슈퍼컬렉터

슈퍼컬렉터 - 세계 미술 시장을 움직이는 눈.촉.힘
이영란 지음 / 학고재 / 2019년 12월

이런 저런 미술 관련 대중서들이 많이 나오면서 이제는 조금씩 진부해지고 있던 차에 이런 책이 나왔다. 작가나 작품이 아닌 그 작가들의 작품들을 수집하는 수집가들에 대한 책이다. 그 중에서도 아주 대단한 슈퍼컬렉터들이 등장한다.

그 열혈 컬렉터 30명의 스토리는 정말 신선했고 흥미로웠다. 또한 그 슈퍼컬렉터들의 미술관에 대한 정보를 읽을 수 있어서 어쩌면 미술관 테마여행의 가이드가 될 수 도 있겠다. 

그 30명 중에는 마돈나, 디캐프리오, 명품 그룹 LVMH의 회장과 삼성그룹 재벌가도 포함된다.  좋은 작품을 척척 수집하면서 아티스트에게는 힘을 실어주고 예술계의 토양을 풍성하게 만드는 컬렉터들. 이들은 기대하던 작품이 나오면 지구 반대편이라도 단박에 달려간다. 컬렉션의 동기나 목적, 규모나 방향성은 제각각이지만 이 슈퍼컬렉터들은 “미술 작품을 수집하면서 복잡한 사회를 읽고 미래를 가늠한다”고 입을 모은다.

슈퍼컬렉터 한명에 한 챕터씩 배분하고 별점도 매기는데 계통, 맥락, 작가발굴, 양성, 사회공헌, 메세나, 재단, 미술관 설립, 환금성, 재테크 등의 평가를 볼 수 있다. 또한 소장품의 사진과 전시되어 있는 곳의 정보도 담겨있는 그야말로 알찬 내용이다. 

이 책의 저자이자 미술 칼럼니스트 이영란은 30년 가까이 미술 현장을 누빈 베테랑 저널리스트다. 세계적인 아트 페어와 비엔날레, 블록버스터 전시부터 인사동 작은 화랑까지, 국내외 미술계에서 그의 시선이 닿지 않는 곳은 없다. 그녀는 컬렉터의 수중에서 작품은 선명하게 살아 숨쉬며 세상에 알려졌고, 수십 수백 년 된 작품도 배경과 조건에 따라 의미와 가치가 달라진다고 말한다. 이렇게 생명을 얻은 작품들이 어떻게 흘러가는지를 지켜보는 재미와 기쁨을 이 책을 통해 누릴 수 있다. 

미국 마이애미에 미술관을 짓고 수집품 7,200점을 내놓은 루벨 부부는 가난한 대학원생 시절부터 다달이 25달러를 덜어 미술에 썼다. 경제 공황으로 살 길이 막막해진 1960년대, 뉴욕의 미술가들이 상점 한구석에서 그림을 그려 빵과 우유 살 돈을 마련하자 이를 외면하지 않고 한 점, 두 점 사기 시작한 것이다. 그때나 지금이나 루벨 부부는 한결같이 스타 작가보다는 막 싹을 틔우려는 유망주에게 주목한다. 그리고 이들의 후원은 곧 스타 작가로 날아오르는 보증서가 되었다.

프라다의 주인인 미우치아 프라다는 전혀 다른 길을 걷는다. 정치학을 전공한 좌파 운동가 출신답게 아트 컬렉션에 임하는 태도 또한 시니컬하다. 환금성 좋은 블루칩 작품을 사겠다고 화랑에 줄을 대는 ‘짓’ 따위는 결코 하지 않는다. 미술품이 아니라 ‘미술’ 자체에 몰입하길 원하고, 재테크를 염두에 두고 작품을 쌓아놓는 것도 싫어한다. 프라다가 가장 바라는 건 ‘어디서도 볼 수 없는 기상천외한 프로젝트’다. 건축가 렘 콜하스와 형태를 바꾸는 4면체 건축물을 만들어 세상을 놀래준 ‘트랜스포머’ 프로젝트가 좋은 예다. 주위에선 “왜 무모한 일에 수백억 원을 쓰냐”며 혀를 차지만 눈 깜짝하지 않는다. 무모해서 더 끌린다는 태도, 무목적성이야말로 예술의 가치라고 믿는 신념으로 프라다는 손에 잡히지 않는 예술 개념까지 컬렉션하고 있으니 앞서가는 인물임에 틀림없다.

슈퍼컬렉터 서른 명 가운데는 할리우드 인사들도 있다. 영화감독 조지 루커스, 드림웍스 창립자이자 음반 제작자인 데이비드 게펜, 가수 마돈나, 배우 브래드 피트와 리어나도 디캐프리오는 할리우드의 컬렉터 중에서도 컬렉션의 방향성과 수준이 뛰어난 축에 속한다. 선정적인 가수로만 각인된 마돈나의 컬렉션에 임하는 진지한 자세와 투철한 목표 의식은 특히 돋보인다.