bit.ly/2YJHL6Z


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팀장을 위한 회계 - 일 잘하는 팀장은 숫자로 일한다 팀장의 서재 3
다니구치 사토시 지음, 박재영 옮김 / 센시오 / 2021년 5월
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이 책은 팀장에게 필요한 경리ㆍ재무와 전략계획 업무 등 회계와 관련된 업무를 꿰뚫어 보고, 실무에서 활용할 수 있는 구체적인 정보들을 제공하고 있다. 업무에 회계 도구를 도입할 때 어떤 순서로 어떻게 활용하면 도움이 될지에 대해서도 소개했다.

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팀장을 위한 회계 - 일 잘하는 팀장은 숫자로 일한다 팀장의 서재 3
다니구치 사토시 지음, 박재영 옮김 / 센시오 / 2021년 5월
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숫자를 알면 팀장의 몸값이 올라간다?




어떻게 일해야 일한 성과를 인정받고 연봉은 더 받을 수 있을까? 직장인이라면 누구나 자신의 몸값을 높이고 싶을 것이다. 직장의 연차가 올라가다 보니 어느새 업무에서 책임을 져야 하는 팀장이 되었다. 매출과 수익을 고민해야 하는 팀장이 되고 보니 일한 성과를 인정받고 싶고 그에 대한 충분한 보상도 기대하게 된다.


〈팀장을 위한 회계〉는 팀장의 연봉을 빨리 올릴 수 있는 방법이 '숫자'에 있다고 주장하고 있다. 이 책의 저자는 공인회계사로 수많은 회사의 회계감사와 최고재무책임자로 일해 왔다고 한다. 저자는 숫자 때문에 고생하는 팀장들을 자주 지켜봤고, 그들을 위해 회계 노하우를 정리해 소개했다. 재무 관련 일을 하지 않아도 회계를 알아야 하는 것일까?


저자는 평소에 '회계 마인드'를 가지고 투자 효율이나 이익률 변화에 만반의 준비를 하고 있어야 한다고 말했다. 회계 마인드란 '회사를 안다'라는 의미다. 즉, 회사의 현재 상태를 제대로 보여주는 '숫자'를 알고 일해야 미래의 청사진을 예측할 수 있다는 것이다. 물론 회사에서 모든 팀장에게 복잡하고 어려운 회계 지식을 익히라고 요구하는 건 아니다.




저자는 회사가 팀장에게 원하는 숫자는 따로 있다고 말한다. 회사마다 조금씩 업무 처리 방식이 다르지만, 회사는 팀장에게 회사 경영 계획을 숙지하고, 예산ㆍ목표와 친하게 지낼 것을 원한다는 것이다.


팀장은 자신이 담당하고 있는 팀이 회사에서 얼마나 기여하고 있는지, 팀원 당 매출은 얼마씩 올려야 하는지, 지난해 보다 10% 이상의 매출을 올리려면 무엇을 개선해야 하는지 등을 알고 일해야 하는데, 이 모든 것들이 회계를 통한 숫자를 제대로 파악하는 일에서 시작된다는 것이다.


이 책은 팀장에게 필요한 경리ㆍ재무와 전략계획 업무 등 회계와 관련된 업무를 꿰뚫어 보고, 실무에서 활용할 수 있는 구체적인 정보들을 제공하고 있다. 업무에 회계 도구를 도입할 때 어떤 순서로 어떻게 활용하면 도움이 될지에 대해서도 소개했다. 회계 마인드를 가지고 업무를 파악함으로써 매출과 수익에 필요한 숫자를 고민하고 그 숫자를 향상시킴으로써 미래의 청사진을 그릴 수 있다는 것이다.




회사는 이윤을 추구하는 과정에서 구성원과 숫자로 이야기한다. 즉, 회사의 공통 언어는 '숫자'라고 할 수 있다. 이 숫자는 회사는 일하는 성격이 다른 여러 부서를 한 목표로 향하게 한다. 그러므로 일 잘하는 팀장은 회사 구성원과 숫자로 묻고 답해야 한다는 것이다. 숫자로 계획을 수립하고 숫자로 결과를 내면서 끊임없이 자신을 어필한다면 업무 성과를 높일 수 있고, 내년 연봉을 높이는데도 기여할 것이다.


일 잘하는 팀장은 현장에서 경영전략을 맞는 프로젝트를 실행하고, 투자 효율을 높이기 위해 애를 쓴다. 비용 및 원가 절감 등 회사 경영 효율을 높이는 데 기여하고자 노력한다. 이를 능숙하게 해내는 팀장이 있다면 그 회사의 귀중한 자산이므로 연봉은 수직으로 상승할 수밖에 없다는 것이다.


이 책은 어렵지 않다. 여러 숫자 중 팀장이 봐야 할 회계 지식을 선별했다. 숫자가 주 업무가 아닌 팀장이 경비 예산, 투자 계획, 자금 평가 등 회사의 이익과 현금흐름까지 관여할 일은 드물지만, 숫자를 읽을 수 있고 숫자 간의 관계를 이해하면 회사의 방향성에 맞게 팀을 꾸려나갈 수 있다.





이 책은 팀장의 업무가 회사가 책정하는 중기 경영 계획이나 사업 전략과 어떤 관계에 있는지에 대해서도 일목요연하게 정리되어 있다. 개인의 업무 능력 향상뿐 아니라 회사의 성장에 기여하고자 하는 팀장들이라면 이 책을 참고해 보시기 바란다.




이 포스팅은 센시오 출판사로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 작성했다.




* 출처 : https://blog.naver.com/twinkaka/222374768295


* 박기자의 끌리는 이야기, 책끌 https://bit.ly/2YJHL6Z


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패션 비즈니스 아이콘 스트리트 컬처 브랜드 - 스케이트보드와 스트리트웨어
남윤수 지음 / 렛츠북 / 2021년 5월
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스트리트웨어 브랜드와 스트리트 컬처의 모든 것!




《패션 비즈니스 아이콘 스트리트 컬처 브랜드》는 스트리트 컬처에 대한 깊이 있는 이해를 바탕으로 43개의 스트리트웨어 브랜드의 역사와 현재 어느 위치에 서 있는지에 대해 소개한 책이다.


이 책의 저자는 사람은 패션을 통해서 자존감과 소속감을 채우므로 패션에 돈을 쓴다고 말하고 있다. 돈의 흐름은 결국 비즈니스와 연결되고, 패션이 존재하기 때문에 패션을 이용한 '비즈니스'가 발달한다는 것이다. 이처럼 패션과 비즈니스는 서로 영향을 주고받으면 공존하고 있다고 설명했다.


패션과 비즈니스를 맺어주는 연결고리가 바로 '브랜드'이다. 그는 지금은 브랜드를 통해 패션과 비즈니스를 이해하는 시대가 되었고, 브랜드 없이는 패션도 비즈니스도 이해할 수 없다며, 브랜드는 해독기(디코더)와 같다고 설명했다.


p.47

스투시(STUSSY)를 알면, 스트리트 컬처 브랜드 역사의 70%는 알 수 있다. 40년 넘는 역사를 품은 스투시는 스트리트웨어 브랜드의 교과서라 할 수 있다. 스투시의 성공과 실패의 역사를 보면 스트리트웨어 패션계가 일반 패션계와 어떻게 다른지 알 수 있다.





《패션 비즈니스 아이콘 스트리트 컬처 브랜드》에서는 시대별로 중요한 역할을 한 스트리트 컬처 브랜드에 대해서 하나씩 소개하고 있다. 특히 스트리트 컬처의 본산지인 미국에서 태어난 브랜드를 중심으로 소개했다.


패션 비즈니스 입장에서 서브컬처(subculture, 하위문화)는 상업성이 높은 오버컬처(overculture, 상위문화)에 밀려나 있었고, 이윤 추구에도 큰 도움이 되지 않았다. 오랫동안 서브컬처는 패션 비즈니스의 관심 영역 밖에 존재하고 있었다.


서브컬처는 주류문화와는 관계없이 개인과 특정 커뮤니티만의 가치관과 자유를 추구하고 있고, 서브컬처는 단일 문화가 아닌 다양한 하위문화를 포함하고 있다. 그중 하나가 스트리트 컬처로, 이 책에서 말하는 스트리트 컬처는 '보드'와 '힙합'에서 출발하고 있다.


p.132

반스(VANS)는 처음부터 스케이트 보더를 염두에 두고 신발을 만든 브랜드는 아니다. 스케이트 보더들이 먼저 반스를 선택하면서 반스 신발이 스트리트 컬처의 상징이 되었다.



스트리트웨어는 패션의 변방에서 문제아 취급만 받아왔지만 지금은 다르다. 수많은 명품 브랜드가 스트리트웨어 브랜드와 콜라보 하기를 원하고 있다. 스트리트웨어는 이제 패션의 변방에서 중심으로 거듭났다.


그 이유는 무엇일까? 이 책은 스트리트웨어에 담긴 스트리트 컬처 정신을 면밀히 살펴보는데 초점을 맞추고 있다. 개인주의, 독립성, 자율성, 저항정신 등을 표방하는 스트리트 컬처는 기성 사회에 답답함을 느끼던 청소년에게 해방구 역할을 하면서 청소년들은 스트리트 컬처의 정신을 디자인으로 승화한 스트리트웨어의 탄탄한 팬덤이 되었다는 것이다.


미국 청소년의 상징이 된 스트리트웨어 패션은 영화와 힙합 래퍼를 통해서 미국 전역으로 영향력을 키워왔다. 인터넷과 소셜 미디어는 스트리트 컬처 브랜드를 세계적인 아이콘으로 자라나게 했다는 것이다.


p.197

스트리트 컬처의 본산지는 미국이다. 하지만 미국에 버금갈 만큼 스트리트웨어 산업이 발전한 나라는 일본이다. 스트리트웨어 브랜드의 양대 산맥은 슈프림과 베이프이다. 슈프림은 미국 맨해튼에서 1994년 시작했다. 베이프는 슈프림보다 1년 빠른 1993년 일본 도쿄에서 출발했다.




《패션 비즈니스 아이콘 스트리트 컬처 브랜드》는 스트리트 컬처와 스트리트웨어를 사랑하는 모든 이를 위한 책이다. 이 책을 일다 보면 그동안 이름만 알고 있던 다양한 브랜드들이 어떻게 스트리트 컬처로 각광받게 됐는지 히스토리를 알 수 있다.


다만 브랜드별로 대표 제품 사진과 어떻게 스트리트 컬처 패션으로 주목받고 있는지 관련 사진이 첨부되었다면 더 좋은 책이 되었을 것 같은데 하는 아쉬움이 남는다.


이 책에는 슈프림은 어떻게 전설이 되었는지, 일본 스트리트 컬처 브랜드의 국제적 위상은 어디서 나오는지, 힙합 래퍼와 스트리트 컬처 브랜드는 무슨 관계인지 등 다양한 스트리트웨어의 힘과 파장력에서 새로움을 발견할 수 있을 것이다.


p.293

스트리트웨어 브랜드 고객이 가격보다 중요하게 생각하는 기준은 희소성(scarcity)이다. 원하는 옷, 신발이 귀하고 구하기 힘들수록 가격은 올라간다. 희소한 중고 제품은 물량이 많은 신규 제품보다 높은 가격대를 형성한다.




이 포스팅은 렛츠북 출판사로부터 도서를 제공받아 주관적인 관점에서 살펴보고 분석해 작성했다.




* 출처 : https://blog.naver.com/twinkaka/222371512357


* 박기자의 끌리는 이야기, 책끌 https://bit.ly/2YJHL6Z


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