영화 같은 만화

나나 NANA 16
야자와 아이 지음, 박세라 옮김 / 학산문화사(만화) / 2006년 12월

 영화 같은 만화

아직 끝나지 않은 나나들의 이야기는 영화로 만들어졌다.

영화와 만화가 같을 수는 없지만, 영화는 원작과 매우 흡사한 분위기와 캐스팅으로 전개되는데 만족스러운 수준이다. 그도 그런 것이 만화 나나의 경우 플래쉬 백으로 나나와 노부의 학창시절로 돌아간다.

물론 이들 둘 만의 이야기만이 아니라 주요 등장인물의 말하지 못한 과거들이 하나씩 밝혀 진다. 렌과 레이라의 감정에 관한 이야기, 야스와 레이라의 관계 그리고 렌과 나나의 만남 등이 만화 곧곧에서 간간히 등장한다. 하지만 이러한 이야기 구조가 마치 영화처럼 진행된다는 점에서 아이 야자와 작가의 편집 능력을 볼 수 있다. 마치 영화의 플래쉬 백 장면처럼 말이다.

캐릭터를 확식히 드러내는...

이들 과거 장면이 연계성 없이 시작되는 것이 아니라 각 인물 간의 감정 충돌이나 사건이 일어난 후에 과거 회상 장면으로 자연스레 이야기가 흐른다. 단순히 등장인물의 이야기를 마치 연극처럼 나누는 보통 만화 라인과는 다르다. (보통 만화는 월간지나 격주간지 만화 잡지를 통해서 연재를 하기 때문에 그 분량에 맞춰 이야기 전개를 하다보니 단행본으로 나올 때, 내용전개가 챕터식으로 나눠지는 것 같다.)

만화 나나의 경우는 16권까지 진행 된 상황에서 꽤나 많은 내용이 나왔는데도 불구하고 각 캐릭터에 대한 다큐멘터리를 보는 것과 같다. 캐릭터에 대한 성격, 패션, 성향을 이제는 어느 독자라면 파악할 정도로 디테일한 구성과 각 인물들의 가슴을 치는 독백 대사가 일품이다.

이 만화를 읽다보면 스토리 자체보다는 캐릭터에 대한 애정이 더 커진다. 사실 이들의 과거, 특히 렌, 나나, 야스, 노부의 경우는 서로 겹치는 부분이 많다. 하지만 관점에 따라 당시 같은 상황에서 서로가 느끼는 감정의 차이를 보여준다는 점에서 소설 [냉정과 열정 사이]나 [사랑 후에 오는 것들]에서 쓰였던 남성과 여성의 이야기와 보는 재미를 준다. 

16권의 최고의 장점은 15권에서 밝혀졌던 나나의 이복동생과의 만남이다. 물론 아직 그들은 서로에 대해 잘 알지 못하지만, 나나의 외모와 너무 닮은 유리의 등장에서 이제부터 스타 나나의 숨겨진 가족사가 진행될 것이라는 강한 복선을 남긴다. 또한 하치가 나나를 위해 그의 고향을 떠나는데...

3500원 가격에 만화책 치고는 두터운 두께인 250 페이지까지...

벌써부터  17권이 기다려 진다.

명대사
네 살때 어머니한테 버림받고

열다선 때 하나밖에 없던 가족도 잃고

꿈도 희망도 없던 나로선

노래는 살아가기 위한 수단이었어

돈도 명예도 모두 갖고 싶었어

하지만 지금 갖고 싶은 건 오직 하나.

다시 한 번

맞설 수 있는 용기. -나나-

성장의 터널을 지나서

모래시계 10 - 완결
아시하라 히나코 지음 / 대원씨아이(만화) / 2006년 12월

힘든 여정의 터널을 넘어서

완결된 만화책 리뷰를 쓰는 것은 힘든 일이다. 만화책이라 해서 내용이 적다고 생각할 수 있으나, 오히려 그림이기 때문에 만화의 한 장면을 글로 묘사한다고 하면 그림이 차지하는 지면크기보다 글로 채어진 공간이 더 크다. 그림은 글보다 함축하고 있는 의미가 많지만 문제는 우리 인식에 그림 중에 만화는 그 대상에서 제외대곤 한다. 뭐, 학습 만화는 교육적인 내용을 포함하고 있다는 전제 한에서 학부모들에 의해 힘이 실리기는 했지만 말이다.

아무튼 만화 [모래시계]는 마치 [빨간 머리 앤]과 같은 아름다운 성장기를 담고 있다. 물론 소설 [빨강머리 앤]과 내용이나 캐릭터가 비슷하다는 것은 아니다. 다만 이 만화는 소설 [빨간 머리 앤]이 주는 따뜻한 감동의 어느 면이 전해진다.

순정만화 공식을 벗어난 소설 같은 만화

도쿄에서 살고 있던 초등학생 안은 아버지와 어머니가 이혼을 하였다. 이혼한 어머니와 함께 어머니의 고향에 내려와 살게 된 안은 시골 초등학교에서 말썽꾸러기 다이고와 부잣집 도련님 후지를 만나게 된다. 밝고 명랑하고 씩씩한 다이고와 어린 나이에도 꽤나 쿨한 이미지를 지니고 있는 후지는 어린 마음의 소유자인 안에게 반하게 된다. 여기까지는 순정만화에서 볼 수 있는 공식처럼 여겨질 수 있다. 하지만 어느 날 안의 우울증에 불안한 안의 어머니는 자살의 하게 되자 안은 겉으로는 밝지만 점점 어머니에 대한 애증으로 마음의 상처를 입은 채 청소년기를 맞게 된다.

자신을 이겨내지 못하고 자살을 시도하는 안과 그녀를 감싸주는 다이고 그리고 쿨한 이미지와 달리 애달프게 기다리는 후지, 다이고를 사랑하는 후지의 여동생 시이카, 이들 넷의 이야기는 꽤나 자세하고 디테일한 감정에 대한 표현과 고민 등이 학창시절을 넘어 대학시절까지 이어진다.

엄밀히 말하면, 사각관계로 이어진 이들의 애정전선이 뚜렷하게 보이지는 않는다. 어느 만화처럼 꼭 이들 넷이 한정된 공간 안에서 계속 관계를 계속해가는 것도 아니다. 이들이 전부 모일 때도 순간이고 어느 누군가가 해외로 가거나 하지만 서로를 위해 거리를 두는 시간도 많다. 오히려 중학교까지 함께 했던 이들의 짧지만 밀도 깊은 추억이 이들의 관계를 낚시 줄을 다시 던져 강의 수면에 닿는 것처럼 그들의 이야기는 다시 새롭게 시작된다. 그래서 끈적끈적하게 관계에 집착하는 어느 만화나 통속 드라마와는 달리 보인다. 8권까지는 안과 다이고가 어렵게 다시 만나서 결혼에 이르는 내용을 다루고 있다. 물론 그들의 만남이 계속되는 가운데 엮어지는 것이 아니다. 이 만화의 제목인 [모래시계]에 의해 우연히 다시 서로에 대한 감정을 재확인하면서 그들은 엮어진다. 은은하게 전해오는 그들이 마음 속 소리와 겨울에 촘촘한 눈이 천천히 내리는 것 같은 만화체가 너무나 잘 어울려 글로 읽어서 내가 만들어내는 상상의 세계보다 더 아름답다.    

빨강머리 앤의 그 다음 이야기가 사랑받는 것처럼...

만화 [모래시계]는 8권이 완결이라고 해도 무방하다. 9권과 완결권인 10권은 번외편이기 때문이다. 하지만 인기 작품이 같은 의무감이라고 해야 할까. 이 만화는 잔잔한 감동과 만화인데도 서정적인 진행과 곳곳에 숨어있는 유머코드 덕에 독자들의 사랑을 받았다. 후속편 혹은 번외편을 기대하는 이유는 독자들의 요구가 반영되었기 때문이다. 소설 [빨강머리 앤]은 처음에는 앤이 선생님이 되는 내용까지 담았지만 그 뒤에 나온 후속작품에서는 앤의 손녀 이야기까지 나오는 대하소설이 되어버리고 말았다. 그만큼 독자들은 앤의 이야기뿐만 아이라 그 이후의 앤의 삶에 대해서도 궁금한 것이다. 작가 루시모드 몽골메리의 뛰어난 스토리와 서정적인 문체 그리고 앤이라는 귀엽고 사렁스런 캐릭터와 주변 인물이 탄탄했기 때문에 21세기 현재까지도 소설 [빨강머리 앤]은 사랑 받고 있다. 감히 명작 소설과 비교한다는데 불쾌한 이도 있겠지만, 만화 [모래시계]의 번외편도 본편에 뒤지지 않는 감동 파워를 선사한다. 9권에서는 안의 가족이야기와 시이카의 사랑 이야기를 10권에서는 다이고가 초등학교 선생님으로 있으면서 자신이 맡은 제자들과의 에피소드를 담고 있다. 다시 만난 다이고의 초등학교 선생님과 얽힌 스토리는 자신의 신념과 과거의 상처를 소중한 추억으로 기억할 수 있는 큰 용기와 힘을 실어준다. 당시 10살이었던 다이고가 묻고 싶었던 것은 ‘겁쟁이 반납’을 30살이 된 다이고가 다시 열어보았을 때 추억들 그리고 앞으로 50살이 되어 자신의 제자들과 함께 열어 볼 타임캡슐을 묻어 둔 나무로 향하는 그의 뒷모습에 살며시 웃게 된다. 과하지도 지나치지도 않는 번외편인 두 권은 젊은이들의 사랑 이야기가 자칫 풀어질 수 있는 과오를 덮는 것을 넘어선 훌륭한 내용이었다. 

명대사

지금의 우리와 미래의 우리를 이어주는 건 [기억]뿐일까?

최대한 기억이 퇴색되지 않도록 뇌세포를 단련할거야

지우고 싶은 가슴 아픈 기억도. 잊고 싶지 않은 행복의 추억도

난 전부 소중히 간직할 거야.

세포가 전부 바뀌어버리기 전에 몇 번이고 반추할 거야.

행복과 반성을 음미할 거야. 그런 노력을 할 거야.

그것은 미래를 믿는 각오.

책에 대한 책.

책, 세상을 훔치다 - 우리시대 프로메테우스 18인의 행복한 책 이야기
반칠환 지음, 홍승진 사진 / 평단(평단문화사) / 2006년 9월

 [책, 세상을 말하다.]는 사회, 미술, 음악, 영화, 도서, 연극 등 각 분야에서 왕성한 활동을 하고 있는 18인들이 말하는 책 이야기다. 세상의 중요한 구성요소인 그들의 지금을 만든 책에 대한 생각과 느낌 그리고 의미를 작가 박철환씨와의 대화에서 읽을 수 있다.

 책을 처음 봤을 때 느낀 것은 잡지인 줄 알았다. 보통 책의 가로 사이즈보다 길어서인가. 아니면 스탠드 불빛에 반사되어 반짝 빛나는 '책'이라는 글자체에서 오는 강렬함 때문인가. 보통 책과는 다른 이미지가 내 눈길을 사로 잡는다.

종이질도 너무나 고급스럽다. 18인의 우리의 세상을 이끌어 가는 이들의 사진이  마치 화보집을 보는 듯 하다. 그래서 책장을 넘기자 마자 한 손으로 책을 수루룩 하고 사진들을 빨리 읽는다. 사진 속 그들의 모습은 허위나 가식이 전혀 보이지 않은 편안한 모습이었다. 그리고 그들이 말하는 책 이야기도 편안했다.

좋은 책에 대해서 혹은 책이 주는 장점 등 자질구레한 질문이 아니라 자연스레 그들의 삶 속에 묻어있는 책 이야기는 새로운 이야기에서 찾을 수 있는 쾌감과는 달랐다. 오히려 책에 대한 기존의 인식들을 다시 한번 확인할 수 있었다. 독서는 대리 경험을 선사하며 독서는 산소를 마시는 것과 같다는 등 그들의 말은 화려한 수식어에 의한 포장이 아니라 있는 그대로의 간단명료한 말로 독서를 설명했다. 정말 솔직한 글이 아닐 수 없다. 굳이 알고 있는 이야기를 글로 읽는데 무슨 재미가 있겠냐고 되묻는 이들도 있겠지만, 너무나 바쁘고 살고 있는 지금 우리들의 모습은 당연한 것, 이미 알고 있는 것에 대해서 잊고 있는 것이 아닌가 하는 깨달음을 던진다.

 김점선 화가가 책을 일게 된 동기에 나는 동감이 갔다.

" 내게 아주 훌륭한 스승이 있었다면 책을 안 읽어도 되었을 거에요. 그렇지만 내겐 그런 스승이 없으니 책을 읽어야 했어요. " pp71

자신이 받은 교육시스템에 대한 간접적인 비판인과 동시에 자신의 길은 책과 동반하여 닦아가야 한다는 의미가 함축되어있는 것이다. 김점선 화가의 이 말 한마디는 현재 내 자신의 상황에 대해 불평했던 나를 꾸짖는 일침이었다.

이 책이 구비되어야 할 공간은... 도서관 목차 카드(요즘에는 없어진 도서관 유물이겠다.) 보관함 위에 올려져 있으면 좋겠다. 아니면 검색컴퓨터 옆에 구비되면 어떨까. 책을 찾는 이들에게 또는 오랫동안 독서를 못했던 이들에게 자신만의 첫 독서 경험을 회상해보는 건 어떨까.

[책, 세상을 훔치다.] 독서초심으로 돌아가는데 가장 편한 운송수단이 아닐까 하다.  

시험기간은 아무것도 아니야.

종말의 바보
이사카 고타로 지음, 윤덕주 옮김 / 랜덤하우스코리아 / 2006년 8월

원제는 終末のフール로 '종말의풀(pool)'이라는 뜻이다.

한국판 제목이 약간 바뀐 연유를 밝히지는 않았지만, 아마도 3년 뒤의 지구의 종말로 인한 인간들의 혼란과 집착 그리고 목적상실에 따른 자포자기를 두고 지은 제목이지 않나 싶다.

이 책의 작가 이사카 고타로의 소설 [사신치바]와 [중력삐에로]를 여름에 읽었다. 무겁지도 않고 그렇다고 가볍지도 않은 적당한 무게감을 지닌 작가의 스토리 전개와 표현 그리고 단편을 요밀조리하게 묶는 실력이 꽤나 치밀했다는 점이 마음에 들었다. 

사실 [마왕]이라는 책을 먼저 읽고 싶었지만, 시험기간이 시작되자 왠지 이 책이 읽고 싶더라. 왠지 시험기간이 지구의 종말보다는 행복한 것은 아닐까하는 위로를 받고 싶었기 때문이다. 이 책을 찾은 동기 자체는 그다지 순수하지 않았다는 것이겠지.

[종말의 바보]의 세계는 8년 후에 소행성이 지구와 충돌해 지구가 멸망한다는 시한부를 선고 받게 된다. 그리고 그 소식을 접한 지구별 사람들은 대혼란에 빠진다. 강도와 약탈, 살인, 방화 등이 여기저기서 일어나기 시작한다. 그리고 그러한 일을 겪은지 5년 뒤이며 소행성 충돌까지 3년이 남은 시점에서 이야기는 시작된다.

  일본 센다이 북부 센다이 힐즈 타운에 살고 있는 8세대가 맞는 종말을 맞는 이야기이다. 각 세대의 가족 이야기들은 단편 형식으로 챕터가 나눠져 있지만 각 챕터의 인물들이 서로 연관이 되어 점점 책장을 넘길 수록 등장인물의 성격이나 사정들을 자세히 알려주는 역할을 한다. 단편이지만 장편스럽고 장편이지만 독립적인 이야기로 나눠진 단편같은 구성을 확인하는 재미가 작가 이사카 고타로의 재치를 엿볼 수 있다.

시한부 인생을 받은 사람들 중에 유약한 사람들은 이미 5년전에 죽어버렸다. 일가족이 집단자살을 하거나 약을 먹고 죽어버렸다. 그리고 남은 사람들은 이제 덤덤하게 살아가고 있다. 전기나 쌀, 석유가 이유를 알 수 없지만 어떻게 공급되고 있고 비디오 가게나 슈퍼 등이 다시 영업을 시작한 곳도 있다. 아직 죽어야 할지 살아야 할지 깊게 생각해보지 않거나 이미 자신이 살아야 하는 이유를 찾은 사람들만이 살아가고 있는 종말이 예고된 지구인들의 일상적인 생활을 담았다.

모두가 3년 뒤면 죽을 시점이라는 점, 어쩌면 행복할 수 있다는 생각이 든다. 가족 중 누가 먼저 죽음을 맞이했을 때, 남겨진 자들의 슬픔과 충격은 상당하다. 그러한 짐을 짊고 가지 않아도 된다는 점이 세상의 종말이 주는 아이러니한 축복일 것이다. 하지만 남은 3년 동안의 두려움은 강한 마음을 갖지 않으면 견뎌낼 수 없는 압박이다. 

센다이 힐즈 타운에 있는 가족들이 각자 자신들의 잘못과 가족간의 불화를 지구의 종말로 인해 화해를 하고 뭉쳐가고 사랑을 다시 확인하는 과정이 사실적이며 따뜻하다. 자신을 찾아가는 젊은이들의 하루 살기와 자녀와 연을 끊고 살았던 고지식한 노인과 임신을 한 부부의 고민과 남은 자들로 이뤄진 새로운 형태의 가족 등의 이야기는

**종말이 결국은 최단기간에 인간의 고집을 꺽고 소통을 열어주는 하나의 역할을 한다는 점이 마음에 들었다. 또한 시험기간에 밀려오는 압박이랄까. 또는 이제껏 게으름에 대한 자기반성을 시험기간 때 어김없이 하고 있는 내 모습을 잊을 수 있게 해준 이 책이 고마웠다.   

좌충우돌 외계인 지구 생활기

오늘도 무사히! 1
유진수 지음, 박설아 그림 / 서울미디어코믹스(서울문화사) / 2006년 10월

오늘도 무사히

 혹시 영화 [E.T]를 본 적이 있는지. 만약 본 적이 있다면, 행여나 E.T 같은 외계인이 우리 집에 찾아오는 상상을 한 번씩은 해봤을 것이다. 아니면 이웃집 사람들이 외계인이라는 공상을 누구라도 해본 적은 있을 듯 하다.

만화 [오늘도 무사히]는 후자 쪽의 생각을 기반으로 만들어졌다. 외계인이 인간사회 속에 있다는 가정은 아마도 이 만화가 처음은 아니다. 만화 [지구에서 영업 중]이나 [개구리 중사 케로리], [우리 아기는 외계인] 등의 만화들도 외계인들의 지구 생활기를 담았다.

그런데 [오늘도 무사히]는 여타 작품과는 다른 점이 있으니 그것은 외계인들이 지구 정복이나 단지 불시착으로 인해 우연히 지구를 찾은 것이 아니라, 그들이 지구에서 인간처럼 살아가야 한다는 동기가 있다. 물론 아직까지 외계인인 재민과 엄지, 현우와 쌍둥이들의 지구에 온 사정들이 밝혀지진 않았지만 적어도 1편에서 이들은 인간처럼 살아가고 있다. 그것도 외계인주식회사의 서울지부 매니저인 세리와 같은 집에 살면서 그녀의 도움을 받고 있다. 외계인의 지구생활 적응을 도와주는 회사가 있다는 점도 색다른 설정이라 할 수 있다.

 매니저인 세리는 쌍둥이 외계인들의 평범치 않은 학교생활과 좌충우돌 연예사업으로 속이 타지만 결국 외계인들의 인간미(?)를 느낄 수 있는 에피소드까지~제목처럼 오늘도 무사히 들키지 않고 넘어갈 수 있을까.라는 긴장감을 유발시킨다. 또한 외계인인데도 불구하고 인간보다 더 인간스럽고 샤프한 재민은 세리에게 충고를 하는 스타워즈의 ‘요다’같은 존재다. 물론 외모는 출중하다. (으흐흐흐~~아니, 웬 침이..) 그 밖에 통역기 사건으로 얘를 먹인 현우까지 외계인들이 이렇게 잘 생겨도 되는가 싶다. 그야 말로 꽃미남 집단이지 않은가. (시신경 건강에 무지무지 도움이 된다. 으흐흐흐)

 거기다가 외계인들을 몰아내려고 하는 세력도 등장한다. 그것은 외계인 헌터라는 세력이 외계인들을 찾아서 제거하려고 한다. 한림이라는 헌터의 등장과 함께 더욱 더 흥미진진하게 펼쳐지는 이들 외계인들의 지구 적응기의 흥미진진한 이야기가 앞으로 어떻게 펼쳐질지 기대된다.