초등학교 저학년에 아이를 피아노 학원을 보내봤더니 영 관심이 없어했는데 지금은 말하지 않아도 연습에 빠져 있을만큼 열성적으로 피아노를 좋아한다. 단순한 생각으로 피아노를 배우면 집중력이라도 조금 생긱겠지 했는데 클래식 음악을 곧 잘 치는걸 보니 클래식을 알고 치면 더 좋을것같아서 이 책을 권하게 되었다.
차례를 살펴보니 르네상스 음악과 바로크 음악부터 20세기 현대음악으로 시대적 흐름을 따르면서도 그 안에 음악가들로 나눠 있었다.
비빌디의 이야기를 들어보니 그는 아이들에게 음악의 즐거움과 아름다움을 깨우쳐주고 싶어했고 아이들의 음악 실력을 돋보이게 하면서 사람들의 눈길을 더 끌 수 있는 곡을 작곡하기위해 독주 악기와 오케스트라가 함께 연주하는 협주곡을 생각해냈다.
후에 유명한 작곡가로 명성을 떨치게 되었을때도 비발디는 음악원 시절의 아이들을 생각해 수백 곡에 이르는 협주곡을 써 근대 협주곡의 기틀을 마련했다고 한다.
아이에게 물어보니 비발디는 사계부터 떠올리던데 사계절의 경치를 담은 사계에 대한 이야기도 나온다.
협주곡이라는 내용이 나온만큼 그 후에는 클래식 음악의 종류 독주곡, 실내악곡, 관현악곡, 교향곡, 협주곡에 대한 설명도 빠지지 않고 담았다.
이쯤 읽으니 아이들의 시선에 알맞게 내용 구성을 참 잘했구나 싶다.
종교음악을 하나의 예술로 만든 바흐, 왕족 귀족같은 상류층부터 일반 대중에 이르기까지 널리 사랑받은 바흐, 교향곡의 아버지 하이든 등...처음에는 어릴적 위인전에서나 읽었을 법한 위인들의 전기를 왜 담고 있나 싶었는데 음악가의 이력을 알아야 그 음악가가 만든 음악을 이해 할 수 있기 때문인게 아닌가 싶었다.
요즘 아이가 연주에 집중하고 있는 곡은 '쇼팽왈츠 7번곡'이라 그런지 쇼팽부분을 열심히 읽던데 왈츠곡이라고 하니 왠지 좋은 환경에서 부유하게 살았을것만 같던 예상과는 다르게 폴라드인으로 조국의 독립을 바라며 전쟁속에서 음악을 한 사람이라니 놀라지 않을 수 없었다. 스무살 이후로 조국에 갈 수 없었던 쇼팽은 피아노 앞에 앉아 건반에 자신의 아픔과 슬픔을 실었다고 한다. 하지만 음과 음을 부드럽게 이어서 연주하거나 연주자가 자유롭게 박자를 바꾸며 연주하는 기법, 까다로우면서도 기발한 리듬 등 피아노를 치는 사람들이 쇼팽을 좋아하는 이유는 참 많은것같다.
피아노 입문곡이라 할 수 있는 흑건 백건의 '흑건' 역시 쇼팽의 곡이였다. 이 곡 역시 아이가 정말 애정하는 피아노 곡인데, 음악을 만든 사람을 이해한다는 것은 음악을 하는 사람에게 참 중요한 부분이라 생각되었다.
피아노로 클래식에 대한 관심이 생겼지만 책을 읽다보니 아이는 다른 악기들에 대한 관심도 생겨난것같다.
책을 읽을 때 팁을 하나 주자면, 책 속에 등장하는 음악을 함께 들으며 읽으면 집중하기 더욱 좋다는 것이다.
클래식을 잘 몰라도 클래식을 즐길수는 있지만 알고보면 더 잘 들리고 더 즐거운 시간이 된다.