[마이리뷰] 내 삶에 예술을 들일 때, 니체

내 삶에 예술을 들일 때, 니체 - 허무의 늪에서 삶의 자극제를 찾는 철학 수업 ㅣ 서가명강 시리즈 32
박찬국 지음 / 21세기북스 / 2023년 8월

서가명강 시리즈는 이제 세번째 읽게 되는데 우연히 북토크 정보를 알게 되어서 저자인 박찬국 교수님의 강의도 들을 수 있었다. 그리고 특히 이 분만 서가명강에서 3권의 철학서를 냈는데 쇼펜하우어, 에리히 프롬, 그리고 마지막으로 니체 이 신간이다. 각설하고, 완독하다보니 처음 느낀 인상은 동어반복이 꽤 있긴 했는데, 니체의 사상을 강의식으로 이해하기 쉽게 설명하려 하니 신화와 종교가 관련된 이 추상적인 개념을 계속해서 중복하여 말하고 있다.

8월 29일 14:00 서가명강 21세기북스 유투브 채널에서 라이브 북토크를 하는 모양이다. 기대되니 들어야지.

출간기념 라이브 북토크 강연 들었다! 40여명 가까이 한자리에서 질문하며 경청함

놓치신 분들은 서가명강 채널을 통해 다시 시청할 수 있다ㅎㅎ

니체가 바그너를 추종하고 쇼펜하우어의 금욕적인 사상과 니힐리즘을 비판하며 디벨롭한 디오니소스적인 도취는 음악치료를 배우면서 처음 알게 되었었다.

그래서 이 책 <내 삶에 예술을 들일 때, 니체: 허무의 늪에서 삶의 자극제를 찾는 철학 수업>에서 니체가 예술에 대해 어떻게 생각하는지 관심이 갔다. 그중에서도 아폴론적 예술이 미술을 포함한 조형적이고 균형적인 시각예술이고 (하지만 시각예술이라고 꼭 코스모스적이지는 않다. 특히 현대미술로 오면 미디어아트 등 시청각예술이 있다보니 니체에 의거한 이 이분법적인 개념도 조금 달라져야 하지 않을까 하는 생각이 러프하게 든다), 디오니소스적 충동에 의한 비물질적인 퍼포먼스 위주의(공연, 시간위주의 예술) 드라마나 연기 특히 음악에 보다 중점을 두고 있다.

흥미로웠던 지점은 바그너 등의 클래시컬 뮤지션/컴포저 등도 다른 디오니소스적인 예술에 비해서 조금더 깊숙히 들어가면 충분히 청각적인 조형미와 균형미(수학적으로 충분히 체계적인 화성학)를 느낄 수 있는 데, 이것들이 매우 카오스적으로 다가온다는 것이 당대 사람들의 지각(sense)이어서, 만약 무조음악이나 요즘의 음악을 들으면 어떨까 하는 생각도 들었다.

박찬국 선생님이 후반에 니체가 바그너에 대해 실망하고 다른 음악가들로 갈아탄 두 명을 얘기해줬는데 비제와 여튼… 오페라 느낌이 들었었는데, 니체의 백그라운드가 고문헌학자 였다보니 신화, 내러티브 이러한 것에 많이 비중을 두고 인문철학이 인생을 살아가는 사람에게 의미와 답을 제시할 것이라고 주장한다. 그의 사상으로부터 니체가 매우 열정적인 사람이라고 느꼈다.

니체 이후 엄청난 아하모먼트를 주는 철학자가 아직 나오지 않고 있어서 예술철학이 보다 최신경향의 동시대예술과 맞물려 발전하고 도약할 수 있는 면모를 기대해본다. 또한 이 책을 읽으며 정말 흥미로운 생각들을 많이 할 수 있어 좋았다. 서울대 미술관에서 현재 예술철학에 관해서 동시대미술 작품들이 전시되고 있는데 연계해서 감상하면 아주 좋을 것이다.

[마이리뷰] 미래의 나를 구하러 갑니다

미래의 나를 구하러 갑니다 - 후회는 줄이고 실행력은 높이는 자기조절의 심리학
변지영 지음 / 더퀘스트 / 2023년 8월

<미래의 나를 구하러 갑니다> 이 책의 저자인 변지영 작가님은 임상 & 상담심리학 박사로 임상가이자, 감정전문가 리사 펠드먼 배럿 의 유명한 책인 <이토록 뜻밖의 뇌과학>의 번역자이기도 하다.

<Future Self: 후회는 줄이고 실행력은 높이는 자기조절의 심리학>이라는 부제가 담긴 이 책의 전반부는 인지심리학에 가까운 내용들이었다. 물론 신경과학, 뇌과학, 인지과학 등 다들 연관되어 있어 전문영역을 세분화하기란 어렵다. 주로 Decision-making 과 인지적 노력 등 선택 행동에 관한 것과 이런 실험심리학적 연구와 이론들을 토대로 임상치료와 상담에서 어떻게 적용하는지에 관해 구체적인 전략을 제시하고 있다.

1부는 후회 라는 개념부터 시작한다.

미래자기 / 심리대조 / 인지제어 / 습관설계

1부의 요약은 다음과 같다. 과거의 심리학은 이분법적으로 이성과 감성(본능)의 두 말이 대결하여 조절하고 통제한다고 생각했지만, 현대의 심리학자들은 통합적인 가치기반 프로세스라고 주장한다. 즉각적인 만족을 선택하는 것은 미래의 불확실성을 생각할때 장기적인 목표에 투자하는 것 보다 훨씬 효율적인 결과라는 것이다(예를들어 유명한 마시멜로우 실험들은 반복하면서 변수 통제에 있어 논란도 많다). 미래자기(Future-self)는 이상적인 나와 현실적인 나의 ˝미래자기연속성˝에 관련되는데, 부정적인 미래를 보는 것이 우울이고, 계속해서 실행의도와 실천을 미루게 된다. 그러나 심리대조를 하면서 습관을 자동화 시키면 실행력이 비례하게 된다.

2부는 실행력을 높이는 예측에 관해 설명한다.

해석수준 / 자기효능 기대 / 마인드셋 / 우선순위

요즘 심리치료는 마음챙김(Mindfulness)에 입각하여 지금-여기(Here & Now)를 강조하는 방향이다. 그것은 그라운딩 하면서 인식을 변화시키는 움직임이다. 그러나 이 책은, 과거에 대해 행동 패턴을 분석하고, 미래자기에 대해 예측하여 행동을 현실적으로 변화시키는 현실치료 기법 중심으로 아주 구체적이고 실제적인 변화를 이야기 하고 있는 것 같아서 청소년이나 성인 내담자들(10-40대)도 더욱 솔깃해 할 것 같다. 상담과 코칭에 있어서 실질적인 전략을 제공하여 변화를 시도한다. 또한, 중독에 관하여 도파민은 쾌락에 의한 기제가 아니라고 설명한다. Want(원트)는 좋아하거나 즐기는 것이 아닐지라도 갈망하고 지속하는 어떤 행동(이나 물질) 이다.

대중적으로 쉽게 쓰여서 친절하게 누구나 알아볼 수 있다기 보다는, 대학생 이상 대상이 읽는 것이 나을 정도로 용어들이 점철된 전문적인 책이고 참고문헌도 길며 논리적으로 잘 엮어 퀄리티는 좋다. (쉬운 부분은 소제목들 정도) 길벗 출판사인데 다 좋지만(항상 건설적인 피드백을 남기려고 노력하는 편이라, 거의 없지만 개선점을 남겨본다) 표지 커버디자인이 지하철 문고 같은 딱딱한 느낌이라, 내용이 좋아 더 팔릴 수 있을 것 같은데 시각적으로 어필을 못해 약간 아쉽다ㅎㅎ 4.0

[이 글은 출판사로부터 도서만 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.]

[마이리뷰] 시네마 테라피

시네마 테라피 - 마음을 치유하는 영화
모경자 지음 / 하움출판사 / 2023년 7월

파트 1. 가족의 이름으로



1. 세 자매(아버지 사과하세요! 목사님한테 말고 언니와 우리한테요.)

2. 흐르는 강물처럼(완전히 이해할 수는 없어.도 완벽하게 사랑할 수는 있습니다.)

3. 힐빌리의 노래(트라우마의 치유, 믿어 주고 기다려 주는 나비 효과)

트라우마

4. 일요일의 병(거기 누구 있어요?)

5. 이장(장남 없으면 아버지 묘 이장도 못 해요?)

6. 아메리칸 패스토럴(삶은 풀어야 할 문제가 아니라 경험해야 할 신비)

7. 아이(인생은 苦가 아니고 Go다~)



파트 2. 사랑의 이름으로



8. 행복한 남자(행복해서 불행한 남자)

윌리엄 글라세의 《당신의 삶을 누가 통제하는가》

9. 밀양(이런 사랑도 있다네)

10. 애프터 웨딩 인 뉴욕(우리가 세상을 지나는 걸까? 세상이 우리를 지나는 걸까?)

11. 나는 사랑과 시간과 죽음을 만났다(고통이 주는 아름다움을 놓치지 마세요~)

12. 어느 날 인생이 엉켰다(어느 날 인생은 엉키지 않는다-수치심의 대물림)

존 브래드쇼의 《수치심의 치유》 중 수치심의 발달 단계



파트 3. 만남의 이름으로



13. 이상한 나라의 수학자(증명하라! 너의 생각이 옳은지 그른지)

14. 자산어보(그리운 통섭의 리더, 정약전)

15. 하모니(눈물은 치유의 씨앗)

16. 세인트 빈센트(60대 철부지 할아버지와 10대 아이의 특별한 우정)

17. 밀리언 달러 베이비(모쿠슈랴-나의 사랑, 나의 가족)

18. 그린 북(인간의 만남, 우연과 축복)



파트 4. 독립의 이름으로



19. 피아니스트(인생의 목적은 ‘삶’)

20. 항거(그럼 누가 합니까?)

21. 타고난 재능: 벤 카슨 이야기(세계 최초 샴쌍둥이 분리 수술, 넌 할 수 있어. 네 안에 온 세상이 있어.)

하워드 가드너의 《지능교육을 넘어 마음교육》

22. 기생충(아들아, 너는 계획이 다 있구나! 나는 무계획이 계획이다.)

23. 기도하는 남자(우리를 시험에 들게 하지 마옵시고 다만 악에서 구하옵소서)

센딜 멀레이너선, 엘다 샤퍼의 《결핍의 경제학》



파트 5. 중독의 이름으로



24. 플라이트(중독-혹독한 대가)

윌리엄 글라세의 《당신의 삶을 누가 통제하는가》

25. 헝거[인정받고 싶은 허기(Hunger), 특별함을 갖고 싶은 허기(Hunger)]







이 책에서 선정한 영화 25편 중에 10개 관람했다. 목차를 보니까 생각보다 잘 알려진 영화가 비교적 적은 편이다. 그래서 최근에 볼만한 개봉영화가 많이 추천되어 있구나 생각했는데, 작품의 예술적 질적 선택이기 보다는 선정한 뒤에 그 내용에 관해 개인적인 감상을 주관적으로 적어놓은 느낌도 들었다. 관련되었다고 생각하는 서적과 함께 나열되어 있어서 그 점이 좋았다. 반면에 디자인은 좀 과한 느낌은 들었는데, 독자 대상이 좀 장년층을 타겟으로 한 것 같다. 표지나 내지의 일러스트 아트워크는 볼드했는데 마음에 들었다. 서문 뒤에 추천사가 많았고, 문단 띄어쓰기 편집 부분이 좀 아쉬웠다.



최명기 작가님의 동명 제목의 책을 예전에 읽었던 기억이 있다. 이 책의 저자 모경자 작가님은 교육심리학 전공의 코칭 강사이다. 아마 코로나 시대에 비대면으로 시네마 테라피라는 영화 강의를 주1회씩 하신 교재를 출판한 느낌이다. 진단명 오타가 있었는데(p.50), ADHD는 주의력 행동 결핍 장애가 아니라 주의력 결핍/과잉 행동장애이다. 기독교 종교인으로서 영성에 관심있는 것 같아 (물론 나도 종교적이지는 않으나 영성적이지만) 계속 은총을 말하는 부분은 개인적으로 와닿지 않았다. 본격적으로 예술을 매개로 임상을 공부한 테라피스트로서의 감상을 말한다면 과학에 근거한 테라피(심리치료)까지는 아니고 주로 영화의 서사를 통한 치유적인 자기수용의 느낌이라, 발전가능성이 엿보이는 책인 것 같다. 각 영화의 시놉시스를 나열한 부분도 필요했을테지만 저자 본인의 실제 개인사 경험을 나누는 부분이 훨씬 흥미로웠다. 어렵지 않은 언어로 서술하여, 쓰기보다는 강의를 더 맛깔나게 잘하실 것으로 기대되었다.

[이 글은 출판사로부터 도서만 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.]

[마이리뷰] 그렇게 나를 만들어간다

그렇게 나를 만들어간다 - 장마리아 그림에세이
장마리아 지음 / 쌤앤파커스 / 2023년 8월

<그렇게 나를 만들어간다> 는 장마리아 라고하는 서양 추상화가의 그림에세이 입니다. MZ가 주목하는 라이징 아티스트 라고 하는데, 저는 이 책을 읽기 전에는 잘 모르는 분이었지만 좋아하는 출판사여서 관심과 흥미가 갔어요. 책은 자신의 개인사와 함께 작품에 대해서 고민한 흔적이 담겨있는 작가노트 같은 한 페이지 메모, 그리고 작품 사진들이 올컬러로 실려 있어 읽기가 쉬웠습니다.

81년생 홍대출신 젊은 작가로 유수 기업들과 콜라보를 한 작업에 대해서도 설명하네요. 이름이 알려주듯 한국과 미국을 왔다갔다 하며 학창시절을 보내 이중문화에 대한 영향이 작품의 변천사에도 미쳤을 듯 해요. 또한, 후기청년때 시력이 약화(회색 반점이 어른거려 눈이 제대로 안보이는)되어 시각예술가로서 좌절과 어려움도 겪은 아픔이 있었군요.

이 책을 읽다가 <신경심리학과 예술>의 예술가와 시각장애에 관한 챕터도 들추어 보았어요. 특히 색채에 관한 과학적인 설명이 있었는데, 장 마리아 작가도 점차 작품세계가 추상화되고(형태보다는) 색감과 질감에 집중한 부분이 드러납니다. 역시 (백내장이라는 시각 질병을 얻었던) 끌로드 모네 이야기를 에세이에 싣기도 하였고요. 그리고 그림 속 액자를 두꺼운 마띠에르로 재현하여 액자 속 액자에서 자유롭게 유영하고 탐색하는 부분도 공감이 갔습니다.

자신의 화풍을 과감하게 바꾸고, 스스로가 원하는 그림을 그려나가는 용기. 개인적 신체의 아픔과 코로나 상황의 어려움 등의 위기를 기회로 변화시키는 열정. 또한 그림이 희망을 보여주는 것 뿐만 아니라 (스프링 시리즈), 실제로 눈 관련 어려움이 있는 아이들을 위해 사회적 공헌을 하고 계십니다. 인간적인 성장과 예술적인 발전이 고스란히 드러나는 에세이 였던 것 같습니다.

[이 글은 출판사로부터 도서만 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.]

[마이리뷰] 좋아하는 건축가 한 명쯤

좋아하는 건축가 한 명쯤 - 미켈란젤로부터 김중업까지 19인의 건축거장
장정제 지음 / 지식의숲(넥서스) / 2023년 7월

<좋아하는 건축가 한 명쯤> 저자 장정제 건축학과 교수는 19인의 국내외 주요 거장 건축가들에 대해 소개하고 있다. 지식의 숲 출판사는 넥서스로 (어딘가 친근하지 않나? 학습도서나 교재로..) 이번 표지 디자인이나 컬러내지나 디자인도 깔끔하고 마음에 들었다.

목차는 19인들 중 순서는 연대나 따로 분류없이 무작위이니 골라서 백과사전 처럼 읽으면 된다. 연대순이 아니더라도 지역적이거나 저자 특유의 기준으로 분류가 좀 있었으면 체계적인 구성으로 건축사적 흐름을 알 수 있기도 했을텐데 알파벳 순이려나 잘 모르겠다.

이 책의 장점은 QR코드로 각각의 건축재단이나 공식 홈페이지 등의 원어(영어나 프랑스어 등) 자원이 제공되는 것이다. 아쉬운 점은 빌딩이나 하우스 등 기타 건축물 바로 그 작품 사진 도판이 많이 안 실려 있다는 것인데, 글로 묘사한 부분이 자세하지만 직접 보면 딱 와닿을 것 같아서 계속 구글링 하면서 보게 된다.

특히 스페인 구겐하임 등 무척 궁금했고, 꼭 그 곳에 가서 실물로 봐야지 하는 결심이 들게 만들었다.


네덜란드 출신 렘 콜하스는 국내에서도 대중에게 인지도 높은 거장인데 저술가의 바탕이 있는지는 새로 알게 되었다. 자주 보는 서울대미술관과 리움미술관의 삼성교육센터를 의뢰받아 지었고, 다른 예술학과 교수님들이 종종 이야기하는데 그의 독특하고 비효율적인 구조 그리고 계속되는 새로운 시도와 도전이 나는 마음에 들었다.

책 뒷표지에 건축에 대해 나름대로 각자 정의한 10개가 넘는 문장이 있는데, 그중 몇몇이 끄덕여지고 가장 인강깊은 문장은 렘 콜하스였다. 역시 저널리스트인가?하는 느낌도 들었다. 건축예술에 대해 애정넘치는 다른 건축가들에 비해 뭔가 좀 정반합 변증법적 느낌ㅋㅋㅋ OMA 설립후 AMO 만든 것도 그렇고.




구엘 공원 등의 가우디



말해 뭐해 천재 가우디는 건조히 설명되던 여러 건축가들 사이에서 특히 저자가 애정을 갖고 있는(높이 평가하는) 것이 말하지 않아도 글로 느껴졌다. 사그라다 파밀리아는 2026년도에서 서거100주년 기념으로 완공 예정이라고는 하지만 다들 회의적이다ㅋㅋㅋ 나도 20년전에 바르셀로나 갔을때 미완성인 그 모습을 보았는데 아직도 ㅋㅋㅋ 완공되면 꼭 보고 내부투어도 하고 싶다.

이 챕터를 통하여 가우디에 대해 좀더 자세히 알게 되어 기뻤다. 실용주의자이지만 장식적인 아르누보를 결합하여 자연에서의 곡선을 따온 유선형의 건물들은 정말 아름다운데, 앞선 챕터들의 흐름이 현대 모던 건축물과 대비되어 그 매력이 갑자기 더욱 두드러져 보였다.



프랭크 게리는 캐나다에서 이민왔던 미국 베이스 건축가인데, 파리에서 활동하기도 하고 그 세계적 명성에 비해서 국내에서는 많이 알려지지 않은 것 같다. 최근에 루이비통 메종 사옥을 방문했는데 그로부터 알게 되었다. 한편, 자하 하디드는 동대문디자인센터(DDP)로 국내에서 유명하다. 우주를 유영하는 스페이스쉽 같기도 하고 미래주의적이라고 생각했다. 부유한 아랍계 엘리트인데 남성 일색의 거친 건축계에서 성공한 여성으로 자리매김하는데 그다지 소수성이나 민족성은 보이지 않아서 개인적 특성이 담긴 매력보다는 보다 확장된, 발산된 건축철학이 있는 듯 했다.



여성 건축가들은 자하 하디드 포함하여 두 세명, 그리고 안도 타다오와 두 한국인들 말고는 건축계에도 역시 거장이라는 타이틀엔 주류가 백인 남성(유럽에서 미국으로 흐르는)이었다. 후에 부록 자료로 건축 용어라든지 참고도서 목록이 있으니 이것도 further reading 에 도움될 것이다.

월드트레이드센터(WTC)도 자주 봤던 건물인데, 내부에도 들어가보고 꼭대기에서 탁 트여진 뷰도 보고… 뉴욕의 시그램 빌딩(미스 반 데어 로에)이나 구겐하임(프랭크 로이드 라이트) 그리고 모마 건물 등 맨하탄에 집약되어 있는 분포 현황를 보니, 역시 2-3년간 있던 뉴욕은 건축의 도시가 아니었나 싶다.


후반에는 최근에도 갔던 안도 타다오. 그가 만든 뮤지엄산 에서 건축 전시 청춘을 하여 다시 조망받았다. 그전에 어쩌다 LG아트센터 흘긋 돌아보았는데 다시 제대로 내부도 감상해보고 싶다. 이 외에도 국내 곳곳에 타다오의 건물들이 있다고 알고 있다.

SANNA에게 붙였던 수식어는 여성적 미니멀리즘이라고 했는데 사실 여성 평론저자나 학자들은 연구대상이 여성이라 해서 여성적~ 라 붙이지는 않는다. 얇고 가녀리며 투명하고 섬세한 그들의 건축미를 보고 여성적이라 묘사함은 분석하는 언어 사용의 측면에서 다시 재고해볼만 하다.

마지막으로는 한국의 건축가들 둘 김수근과 김중업으로 마무리 짓는다. 올림픽공원의 평화의 문도 소마미술관 가느라 직접 여러번 보았지만 우리 건축가가 만든 지는 몰랐다.



책을 덮고 세 가지가 떠올랐는데, 아 어서 루이스 칸의 다큐멘터리를 보고(한 7~8년전에 뉴욕의 친구가 이사람의 빛과 건물에 관한 명언을 알려주어 알게되었다), 아파트의 개념(집합 주거)을 최초로 도입한 코르뷔지에의 혁명적인 건축철학이 담긴 저술서를 한 권 읽고, 종로의 공간사옥(현재 아라리오 뮤지엄 인더 스페이스) 얼른 곧 방문하고 싶다- 는 생각이 들었다. 교양과 상식의 확장인 책의 목적을 여실히 다하고 글도 정갈하게 잘 쓰여 있어 매우 흥미롭게 읽을 수 있었던 책이었다. 주변에 건축에 대하여 관심 가지기 시작한 사람이 있다면 자신있게 추천해주고 싶다.

[이 글은 출판사로부터 도서만 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.]