[서평] 아름다운 흉기

아름다운 흉기
히가시노 게이고 지음, 민경욱 옮김 / 알에이치코리아(RHK) / 2018년 3월

◆ 제목 : 아름다운 흉기

◆ 지은이 : 히가시노 게이고

◆ 출판사 : RHK

◆ 리뷰/서평내용 :

아름다운 흉기!

제목부터 히가시노 게이고 답다. 좋다. 아름답다는 말과 흉기라는 말은 대치되면서 아이러니한 의미를 자아낸다. 그리고 ‘타란툴라’라는 거미의 이름을 가진 비밀병기를 지칭하는 동시에 거미줄에 걸려버린 인간의 욕망까지 수식하기 때문에 탁월한 제목이라는 생각이 든다.

살인자와 살인자를 살해하려는 자의 쫓고 쫓기는 서스펜스 스릴러!

라고 설명한다면 내용을 잘 전달한 것일까?

아마도 히가시노 게이고 작품이라고 덧붙여 주어야 그 의미가 더 잘 전달될 것이다.

그만큼 히가시노 게이고의 작품에는 기대감과 단순히 서스펜스나 미스터리 장르적 재미 후에 스며드는 반전의 쾌감과 그 페이소스까지 담겨 있기에, 단순히 내용만으로 설명이 부족하다.

무서우면서도 슬픈 이야기!

라고 설명한다면 정서를 잘 전달한 것일까?

이 책을 보면 <프랑켄슈타인> <렛미인> 등등의 작품들이 자연스럽게 연상된다. 인간병기인 타란툴라가 인간세상으로 나와 범인들을 쫓는 무시무시한 괴물이지만, 그녀가 맞딱뜨린 것은 비정한 일본 사회다. 그리고 그 속의 치부를 꼬집으며 인간보다 못한 인간과 인간병기인 그녀를 대조시키며, 타란툴라를 가여우면서도 외로운 희생자로 그려낸다. 그래서 배신과 복수로 점철된 혈전의 끝에는 인간성과 모성애마저 도구화해버리는 비정함과 성공 지상주의에 눈멀어 뒤엉킨 욕망의 실타래 속 개인들을 보여줌으로서, 묵직한 성찰까지 남겨준다는 점에서 작가의 ‘세상을 보는 시선’을 알 수 있었다.

좋은 글은 소재부터 시작해 주제로 마무리 된다는 것을 다시 한 번 알려준 고마운 작품이자, 작가의 명성에 걸맞는 명작이었다.

1992년도에 나왔다는데, 왜 난 이제야 읽게 된 건지 반성하며, 히가시노 게이고의 초기 작품을 좀 더 찾아 읽어야겠다.

[서평] 마더

마더 - 엄마라는 이름의 나의 구원자
사카모토 유지 지음, 이선희 옮김 / 부키 / 2018년 3월

◆제목 : 마더

◆지은이 : 사카모토 유지

◆출판사 : 부키

◆리뷰/서평내용 :

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작품에는 다섯 엄마가 등장하여, 모두 각각의 ‘모성’을 보여준다.

유괴한 아이 레나와 유대를 나누며 아이의 엄마가 되려는 여주인공 ‘나오(드라마 <마더> 이보영 분)’

딸에 대한 학대를 방관하고 유기한 레나의 엄마 ‘히토미(드라마 <마더> 고성희 분)’

나오를 입양해 키워준 양엄마 ‘도코(드라마 <마더> 이혜영 분)’

나오를 길에다 버린 친엄마 ‘하나(드라마 <마더> 남기애 분)’

장애가 있는 아이를 임신한 나오의 동생 ‘메이(드라마 <마더> 전혜진 분)’

그리고 학대 당한 아이 미치키 레나(가명 스즈하라 쓰구미)(드라마 <마더> 허율 분)

한국 드라마 <마더>를 워낙 몰입감 있게 봤었기 때문에 대본 속 인물들이 바로바로 대입되어서 읽어 나가는 데 쉬웠다.

‘학대받는 아이를 유괴하여 구해낸 여자가 엄마가 되어 새 삶을 찾아 떠난다’는 이야기의 큰 줄기는 일본 원작 대본(11부작)과 드라마, 한국 리메이크작(16부작) 모두 같다.‘아동 학대’라는 소재를 통해 ‘모성’을 이야기하는 [마더] 대본집에서는 깊은 울림을 주는 명대사와 명장면 외에도 작가의 말, 드라마 제작 과정의 비하인드 스토리까지 만나볼 수 있었다.

재밌었던 것은 작품 비하인드 스토리였다. 드라마의 작가-연출가-프로듀서의 대담을 담아둔 내용이었다. 원래 기획안에는 내용이 없고, 주제만 잔뜩 적혀있었다는 에피소드도 재밌었고,작가가 환상적인 캐스팅 덕분에 주인공 나오의 분량이 대다수를 차지하게 했고, 엄마도 두 사람인 설정도 추가되었다고 한다. 또, 작가는 싱글맘인 히토미가 ‘악의 축’으로 시청자들이 매도하자, 이에 대해 1화(8화)를 통틀어 왜 그렇게 살 수 밖에 없었는지 내용을 할애하면서 사회적 비극을 설명했다고 한다.

공동 창작과 시청자와 호흡하려는 작가의 우수한 예시가 아닌가 싶다.

물론 차이는 있다. 한국 리메이크작 <마더>에는 원작에는 등장하지 않는 인물들이 일부 추가되었고, 양모(드라마 <마더> 이혜영 분)의 직업도 여배우로 바뀌었다.

무엇보다도 가장 크게 바뀐 것은 학대를 묘사하는 방식이다. 일본 원작에서 학대와 추행은 아이의 몸에 있는 상흔과 폭력을 의미하는 대사, 아이에게 립스틱을 칠하는 행위와 같은 암시로 이루어져 있다.

반면 한국 리메이크작에서는 아이의 머리채를 잡고 목을 직접 조르는 등 폭력을 휘두르는 모습이 그대로 나온다. 또 일본 원작에서는 ‘아동학대’를 방관하는 학교, 아동상담소, 경찰까지 입체적으로 현실적으로 그렸지만 한국 리메이크작에서는 이 부분이 축소됐다. 조금더 자극적인 드라마, 소위 쎈 드라마를 그리는 방식으로 각색한 것 같았다.

또 놀라웠던 것은 원작의 작가가 바로 남성이었다는 것이다. 여성이 그리는 모성보다 상대적으로 가질 수 없었기에 가능했던 것인지, 아니면 작가의 성장과정에서의 어떤 요소 때문인지는 잘 모르겠지만, 대단한 관찰력이라고 생각된다.

이 작품이 큰 반향을 불러일으킨 것은‘모성’이라는 본질적인 주제를 새로운 시각과 방식으로 깊이 있게 파고들기 때문이 아닌가 싶다.

“넌 버려진 게 아니야. 네가 버리는 거야.”

나오는 ‘철새’를 연구하는 조류학자로, 근무하던 연구소가 폐쇄되면서 초등학교 임시교사로 부임하게 된다. 그곳에서 특이한 언행을 보이는 1학년 학생, 미치키 레나를 만난다. 나오는 자기도 모르게 그 아이에게 신경이 쓰이고, 작고 마른 체구에 온몸에 멍과 상처가 나 있는 레나를 보며 학대를 의심한다. 그러던 어느 날 쓰레기봉투에 싸여 버려진 레나를 발견한 나오는 아이를 유괴하여 엄마가 되기로 결심한다.

위의 내용이 드라마 1화인데, 특히 마지막 장면이 잔상에 많이 남았다. 갑자기 바다로 뛰어든 쓰구미! 어린 나이에 자살을 기도한 것인가 싶은 걱정이 앞설 때, 날아가는 새들을 보면서 외친다. 나도 데려다 달라고... 그 외침이 공명을 자아내며 잔상으로 스며든다.

이제 철새가 지나가는 것을 보면, 드라마 <마더>의 인물들처럼 감정몰입하면서 애잔한 잔상이 떠오를 것 같다. 너희는 어디로 가냐고.. 나는 어디로 가는 거냐고..

[서평] 보통의 연애

보통의 연애 - 그저 조금 다른 언어와 방식대로 사랑하는
코코 지음 / 42미디어콘텐츠 / 2018년 3월

◆제목 : 보통의 연애

◆지은이 : 코코 (고은정)

◆출판사 : 42 MEDIA CONTENTS

◆리뷰/서평내용 : 

핑크색 표지에 귀여운 캐릭터가 눈길을 끌었다. 그래서 읽게 되었고, 작가의 자전적인 이야기라서 몰입되었으며, 알고 보니 ‘제제’가 바로 개인적으로 아는 분이라서 놀랐으며, 내용에서 오는 깊은 의미들에 심쿵했다.

작가는 청각장애를 갖고 있다고 한다. 하지만 일상에서 자존감이 조금 떨어진 것 외에는 크게 문제가 없어 보인다. 가장 큰 문제는 본인에게 장애가 있다고 움츠러 드는 작가의 자존감이었다. 그래서 죽음이라든지, 부정적인 생각들을 많이 하는 타입이었다.

그런 그녀에게 제제라는 선배가 다가왔고, 타인과 비교했을 때 커뮤니케이션에 전혀 문제가 없었다고 한다. 그 이유는 제제가 그녀를 위해 정확히 말을 전하려는 노력과 조금 더 명확한 표정을 지어주었기 때문이라고 한다.

어쩌면 제제와의 사랑이 아름다운 이유는 장애를 가진 그녀가 아닌, 사랑스러운 여자로 여겼고, 그 사랑을 통해 자존감 회복되어 쉽지 않은 10년의 연애 끝에 결혼까지 골인했기 때문일 지도 모른다. 그래서 제목이 ‘보통의 연애’였나보다.

심지어 연애를 시작하고, 마치 예비 사위를 얻은 양 제제에게 끊임없이 애정어린 카톡을 남기는 어머니의 모습도 아름다웠으며, 청력을 좀 부족하게 준 대신에 다른 능력을 더 주었을 것이라며 자존감을 올려주는 아버지의 모습은 따듯했다.

따뜻해지는 그 여자와 그 남자 그리고 가족들의 이야기들이다.

30분만에 읽어버리고는, 호수 위에 퍼져가는 동심원 마냥 잔잔히 퍼져가는 감동이 좋았다.

그 동심원이 멈추고도 여운이 이어져서 더 좋았던 것 같다.

행복하기를..

두사람의 결혼생활은 더 행복하기를 바래본다.

[서평] 스토리텔링 원론

스토리텔링 원론 - 옛이야기로 보는 진짜 스토리의 코드 ㅣ 대우휴먼사이언스 20
신동흔 지음 / 아카넷 / 2018년 3월

◆제목 : 스토리텔링 원론

◆지은이 : 신동흔

◆출판사 : 아카넷

◆리뷰/서평내용 :

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“다 이야기가 시킨 일이었다.”

저자인 신동흔 교수님의 머리말에서 가장 강력하고 인상적인 문장이다. 대학에서 전공을 택한 것도, 관심 연구분야도, 세상을 보는 시선도 다 ‘이야기’를 만나 관심을 갖고 연구하게 되면서 삶을 뒤흔들었다는 것이다. 삶의 방향을 정할 때에 있어 운명 같은 만남으로 이와 유사한 경험을 가지고들 있지만, 시간이 흘러 그 시작점을 돌아보는 일은 잘 하지 않고, 흘러가는 대로 인생을 살게 되는 경우가 많기에 이는 강하게 다가왔다. 과연 나의 인생은 무엇이 시킨 일이었을까?

‘스토리’라는 것이 다양한 분야에 활용되면서, 그 중요성이 높아져 가고 있다. 이전에는 각기 다른 분야에서 제각각 다르게 활용되었지만, 이제 OSMU다 트랜스미디어다 하면서, 이야기가 분야를 넘나들게 되었다.

그런데 한 분야에서 성공한 이야기는 다른 분야로 넘어갔을 때 제대로 성공하지 못하는 경우가 많이 발생한다. 이 책을 읽으면서 어쩌면 이야기 문법에 대해 제대로 깨우치지 못했기 때문은 아닐까 싶은 생각이 들었다.

한동안 <그리스 로마신화>가 이야기의 중추적인 역할을 하면서, ‘신화’ 속 숨어 있는 스토리텔링 방식에 대한 관심이 높아졌던 시기가 있었다. 이는 수긍이 가는 현상이지만, 어쩌면 한국적 이야기는 아닐지도 모른다는 생각도 들었다. 그래서일까? 이 책의 한국형 ‘원형적 스토리’ 속의 이야기 문법을 제대로 깨우쳐야 한다며 제시하는 예시들은 신기함을 동반하며, 미처 깨우치지 못했던 지점에 대해 환기시켜 주는 역할을 한다.

‘원론’이라는 제목을 붙일 정도로, 소중한 연구와 고민이 스며들어 있는 책이다. 이전에 건국대 국문과 신동흔 교수님 특강을 들은 적이 있기에 그 연구한 과정과 고민의 깊이를 느낄 수 있었다. 그 때 당시 우리나라의 고전 설화에 대한 이해를 넘어, 왜 미처 이런 것들을 몰랐었나 싶어서 신기했었다. 그래서 왜 우리선조들의 설화가 서양의 것들보다 부족하여, 후세들이 활용할 수 있는 열매가 없을까 한탄했던 자신이 부끄럽기도 했었다. 그래서 책을 읽어보며 나를 자극하고, 일깨워 주는 부분이 많았다.

저자의 노력에 감사한 마음을 전하며, 문화콘텐츠 관련 업을 하면서, 머리맡에 놓아 두고, 두고두고 읽어 보아야겠다. 

[서평] 곰탕1

곰탕 1 - 미래에서 온 살인자, 김영탁 장편소설
김영탁 지음 / arte(아르테) / 2018년 3월

◆제목 :  곰탕1

◆지은이 : 김영탁

◆출판사 : 아르테

◆리뷰/서평내용 :

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영화 [헬로우 고스트] [슬로우 비디오]로 국내 영화 관객의 가슴을 따뜻하게 데워준 김영탁 감독의 SF 포스트 아포칼립스적인 스릴러 소설이다.

책을 읽다 보면...

눈이 빨라 지고, 페이지 손이 빨라 지고, 흘러가는 시간도 빨라 진다.

책을 읽는 게 아니라, 체험을 하고 있는 듯한 느낌이다.

책의 초반부에는 2063년 미래 사회의 ‘부산’을 배경으로 그려주고 있다. 하지만 빈부격차로 인해, 가진자는 초호화 생활이 가능하지만, 못 가진자는 바다에 거주지를 만들어 놓고, 쓰나미에 위협당하고, 조류독감까지 겹쳐 생존을 걱정해야 하는 곳으로 그리고 있다.

그러다 보니 인간에의 존중과 존엄 역시 바닥에 떨어졌나보다. 식량도 빈부격차로 나뉘었는지, 가난한 이들은 큰 쥐고기를 탕으로 끓여 먹었고, 이미 소고기는 호랑이 담배 피던 시절의 존재로 치부되어, 어릴 적 향수로나마 존재할 뿐이었다. 주인공은 ‘곰탕 맛’을 알아오라는 ‘위험한 시간여행’ 제안에 주인공 이우환은 선택한다. 이유는 돈 때문만이 아니라 삶에 대한 애착이 없었기 때문이다. “이렇게 사나, 그렇게 죽으나” 다를 게 없는 인생! 행복도 존엄도 없는 디스토피아에서의 삶이 지겨웠던 것이다.

그리하여 시간여행 전문이라는 수상한 여행사를 통해 2019년 부산으로 간 이우환! 시간여행자를 감시하는 김화영! 2019년 일진 이순희! 순희의 사랑 유강희!가 얽히고 섞이는 이야기가 시작된다.

우환의 도착 이후 2019년의 부산은 실체를 알 수 없는 살인 사건을 시작으로 공포에 휩싸이게 된다. “반전의 반전을 따라가며 마지막 문장까지 정신없이 읽고 나면, 한 인간이 가진 ‘그리움’이 어떤 일을 감행하게 하는지, 결국 사람을 움직이는 게 무엇인지를 다시금 생각하게 된다”는 이준익 감독의 말처럼, 다양한 재료가 끓여진 곰탕처럼 등장인물들의 다양한 이야기를 우려내고 있다.

더 이상 무슨 말이 필요할까? JUST READ IT!

2권이 기다려진다.