하루 만에 완성하는 유화의 기법

하루 만에 완성하는 유화의 기법
오오타니 나오야 지음, 카도마루 츠부라 엮음, 김재훈 옮김 / AK(에이케이)커뮤니케이션즈 / 2020년 7월

유화는 특유의 매력이 있어요.

제가 좋아하는 세계적인 명화 대부분이 유화 작품이에요.

늘 마음속에는 유화를 그려보고 싶은 욕구가 있었는데, 이런저런 핑계를 대면서 미뤄 왔어요.

<하루 만에 완성하는 유화의 기법>은 초보자들을 위한 유화 기법 안내서예요.

이 책의 목적은 유화를 단시간에 리얼하게 그리는 방법을 알려주는 거예요.

우선 '이것'만 있으면 유화를 바로 즐길 수 있다고 해요.

물감은 6색 + 흰색 2종, 붓은 부드러운 인조모 2종류(둥근붓과 평붓), 종이 팔레트에 휴대용 붓 세정액, 캔버스는 B4크기보다 작은 것, 물감을 개는 기름(오일) 1종류 선택.

유화 재료가 준비되었다면, 그 다음은 물감 섞는 법과 칠하는 법을 연습하면서 채색 기법을 자세히 배울 수 있어요.

저자는 사물을 실제로 세팅하고, 현장 사진을 찍은 후 그것을 보고 그리는 과정을 설명해주고 있어요. 사진을 보고 그리는 방식은 저자의 제작 스타일은 아니지만 독학으로 배우는 사람들을 위해 일일이 그리는 순서와 색을 섞는 방법을 알려주기 위해 그린 거라고 하네요.

책에 수록된 그림을 그리기 위해서 준비할 물감은 고유색 3가지와 음영색 3가지뿐이에요.

고유색 3색 =  빨간색(퀴나크리돈 마젠타), 노란색(퍼머넌트 옐로 라이트), 파란색(오리엔탈 블루)

음영색 3색 = 노란색(인디언 옐로), 빨간색(크림슨 레이크), 파란색(울트라마린)

여기에 흰색 2종류(실버 화이트, 티타늄 화이트)를 사용해요. 

유화는 흰색이 재미있어요. 2종류를 섞어 쓰는 이유는 건조가 빠르고 착색력도 강한 흰색이 만들어지기 때문이에요.

고유색과 음영색의 관계는 빛의 방향에 따라 면과 면 사이에 생기는 가상의 선, 빛이 닿는 면과 음영의 면 사이, 반사광의 경계에 생기는 능선으로 색감이 달라져요.

말이나 글로 설명하는 것보다 참고 작품이 어떻게 제작되는지 과정을 보면 쉽게 이해할 수 있어요.

자, 유화를 그려볼까요?

캔버스에 밑그림을 그려요. 밑그림을 완성하면 연필 정착액을 골고루 뿌려줘요. 연필 데생의 가루가 떨어지는 것을 막아주는 스프레이 정착액이라고 하네요.

저는 상큼한 딸기를 그려봤어요. 캔버스가 없어서 종이에 밑그림을 그려서 스프레이는 생략했어요.

고유색 빨간색으로 면을 구분해서 칠했고, 음영색을 섞어서 음영 면을 표현했어요. 

밝은 면을 흰색으로 하이라이트를 넣는데, 얇은 붓이 없어서 원하는 느낌이 나오지 않았어요. 왜 흰색이 재미있는지 직접 그려보면 알 수 있어요. 

우묵한 부분은 어두운 색으로 그린 후 그 주위의 반사광 색을 흰색으로 칠할 때, 반사광의 변화가 표현되어 신기했어요. 

밋밋한 색감에서 생생한 광택이 표현되니까 색과 빛의 마법 같아요. 

제가 완성한 딸기는 약간 시들어 보이지만, 좀더 디테일한 부분을 연습하면 싱싱한 딸기도 그릴 수 있을 것 같아요.

책 제목처럼 나만의 유화 작품을 하루 만에 완성할 수 있어요.

유화의 기법, 책으로 배워서 좋은 점은 여유롭게 혼자 즐기면서 연습할 수 있다는 점이에요.

기본 재료만 갖추면 책에 나온 순서대로, 누구나 단시간에 그릴 수 있어요. 참고 작품마다 제작 시간이 적혀 있으니까 단계별로 연습하면 될 것 같아요.

내 방이 곧 나만의 화실이 되고, 캔버스 위에 그리는 유화를 통해 예술적인 즐거움을 만끽할 수 있어요.