간신전

간신 : 간신전 ㅣ 간신
김영수 엮음 / 창해 / 2023년 12월

간신전

김영수/창해

사람은 고쳐쓸 수 없다는 말이 있다. 그만큼 타고난 천성대로 사는게 보통이라는 말이다. 그렇다면 간신이라는 자들은 대체 어떤 자들이고, 그저 타고난 자들인지 아니면 시대에 편승하여 사파의 길을 꾀한 자들인지 알 수 있는 기회였던 것 같다. 이 책은 간신 3부작 중 하나인 <간신전>으로 18명의 간신을 중국 내에서만 추렸고, 그 간신들의 상세한 이모저모를 배울 수 있었다.

잘 아는 삼국지의 폭군 동탁편부터 이임보 ,양국충 편등을 포함하여 18명의 간신이 등장했는데, 개인적으론 삼국지의 동탁을 제외하곤 귀와 눈에 익은 인물들은 한 사람도 없이 대부분 낯설었다. 그만큼 수많은 역사책에서도 간신에 대해서는 굳이 다루지 않고 묻힌 것이 많다는 이야기인 듯도 하다. 그래서 이런 여러 간신들의 행적만 모아놓은 책도 언젠가는 나오지 않았을까 싶은데 실제로 출판이 되니 반가운 일이다.

그럼 왜 간신에 대하여는 기록들이 죄다 없는걸까? 아마도 그들이 살았을 때는 대체로 후안무치하고 잔학했는데, 이들이 막상 죽은 뒤에 잔학한 일들을 기록으르 남겨 뭐할까, 굳이 입으로 글로 꺼내고 싶지 않은 일들이라서 자연스레 묻히게 된 것 같기도 하다. 역으로 제 나라에, 제 이웃에, 타인들에게 좋은 일을 많이 한 필부들도 다 칭찬하기 바쁜 세상이다.

저자인 김영수는 한국사마천학회 이사장으로 지내고 있는 분이고 사마천과 사기에 관하여는 국내에서 둘째가라면 서러울 정도로 박식한 분이라고 한다. 어쨌든 이 간신전은 중국 내에서만 인물을 추렸는데, 차후에는 한국인물편이나 일본인물편 혹은 세계인물편 등의 시리즈도 나오기를 기대해 봐야겠다.

자본주의 사회에서 남성으로 산다는 것

자본주의 사회에서 남성으로 산다는 것
스기타 슌스케 지음, 명다인 옮김 / 또다른우주 / 2023년 12월

자본주의 사회에서 남성으로 산다는 것

스기타슌스케/명다인
또다른우주

일종의 해방감을 맛볼 수 있었는데, 남성들의 은밀하고 굳이 말하고 싶지 않았지만 누군가는 알아주기를 바랬던 남은 자존감에 쌓인 먼지를 떨궈냈다는 느낌이다. 참 잘 쓴 글이다란 생각은 번역을 잘한 것도 있지만 일단 글쓴이의 필력인데 비평이력과 세번째 책임에도 관록이 느껴지는 것은 그가 기고하고 읽고 글쓰는 일을 열심히 해온 결과일 터다.

공감을 잘 끌어낼 수 있었던 것은 영화 <다크나이트 시리즈>의 베인, 조커, <조커>의 조커역인 아서, <드라이브 마이카>의 인물들, <도박묵시록 카이지>의 후쿠모토 노부유키의 만화를 언급했던 부분이 있었고 안톤 체호프의 4대 소설, 무라카미 하루키의 소설 외 다양한 작품들을 인용하면서 공감을 잘 이끌어 내도록 글의 맛을 살렸기 때문이다. 공감이 안 되면 잘 쓴 글도 사람들이 잘 안 찾으니까 말이다.

책을 감수한 조경희 교수도 약자 남성의 현실판 일본의 모습을 잘 묘사한 책이 한국 남성들에게 어떻게 다가갈지 알 수 없다라고 던졌는데 어찌 되었든 중년 남성에게 공통적으로 해당되는 내용이고 특히 동아시아권에서 충분히 느낄 수 있고 공감할 수 있는 내용으로 생각이 되어 그건 기우이지 싶다. 아마도 아무리 잘 나가는 중년 남성이라도 10분의 1은 공감할 수 있는 내용이다. 그리고 평범한 중년 남성에게는 80% 정도 그리고 프리터로 살아봤거나 소외감과 고독감이 짙게 배어 있는 분이라면 아마 극 공감되는 부분이 많을 것이다. 그런 분은 꼭 읽어야 한다.

중년 남성이 설 자리를 잃고 있는 지금 세대에 관련한 책들이 한국에도 있을 테지만 이 책은 남자와 여자의 차별이 심화되어 있는 일본의 이야기이고 한국은 좀 더 나을 수 있지만 한국 남자도 안심 할 수 없다 없다는 것은 당사자들이 더 잘 알 터.

가장 공감이 된 건 같은 중년이어도 여성은 가족에 대하여 유대적인 감정 그리고 각종 모임과 지인들을 통하여 고독감과 스트레스를 잘 해소하는데 반해 남성의 경우는 전혀 그런 것들에 도움을 받지 못하는 동물이고 또 가사 등에 있어 여성에게 상당히 의존적이기 때문에 이것이 박탈되어졌을 때에 더욱더 고독감이 심화되고 약자로 남게 되는 책에서 이른바 잔여, 잔여물 같은 존재 즉 잉여 인간으로 남는 것이라는 점이었다.

서평을 쓰면서 이 책은 잘 써 가지고 많은 사람들이 읽게 하면 좋겠다 라는 생각이 들었다. 그만큼 많은 위로가 되는 책이다. 나의 위치를 점검하고 확인하는 시간 알 수 없는 고독에 대해서 사유해 보는 시간, 그래서 이 책을 읽었던 분들이 힐링도 좀 되지 않았을까 싶다. 바깥에는 함박눈이 세차게 내리고 있는데 내일모레면 2024년이 밝아 올 것이고 이 내리는 눈이 오늘따라 좀 더 슬프게 보이는 것은 인간이라면 아니 남자라면 맞닥뜨려야 할 눈보라 같은 전형적인 약자의 모습 때문이지 싶다.

평생 통증없는 몸으로 살아가기

평생 통증 없는 몸으로 살아가기 - 내 몸을 바꾸는 심플하고 강력한 알렉산더 테크닉
박세관 지음 / 나비의활주로 / 2023년 11월

평생 통증없는 몸으로 살아가기

박세관/나비의활주로

신기한 치료법 아니 테크닉이라고 할까. 생소한 테라피를 알게 됐다. 과거 호주에서 알렉산더라는 사람은 본인의 잘못된 자세(특히 목과 관련된 긴장된 자세)와 평소 굳어진 습관에 대해서 일반인보다 신체의 움직임에 예민했던 차에 주도면밀하게 일정기간 관찰하고 연구한 결과 나름대로 적절한 솔루션을 도출해내었다. 이내 본인의 이름을 따서 '알렉산더 테크닉'이라 불렀다. 이 테크닉은 미국에도 전파되어 널리 알려지고 이제 국내에도 알려지며 현재 이 테라피를 학습한 강사들이 있는 모양이었다. 저자 역시 물리치료사이면서 알렉산더 테크닉의 강사이기도 하다.

이 테크닉은 의식을 중요하게 여기고 의식을 어떻게 다루는 지에 관심이 많다. 예를 들면 계단을 오를 때 의식을 지면에 닫는 발과 호흡에만 두어 집중하면 힘들이지 않고도 계단을 올라갈 수 있다고 한다. 전에 생방송으로 뜨겁게 달군 쇠사슬을 들고 다루는데도 고통없다고 했던 한 기인이 말하길 본인은 자의식을 통제할 수 있다고 했던 것이 생각이 났다.

책에서 진정한 쉼에 대해 말할 때 '세미수파인 자세'를 추천한다. 이 자세는 등을 땅에 붙일 수 있게 눕는 자세다. 즉 그냥 누우면 에스자형인 척추에 따라 등도 아치형으로 굽어져 땅에서 떨어지게 되있는 데 양무릎을 접어 하늘을 향하게 하고 발바닥을 땅에 붙이면 등이 지면에 붙게 되는 원리다. 허리디스크 환자에게 추천하는 자세로 알고 있고 무릎을 접는게 불편한 이는 베개나 쿠션을 아치형으로 굽은 등 아래쪽에 받치기도 했다. 실제로 매우 편안한 자세여서 나도 자주 애용한다.

그리고 자연(하늘, 땅, 물 등)을 평소처럼 보지 않고 내가 자연의 일부이니 자연의 조화를 더욱 느끼며 바라보거나, 긍정적인 말을 스스로에게 묻고 되뇌이면서 의식을 제고시키도록 하는 것도 치료의 연장이라 말하고 있다. 사후치료를 보통으로 생각하는 고정관념을 깨주고 애초에 자세와 마음부터 고쳐가며 원인을 제공하지 않는 예방차원으로서 잘못된 자세로 인한 통증을 잡는다는 개념을 심어준 좋은 책이었다.

클래식 음악 수업

클래식 음악 수업 ㅣ 교양 수업 시리즈
김준희 지음 / 사람in / 2023년 12월

클래식 음악 수업

김준희/사람인

클래식 교양수업을 한껏 원없이 듣고 온 기분이다. 재미도 있었고 독자의 수준에 맞게 잘 고려하여 설명해주고 있다. 클래식은 깊이 알면 어렵지만 그 전에 해야 할 단계를 가르쳐준다. 그리고 즐기는 클래식으로 여기어주길 바란다. 어렵고 고상하고 따분한 음악으로서가 아니라 정말 즐길 수 있는 음악의 한 장르로 봐주길 바라는 마음이 느껴졌다.

클래식용어들을 하나씩 정리해준다. 오케스트라가 어떻게 구성되고, 또 안에 들어가면 어떤 악기가 연주되고 있는지, 그 악기들의 특성과 소리는 어떠한 지 큐알코드로 확인할 수 있게 제시해준다. 후대 클래식음악 역사학자들이 정한 것이긴 하나 분류한 시대별 특징도 정리해주었다. 르네상스 이후 바로크음악은 바흐, 비발디 등이 그 다음 고전주의는 모차르트, 베토벤 등이 그 다음 낭만주의는 슈베르트, 슈만, 멘델스존, 리스트, 쇼팽, 바그너, 말러 등이 현대에 와선 스트라빈스키를 중심으로 음악이 변화되어왔음을 재밌게 설명했다.

음악가 별로도 일생과 음악적 특징, 삶에서 굴곡이나 인상적인 부분을 설명했고 제일 와닿았었는데, 쇼팽, 슈베르트, 슈만 그리고 차이코프스키는 우울증을 앓고 예민한 천성을 타고났고, 천재적인 감수성으로 음악가로서는 최고지만 삶을 살아내는 것은 결코 녹록치 않았던 분들이다. 슈만의 부인이자 미망인 된 클라라에 대한 브람스의 지고지순한 순정은 끝내 사랑을 이루지 못했지만 아름답고 존경스럽기까지 하며 멋있다. 어쩌면 이루지못해서 더 애틋하고 아름다웠다고 할 수도 있겠다...

끝으로 유수의 악단이 펼치는 실제 음악을 들어보는 시간과 해설을 마련했다. 빈필, 베를린필, 런던필, 파리필, BBC오케스트러, 서울교향악단과 유명 지휘자들(카라얀, 파보예르비, 번스타인, 바렌보임 등)부터 손열음, 조성진의 독주까지 다양하게 들려주는 깊은 음악을 감상할 수 있다. 이 마지막장에 저자가 할애를 많이 한 것은 들려주고 싶고 소개하고 싶은 노래가 많기 때문인 것 같다. 독자들은 해설을 읽고 감상에 빠지기만 하면 된다. 자 그럼, 클래식음악 수업은 성공리에 잘 마쳐진 것이다.

디어 마이 라이카

디어 마이 라이카 ㅣ 토마토 청소년문학
김연미 지음 / 토마토출판사 / 2024년 1월

디어 마이 라이카

김연미/토마토출판사

라이카는 1950년대 후반 미국 우주선에 탑승한 강아지 이름이고 벨카는 1960년에 역시 같은 나라 다른 우주선에 탑승한 강아지 이름이다. 라이카는 귀환하지 못했고, 벨카는 17회 지구 상공을 선회하고 무사히 귀환했다는 것이 팩트인데, 이 강아지의 이름을 따서 이 소설의 주인공에 입힌 것은 소설의 시작부터 기시감같은 것을 느끼게했다. 무언가 모르게 매우 익숙한 이름 같아서였다.

책속에 환경은 사계절이 두계절로 바뀌고 너무 추워서 또 너무 뜨거워서 외출이 가능한 날이 일년 중 반도 안되는 가혹한 기후로 설정했다. 주인공 남자아이 벨카와 그리고 라이카라는 사람이 주도적으로 하여 번갈아 가면서 스토리를 진행한다. 라이카는 처음에 AI인가, 로봇인가, 사람인가 하면서 궁금증을 늘 달고 읽었는데 막판에 정체가 드러난다. 어떤 사람인지 좀 예상은 했는데 그래도 뜻밖의 인물이었다.

벨카와 라이카 사이에 등장하는 또 다른 의미에서 주인공인 박사K가 있는데 이 인물의 과거와 현재는 나름대로 개성을 지녔고 살아온 박사K의 경험을 보면서 측은해지기도 하고 인간적이지 않은 모습이 있어도 그게 매력으로 다가오기도 했다.

주기율표 노래는 작가의 상상력에서 나온것일텐데 가사에 웃음이 나오기도 했다. 장소와 시대는 우주와 미래이지만 가족의 상봉 그리고 뗄레야 뗄 수 없는 지고지순의 극치인 가족의 사랑은 변치 않음을 알려 주는 감동적인 소설이었다.