서평_글쓰기 정석_배상복_이케이북 감히 글쓰기의 정석을 알려주는 끝판왕 책이라고 하고 싶다. 놀랍다. 비밀스런 기술들을 나만이 독점하고 싶다는 생각까지 했다. 그러나 저자는 만인의 글쓰기 고민을 해결시키기 위해 세상에 이 책을 내놓았다. 무엇이 이토록 나의 끌림을 주었던가. 바로 내용의 체계성에 있었다. 지금껏 이런 책을 본적이 없었다. 내가 쓰는 글이 있다고 치자. 그런데 이게 어떤 목적으로 어떤 형식으로 쓰인 건지 쓰는 이들은 잘 모르는 경우가 많다. 그러니까 연역법적인지, 귀납법적인지, 두괄식인지, 미괄식인지. 그냥 아무 생각없이 글을 쓴다. 남이 읽던 말던 뭐라던. 아주 화려하기 짝이없는 단어들을 나열하고 거기에 더해 영어와 한자어까지 더하면 금상첨화 최고의 글인 줄 아는 것이다. 정작 읽는이들은 전문용어가 나오는 순간 하차 하는 줄도 모르고 말이다. 나도 그렇다. 그런 글은 기운이가 좌악 느껴진다. 나프탈렌 냄새가 난다.어려운 단어를 쓰연 진짜 잘 쓴 줄 안다. 그걸 일명 겉멋이 든 글이라고도 한다. 그런 안타깝기 짝이 없는 글들이 생각보다도 많았다. 차라리 짧게 쓴 글이 훨씬 더 낫겠다. 이처럼 일반인들의 글 에 대한 자뻑을 바로 잡아주고 제대로 실력을 끌어 올려줄 비법 책이 바로 배상복 작가님의 '글쓰기 정석'이라고 할 수 있겠다. 내용을 보면서 나 또한 부끄러워 죽는 줄 알았다. 독자층이 누군줄도 모르고 그런 것 조차 생각도 안하고 막썼다. 한자어나 전문적 단어들을 남용했다. 특히 서평 같은 걸 쓸 땐 쉽게 써야하는데 나 잘난 맛에 살았다. 결과는 아무도 안읽는 글이 되어버린 것 같다. 생각해보면 기자들이나 작가들이 어려운 단어를 쓸 줄 몰라서 쉬운 글만 쓰던 것이 아님을 알게 되었다. 독자층의 니즈를 파악하고 쉬우면서도 정확한 정보를 전달하는 것. 거기에 체계적이고 설득력있는 매력적인 문장들은 읽는 이를 감동하게 하고 넉다운 시키게 한다. 지금부터라도 이 책을 참고하여 내 지난 글들을 되돌아 볼 생각이다. 신기했던 건 내가 쓴 글이 어떤 형식으로 쓴건지 이 책을 통해 객관적으로 파악할 수 있었던 것이다. 그리고 책에 나와 있는 글쓰기 기술들을 적용해 드라마틱한 효과도 기대할 수 있을 것 같다. 정말 빠르게 글쓰기 실력을 향상 시킬 수 있겠다. 더불어 다른 독자분들도 이 책을 길잡이 삼아 꾸준히 글을 써본다면 실력 향상을 기대할 수 있을 것이다. -이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.-
서평_노력의 기쁨과 슬픔_올리비에 푸리올_다른 가장 궁금했던 1만 시간의 법칙에 대해서 말이다. 말콤 글래드웰이 주장했던 전문가가 되기까지의 노력해야 되는 시간을 말했다. 1만시간. 이 얘기만 들어보면 누구나 그 시간만 공븨하면 성공할 것만 같은 생각을 하게 된다. 하지만 천만의 말씀 만만의 콩떡이다. 올리비에 푸리올 저자의 '노력의 기쁨과 슬픔'에 자세히 이 이야기가 언급이 되어있다. 근데 진짜 그럴만한 근거를 제시하여 수긍할 수 밖에 없었다. 이 책은 우리가 성공을 하기위해 피나게 노력해야 한다는 것을 우회적으로 비판하고 있으면서도 노력의 본질은 비껴가지 않게 설명하고 있다. 그리고 생각보다도 과학적인 근거를 들어 우리를 이해시키고 있다. 어떤 사람이 1만시간의 법칙을 증명하기 위해 골프 선수가 되는 실험을 했다고 한다. 연습도 하고 레슨도 받고 그것을 블로그에 올리며 1만 시간 달성을 위한 기록을 해갔다고 한다. 결과는 어땠을까? 실패였다. 그래도 6천 시간까지는 했다. 건강상의 이유가 가장 컸던 것 같다. 무리한 연습에서 오는 신체적 고통과 정신적인 스트레스를 견디기 어려워 했다. 결국 포기. 여기서 중요한 건 자신이 되고자 했던 분야에 대한 노력이었는데 단순히 노력을 해야되는 것이 아니라 사랑하고 행복함을 느끼는게 중요했다. 천재라고 불리던 사람들을 바라보는 오해도 그렇다. 마치 그들을 아무 노력도 하지 않고 엄청난 실력을 갖고 태어난 것인 양 치부하는데 사실 어린 시절부터 시작을 해왔고 연습을 했던 과정들은 타의에 의한 억지가 아니었다. 자의에 의한 즐거움이 있었다. 즐거움이 중요했다. 그러한 즐거움의 연습이 나중에는 1만 시간 이상의 연습을 결과적으로 만든 것이지 목표 달성 자체를 위해 행해졌다는 것은 결코 아니었던 것이다. 결론적을 말하자면 자기가 좋아하고 가장 잘 할 수 있는 것이다. 그러다보면 1만시간이라는 수치도 무의미해 보였다. 물론 그런 성공이란 것도 통계적으로 많지는 않다 그냥 잘 하는 전문가 집단과 천재라 불리는 사람들의 비율말이다. 자가가 좋아하고 즐거운 일이 곧 내 인생의 성공이라고 생각했다. 이 책을 보며 놀랬던 건 현재의 내가 추구하는 인생법과 일치하는 것이 있기 때문이었다. 나는 목표를 명확하게 쓰고 기록하고 메모하지 않는다. 물론 한 때는 철저하게 메모광이었지만 어느 순간 하지않게 되었다. 기록에 나 자신을 가두는 순간부터가 심리적 스트레스와 더나아가 신체적 스트레스로 아프게 했다. 매번 고민해야하고 달성 못하면 또 마음적으로 힘들었다. 근데 그런 메모 습관을 없애고 마음으로 생각만 한 뒤 필요할 땐 연습하고 쉬고 싶을 때 쉬었을 때 오히려 결과가 더 좋았다. 설령 목표 달성을 못했다고 하더라도 다음 또 다음 포기하지 않는 마음만 있으면 되는 것이다. 오히려 이게 현명한 노력이라는 생각이 들었고 이 책에도 비슷한 부분이 있었다. '노력의 기쁨과 슬픔'은 우리에게 삶의 여유를 되돌아보며 노력을 하라는 가르침을 주는 훌륭한 책이었다. p8 유혹이란, 노력도 목표도 없어야 성공하는 기술이다. -이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.-
서평_이상선집_이상_더스토리 이상선집은 작가 이상이 남긴 유일한 작품집이었다. 사라질 뻔했던 한 천재 예술가의 문학 작품이 뒤늦게 나마 출간 되어서 다행이라고 생각했다. 사실 난해함과 특별함을 넘어 광기와 기괴함 마저 느껴졌기에 낯설다는 점은 부정할 수 없었다. 그럼에도 그의 천재성을 존중하고 싶었다. 지금에야 실험적인 예술들이 익숙하다고 하지만 오감도 같은 시를 볼 때, 당시 사람들이 받았던 충격은 상당했을 것 같다. 원래 인간이란 존재는 평범함을 당연하게도 생각하고 그와는 다르게 이질적인 것은 싫어하는 경우가 많다. 그의 작품들을 이상하다고 보지만 그 내면엔 슬픔이 스며들어 보였다. 배고픔, 외로움. 나라 잃은 조국에 대한 안타까움 등이 있다. 작품 전체에서 느꼈졌던 공통성이 있었다. 이상선집을 엮어 내셨던 김기림 선생님의 서문 조차도 나는 이해하기 쉽지 않았다. 하지만 자꾸 작품들을 보게되는 이유는 무엇일까, 곰곰히 생각하게 된다. 마치 퍼즐이나 수수께끼를 푸는 듯한 기분도 들었고 조금씩 이해되어가는 신기함도 있다. 내용이 어려운 것은 마음을 진지하게 잡고 한글자, 한단어, 나아가 문장 하나 하나를 곱씹어 볼 때 진정한 뜻을 알 수 있을 것 같다. 그 만큼 이상선집은 내게 특별했고 예술이 주는 문학적 아름다움을 듬뿍 느끼게 해주었다. 혹자는 누구나 시나 소설, 수필 등을 이상하게 만들려고 하면 그럴 수 있겠지만 난해함에는 반드시 그럴만한 이유가 있어야 한다고 본다. 분명 이상 선생님의 작품은 어렵지만 몇번을 보면 그 맛을 알 수 있었다. 대표적인 소설인 '날개' 도 어떤 미치광이 남편과 창녀인 아내의 이야기인데 주인공의 1인칭 시점으로 이루어져 있고 마치 어떤 사람의 자전적 이야기이자 일기처럼 보여졌다. 정상적이지 않은 행동들 속에서 나는 그의 외로움과 슬픔을 느꼈고 그것을 벗어나려는 어떤 행동들은 처절해 보였다, 비밀스런 정사를 목격해도 어쩌지 못하는 부분에선 그게 비밀이 아니라 일상적인 것으로 느껴졌다. 무기력한 남자는 아무것도 할 수 없었고 과연 남편은 맞는 것일까, 했다. 어떻게 그런 인연이 된건지 독자는 알 수 없다. 그럼에도 상처투성이 삶에서 어떤 날개를 찾아 꿈틀되는 한 남자의 행동은 많은 의미를 담고 있는 것 같다. 다음엔 다른 독자들의 생각도 참고하고 학자들의 해석을 보며 좀 더 깊은 뜻을 이해해 보려고 한다. 참 보석같다. 이상선집. -이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.-
서평_조현병의 모든 것_ E. 풀러 토리 전 세계적으로 100명 중에 1명이 조현병에 평생 걸린다고 한다. 조현병은 국회에 통과 된 바뀌어진 병명이며 원래는 정신분열증이라고 했다. 정신이 분열된다. 즉 정신이 미쳐버린다. 미친 사람이다. 이런 어감으로 인해 환자와 가족들이 학회에 탄원서를 보내고 수천명이 서명을 하여 이름을 바꾸어 달라고 해서 바뀌게 된 것이라고 한다. 그런데 지금 우리는 이 단어가 아직도 낯설다. 이 또한 자연스런 변화를 주기 위해 홍보를 하지 않았다고 하는데 결과적으로 더 안좋은 사고들이 생겨났다고 한다. 하지만 극히 일부 환자들의 범죄였음에도 불구하고 언론의 이슈화로 인해 부각된 점도 무시할 수 없는 사실이었다. 우리는 아직도 조현병에 대한 선입견에서 벗어나지 못한 듯하다. 왠지 무섭고, 나쁜 사람처럼 보이고, 비정상인 같다는 점 말이다. 하지만 이 책을 보면서 이제는 달리 보게 되었다. 조현병 환자가 사고를 내게 되는 과정은 체계적이었다. 치료를 하고 개선이 되었는데, 재발을 할 수도 있다. 그런데 치료를 하지 않는다. 치료는 심리 치료 보다는 약물 치료다. 약을 먹지 않아서 상태가 악화되고 치료를 받으려고 할 때는 병실이 없다. 그렇게 해서 끔찍한 범죄가 발생된다고 한다. 물론 뉴스에 나오게 된 건 정말 일부라고 한다. 조현병의 초기 환자는 정상적이지 않은 상황에 현실 부정을 하게 되고 이것이 발전하게 되면 비정상적인 상황을 현실이라 인지하게 된다고 한다. 보통 강박증과 조현병을 같이 갖게 되는 사람이 많은데 여러가지 경우가 있다고 한다. 강박증에서 조현병으로 발전하는 경우. 조현병에서 강박증까지 오는 경우. 조현병 약물의 부작용으로 강박증이 오는 경우. 조현병은 정상인들에게 이해 될 수 없지만 강박증은 이해가 되기도 한다. 이 책은 이미 35년전에 출간이 되어 계속 개정되어 왔지만 한국엔 너무 늦게 나왔다고 한다. 지금까지 조현병의 전반을 다룬 국내 저서는 없었다고 하기에 기대가 되었고 정말 많은 정보들을 다루고 있다. 오해와 진실 그리고 선입견을 없애주는 훌륭한 책이라고 봤다. 조현병은 정말 무서운 병이지만 긍정적 치료 사고가 중요하다고 한다. 사실 필자는 그런 병에 걸린 환자이거나 강박증도 해당사항이 안되지만 적어도 조현병을 다룬 가장 훌륭한 책이 '조현병에 대한 모든 것' 이라고 생각한다. 단지 환자를 망상에 시달리는 이상한 사람에서 그치는게 아닌 제대로 이해할 수 있는 책. 영화나 드라마에서 증상만 봐왔던 것을 이제는 올바르게 알 필요가 있을 것 같다. -이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.-
서평_홈레코딩 마스터 교과서_김현부 바야흐로 홈레코딩의 시대다. 2000년대 초반까지만 해도 하드웨어 장비가 곧 뮤지션으로서의 능력을 나타내는 하나의 잣대였다. 특히 레슨글에 스피커가 뭐고, 오디오인터페이스는 어떤 거며 신디사이져가 몇대인지 등이 중요했다. 그것들의 가격도 만만치 않았기에 실력은 둘 째고 좋고 비싼 장비가 있으면 사람을 우러러 보기도 했다. 하지만 지금은 시대가 달라졌다. 가상악기들이 하나 둘 나오기 시작 되었던 초창기는 댐핑이 없다느니 표현력이 떨어진다느니 하는 퀄리티를 문제 삼았는데 지금은 그런 소리했다간 바보가 되어 버린다. 가상악기는 이저 범접할 수 없는 위치에 서게되어 컴퓨터 음악을 하는 이들에겐 빠져서는 안 될 필수가 되었다. 아예 가상악기로만 만드는 사람들이 대부분이라고 해도 과언이 아니다. 거기다 자동 연주 기능도 좋아져서 연주를 못하고 음악 이론을 몰라도 음악을 충분히 만들 수 있다. 그 뿐인가 가상악기는 녹음 쪽에도 혁명의 바람이 불어서 하드웨어 장비가 없어도 컴퓨터의 녹음 플러그인만 있어도 훌륭하게 좋은 소리를 만들어내는 음악가들이 많다. 나아가 유튜브 플랫폼의 활성화는 기술의 보급화 더불어 평준화 마저 가져와서 비밀스러운 것들이 없어졌다. 이래서 바야흐로 음악의 전성시대인 것이다. 김현부 교수님의 홈레코딩 마스터 교과서는 홈뮤지션들을 위한 최신의 바이블 서적이라고 하고 싶다. 지금도 음악을 만들고 있을 집돌이 뮤지션들은 이 책을 꼭 보라고 하고 싶다. 막연히 알고 있다, 에서 그칠 것이 아니라 이 책을 통해 기본기를 닦을 수 있다. 요즘은 컴퓨터 한대와 오디오 인터페이스, 마이크와 마스터 키보드만 있으연 음악을 만들 수 있는 세상이다. 비싼 신디사이저는 공간만 차지하는 무용지물이다. 물론 연주자를 제외하면 말이다. 음악은 미디로 찍을 줄 아는데 녹음에 대해 고민이 많은 분들께 추천을 또 드리고 싶다. 전혀 음악 개념이 없는 분들에겐 다소 어려 울 수 있겠다. 홈레코딩을 위한 장비 설명 후 녹음에 대한 이론을 공부하기 때문이다. 작곡에 관한 건 아니다. 사실 오디오 녹음에 대해 궁금했었는데 차근 차근 체계적으로 기초부터 세팅법을 알려준다. 좋았던게 기본 세팅법이었다. 그리고 자가 연습법을 알려주는데 믹싱을 하기 위한 기본기를 다지는데는 참 좋을 것 같았다. 분명히 해두고 싶은 것이지만 이 책은 어디까지나 이론서이다. 실전적인 훈련은 별개라는 것이다. 좋은 소리를 듣고 제대로 믹싱이나 마스터링을 하기 위해선 끊임없는 연습이 필요하고 이를 바로 잡아 줄 선생님이 계셔야 한다. 그전에 알아야 할 전반적인 오디오 녹음 기술과 마스터링법을 이 책을 통해 이론을 배울 수 있다. -이 글은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성했습니다.-