관상 2

관상 2 - 궁극의 相 ㅣ 역학 시리즈
백금남 지음 / 도서출판 책방 / 2013년 9월

‘관상’이란 사람의 얼굴을 보고 그의 운명을 판단하는 것을 말한다. ‘관상’은 신라 시대 때 우리나라에 들어왔다고 전해진다. 관상은 고려 시대와 조선 시대에 가장 활발하게 유행하며, 관상학으로 발전했다고 한다. 하지만 관상에 대한 관심은 과거형으로 끝나지 않고 21세기를 살아가는 한국인에게 지금도 여전히 현재형이다. 지금도 종교를 불문하고 관상을 믿고, 관상의 영향을 받고 있다.

결혼을 하기 위해 좋은 짝을 만나기 위해 관상 성형을 하기도 하고, 구직에서도 대기업의 최종면접 자리에는 유명한 관상가를 몰래 참여시킨다는 말도 심심찮게 들린다. 이렇듯 관상은 우리의 삶에 깊숙이 자리하고 있는 하나의 풍습으로 뿌리 내리게 되었다.

1권에 이어 2권에서도 아버지가 김종서에게 억울하게 죽자 김내경은 역적의 자식으로 몰려 도망자 신세가 된다. 외눈박이 스승 상학을 만나 관상을 배운 지 수십 년이 지난 후, 문종이 죽고 단종이 즉위한다. 그리고 김종서와 수양대군의 권력 다툼이 정점으로 치달을 때, 내경은 원수인 김종서의 줄을 타고 조정에 들어가 수양대군의 역모를 무산시키는 임무를 수행한다. 수양대군이 이미 왕의 상을 타고났음을 알지만 관상쟁이 김내경은 오히려 그의 운명을 역적의 상으로 바꾸기 위해 목숨을 건다.

소설 ‘관상’에서 재미를 느끼는 부분은 말 그대로 관상이다. 영화에서 그려졌듯 김내경의 관상 활약은 왕의 관상까지 건들 정도로 비범했다. 소설에서는 김내경과 관상을 보는 여러 인물들의 말을 빌려 관상 보는 법에 대해 자세하게 설명해준다.

눈과 코, 입 등의 생김새와 크기, 점의 위치 등으로 성격을 넘어 운명까지 꿰뚫는 자세한 설명 덕에 책을 덮음과 동시에 거울 앞에 선 자신을 발견할 수 있다. 과연 나는 왕이 될 이리상인지, 세상을 넓게 품을 호랑이 상인가.

이 소설에서 우리가 주목해야 하는 것은 권력의 중심에 서 있던 당사자들의 시선이 아니라 일개 관상쟁이의 눈으로 사건을 해석해야 한다는 것이다. 얼굴에 드러난 운명으로 풀어보는 역사는 이미 정해진 듯 보이지만 꼭 정해진 대로 흘러가지는 않는다. 다른 정해진 것들과 만나면서 끊임없이 충돌하고 섞여서 변하기 때문이다.

특히 정해진 운명의 순리를 거스르지 말고 따르도록 하는 게 관상가의 일이지만, 정작 본인은 그 운명을 거역하며 목숨을 거는 아이러니가 소설을 알 수 없는 결말로 치닫게 한다.

결국 내경은 자신의 운명을 빤히 알면서도 그럴 수밖에 없는 선택을 하는데, 역사도 이와 같지 않은가, 하고 내경은 말하는 듯하다. 세상에 정해진 것이 어디 있느냐고! 바꾸어보겠다는 열망을 드러내는 순간, 얼굴의 상도, 역사도 변하는 것이다.

이 책은 영화를 이미 본 사람이나 아직 영화를 보지 못한 모든 분들에게 관상쟁이의 눈을 통해 권력의 무상함을 깨닫게 한다.

관상 1

관상 1 - 관상의 神 ㅣ 역학 시리즈
백금남 지음 / 도서출판 책방 / 2013년 9월

사람에게 있어 첫인상은 대단히 중요하다. 빼어난 미모는 아니지만 왠지 끌리는 사람이 있는가 하면, 흠잡을 데 없는 미인인데 매력이 없는 사람도 있다. 얼굴이 전하는 분위기는 그 사람의 전체 호감도를 좌우한다 해도 과언이 아니다.

관상학자 신기원은 말하기를 “아무리 감추려고 해도 사람에게는 누구나 타고난 천성이 있게 마련이다. 그 사람 마음과 생각, 지금까지 살아온 삶의 모습은 얼굴을 통해 드러나게 되어 있다.”고 했다. 우리는 얼굴로 그 사람을 읽는 것이다.

지금 극장가에는 영화 ‘관상’이 800만이 넘는 관객을 끌어 모으고 있다. 한 관상쟁이와 그를 둘러싼 인물들의 운명, 그리고 그들이 다 함께 겪게 되는 역사적 사건을 한 데 묶어 그려내는 작품이다.

나도 바쁜 시간을 내어 영화를 보았다. 배우 송강호, 김혜수, 이정재, 조정석, 이종석 등이 출연하는 이 영화는 배우들의 적합한 캐스팅 뿐 아니라 완성도 높은 시나리오로 인해 누구나 한번은 보아야 하는 영화라고 감히 말할 수 있다.

소설 ‘관상’은 그런 영화를 바탕으로 살을 붙이고 덧입혀 만든 작품이다. 2시간 반짜리 작품은 영화를 재미있게 봤던 관객들 뿐 아니라 아직 보지 못한 예비 독자들에게 까지 색다른 흥미와 재미를 준다.

이 소설은 모두 2권으로 나누워 구성되어 있다. 1권에서는 영화에서는 볼 수 없었던 숨겨진 전·후 사정이 작가의 뛰어난 상상력을 통해 환히 드러난다고 할 수 있다. 이 책을 읽는 독자들은 주인공 내경이 어떻게 하다가 역적의 자식이 됐는지, 어떻게 관상쟁이의 길에 들어서게 됐는지, 처남 팽헌은 또 어쩌다 매제와 살게 됐고, 내경의 아내는 어떤 사람이었는지 등 영화를 보며 궁금했던 점들을 소설을 통해 해소할 수 있다.

특히 영화 속에서는 단지 적으로만 등장했던 한명회가 소설에서는 내경의 어린 시절 친구로 등장한다. 또 내경이 끝까지 힘을 다해 돕는 김종서는 소설에서는 내경의 아버지 지겸을 역모로 몰아 죽인 원수로 등장해 기묘한 인연을 그려낸다.

아버지가 김종서에게 억울하게 죽자 김내경은 역적의 자식으로 몰려 도망자 신세가 된다. 외눈박이 스승 상학을 만나 관상을 배운 지 수십 년이 지난 후, 문종이 죽고 단종이 즉위한다. 그리고 김종서와 수양대군의 권력 다툼이 정점으로 치달을 때, 내경은 원수인 김종서의 줄을 타고 조정에 들어가 수양대군의 역모를 무산시키는 임무를 수행한다. 수양대군이 이미 왕의 상을 타고났음을 알지만 관상쟁이 김내경은 오히려 그의 운명을 역적의 상으로 바꾸기 위해 목숨을 건다.

이 소설을 집필한 백금남 작가는 ‘십우도’, ‘샤라쿠 김홍도의 비밀’, ‘소설 신윤복’ 등의 베스트셀러를 낸 수십 년 경력의 소설가로 삼성문학상과 민음사 제정 올해의 논픽션 상을 수상한 것을 보면 이 소설의 가치를 알 수 있다.

가자, 장미여관으로

가자, 장미여관으로 - 개정판
마광수 지음 / 책읽는귀족 / 2013년 9월

마광수 교수 하면 영원한 성문학의 거대 아이콘이라고 할 수 있다. 마광수 교수의 대표시집 ‘가자, 장미여관으로’가 영화로 나와 작가 마광수에 대한 관심이 다시 뜨거워지고 있다.

유신통치와 군사독재 등으로 얼룩진 대한민국 현대사 속에 경직된 문화풍토는 어느새 가식에 갇혀 상상과 현실을 혼동하고 허구와 사실을 구별하지 못하는 수준에서 벗어나지 못하고 있었고 그런 경직된 엄숙주의에 따른 경건주의와 도덕주의에 맞서 마광수 교수는 거침없이 문학적 칼질을 했는데 그것이 1989년에 발표한 시집 ‘가자, 장미여관으로’와 에세이집 ‘나는 야한 여자가 좋다’였다.

하지만 이 책들은 음란소설로 규정되고 마광수 교수는 검찰에 의해 ‘음란문서유포죄’로 전격 구속되는 해프닝을 겪게 된다. 그는 교수의 자질까지 의심받게 되어 결국 당시 재직 중인 연세대에서 면직조치까지 당하게 되었다.

이 시집은 아무리 나이를 먹더라도 죽어도 ‘나이값’은 안 하겠다는, 그래서 마음만은 언제나 ‘야한 상태’로 있겠다는 괴짜 시인이자 소설가이자 대학 교수. 그리고 항상 자유인으로 살아가며 ‘이중적 위선’에 맞서 싸우는 문화운동가인 마광수 교수의 대표적 시집이라고 할 수 있다. 마광수 교수는 시로써 문학생활을 시작했고, 발표한 시를 바탕으로 그것을 산문화하는 작업을 계속해 왔다. 마광수 교수의 <나는 야한 여자가 좋다>나 <사랑받지 못하여>, <왜 나는 순수한 민주주의에 몰두하지 못할까> 같은 에세이집 제목도 먼저 쓴 시 제목에서 따온 것이다. 이 시집에 실려 있는 작품들은 마광수 교수의 정신세계의 응축이라고 할 수 있다.

나는 이 시집을 손에 들고 제목에서 풍기는 이미지 때문에 ‘야한’ 시들로 가득찬 시집이라고 생각했었다. 하지만 이 시집을 처음부터 끝까지 내 생각이 잘못되었다는 것을 깨닫게 되었다. 일각에서는 마광수 교수를 ‘시대를 너무 앞서간 로맨티스트’라고 표현하기도 한다. 그가 당시 발표했던 책 속에서 문제시 되었던 여성이 주체가 되는 프리섹스는 그 자체가 음란하다고 지적 받을 만큼 특별한 이슈거리도 못 되는 세상에 우리는 살고 있다. 하지만 마광수와 그가 남긴 작품들은 여전히 음란한 교수가 남긴 빨간책이라는 딱지가 붙은 채 예술과 외설의 경계에서 방황하고 있는 것이 사실이었다.

마광수 교수는 초판 서문에서 “장미여관’은 내 상상 속에 존재하는 가상의 여관이다. 장미여관은 내게 있어 두 가지 상징적 의미를 갖고 있다. 하나는 나그네의 여정(旅程)과 향수를 느끼게 해주는 여관이다. 우리는 잡다한 현실을 떠나 어디론가 홀가분하게 탈출하고 싶은 충동을 느끼며 살아간다. 나의 정체를 숨긴 채 일시적으로나마 모든 체면과 윤리와 의무들로부터 해방되어 안주하고 싶은 곳―그곳이 바로 장미여관이다. 또 다른 하나는 ‘러브호텔’로서의 장미여관. 붉은 네온사인으로 우리를 유혹하는 곳, 비밀스런 사랑의 전율이 꿈틀대는 도시인의 휴식공간이다.”(p.8)라고 말했다.

우리나라에서 이 선 시집이 단지 ‘외설스런 시집의 대명사’로만 잘못 알려진 것은 정말 안타까운 일이 아닐 수 없다. 이 시집을 통해서 마광수 교수에 대해 무조건 ‘야한 교수’로 비판하는 사람들의 편견이 사라졌으면 하는 바람이다.

아들아, 서른에는 노자를 만나라

아들아, 서른에는 노자를 만나라 - 시인 장석주가 전하는 1만 년을 써도 좋은 지혜
장석주 지음 / 예담 / 2013년 9월

시대가 아무리 바뀌었다 할지라도 세상에서 통용되는 사람의 도리, 윤리는 변하지 않는다. 모습은 바뀌었어도 인간사는 똑같아 옛사람들로부터 배울 수 있는 것들이 많다. 그래서 우리 조상들의 삶과 명언이 담겨 있는 고전을 읽는다.

중국 춘추 시대의 철학자 <노자>는 “남을 아는 사람은 현명한 사람이요, 자신을 아는 사람은 덕이 있는 사람이다. 남을 이기는 사람은 힘이 강한 사람이며, 자신을 이기는 사람은 굳센 사람이다. 무엇보다도 자신을 알고 자신을 이기는 것이 중요하다.”고 했다.

어느 시대나 부모라면 누구나 현명한 부모가 되어 자기 자식을 훌륭하게 키우고 싶어 한다. 그러기 위해서는 부모와 자식의 관계를 어떠한 것으로 규정짓느냐 하는 것은 대단히 중요하다. 어떠한 틀에 맞추려고 하면 어긋나게 마련이다 부모가 자식에게 지나친 기대와 열정을 갖고 욕심을 부리면 아이들은 어른의 벽에 갇혀 스스로 가진 잠재력을 발휘하지 못한다. 욕심을 버리고 아이들을 대할 때 부모와 자식 간에 신뢰와 사랑이 자리를 잡는다. 이렇게 자리 잡은 믿음 속에서 아이들은 밝게 자라난다.

이 책은 시인이자 비평가, 문장노동자. 1979년 조선일보 신춘문예와 동아일보 신춘문예로 등단한 뒤 시와 문학평론을 써오면서 현재는 인문학 책들을 쓰며 늘 책과 함께하는 삶을 살고 있는 저자 장석주가 도와 자연을 말하는 ‘노자사상’을 백 번이 넘게 읽으며 이제야 조금 <노자>를 알 것 같다며 미국에 있는 아들에게 <노자>에 대해 알려주고 싶어 학자가 아니라, 시인의 눈으로 들여다보고 아비의 마음으로 풀어냈다.

아이를 사랑하는 부모라면 아픔, 슬픔, 괴로움 등의 삶의 어두운 부분을 아이에게 감추지 말아야 한다. 아픔을 모르고 자란 아이는 아픔을 두려워하게 되고 앞으로 닥칠 아픔에 미리 두려워하며 주저하게 된다. 반대로 빛 속에서만 자란 아이는 어둠을 두려워한다. 그러나 빛과 어둠을 모두 아는 아이는 두려움 없이 자라난다. 성공과 실패도 마찬가지다. 실패를 통해 아이는 성공을 배우게 된다. 실패를 통해 자유롭게 시도하고 그것으로 아이는 두려움 없이 성공할 것이다. 이렇게 긍정과 부정의 모든 면을 부모는 보여주어야 한다.

<노자>는 이천여 년 전 중국 고대의 철학자이며 도가의 창시자로, 초나라 고현의 여향 곡인리 사람인 노자가 쓴 책으로, 오늘날에는 <도덕경>으로 알려지고 있다. <노자>는 어지러운 시대에 인생의 지침으로 삼을 만한 인생론이자 우주론이고, 지혜로운 통치 철학을 담았으며, 오천여 자에 불과한 이 책은 깊이를 헤아릴 수 없는 심오함으로 인류에게 가장 큰 영향을 끼친 책으로 꼽힌다.

저자는 ‘노자’를 읽으면서 무엇보다 비움과 무위, 이름 없는 소박한 삶에 경도되었다고 한다. ‘노자’ 81장 가운데서 저자에게 많은 감동을 주었던 29장을 선별하여 각 장의 중심 사상을 자세하게 살펴보고 저자 자신의 삶과 생각, 우리네 현실을 들추어내고 있다. 냈다. 이 책을 통해서 거대한 자연과 우주 안에서 우리는 먼지 같은 존재에 지나지 않음을 깨닫게 된다.

이 책의 각 꼭지 마지막에는 아들에게, 이 시대의 청년들에게 전하고픈 삶의 해법을 수록하였으므로 서른의 청춘들에게 지혜로운 안내서가 될 것이다.

안나와디의 아이들

안나와디의 아이들 - 성장과 발전의 인간적 대가에 대하여
캐서린 부 지음, 강수정 옮김 / 반비 / 2013년 8월

나는 동남아시아와 동유럽을 여행한 적이 있다. 특히 교회에서 단기선교를 갔는데 필리핀, 태국 치앙마이, 베트남, 캄보디아 등지에 가서 빈민촌에서 살고 있는 사람들에게 물품을 나누어주고 병자들을 치료해 주고 왔다.

인도에도 가고 싶었지만 아직 가보지를 못했는데 이번에 <안나와디의 아이들>이라는 책을 읽고 인도의 실상을 알게 되어 너무 가슴이 아픔을 느꼈다.

인도의 뭄바이는 세계에서 가장 빠르게 성장하는 도시로 알려져 있다. 하지만 그 이면에는 불평등도 심각하다. 뭄바이의 화려한 경제 성장을 상징하는 공항과 특급 호텔들의 그림자 뒤에는 성장과 발전에서 비껴난 사람들이 살고 있다.

이 책의 저자 캐서린 부는 여러 슬럼을 관찰한 끝에 안나와디를 집중 취재하기로 결심하고 2007년 11월부터 2011년 3월까지 약 4년 간 안나와디에 직접 머물면서 사람들을 만났다고 한다. 여러 인물들을 수십 차례 인터뷰하고, 3000건이 넘는 공공 기록을 조사하며 도시 슬럼가의 비통한 현실을 파헤치고 있다.

인도의 뭄비이에는 세계에서 가장 비싼 집이 있다고 한다. 소유주는 ‘안틸라’라는 사람이다. 그의 집은 가격이 1조 원이나 나가는데 총 27층 높이로 면적은 3만7161㎡(약 1만1000평)라고 한다. 거기에는 6000개의 방과 대형연회장은 물론, 가정병원·소형극장·수영장과 9개의 엘리베이터가 마련돼 있으며, 옥상에는 3대의 헬기가 착륙할 수 있는 헬기장도 있다고 한다. 이곳에서 바다를 바라보면 조망이 너무나 아름다워 천국에 와 있는 착각을 일으킨단다.

하지만 바로 옆에는 세계 최대의 슬럼가가 끝도 없이 이어지고 있다고 한다. 나는 직접 가보지는 못했지만 사진을 보니 고층 빌딩 옆에 끝도 없이 펼쳐진 빈민가의 모습을 볼 수 있었다. 책에서 빈민가 꼬마들이 “장미 꽃밭 사이의 똥 같은 존재”라고 말하는 거대한 빈민촌이다. 바깥에서 훤히 볼 수 있는 판잣집에서 성인 남자들이 별로 할일 없이 빈둥대고 있는 장면을 목격할 수 있었다. 세계에서 가장 빠르게 성장하는 도시에서 일거리를 찾지 못해 집에서 노는 남성들이 측은하게 보인다.

이 책을 읽으면서 대한민국에 태어나서 살고 있다는 것이 얼마나 행복한 것인지 깨닫게 됐다. 그런데도 인권이 무시당하고, 살기가 어렵다고 북한편을 들고 있는 사람들을 보면 이해가 안된다. 그들에게 인도의 뭄바이나 북한에 가서 그들의 생활을 직접 체험해 보라고 말하고 싶다.

우리의 주변에는 가난한 이웃들이 너무 많다. 이들이 살아가는 모습과 애환은 세계 곳곳에서 만났던 이들을 다시금 떠올리게 한다. 지구 마을을 함께 살아가는 일원으로서 우리가 결코 외면해서는 안 되는 책임에 대해 다시금 깊이 생각해보았다. 이 책을 통해 절망에 내몰린 이웃들의 슬픔을 사랑으로 감싸 안는 공감으로 바라보며, 모두가 함께 행복하게 살아가는 지구 마을을 만들어가는 데 마음을 모았으면 하는 바램이다.