요시타케신스케, 이번엔 유아들의 마음을 사로잡다!

주무르고 늘리고 ㅣ 스콜라 창작 그림책 97
요시타케 신스케 지음, 유문조 옮김 / 스콜라(위즈덤하우스) / 2018년 8월

작년에 알게 된 <벗지말걸 그랬어>의 작가 요시타케 신스케! 조카들과 너무나 재미있게 읽었던 책인데, 이번에 새책이 나왔다.

바로, <주무르고 늘리고>가 그 주인공! <벗지말걸 그랬어>가 어린이들을 위한 책이었어서 둥둥이에게는 조금 어려운 책이 되지 않을까 고민했지만, 오히려 어린이들보다 유아들에게 더 유용할 것 같은 이번 책 <주무르고 늘리고>다.

책장을 펼치면 책 제목이 나오는 다른 책들과 달리 책장을 펼치자마자 이야기가 시작되는 <주무르고 늘리고>! 아침이 오면 - 이라는 첫 마디부터 무언가 긴박함을 느끼게 한다.

<주무르고 늘리고>는 스킨십 책이라 소개한다. 그 이유는 아무래도 반죽과 주인공 아이가 열심히 몸을 맞대며 다양한 의성어 의태어를 사용하기 때문인듯 하다. 두번째 장에서 옷을 입고 요리사 모습을 하는 주인공 아이는 빵을 만들기 위해 열심히 반죽을 하는 듯 보인다. 하지만 아이들의 촉감놀이처럼 조심조심 그리고 간질간질, 살랑살랑! 다양하게 반죽과 놀이를 한다.

반죽과 스킨십을 하고 놀던 아이는 반죽의 발효(?)를 위해서 잠시 기다려주기도 하지만, 결국은 다시 열심히 스킨십을 하며 다양한 의성어와 의태어를 구사한다. 이 때문에 이 책은 어린이보다 유아들에게 더욱 좋을 것 같다는 생각이 드는 점! 하지만 어느 정도 생각이 자란 어린이들이 읽으면 또 다양한 아이디어를 내기에 읽어주는 이모가 재미를 느끼게 되는 책이다.

<주무르고 늘리고>의 마지막은 예상외의 전개여서 어른인 나는 당황하기는 했지만, 어린이들에게는 상상의 시작이 될 것 같아 더 마음에 드는 그림책!

지금은 비록 책을 찢을까 조심스러운 마음에 안아서 책을 읽어주고 있지만, 어느정도 자라나면 엄마 아빠와 함께 의견을 나누며 재미있게 읽을 수 있을 것 같은 책이라 기대가 된다.

손글씨책 추천 < 내 마음이 손글씨가 된다면 >

내 마음이 손글씨가 된다면 - 손글씨 ㅣ 일상의 아르테
김진희(온초람) 지음 / 나무수 / 2018년 8월

한번쯤 해보고 싶었던 캘리그라피의 시작!
그림을 그리는 것이 취미이다 보니 캘리그라피에 대한 관심도 적지 않았다. 손글씨도 어느 정도 쓴다고 생각했지만, 예쁜 글귀들을 적은 내 손글씨는 그야말로 밋밋. 그래서 언젠가는 한번 배워보자 마음 먹었는데, 이번에 나무수 일상의 아르테 3번째 시리즈! 손글씨편이 출간되어 그 아쉬움을 달래볼 수 있었다.




너무나도 좋아하는 나무수의 일상의 아르테 시리즈! 정말 한권 한권 나에게 너무 유용했고, 만족스러운 책들이다.




그 중 마지막 시리즈인 <내 마음이 손글씨가 된다면>은 손글씨책으로 캘리그라피 멋진 손글씨를 쓰기를 원하는 이들에게 딱 추천해주고픈 책이다.




   
출시기념 이벤트로 캘리그라피 엽서와 멋진 손글씨가 매력적인 투명 책갈피도 증정하는 이벤트 중이니, 손글씨책을 찾던 사람들이라면 지금이 적기!




개인적으로 이 투명한 책갈피는 너무 마음에 든다! 화려하지 않지만 계속 눈이 가는 예쁜 책갈피! 특히 명함 사이즈의 사이즈로 내가 가장 좋아하는 책갈피 사이즈! 책을 읽을때 유용하게 사용하게 될 것 같다.



손글씨 연습해볼까?
<내 마음이 손글씨가 된다면> 책 앞쪽에는 캘리그라피에서 가장 중요한 장비! 캘리그라피에 사용되는 대표적 펜 5가지를 소개해준다. 각 펜이 가진 특징과 그 특징을 바탕으로 작성된 손글씨를 보고 있노라면 초보자인 나도 이미 캘리그라퍼가 된 듯한 기분!




나에게는 소개된 펜은 없고 만년필과 토요 캘리그라피펜, 모나미 수성펜이 있어서 그 세가지로 연습을 해봤다. 다른 사람 글씨 위에 글씨를 따라적는것, 어릴때 시시해 하던 그 놀이가 지금은 왜그렇게 떨리는지. 선이 삐뚤빼뚤해지는 것에 은근 스트레스였다. 하지만, 작가는 말한다. 삐뚤빼뚤한 것이 손글씨의 매력이라고!




그렇게 완성된 나의 첫번째 캘리그라피!




지금까지 써오던 나의 글씨체와 달라서 그런지 왠지 모르게 캘리그라피 작품 같아 보여 너무 뿌듯!





그래서 펜을 바꾸어 또 다른 느낌으로 연습해봤다. 연습을 하면 할 수록 왠지 모를 힐링이! 그 동안 둥둥이를 기르며 알게 모르게 쌓아온 스트레스가 일상의 아르테 책들을 만나 조용하게 사라지는 느낌이다.




하지만 <내 마음이 손글씨가 된다면>이 아쉬운 점도 있다. <좋아서 그림>의 종이 두께는 제법 도톰해서 뒤에 펜이 비치는 일이 없었는데, <내 마음이 손글씨가 된다면>의 종이 두께는 일반책 종이와 같아서 만년필은 종이 뒤로 비친다. 손글씨는 뒤에 비치는 것이 매력이다! 라고 말하는 이들에게는 큰 불편이 없겠지만, 꾹꾹 눌러쓰는 나같은 여자는 조금 신경이 쓰이는 부분이었다. 2쇄부터는 두꺼운 종이로 바꾸어 출판되기를 기대해본다.



내가 작성한 캘리그라피 작품들! 이라고 말하기에는 아직은 모작인지라 부끄럽지만, 그래도 지금까지 끄적임 정도의 손글씨가 이제는 캘리그라피라고 부를 수 있을 정도로 많이 발전 된 것 같아 뿌듯하다. 인스타에서 보던 그런 손글씨! 이제 나도 할 수 있을 것이라는 자신감이 생기게 하는 <내 마음이 손글씨가 된다면>




좋은 생각을 하면 좋은 일들이 생긴다. 라는 말처럼 나도 이제 캘리그라피 전문가가 될 수 있다는 생각으로 이 책 한 권을 빼곡히 채워봐야겠다. 그럼 나도 어느새 캘리그라피 전문가로서 나만의 개성있는 손글씨를 만들어 낼 수 있겠지?




한권 한권 모두가 소중한 일상의 아르테 시리즈! 이번이 마지막이라 너무 아쉽지만, 이 세권으로 나만의 감성 돋는 그림/수채화/손글씨까지 모두 나만의 스타일을 창조되는 그 날까지 열심히 연습해봐야겠다!

굳이 말하지 않아도 전해지는 이야기

안녕
안녕달 지음 / 창비 / 2018년 7월

굳이 말하지 않아도 전해지는 이야기

사람을 사귀다 보면 굳이 말하지 않아도 알게 되는 그런 사이가 있다. 눈만 보아도 그 사람이 무엇을 원하는지 무엇을 말하고 싶은지 알게 되는 그런 사이. 안녕달 그림책 <안녕>이 사람에 비유하자면 그런 책이었다. 굳이 이야기 하지 않아도 굳이 글로 쓰지 않아도 공감할 수 있는 그림들. 그 그림들로 하여금 작가의 생각을 엿볼 수 있는 그림책. 그 책이 바로 <안녕>이었다.

조카들이 좋아하는 <수박 수영장>의 작가 안녕달의 신작 <안녕>. 사실 <수박 수영장>으로 작가 안녕달을 처음 알게 된 것이라 이번 신작도 <수박 수영장>과 같이 어린아이들을 위한 책이라고 생각했다. 하지만 책을 처음 받아들고 두께를 보고는 어른들을 위한 그림책이구나 싶었다. 두께가 일반 소설책이다. 물론 안녕달 그림책이라고 표지에 크게 적은 것처럼 이 책은 그림책이다. 하지만 아이보다는 어른들을 위한 그림책이라고 이야기 하고 싶다.

한 아이의 잉태부터 죽음 그 이후의 이야기가 그려진 그림책 <안녕>. 9개월 아기를 키우는 엄마로서 아이를 출산하는 소세지의 출산 장면은 인상깊은 장면중에 하나였다. 처음 만난 아기와 안녕?하고 인사하며 시작하는 그림책 <안녕> 이 안녕의 의미에는 여러가지가 담겨있는 듯 하다. 처음에는 누군가에게 인사하는 의미의 안녕! 이란 의미라 생각했지만 책장을 넘기면 넘길수록 누군가의 안위를 묻는 안녕의 의미도 있구나. 그 후엔 또 다른 의미의 안녕도 보이고...... 그림책 한장 한장 넘기다보면 새로운 안녕을 만나는 나를 만나게 된다. 안녕의 첫 의미였던 아무 탈 없이 편안한 상태도 물론 볼 수 있다.

안녕달 그림책의 그림들은 내가 선호하는 섬세하고 디테일한 그림은 아니다. 하지만 보는 내내 따뜻한 느낌을 떨쳐 버릴 수 없는 그런 그림체. 못생겼어! 라고 말하면서도 자꾸 눈이 가는 그런 그림체. 그게 안녕달의 그림들의 매력인것 같다. 특히, <수박 수영장>에서도 할머니 할아버지들이 출연한다는 사실에 조금 놀라지 않을 수 없었는데, 이번 <안녕>에서도 할머니 할아버지가 출연한다. 나이를 먹으면서 어느새 할머니 할아버지들이 그리운 존재가 되었는데, 그 그리운 존재들이 먼 존재가 아닌 친숙한 느낌으로 다가와 따스함이 느껴진다.

<안녕>의 주 소재는 사랑이다. 여러가지 사랑이 <안녕>에서 보여지는데 그 중에서 남녀간의 사랑은 제외했다. 모성애, 부모 자식간의 사랑, 동물과의 교감, 우정, 연민 등 다양한 사랑 이야기를 담고 있다. 사랑이 넘쳐나지만 그 사랑을 위해 감내해야 하는 것들이 있어 결코 행복하지만은 않다. 그림책을 보면서 독자들도 같이 웃고, 걱정하고, 안심하고, 다시 한번 마음을 졸이는 과정들을 통해 세상의 여러 형태의 사랑을 다시 한 번 돌아보게 된다. 처음에 어른들을 위한 그림책이라고 했는데, 이런 다양한 감정을 느끼게 해 주는 그림책이기 때문에 아이들도 함께 읽으면 좋을 것 같다. 집중력이 오래 가지 못해도 책의 80%가 그림으로 이루어진 책이기 때문에 크게 어려움이 없을 것 같다.

" 드 넓은 우주, 어느 별에서 소시지 할아버지는 작은 개를 만났습니다. "

책을 다 읽고 나서 알게 된 사실, 이야기의 배경은 우주라는 사실. 사실 배경은 그리 중요하지 않다. 하지만 배경을 알고나서 그림책을 다시 보게 되면 곳곳에 숨어있는 귀여운 것들을 발견하게 된다.

크게는 소시지 할아버지의 출생에서부터 죽음 후 까지의 이야기를 담은 <안녕>. 그야말로 그림책이라 아이가 짧은 낮잠을 잘 때에도 완독 할 수 있는 그림책이라 하루에도 여러번 읽게 되는 그림책. 하지만 읽을 때마다 새로운 점을 하나씩 발견해가는 재미, 그리고 나만의 글로 이야기를 엮는 재미가 있는 책. 안녕달 그림책 <안녕>

<수박 수영장>도 참 재미있게 읽었었는데, 그보다도 재미있게 본 안녕달 그림책 <안녕>. 육아로 지쳐있는 내게 짧게나마 흐뭇한 미소를 짓게 하는 소중한 책이다.

세계에서 가장 유명한 작은 토끼 이야기 [안녕, 미피]

안녕, 미피 ㅣ 미피 시리즈
딕 브루너 지음, 이상희 옮김 / 비룡소 / 2018년 7월

세계에서 가장 유명한 토끼, 미피야 안녕

어릴 적부터 익숙한 캐릭터 중 하나인 미피, 문구를 사면 그려져 있던 이 작은 토끼를 그저 캐릭터로만 기억하고 있었다. 오랜 사랑을 받는 캐릭터의 경우 이야기가 함께라는 것도 잊은채 살아왔는데, 둥둥이 덕에 그 작은 캐릭터의 이야기를 만나게 되었다.

전 세계에서 8,500만부 이상이 팬매된 그림책, 미피시리즈. 세계적인 디자이너이자 그림책 작가인 딕 브루너가 1955년 첫 출간한 그림책 시리즈로 처음 출간된지 약 60여년이 지났음에도 변함없이 전 세계인의 사랑을 받고 있는 책이다. 이 이야기를 이번에 비룡소에서 야심차게 가져왔다고 하니, 책 표지를 넘기기도 전에 왠지 두근두근! 지금껏 그림이라고 생각했던 하나의 캐릭터가 이제 책장을 넘기면 살아 숨쉬게 될테니까.

유아에게 최적화된 아이 중심의 책으로 유아 손에 잡기 쉬운 작은 판형의 그림책이다. 색상도 굉장히 비비드한 컬러감이라 아직 글자를 잘 모르는 생후 8개월 둥둥이도 책에 잘 집중하게 해 주는 책!

실제로 미피 책을 가지고 이야기를 해주면 그림을 보며 한참동안 본인이 옹알이를 해댄다. 내가 하는 이야기는 들어주지도 않은채..ㅠ 책을 읽어야 하는 것이라는 것을 아는지 그림보며 한참을 떠들어대는 둥둥이. 그래도 아직 입으로 가져가는 것이 좋은 구강이 생후 8개월 아들인지라 결국 책을 꾸깃하고 만다.
                                                                

유아책이긴 하지만 책 장은 얇은 종이로 만들어져 아기에게 직접 주는 것은 조금 주의가 필요하다. 책을 구겨서가 아니라 날카로운 부분에 찔릴수도 있기 때문. 생후 8개월정도 되니 잘 보는 듯 하다가도 입으로 가져가려고 하는 통에 책을 뺏다 보면 왠지 걱정이 된다. 그런데도 굳이 본인의 손으로 잡고 보고 싶어하는 둥둥이라 어떻해야 할지 난감 그 자체.ㅠ

내가 어린이일때 미피의 이미지는 키티의 짝퉁인가? 싶었다. 내게 익숙한 캐릭터는 키티였고, 고양이를 토끼버전으로 만든게 미피인건가 싶었던 어린시절의 기억. 하지만 귀여운 토끼 캐릭터에 그래도 귀여운 캐릭터로 기억되었다. 약 20년이 흘러 성인이 된 지금에 만난 미피는 사랑스러움 그 자체다. 통통튀는 귀여움보다 편안하고 사랑스러운 느낌의 책, 미피의 이야기는 그렇게 정의하고 싶다. 책 첫장에서부터 아이의 이름을 적을 수 있는 문구를 통해 좀 더 동화 될 수 있도록 하는 책. 그게 미피다.

책의 문장도 길지 않다. 유아에게 들려주기 좋은 길지 않은 문장들. 하지만 엄마가 아이에게 애정을 담아 말해줄 수 있는 사랑스러운 말투의 글들. 사실 육아를 하다보면 이렇게 말이 예쁘게 나오지 않을때가 많은데, 꼭 유치원 선생님이 말씀하시듯 예쁜 어투로 책을 읽게 되어 내 인성교육에도 좋은 책이다.

책을 다 읽고 책장을 닫으면 왠지 이야기를 하다가 만듯한 느낌이 든다. 책 제목처럼 상황을 다 설명한 듯 하면서도 무언가 남았을 것 같은데? 하는 생각. 그런데 이걸 저자는 노렸나보다.

나는 아이들이 저마다의 상상력으로 가득 채울 수 있는 세상을 만든다.
- 딕 브루너 -

책 날개띠지에서도 적혀있듯이 이야기 끝의 이야기는 아이들의 몫으로 남기기를 원했던 것 같다. 그러니 내가 읽었을때에는 무언가 미완성의 느낌이 남았던 것이겠지. 어서 둥둥이가 말을 하는 날이 와서 미피 이야기의 뒷 이야기들을 창조하는 그 날이 오면 좋겠다.

드로잉책 추천 일상의 아르테 <좋아서 그림>

좋아서 그림 - 드로잉 ㅣ 일상의 아르테
이은설 지음 / 나무수 / 2018년 7월

 어릴 적 펜 하나만 있으면 3~4시간을 앉아서 그림을 그리던 나. 순정만화에 나올 법한 여주인공의 똑바로 서 있는 모습만 열심히 그려서 큰 발전은 없었지만... 그래도 그 취미는 결혼 후에도 종종 해오던 놀이였다. 어릴때에는 예쁜 얼굴을 그리는데 치중했다면 결혼 후에는 다양한 그림을 그리려고 노력했던 나. 둥둥이를 임신하고 출산하기까지 그림이라는 것과 잠시 멀어졌었는데, 요즘 일상의 아르테 시리즈로 다시 그림을 그리게 되었다.

일상의 아르테 시리즈의 두번째 책은 드로잉편! 난 잘하는 분야라고 말하면서도 잘 하지 못하는 아쉬운 분야인 드로잉. 나만의 그림 스타일이 없어서 매력적인 그림을 그리기에는 부족하다고 느껴서 잘 하지 못하다고 생각하는데, <좋아서 그림>을 만나고서 조금 생각이 바뀌었다. 이제 잘 그릴 수 있을 것 같다는 자신감이 생긴 것!

나름 완벽주의자인 나라서 완벽하지 않으면 좋은 그림이 아니다 생각했는데, 저자의 말처럼 완벽하게 그리지 않아도 좋다는 말. 완벽하지 않으면 중간에 포기했던 나인데, 이 말을 새겨듣고 끝까지 그려보니 정말 좋은 그림이 되었다. 남이 봐서 좋은 그림이기보다 내가 좋아하는 그림이 된 것이다. <좋아서 그림>은 엄청 기교있는 그림을 알려주기보다는 내가 좋아서 그릴 수 있는 하나의 소확행 그림을 기록해 나갈 수 있는 용기를 주는 책이다.

<좋아서 그림>의 파트는 총 5파트로 누구나의 일상에서 만날 수 있는 소재들을 다루고 있다. 집, 카페, 공원, 여행, 특별한 날등.. 누구나의 일상에서 만날 수 있는 사물과 풍경을 직접 그려봄으로써 드로잉에 대한 자신감을 얻을 수 있을 뿐만 아니라 내 일상의 소중함도 느낄 수 있는 하나의 소확행 책이다.

일반 드로잉책은 어떻게 하라는 방식을 알려주고, 따라 그릴 수 있도록 순서를 제공하는 편이다. 그래서 몇번 따라하고 말게 되는 그런 아쉬움이 많은 책들. 하지만 <좋아서 그림>은 책에 직접 그릴 수 있도록 저자의 그림 옆에 밑그림이 그려져 있다. 그림을 못 그리는 사람도 쉽게 그릴 수 있도록 책 자체가 드로잉북이 되는 것! 그래서 책도 180도로 쫙쫙 펼쳐지게 제작되었다.

                                                                     

                                                                     

책의 처음은 드로잉을 처음 시작하는 사람들도 쉽게 따라할 수 있도록 드로잉에 기본이 되는 선 긋기 연습을 할 수 있는 페이지가 있다. 어릴 적 글자를 배우던 그 때로 돌아가는 기분으로 선을긋고 그라데이션을 연습하다보면 오랫만에 하는 드로잉이지만 나도 잘 할 수 있을 것 같다는 자신감이 생긴다.

만년필을 사용하다보면 다이어리도 뒤에 비치거나 잉크가 번지는 경우가 종종 발생하는데, <좋아서 그림>은 120g의 두꺼운 종이를 사용해 만년필을 사용해도 비침이 거의 없고 잉크 번짐이 없어서 너무 좋았다!

                                                                     

선 긋기 연습을 하고 나면 본격적인 드로잉이 시작된다. 왼쪽에 그려진 저자의 그림을 보고, 오른쪽에는 나만의 그림으로 채워넣을 수 있는 드로잉책 <좋아서 그림> 기본적으로 밑그림이 있어서 어렵지 않게 그릴 수 있지만, 나만의 드로잉북이 되도록 모든 밑그림이 그려져 있지는 않다. 그래서 초보자도 어느정도 드로잉을 할 줄 아는 나같은 사람들도 모두가 즐겁게 드로잉을 할 수 있는 구성이다.

그  중에서도 햇살 드는 창가 그림은 내가 가지고 싶은 그런 따뜻한 방안이라서 재미있게 그린 그림 중 하나!

먼저 만년필로 그림을 따라 그려주었는데, 얇은 펜을 사용한 저자의 그림보다 만년필로 그려준 내 그림이 좀 더 똑부러지는 느낌ㅋ 자세히 보면 완벽한 그림은 아니다. 선도 삐뚤빼뚤거리고 주름도 부자연스럽고, 식물들의 입도 대충 그린 듯한 내 기준에 보면 부족한 그림이다. 하지만 전체적으로 보면 그런 단점들은 보이지 않고 따스한 방안의 풍경만 느껴진다. <좋아서 그림>을 하나하나 따라 그려가다보면 작은 실수보다도 전체 그림을 보고 완성하는 재미를 알게 되는 것 같다. 지금까지 부족해, 못그렸어. 이상해! 라고 외치며 중단했던 그림들이 왜그렇게 아쉬운지. 아쉬움이 남더라도 끝까지 그려볼걸 하는 후회가 되었다. 그래도 지금이라도 <좋아서 그림>을 만나 완성의 즐거움과 그 부족함들이 모여서도 아름다운 그림을 만들어 낼 수 있다는 것을 알게 되어 너무나도 다행스럽다.

내가 완성한 드로잉 위에 색연필로 채색도 해봤다. 엉성한 선들로 완성한 그림이라 엉성한 채색을 해주었더니 또 다른 느낌의 드로잉이 완성!

완벽하지 않아도 내가 느낀 그 순간 순간을 그릴 수 있을 때까지 <좋아서 그림>으로 드로잉에 익숙해지는 연습을 해야겠다. 지금은 만족스러운 드로잉을 하는 단계가 아니지만 언젠가는 내가 만족하는 드로잉을 할 수 있는 그날이 오기까지! 틈틈히 펜과 색연필 등으로 연습해봐야겠다!