배니시드

배니시드
김도윤 지음 / 팩토리나인 / 2023년 2월

_망각의 힘을 빌릴 줄도 알아야 한다. 누군가는 기억 속에 소중히 간직되어야 하지만 누군가에게는 망각이 최선의 예의다._p351

어느 날 꿈결처럼 우연히 본 남편의 모습은 피투성이였다. 하지만 아무 일 없었었든 평범했었던 다음날 아침......

그리고 일상이였고, 남편은 출근했고, 어느 날, 다시는 돌아오지 않았다. 그날 살인사건이 있었다고 한다... ‘나’는 그 시점부터 과거를 복귀해 본다... 어느 날 상원이가 아빠 옷에서는 항상 치킨 냄새가 난다고 했었던 것을 한참을 지난 후에 떠올릴 수 있었고, 자신을 예의주시하던 앞 동 여자의 시선.... 등..

주인공의 일상은 평범했다. 그 날 남편이 무슨 일을 저질렀는지 나머지 가족은 모른다. 그 날, ‘내’가 본 것은 모르는 일이다..... 우리는 상관이 없다...

사건의 전말에 대해 치밀하게 추적하는 추리소설류가 아니라, 주인공이 겪은 일들에 덤덤하게 때론 감정적으로 많은 페이지를 할애하고 있었다. 삶은 계속 되었고 많은 시간이 흐르고 어느덧 다른 남자와 안정된 생활을 하게 되었다. 서로의 아이들과도 호의적이고, 믿어지지 않을 만큼 자신을 사랑해준다.... 그 사건이후 알게 되었던 전남편의 행적으로 받았던 상처도 이 사람을 통해서 치유받고 있었다...

헌데 아들 ‘상원이가 사라졌다.’

그리고 이어지는 이야기는 뜻밖의 전개였는데, 주인공의 두 번째 남자 우성 캐릭터에 대해 이런저런 많은 생각이 들게 한다. '이 모든 것이 우연일까?' 에서 읽을수록 의심은 더 심해지게 한다..

한 편의 보통의 여성 삶에 대한 심리서사이기도 하고, 남자들의 생리에 대한 보고서 같은 소설이였다. 의외의 필법과 이야기로 지루함 없이 완독할 수 있었다. 부부관계, 가족에 대한 책임, 각자의 심리에 대하여 많은 생각을 하게 만드는 이야기였다.

읽기 전에 반했던 “소소한 일상 속 두 가족의 비밀. 너무나 현실적이어서 오히려 무섭다” 는 한 줄 평이 무슨 뜻이지를 알 수 있었다. 추천하고픈 소설이다.

_여느 남녀의 만남이 그렇듯 우리 부부도 운명적으로 만났다고 다소 안일하게 생각하던 시기가 있었다.

...

그날도 여느 날과 같았다. 세안, 식사, 배웅 순으로 진행되는 가족의 아침 의식을 마치고, 남편은 출근했다.

그리고 다시는 돌아오지 않았다._p11

_남편은 사고를 치고 도망갔다. 아니, 가족을 위해 사라졌다. 가족을 위해 스스로를 감옥이 아닌 다른 곳 어딘가에 가두었을 것이다. 나는 그렇게 믿는다. 믿고 있어야만 한다. 내가 만든 설정에 나를 맞추어야만 한다. 한순간, 한순간이 멈추어버린 것 같고 현실감이 없다. 나라는 사람이 정말 내가 맞는지도 혼란스럽다._p154

건축가가 사랑한 최고의 건축물

건축가가 사랑한 최고의 건축물 - 구조에서 미학까지, 교양으로 읽는 건축물
양용기 지음 / 크레파스북 / 2023년 1월

‘구조에서 미학까지, 교양으로 읽는 건축물’, <건축가가 사랑한 최고의 건축물>.

정말 매력적인 제목의 건축 관련 책이다. 건축물은 건축물인데 건축가가 사랑한 건축물은 무엇일까? 그 기준은 무엇일까? 하는 질문들이 먼저 떠오른다.

그래서 프롤로그부터 꼼꼼하게 읽었다. 일단 한 분야에 두각을 나타낸 사람의 4가지 특징이 눈에 들어왔는데, 그것은 언행일치, 스타일, 원조, 마무리라고 한다. 저자는 이 요건들 중 ‘괜찮다’를 결정하는 기준은 바로 ‘언행일치’라 말하고 있었다.

최고의 작품을 선정해서 넣어놓은 이 책의 기준에도 적용되어 있다고 설명하고 있다.

_프로와 아마추어의 차이는 두뇌가 아니라 표현 능력이다. 이를 기반으로 우리가 학습이나 책 또는 여러 가지를 통해 우리는 제대로 표현하는 방법을 배운다. 그리고 자신의 가치관이나 방향에 맞게 작업을 하는 것이다._p6

이렇게 이 책 이해를 위한 베이스가 생기면, 자연, 도전, 구조, 미학, 클래식으로 분류하여 넣어놓은 건축물들의 스토리를 즐기면 된다. 사진들만 쭉 훑어봐도 흥미롭고, 각 주제에 따른 건축물들의 특징들과 시간들을 자세히 읽으며 천천히 빠져들면 더 재미있는 책이다.

개인적으로 인상 깊었던 챕터는 ‘구조, 형태를 유지하는 힘’과 ‘미학, 아름다움에 대한 탐구’ 였는데, 상식적인 안정적 형태에서 벗어나 공중에 떠다니는 부유를 표현하여 가상현실, 메타버스를 제시한 미국, ‘덴버 아트 박물관’과 신비롭게까지 느껴진 외형과 색감을 지닌 카타르 국립박물관은 첨단 기술로 무장되어 있다는 것이 더 놀라워서 가보고 싶은 생각이 들었다. 설계는 장 누벨이, 시공 마무리는 현대 건설이 했다고 하니, 이런 기술력으로 국내도 이런 독특하고 에너지 효율적인 건축물들이 많아졌으면 싶다.

눈이 정말 즐거웠던 미학 파트는 말이 필요 없었다. 건축에 대한 아름다움을 정의하는 기준들은 새로운 시야를 키우는데 도움이 되었다. 잘 모르는 분야의 미학의 세계는 언제나 놀랍다.

누구나 즐길 수 있는 건축물에 대한 인문학 도서로, 부제처럼 구조에서 미학까지 빠르게 이해할 수 있었다. 다 보고나면 알아가는 즐거움, 예술품을 보는 즐거움까지 보람 있는 독서를 할 수 있는 책이다. 적극 추천하고 싶다.

_덴버 아트 박물관은 ‘부유’의 이미지를 명확하게 보여 준다.

전체적인 형태, 특히 허공으로 사라지는 뾰족한 모서리는 종합적인 형태가 중력이 아닌 무중력을 강렬하게 나타내고 있다. 가상의 메타버스를 실재의 형태로 빚어낸 것이다._p103

_이 책의 여러 건축가 중 작품을 선정하기 가장 힘든 건축가가 바로 프랭크 로이드 라이트였다. 그의 작품 대부분이 최고의 작품이기 때문이다. 그는 건축계의 황제이며 아버지와도 같다.

그의 작품을 한 단어로 표현하기는 어려우나 작가가 내뿜는 후광과 품위과는 달리 깔끔하고 정제된 미를 갖고 있다. 그의 작품은 엄청난 파장을 일으키지 않고 고요하면서 큰 산처럼 등장한다.

...

낙수장은 주거형태의 교과서와 같은 건축물이다.

건축물의 형태에는 XYZ 축이 모두 적용되었고, 그 지역의 건축 재료를 사용하였다. 그리고 폭포가 건축물과 어우러져 자연과의 조화란 무엇인지 명확하게 보여 주었다._p173

토리노 멜랑콜리

토리노 멜랑콜리 ㅣ 채석장 그라운드 시리즈
장문석 지음 / 문학과지성사 / 2023년 1월

_고베티는 이 생산하고 투쟁하는 노동자들을 보면서 흥분을 감추지 못하고 이렇게 썼다. “놀라운 사실은 (마치니의 환상이었던) 민중이 권력을 요구하고 있다는 것이다. 민중이 국가가 되고 있다.”_p87

독특한 제목으로 내 눈을 끌었던 <토리노 멜랑콜리>, 하지만 내용은 대학때 열띠게 토론했었던 주제들이였다. 뜻밖에 이탈리아 토리노의 노동역사, 자본주의 경제의 투쟁사를 알 수 있었던 내용이였는데, 매우 자세한 설명들로 신자유주의로 이어지는 경제구조에 대해 날선 생각들에 잠길 수 있었던 시간을 가질 수 있었다.

책 중의 내용을 빌리자면 항상 안개처럼 멜랑콜리가 감싸고 있는 도시가 토리노라고 말하고 있다. 철학적인 흔적부터 세계대전에서 뻗어나온 스토리들, 그리고 무엇보다도 자본가와 노동자 사이의 투쟁이 벌어지고 반파시스트 지식인들이 자유을 위해 시위를 하고 목소리를 높였던 도시라는 것이 무척 인상적이였다.

바로 이런 후자의, 자본주의와 사회주의, 계급투쟁, 착취, 이윤과의 대립 혹은 공존, 등 정말 다양한 형태의 흔적을 모두 가지고 변화에 변화를 거듭한 곳이 바로 토리노라는 것에 정말 놀랐다.

그래서 이 도시를 혹자는 ‘그 자체 거대한 사회정치적 실험실’ 이었다고 부른다. 책을 읽다보면, 토리노 지식인들의 등장과 자율성, 기업가들의 독립성 등, 이 모든 경우의 수를 가능하게 하는 많은 요소들을 만날 수 있다.

_“재능 이전에 품위를 구하라.” 고베티의 이 호소는 사실 뼈아픈 말이다. 왜냐하면 토리노 지식인들 대다수가 저마다의 전문성이라는 성 안에 웅거하여 직업과 교육의 기회를 구하며 형식적 순응주의 태도를 보였기 때문이다._p105

_발레타에게는 서로 연관된 두 가지 이미지가 있다. 하나는 철두철미한 생산주의자의 이미지이다. 그는 이탈리아와 같은 후진국이 발전하려면 무엇보다도 생산을 늘려야 하고, 다른 선발국들과의 경쟁을 피할 수 있는 틈새시장을 파고들어 거기서 비교 우위를 확보해야 한다고 생각했다. 그가 찾아낸 틈새는 저렴한 가격의 실용적 격차 시장이었다._p133

파시즘, 반파시즘, 사회주의, 자본주의, 계급투쟁 등의 건너오면서 보는 토리노의 진화과정은 그 자체로 20세기 현대사를 엿보는 듯하였다. 그러면서도 지금 우리나라는 어느 정도의 단계일까 하는 생각도 들게 하였는데, 기술은 더 발전했을지 모르겠으나 계급적인 문제 등 그 과정 중 어디쯤에 우리네 정치경제가 멈춰있는 듯한 생각도 들었다. 다른 나라의 변천사에서 배울 것은 배워서 적용하며 앞으로 나아가야 하지 않을까?!

책 전반은. 그냥 읽는다면, 관심사가 아니면 용어나 그 기본 생리 등이 어렵게 느껴질 수도 있는 책이였다. 하지만 그렇다 하더라도 읽을 만한 가치가 있는 내용이니, 들어가며/프롤로그/에필로그/나오며 만이라도 꼼꼼하게 읽어보기를 권하고 싶다. 이 내용을 이해하고 본문을 읽는다면 내용의 본질에 더 다가설 수 있지 않을까 싶다.

신의 영혼 오로라

신의 영혼 오로라 - 천체사진가 권오철이 기록한 오로라의 모든 것
권오철 글.사진, 이태형 감수 / 씨네21북스 / 2023년 1월

천체사진가 권오철이 기록한 오로라의 모든 것, <신의 영혼 오로라>.

세상은 넓고 다양한 삶이 있음에는 정말 틀림이 없다. 평범한 회사원에서 나사(NASA)의 선택을 받은 천체사진가로 다른 인생을 살고 있는 권오철님을 이 도서를 통해 만나면서 그런 생각이 제일 먼저 들었다.

어려서부터 별에 관심이 많아 별사진을 찍으며 소질도 있어서 전업 작가를 하라는 권유에도 당장 생계가 무서워 회사원의 삶을 선택했었다고 한다. 여러 직업을 넘나들면서 취미로만 천체사진가로 유지하고 있던 차에, 2009년 말, 오로라 원정대 행사에 참여하게 되었던 것이 인생의 방향을 완전히 바꾸는 계기가 되었다고 한다. 그 원정대에서 자기가 하고 싶은 일을 하며 사는 사람들과 처음 어울리게 된 것이 삶을 다른 관점으로 볼 수 있게 만들어 주었다고 한다.

“이렇게도 살 수 있구나....” 하는......

그렇게 회사를 그만두고 자유인이 되어, 천체사진가로 직업을 바꿀 수 있었다고 고백하고 있었다.

이런 간절함이 있어서였을까? 오로라에 대한 애정이 각별하게 느껴지는 사진들로 가득하다.

무엇보다도 더 알차게 느껴졌던 점은, 오로라의 유래부터, 과학적인 원리, 오로라의 특징에 대한 자세한 설명들, 오로라 존에 거쳐있는 지역들에 대한 흥미로운 내용들, 천체사진 찍는 법 등에 대한 친절한 안내가 되어있었기 때문이다.

과학도서, 지구과학, 천문학 도서에 더 가깝게 느껴질 정도로 매우 전문적으로 느껴졌다. 그만큼, 저자가 오로라를 비롯, 천체에 대한 사진들을 찍는 것에 그치치 않고 관련 공부도 계속 해왔기 때문일 것이다. 정말 대단한 사람이다는 생각이 들었다. 최고는 우연히 되는 것이 아니다.

태양은 11년 정도 주기로 극대기와 극소기를 반복한다고 한다. 이 책은 2014~2015년의 오로라 극대기를 앞둔 2013년에 처음 출간되었고, 그 후에 조금씩 진행되는 변화를 반영해 오다가, 2024~2025년으로 예상되는 다음 극대기를 앞두고 개정판으로 선보이게 된 것이라고 한다. 다음 극대기가 오기 전에 만나는 오로라 기록기로, 소장하는 것도 의미가 있다는 생각이 든다.

이제 많은 이들의 버킷리스트가 된 오로라 보러가기는, 이 책을 통해 얼마나 유의미한 시간이 될 수 있을지에 대한 기대감을 더 높아지게 한다. ‘오로라 폭풍’을 온 몸으로 경험하고 싶은 소망이 생기게 한다.

엄두도 못내고 있었던 내 여행지 목록으로도 리스트 업을 하였다. 추운 것 따위는 아무것도 아닐 것 같다~

_지구 자기장의 자기력선이 가장 강력하게 형성되는 지역이 바로 오로라를 볼 확률이 가장 높은 곳이다. 이곳을 오로라 존이라고 부른다. 지구 자기장의 축은 자전축에서 캐나다 방향으로 10도 정도 기울어져 있는데, 이 지구 자기장의 축을 중심으로 반지름 2,500km의 원을 그리면 그 지역이 바로 오로라 존이다._p30

_그날 사진을 포기한 것은 적절한 선택이었다. 이제까지 본 것 중 최고의 오로라 폭풍이었다. 비록 사진은 없지만, 온전히 감상에 집중할 수 있어서 최고의 순간으로 기억되고 있다. 정말 중요한 게 무엇인지 깨달았던 밤이다._p77

_‘촬영할 때 다시 한번 생각해볼 것’

오로라 촬영의 목적이 무엇인지 생각해보자. 평생에 두 번은 보지 못할 장관을 사진 찍느라고 잘 보지 못한다면 무슨 낭패인가. 그런 장관을 사진으로 제대로 촬영하는 것은 쉽지 않다. 특히 오로라 폭풍을 처음 만났을 때 제정신으로 셔터를 누르는 사람을 아직 본 적이 없다.

여행의 추억을 남기는 것이 목적이라면, 눈으로 보는 데 집중하는 것이 좋다. 가장 좋은 자세는 누워서 보는 것이다. 인증샷은 충분히 느낀 뒤에 찍어도 늦지 않다._p200

좋은 날 하자

좋은 날 하자
나태주 지음 / 샘터사 / 2023년 1월

-본색-

나무는 꽃 피워봐야 알고

사람은 죽어봐야 한다.

_

심플이즈 더 베스트라는 말은 아마도 나태주님의 시를 두고 하는 말일 것이다.

복잡한 조합의 문장도 없고, 어려운 현학적인 표현도 없다.

안돌아가는 머리를 억지로 쥐어짤 필요도 없고, 구태여 무슨 뜻인지 해석에 해석을 덧붙일 필요도 없다.

그저 내 몸을 맡기고, 그것도 아주 가볍게, 그냥 왼발 하나를 앞으로 내밀기만 하면 그 시가 내게로 온다.

그런 즐거움이 하나 더 도착했으니, 바로 풀꽃 시인 나태주님의 50번째 신작 시집, <좋은 날 하자> 이다.

귀여운 고양이와 함께한 각 챕터의 그림들은 동화책 같은 한 권의 시집을 완성해주기에 충분했다.

한 페이지, 페이지 마다 어떤 그림이 어울릴까 상상해 보기도 하고, 삽입 그림들 속의 이 귀여운 까만 고양이의 이름이 문득 궁금해지기도 하였다.

날씨는 오락가락하며 춥지만, 읽는 동안에는 누구나 “사람이 좋고 햇빛이 좋고 바람이 좋‘은 한 때를 선물 받을 수 있다. 무슨 말이 필요한가, 그냥 좋다..

-한강 북로-

저렇게 눈부신 불빛을 보면서

서로 미워한 우리가 미안하다_

-손 하트-

서로 사랑하지도 않을 테면서

공연스레._

-좋은 날 하자-

오늘도 해가 떴으니

좋은 날 하자

오늘도 꽃이 피고

꽃 위로 바람이 지나고

그렇지, 새들도 울어주니

좋은 날 하자

더구나 멀리 네가 있으니

더욱 좋은 날 하자.

_