좋은 사진을 만드는 김주원의 포토샵 사진 강의

좋은 사진을 만드는 김주원의 포토샵 사진 강의 ㅣ 좋은 사진을 만드는 김주원의 사진 강의
김주원 지음 / 한빛미디어 / 2012년 5월

사진을 정말 사랑하는 사진작가 김주원

현재사진 에이전시 ZAKO에서 활동하고 항상 온라인, 오프라인에서 독자들과 소통하려고 노력한 사진작가이다.

좋은 사진을 만드는 김주원의 DSLR 사진의 강의를 뒤이어 드디어 좋은 사진을 만드는 김주원의 포토샵의 사진 강의를 볼수 있어 감탄이 절로 나왔다. 저번 DSLR 사진의 강의의 책보다는 큰 크기로 책을 만나볼 수 있었다. 그리고 DSLR 사진강의에서 사진에 대한 정보를 많이 얻은 만큼 이번 포토샵 사진 강의 다양한 내용이 많이 기대가 되었다.

예전 필름시대의 카메라는 사진을 찍고 인화를 맡기는 과정으로 끝나지만 요즘시대 사진을 더 완벽한 사진을 만들고 빠르게 접할수 있는 다는 점이 장점이라고 생각한다. 디지털 사진을 접하기는 시대에서 사진을 찍고 또 하나의 단계로 백업을 시키면서 자신의 원하는 사진으로 한걸음 다가갈수 있게 된다. 하지만 요즘 사람들은 사진을 편집하는 작업을 어렵게 생각하는 사람들이 많이 있다. 그 이유는 자주 사용해보지 않은 포토샵에 다양한 툴들을 사용해보지도 못하고 접해보지 못해서 그런다고 생각한다.

이 책은 첫장을 접하면서 저자가 독자에게 말해주고 싶은 내용을 미리 엿볼수 있어서 좀 더 깊게 책을 읽게 되었다.

이제 시작이다. 포토샵 사진강의!!

처음부터 저자의 배려가 한눈에 알아 볼수 있었다.

자주는 쓰는 포토샵 단축키!! 필수 적으로 외우면 분명히 도움이 된다. 그 다음으로 충분한 이 책의 효과를 얻기 위한 예제 파일 소스 다른 사람들에게도 추천할 수 있는 포인트다!!

나의 사진 보정 포토샵를 체계적으로 배워볼수 있는 기회이다.

Chapter 01에서는 Adobe photoshop를 이해하기 주제로 포토샵을 처음 접한 사람들에도 손쉽게 따라 할 수있게 손쉽게 설명이 되어있다.

처음엔 포토샵의 환경설정도 하고 자신의 쓰기편하고 많이 사용하는 팔레트도 잊지 않고 꺼내 주지 센스!!

포토샵에서 가장 많이 사용하고 꼭 이해되야되는 레이어, 레벨, 커브, 마스크 등 포토샵에서 핵심적일 툴 또한 예제파일을 통해 따라 할수 있서 좀 더 빨리 포토샵 보정을 이해하고 배울수 있다. 한 사진을 나두고 이렇게 보정해고 저렇게 보정해고에 따라 사진의 느낌이 확연하게 달라지고 그래서인지 이렇게 사진에 대해 애정을 넣다보니까 사진이 점점 좋아지는 것 같다. 내가 생각하는 포토샵은 좀더 편한 사진을 만들기 위한 하나의 가공이라고 생각한다.

사진을 좋아하고 많이 찍어본 사람들이라면 누구나 포토샵은 다들 사용해볼것이다. 만약 사용해보지 못하고 배우고 싶은 사람들이 있다면 나는 적극적으로 이 책을 추천한다. 사진의 초보자들도 충분이 따라 할수 있는 사진의 기술을 한눈에 볼수 있을 것이다.

Chapter 02에서는 Adobe Bridge에 대한 사진 보정 기술에 대해 알려준다. 나같은경우엔 포토샵경우 조금씩 다루에 본 툴들도 많이 있어지만 이 처럼에 한번도 사용해보지 못한 프로그램 또한 다루어 볼 수 있는 기회가 생겨서 좋았다.

처음엔 천천히 따라하면서 어려운 점도 있어지만 사진을 보정하다 보니까 제2의 사진찍기의 보정을 마음껏 즐기수 있었고 오해하고 있어던 부분도 풀수 있어서 좋았다.

나는 브릿지를 단순한 파일뷰어로 생각했지만 파일 정리와 관리, 색공간 지원, RAW파일 지원, 사진 순서 변경, 메타데이터보기 등 일반적인 사진 뷰어가 할수 하지 못하는 기능들이 있어서 감탄이 절로 나왔다. 포토샵이랑 브릿지랑 연동에서 사용하는 것이 완변한 궁합이였다.

Chapter 03에서는 Adobe Photoshop Camera Raw, Chapter 03에서는 Adobe Photosho Lightroom 등 Chapter마다 다른 보정 프로그램들을 다양하게 익힐수 있다는 점이 이 책의 가장 장점을 것이다. 그 프로그램들마다 핵심적인 툴들을 설명하여주고 사진을 보정하면서 어떤사진을 다양하게 프로그램을 연동하여 보정할 수 있는 기술을 배워놓은다면 이렇게 값진 기술은 어디에도 없을 것이다.

Part 03에서 사진의 보정기법의 본격적인 활용할 수 있게 예제 파일을 통해 사진의 보정의 기술의 핵심비법을 아낌없이 설명해주는 것에 나도 이제는 내가 사진을 찍고 제2의 사진찍기를 과감하게 도전하고 싶었다.

리터칭의 시크릿!!

인물 사진 성형, 피부톤 보정, 주근깨/기미 없에는것 , 정교한 인물 합성 등 인물에 대한 보정의 숨은 비밀까지 공개되었다.

인물보정을 하면서 이제 내 사진인 증명사진 또한 완변하게 보정할 수 있을 것같은 자신감까지 완변하게 생겼다.

한번도 접해보지 못한 다큐멘터리 사진들도 보정해고 마지막으로 가장 중요한 프린트 작업만 남았다.

사진은 카메라의 LCD화면과 모니터화면, 그리고 프린트해서 나오는 사진의 결과물은 조금씩 다르다

완벽한 사진을 나오기 위해서는 보정을 하면서도 마지막인 단계인 프린트상황까지도 생각을 해봐야한다. 여러생각을 하다보면 복잡해질수 있는 보정기술을 한방에 풀어주는 좋으 사진을 만드는 김주원의 포토샵 사진 강의를 추천한다.

사진을 뒤바꾼 아이디어

사진을 뒤바꾼 아이디어 - 상상력을 시각으로 완성하는 DSLR 포토 트레이너 Egg의
송영주(Egg) 지음 / 멘토르 / 2012년 3월

사진을 뒤바꾼 아이디어

나의 사진이란 생각을 하나의 그림으로 표현하는 것이라고 나는 생각한다. 그러면서 사진을 찍으면 막연하게 생각나는 대로 찍는다고 원하는 사진이 그렇게 잘나오지는 않는다. 그런데 나는 사진에 매력이 빠질수록 어려워진다는 것을 느끼고 있다.

이 어려움을 느끼고 있는 시기에 이 책을 만나게 되었다. 저자는 나의 고민이 나만의 고민이 아니라 것을 알게 해주었다. 저자는 항상 인식하고 있었다. 사람들이 문제점을 나는 사진 찍는 실수를 한 번에 잡아주는 트레이닝 시작되는 것이다.

사진의 문제점은 무엇은 어떻게 찍는 것이진 확실하게 인식시켜주기 위해 다양한 상황을 제지해주었다. 특히 초점이 나의 가장 실수란 것을 깨달았다. 처음엔 좌절감도 느껴짐만 나도 이제 두 번 다시는 똑같은 실수를 하지 않게 다는 마음으로 트레이닝을 다시 시작했다.

DSLR를 사용하고 있지만 사용하기 미숙한 점 많이 있다는 것은 알아짐만 제대로 카메라의 사용법을 익힐 수 있었다. 내가 가장 마음에 들었던 부분은 사진마다 그 사진의 정보(ISO값, 셔터스피드 값, 조리개 값, 모드, 측광 등)가 나와 있다는 면에 나도  저런 사진을 찍을 때 그 정보에 맞추어 찍으면 얼추 똑같은 사진이 나올 수 있다는 생각에 기분이 좋았다.

사진가들만의 가지고 있는 자신의 노하우를 아낌없이 방출하여 주었다. 그리고 중간 중간에 있는 실습하기 예제를 통해 콘센트 촬영하는 법을 배우고 있는 느낌을 많이 받을 수 있었다.

한 장의 콘셉트 사진을 찍기 위해서는 촬영대상, 스케치, 기획서, 섭외, 연출 등 생각해야 되는 부분들이 많이 있지만 차례대로 트레이닝을 해주기 때문에 쉽게 따라 갈 수 있었다. 그리고 사진을 “와! 멋진데”, “아름답다.” 와 같은 한 가지 반응만 나오기보다는 “무슨 의미일까?”, “왜 저렇게 표현을 했지?”, “그래서 제목을 저렇게 지었구나.” 와 같은 반응이 함께 나와 준다면 주제와 메시지가 조화를 이룬 사진을 만들어 낸 것이라고 생각한다고 말할 때 나도 이 부분에서 공감이 켰다.

사진을 찍는 것만으로  다 끝나는 것이 아니다. 더 멋진 결과물을 만들기 위해서 포토샵 작업도 빠질 수 없는 부분이다. 같은 이미지에도 포토샵에서 볼 때랑 웹이나 인쇄물 등 보는 곳에 따라 이미지의 색감이 달라진다. 이런 문제점도 생각해야 되는 부분이었다. 포토샵 리터칭을 처음부터 세심하게 도구 사용법까지 익힐 수 있게 설명해주었다. 색 보정, 크롬과 트리밍 차이, 잡티제거, 비네팅 효과주기, 저장하기 등 다양한 보정 기술을 다 알려주었다.

마지막으로 사진대한 생각과 저자만의 노하우다. 내가 생각하는 사진이란 ‘내가 찍고 싶은 사진은 무엇인가’, ‘왜 그 사진을 찍으려하는가?’, ‘ 그 사진을 찍기 위한 난관은 무엇인가?’
을 생각하게 되었다.

토막난 시체의 밤

토막 난 시체의 밤
사쿠라바 카즈키 지음, 박재현 옮김 / 21세기북스 / 2012년 7월

제목에서부터 공포스러운 느낌을 많이 받았다. 첫 장을 넘기고 Prologue를 읽고 난 순간 ‘사바쿠’란 사람에게 관심이 생기고 말았다.

이 책은 살인이야기를 다룬 책이 아니다. 사회현실을 여러사람의 시각적으로 잘 나타내주고 있다. 극 중에 나오는 사람은 ‘사바쿠, 사토루, 사토’ 중심적인 이야기이지만 한사람이 나타내려는 사회현실의 중점은 현실적인게 나의 마음을 끌어고 책의 속도감을 느낄수 있었다.

현실에는 돈도 나의 인생이고 넉넉할수록 싫지 않는 것이 돈이다. 돈이 없다고 생각하면 정말 한사람의 인생은 어떻게 달려질지 모르는 것이다. 사바쿠는 돈의 현실적 내면을 너무나고 잘 묘사해주고 있었다.

연예인의 광고로 사람들은 현혹하는 대출광고는 비극적이 결론을 내리는데 빼놓을 수 없다고 생각한다.

사토루는 잘난 아내를 만나 자신이 하고 싶어하는 변역가란 직업을 부담없이 즐길 수있었다. 어느 날 자신이 고학생 시절 고서점 이층집에서 살았던 적이 있었다. 사토를 만난 고서점에 가게된 계기로 문뜩 내가 살았던 방문을 여는 순간 시로이 사바쿠를 만나게 되었다. 이들이 인연은 계속 진행해가게 되었고, 결국엔 사바쿠가 사토루에게 돈을 빌리기 시작하면서 자신의 빛을 떠넘기는 순간 비극은 시작이다.

참 현실을 극단적이라고 말하면 말할수 있을 것같다. 현실에서 살아가기 위해서는 마땅히 의식주도 필요하게지만 돈도 빼놓을수 없는 요소가 되어버린 세상을 한번더 생각 해보게 되었다.

핫 버튼

핫 버튼 - 기회를 결과로 만드는 5단계 실현 법칙
피터 시핸 지음, 정현선 옮김 / 모멘텀 / 2012년 7월

이 5계의 버튼은 나에게 있어서 의미심장한 변화를 주고 있다.

현재 2단계 버튼 포지니션닝 버튼을 누르려고 많은 아이디어들을 한곳에 집중시키며, 취미로 하는 IOS 개발에 한걸음씩 도약하는 그 느낌은 감히 말을 표현 할 수 가 없다.

저자 피터 시핸은 나와 같은 20대를 달리고 있으며, 세계 100위의 영향력 있는 그룹의 인사과 및 교육 담당의 실제 강연 내용을 토대로 하여, 발전을 한 그룹의 사례들과 그의 마인드는 신선했다.

타켓을 특별히 정하지는 않았지만, 읽으면 읽을수록 모험을 즐기는 사람을 위해 쓴 글이라고 느껴졌다. 나의 관심분야인 애플사의 관한 정보는 없어 아쉬움을 남기긴 했다.

p224의 중 판매자 -> 이 세상은 모두 영업자이다.

머릿속에 맴도는 글귀가 있다.

‘쉽게 믿을 수 있어야 한다’

쉽게 믿을 수 있다는 것은 구매자가 신뢰를 한다고 말하는 것과 같다.

->이 말에 공감을 가는 사례있다.

친분 있는 모 기업 임원께서도 밑의 직원이 그만두고 회사를 차리게 되었다. 초기 자금은 단 2억원 뿐 이였다. 사업 구성안 등 준비하는 과정에 있어 필요한돈은 5억이 였다. 맞다 3억원이 부족한 실정이다. 이 시점에서 프로젝트 관한 ppt와 사업구성도 검토후 직원에게 3억원을 빌려 주었다. 이유 즉 슨 그 동안 회사에서 일한 7년의 공로와 성실함, 사리추구 등 신의가 있었기 때문에 주었다는 결과 였다.

그 후 밑의 직원은 한 분야의 큰 칭호를 얻고 현재도 글로벌적으로 나아가고 있다.

쉽게 믿을 수 있다는 것은 그동안 자신이 했던 행동들을 평가 받는 것이라고 생각이 되었다. 이 책은 나에게 있어 많은 영감과 앞으로의 해야 할 방향을 제시해주고 있으며, 너무 감사했다.

이것이 편집디지인이다.

이것이 편집디자인이다 - 편집디자이너가 알아야 할 모든 것
김덕희 지음 / 한빛미디어 / 2012년 6월

이 책을 받아 본 순간 기분이 너무 날아 갈 것 같았다. 디자인쪽에 관심이 많아 생각하는 큰 도움이 될 것이라고 생각했다. 이 책은 표지를 보는 순간 디자인 남달랐다. 그건 속지에서도 알수있었다. 정말 지은이 한마디 할 때 마다 그 상황을 생각해보고 나라면 정말 어떻게 대처했을까 생각하게 되었다.

처음부터 디자인으로 다양하게 생각할 수 있는 다방면으로 시야를 확대하라고 말해 준 것 같다. 내가 생각하는 디자인이란 무엇인지 나름 다시 생각할수 있었다. 무조건 내 위주의 디자인은 없다. 지은이도 말한 것처럼 의뢰자의 디자인 마찰은 한번씩은 일어날 수 밖에 없는 걸 느껴 거기에서 어떻게 자신인 잘 대처할수 있는지에서 내 디자인은 변화게 되는 것이다.

너무 나도 핵심적인 단어들에는 글씨체, 위치 등 디자인쪽에 관심있는 사람들이 읽면서 빨리 이해할수 있게 강하고 인팩트있게 핵심적인 이야기에서 부연설명까지 해준데 나는 이 책에 빠져 들 수밖에 없었다.

‘디자인이란 이것이다.’라고 딱 정의를 내리는 것이 아니라 현실에 있을 수 있는 상황을 제시하면서 다양한 디자인들을 보여주고 처음부터 방향을 잡아주는 지도 같은 느낌을 많이 받았다. 하지만 제일 중요하는 것은 이것을 어떻게 하면 내것으로 소화할 수 있는 지 내가 해야하는 하나의 목표가 되고 말았다.

촌스럽게 보일 수 있다는 나의 서체, 이 책을 읽어도 머리로만 받아들려지면 나 계속해서 촌스러운 서체를 달고 살지도 모른다. 여기서 상황에 맞는 디자인도 설명해주지만 디자인하면서 정말 고쳐야 되는 점을 미션처럼 제시를 해준다. 이 책은 읽는 것으로만 끝나는 게 아니다. 실천하는 것이고 계속해서 나의 디자인을 발전시킬 수 있도록 도와주는 기본서이다.

디자인을 하면보면 여려면에서 생각해야된고 한번씩 놓쳐버리는 부분도 많을 것이다. 이 책을 읽으면서 순서를 정할 수있고 나의 디자인은 이런 것이다.라고 말할 수 있을 때까지 노력할 것이다.

마지막으로 설명해주는 디자인은 말 그대로 모든 디자인에 대해서 말해주고 있다. 이 책이 제목처럼 이것이 편집디자인이다. 라고 말할수 있게 전자제품, 명함 , 책표지 등 정말 세세하게 편집디자인으로써 알고 있는 지식을 다 적어 놓은 것 같다. ‘글이 많은 책자를 작업하게 되었다면 책표지에 들어가는 이미지에 많은 공을 들여야 한다. 내용을 짐작할 수 있도록 이미지를 아이디어적으로 표현해야 한다. 서점에 놓인 책표지가 모두 다른 이유가 다 이런 과정 거쳤기 때문이다.’ 이라는 말이 당연한 말인 걸 알면서도 내겐 제일 중요한 부분이 되고 말아 버린 것 같다.

정말 디자인하면서 시행착오도 많고 많이 의뢰자들도 만나고 다양한 면에서 디자인도 할 수있을 것이다. 내가 말하고 싶은 디자인 나만 공감할수 있는 디자인이 아니라 모든 사람들이 한번에 보고 공감할 수 있는 디자인을 만들고 싶다.