[오늘의 한문장] 건축과 미술이 만나다 1945~2000

건물의 창을 다양한 색과 형태를 만들고 벽에 그림을 그려 넣는 일련의 작품은 그의 철학을 잘 보여준다. 이런 처리는 표피장식주의로 비판받기도 하지만 그의 경향은 이보다는 훨씬 포괄적이다. 주민을 참여시킨 참여운동과 생태주의를 결합시킨 환경운동이 좋은 예이다. 그는 ‘주민의 창문 권리‘라는 기치 아래 집합 주거 외벽의 색채디자인을 각 집의 소유자에게 일임했다. 또한 여기에 나무를 심거나 최소한 나무 모티프의 벽화를 그려 넣는 등 쉽고 재미있는 미술이 갖는 대중성을 생태주의에 대한 각성과 연계시킨다. 이로써 그의 작품은 완전한 공공성을 확보한다.

[오늘의 한문장] 건축과 미술이 만나다 1945~2000

파티는 초반에 서구 양식에 잠시 관심을 보였으나 외국 유학을 하지 않은 순수 이집트 국내파로 이미 1930년대 후반부터 지역 재료인 진흙 벽돌을 이용한 농촌 빈민 주택을 대표작으로 남기기 시작했다. 파티는 싸구려 집을 지은 것이 아니었다. 볼트와 돔 등 이집트의 전통 구조체계를 되살리고 전통 장식도 사용하는 등 일정한 심미성이 가미된 주택단지 모델을 창조했다.  뉴 구르나 마을은 이런 노력을 집대성한 결정판이다. 파티는 이 마을의 공공건물만 설계하고 주택은 모두 사용자들이 직접 계획하여 손수 짓도록 도와주었다. 이 마을은 이후 지역주의, 탈식민주의, 참여운동 등의 대명사가 되었다.

[오늘의 한문장] 건축과 미술이 만나다 1945~2000

거석구조는 생산성의 포로가 된 현대 기계문명의 현실을 직설적으로 상징한다. 이것을 깔끔한 백색 조형물로 처리하고 주변 환경도 맑은 날씨의 밝은 분위기로 처리함으로써 표면적으로는 유토피아의 입장을 취한다. 그러나 환경에 담긴 세부 요소를 모두 삭제함으로써 그 이면에는 기계문명의 지독한 횡포에 대한 강한 고발이 담겨 있다.

[오늘의 한문장] 건축과 미술이 만나다 1945~2000

캄포 바에사의 투레가노 하우스는 미니멀리즘 건축의 수작이다. 고전적 품격을 유지하며 사각형(가급적 정사각형) 단위의 ‘미니멈‘ 공간 단위의 조합으로 전체 구성을 이룬 점에서 로스의 미니멀 고전주의를 미니멀리즘으로 발전시킨 것으로 볼 수 있다. 또한 공간 골격을 가능한 한 단순화시킨 뒤 최소한의 차원 조작을 가하여 빛을 끌어들여 공간에 시학적 분위기를  실어내는 점에서 칸의 공간 개념도 일정 부분 이어받은 것으로도 해석할 수 있다. 투레가노 하우스에서 실내는 하나의 큰 공간과 그것을 둘러싼 세 개의 작은 공간으로 어우러진 점에서 미니멀리즘의 한계를 지켰다. 실내 공간은 물리적 골격에서는 단순하지만 층수의 어긋남과 외부와의 적극적 소통을 통해 뿌연 막의 개수에 따라 농담을 달리하며 창의 그림자가 더해지면서 형태와 형상 사이의 경계를 잘 유지하고 있다. 이런 모든 작용은 빛이라는 단일 매개를 이용하여 얻어지는 공간시학으로 정의할 수 있다.

[오늘의 한문장] 건축과 미술이 만나다 1945~2000

이 사진에서는 작품이 주는 전통적인 심미적 감동을 최소화한다. 공장에 통상적으로 수반되는 역동성, 자극적 조형, 변화 등을 지우지 않고 수용은 하되 이것이 주는 감성작용을 최소화한다. 다시 말해 감성의 개입이 심미작용을 일으키고 이것이 개념의 작동을 방해한다는 생각이 저변에 깔려 있는 것이다.