[영화] 케빈에 대하여

1. 줄거리 。。。。。。。     

     사랑하는 사람과의 결혼, 그리고 태어난 첫 아들. 축복해 마지않아야 당연할 이 일이 에바의 삶을 끔찍하게 만들어 놓을 줄을 누가 알았으랴. 태어난 아기(케빈)는 직후부터 엄마를 끊임없이 괴롭히기 시작한다. 어렸을 때는 한없이 울기만 하다가 나이가 들면서는 되바라진 말로 엄마를 당혹시키고, 폭력적이고 파괴적인 행동들은 아이의 그것이라고 하기엔 좀 도가 지나치다. 시간이 지날수록 케빈의 증상은 점차 심해지더니 마침내는 활로 여동생의 눈을 멀게 만들고, 살인까지 하면서도 아무런 죄책감을 느끼지 않는다.

     그런 케빈의 옆을 지키던 에바의 마음은 오죽하랴. 하지만 천륜으로 이어진 관계는 좀처럼 끊기 어려운 것이었고, 그녀는 온갖 수모를 묵묵히 겪어낸다. 엄마라는 이름이 주는 그 무거운 무게에 관한 영화.

2. 감상평 。。。。。。。       

     영화 속 케빈의 모습이 워낙 경악하게 만들었기에, 영화를 보고 난 뒤 사람들의 감상은 일단 당혹스러움이 가장 큰 것 같다. 덕분에 ‘원죄’니 ‘신의 책임’이니 하는 식으로 거창한 단어들은 잔뜩 사용했는데, 막상 그 내용은 무슨 얘긴지 알 수 없는 리뷰들도 제법 보인다. 영화를 보고 드는 생각은 많아지는데, 쉽게 정리가 되지 않기 때문이리라.

     주변 사람들의 아픔에 공감을 하지 못하고, 끊임없이 괴롭힘을 가하는 케빈의 성격은 말 사이코패스의 전형인데, 시작은 엄마에 대한 괴롭힘이었지만, 점차 동생과 아버지, 나아가 같은 학교에 다니는 이웃 학생(친구라는 말은 어울리지 않은 것 같고)에게까지 그 범위도, 그리고 강도도 심해지니, 바늘 도둑이 소도둑 된다는 옛말이 틀리지 않나보다.

     흥미로운 건 영화 속에 사이코패스가 비단 케빈만이 아니었던 것 같다는 부분이다. 케빈의 일로 인해 그의 어머니인 에바에게 여과 없이 폭력성을 내보이는 그녀의 이웃들 모두 역시 사이코패스이긴 마찬가지가 아닐까. 이성보다는 감정을, 아니 정확히 말하면 그냥 충동적인 삶을 살아가고 있는 현대인들의 삶이란 결국 그렇게 끝나는 게 당연한 결론일지도 모르고.

     주인공들의 연기력은 훌륭하다. 맡은 배역 그 자체에 완전히 녹아들어갔다고나 할까. 영화의 이야기를 진행시켜 나가는 솜씨도 수준급이고. 하지만 영화가 다루고 있는 소재의 충격성이나 결말 부분의 불분명함 때문에 ‘좋다’고 말하기는 조금 머뭇거려진다.

참.. 부모 노릇 하기에 힘든 세상.

[영화] 타마타마(우연히)

1. 줄거리 。。。。。。。     

    영화는 아오이 유우가 나와 인터뷰를 하는 형식으로 시작한다. 그녀는 (영화 속에서) 자신이 하는 일과 자신을 만난 사람들의 반응에 대해 풀어나가기 시작하는데, 영상으로 보이는 그녀의 ‘직업’은 좀 이상하다. 다양한 사람들을 만나 뭐라고 이야기를 하면 그 사람들은 그 이야기에 기쁨과 슬픔, 분노와 놀람 등 다양한 반응을 한다. 하지만 그 과정에서 그녀는 마치 사람들의 눈에 보이지 않는 것처럼 무시된다. 그렇다. 영화 속 그녀는 사람이 아니라 ‘편지’였던 것.

     영화 속 그녀는 여행 중 물에 빠져 주소가 모두 지워져버렸고, 그래서 자신의 목적지를 찾아 이리저리 헤맨다. 그 과정에서 우연하게 만난 사람들과의 일들을 통해 우연처럼 찾아오는 일들을 통해 하나씩 깨달아 가는 인생의 지혜에 대해 배워간다.

2. 감상평 。。。。。。。       

     약간은 밋밋할 수 있는, 오직 아오이 유우에게만 기대서 만든 영환데, 또 배우의 이미지 맡은 배역과 잘 맞아떨어져 가니 그런대로 볼만하다. 줄거리 자체가 동화 같다는 느낌을 주는데, 흰색 원피스를 입고 아일랜드 이곳저곳을 돌아다니는 그녀의 모습은 어울리지 않는 듯, 어울리는 듯 동화책 속 일러스트 같다는 느낌을 준다.

     많은 일본 영화들이 한참 이야기를 풀어나가다 결말부에 이르면 한 인물의 대사를 통해서 인생과 우주에 관한 장광설을 늘어놓는 구성을 취하는데, 안타깝게도 이 영화 역시 마찬가지다. 뭔가 반드시 교훈을 주어야만 한다는 압박감 때문인지는 모르겠지만, 아무튼 그냥 보여주지 못하고 굳이 해설을 달고 있다는 점 때문에 구성 자체에 좋은 점수를 주기는 어렵다.

     내용 보다는 그림이 예쁜 영화. 그리 길지도 않으니 동화책 한 권 본다고 생각하면 될 듯.

하나님 나라의 요구

하나님 나라, 즉 하나님의 통치는

하나님 나라에 뿌리박고 있지 않은 모든 거짓된 나라들과

모든 문화적 실험들을 무력화시킨다.

하나님 나라는 그 모든 나라들과 문화적 실험들을 향해

방향을 바꾸라고 요구한다.

하나님 나라의 복음은 세상을 뒤집어엎기 때문에

현재 체제 안에서 기득권을 갖고 있는 모든 사람들에게

걸림돌이 되는 것이다.

- 브라이언 왈쉬, 『세상을 뒤집는 기독교』

깊고 제대로 된 고민들이 묻어나오는 글

오스왈드 챔버스의 주님은 나의 최고의 선물 - 매일 읽는 365일 묵상집
오스왈드 챔버스 지음, 스데반 황 엮음 / 평단(평단문화사) / 2011년 7월

1. 요약 。。。。。。。         

     오스왈드 챔버스가 영적인 삶에 관해 쓴 여러 글들을 매일 한 개씩 읽고 묵상할 수 있도록 1년 365일 날짜에 맞춰 편집해 놓은 형태의 책. 매일의 분량이 단행본 한 페이지 정도의 부담 없는 분량으로 편집되어 있다.

2. 감상평 。。。。。。。       

     우선 책 제목을 집고 넘어가야겠다. 내가 손에 들고 있는 책의 제목은 ‘주님은 나의 최고봉’이라는 큰 글자 아래 ‘오스왈드 챔버스의 두 번째 묵상집’이라는 작은 부제가 딸려 있고 그 중 ‘두 번째’라는 글자 아래에는 빨간색 점이 찍혀 있어 이 부분을 강조하고 있다는 걸 드러낸다. 요컨대 잘 알려진 책인 ‘주님은 나의 최고봉’과 비슷한 기획으로 낸 두 번째 책이라는 건데, 막상 리뷰를 쓰려고 인터넷 서점에 들어가 보니 이 책은 없고 ‘주님은 나의 최고의 선물’이라는 이름으로 올라와 있었다. 표지 디자인을 비롯한 나머지 모든 게 같은 걸 보면 둘이 같은 모양이다. 저간의 사정은 모르겠으나 책제목이란 게 책의 얼굴인데, 굳이 혼동이 될까 걱정이었다면 처음부터 잘 했어야지 이게 뭔가.

     그래도 책에 담겨 있는 내용들은 깊은, 그리고 제대로 된 고민들이 묻어나오는 좋은 글들이다. 다양한 내용들을 담고 있지만 전체적인 글들의 성격을 한 마디로 요약하자면 ‘기본에 충실한’ 이라고 할 수 있다. 다른 말로 하면 ‘시류에 영합하지 않는’ 이라고도 할 수 있겠고. 더 많은 인기를 끄는 데만 열중해 ‘더 큰 축복’이니 ‘성공’이니 하는 용어들만 남발하는 근래의 글들과는 사뭇 다르다.

     365개나 되는 많은 내용들이기에 서로 비슷한 내용들도 보이고, 반복되는 주제들과 비유들도 있다. (예컨대 빵을 이용한 비유는 저자가 꽤나 좋아했던 소재다.) 하지만 그건 며칠 만에 책 전체를 읽을 때나 보이는 거고, 일 년에 걸쳐서 천천히 묵상하며 볼 때에는 그렇게 문제는 아니다.

     딱 선물하기에도 좋은 책. 물론 선물만 하지 말고 직접 읽고 실천하는 게 더 좋겠지만.

[영화] 사요나라 이츠카

사요나라 이츠카
이재한 감독, 나카야마 미호 출연 / CJ 엔터테인먼트 / 2010년 8월

1. 줄거리 。。。。。。。       

     언젠가는 수천, 수만 대의 비행기를 날리는 사람이 되고 싶다는 야심만만한 젊은 항공사 직원 유타카. 3개월 후 결혼을 앞둔 그였지만, 태국 방콕에 새로 만들어진 지사로의 발령을 기꺼이 수용한 것도 다 그런 이유 때문이었다. 하지만 그곳에서 만난 매력적인 여인 토우코의 적극적인 유혹을 뿌리치기란 쉽지 않았다. 고국의 약혼자 미츠코의 애정 어린 전화를 받을 때마다 죄책감이 느껴지기도 하지만, 눈앞의 토우코와의 관계를 쉽게 정리하지 못한다. 그러던 어느 날, 토우코와의 관계를 동료에게 들켜버리고 만 유타카는 결국 약혼자인 미츠코에게 돌아가기 위해 토우코와의 관계를 끝내고 돌아간다.

     그렇게 오랜 시간이 흐르고, 두 아이의 아버지이자 회사의 부사장 자리까지 오르게 된 유타카는 수익성 악화로 인해 자신의 젊은 시절을 쏟아 부었던 동남아 지사를 정리하기 위해 다시 한 번 방콕을 찾아가게 되고, 그곳에서 잊지 못했던 토우코와 재회하게 된다.

2. 감상평 。。。。。。。        

     에쿠니 가오리와 함께 대표적인 과잉감정인 인물들이 등장하는 작품을 쓰기로 유명한 츠지 히토나리의 원작 소설을 바탕으로 한 영화. 원작 작가의 명성에 맞게 이 영화에서도 온전히 감정 중심의, 나아가 감정 과잉의 인물들이 잔뜩 등장한다. 약혼녀를 두고도 외국에서 만난 여자와 바람 난 남자 주인공은 수십 년 뒤에 아내를 두고 젊은 시절 만났던 여자를 찾아 가고, 결혼을 코앞에 둔 남자를 유혹해 즐겼던 여자는 그 남자를 만나겠다고 아무런 연락이나 약속도 없이 수십 년을 그 자리에서 기다린다. 여기에 남자의 마음에 딴 여자가 있다는 걸 알면서도 조용히 여자 쪽을 정리하더니 애까지 낳고 오랜 세월을 살아온 남자를 보내면서 태연하게 자신은 죽을 때 사랑한 기억을 떠올리고 싶다는 시나 읊조리는 아내도 자신만의 감정에 취해 있기는 마찬가지.

     반면 영상은 한 없이 아름답다. 태국 현지의 약간은 독특한 이국적 풍모와 거리들, 화려한 옷과 쏟아지는 태양, 선남선녀의 화보 같은 데이트 장면 등등. 하지만 뮤직비디오 찍는 게 아닌 이상, 그림만으로 좋은 평가를 받기는 어렵지 않을까.

     사랑이면 뭐든 게 가능하고, 정당화 될 수 있다는 근거 없는 확신은 결국 자신의 감정을 충족시키는 것이 무엇보다 중요하다는 자기숭배의 다른 말일지도 모른다. 과도한 자기애가 다른 사람에게 상처가 되는 건 자연스러운 결과고. 인류 역사상 그 어느 때보다 사랑이라는 말이 자주 사용되는데도 사람으로 인해 상처받는 사람들 또한 기하급수적으로 늘어가고 있는 것도 그런 이유가 아닐까.

     과함은 모자람만 못하다.