내 생애 첫 번째 철학 수업

내 생애 첫 번째 철학 수업 - 지적 대화를 위한 하루 한 장 철학 읽기
소렌 베일 지음 / 더케이북스 / 2026년 7월

*출판사로부터 책을 제공받아 작성한 서평입니다.

'나는 잘 살고 있는 걸까?'

'자유롭게 산다는 것은 어떤 삶일까?'

'왜 고통은 끊이지 않는 걸까?'

쉽게 답하기 어려운 질문들이다. 그럴 때면 철학책을 찾는다. <내 생애 첫 번째 철학 수업>도 그런 책이다. 

저자가 소개한 소크라테스, 니체, 에픽테토스, 아리스토텔레스, 스피노자. 다섯 철학자는 서로 다른 시대를 살았지만 모두 '어떻게 살아야 하는가'라는 질문을 한다.

소크라테스는 당연하게 여기는 것을 의심하고 스스로 질문하라 하며 니체는 남이 만든 기준보다 자신의 삶을 스스로 선택하라고 말한다. 에픽테토스는 철학은 지식을 쌓는 일이 아니라 삶을 훈련하는 일이라고 이야기한다. 아리스토텔레스는 행복은 좋은 습관과 덕을 실천하는 삶에서 만들어진다고 말하고, 스피노자는 감정을 이해할수록 더 자유로운 사람이 될 수 있다고 말한다.

입문서답게 다섯 철학자의 사상을 어렵지 않게 풀어낸 점이 좋다. 철학자들이 직접 남긴 글과 제자들이 전한 기록을 바탕으로 핵심을 이해하기 쉽게 정리해 주어 철학을 어려워하는 나도 부담 없이 읽을 수 있었다. 물론 한 철학자의 사상을 몇 문장으로 온전히 담아낼 수는 없지만, 각 철학자가 어떤 질문을 던졌고 무엇을 말하려 했는지 큰 흐름을 이해하는 데는 많은 도움이 된다.

소크라테스 편에는 같은 문장이 두 번 나온다.

"철학은 경이로움에서 시작된다."

처음에는 왜 같은 문장을 반복했을까 의아했지만 익숙한 것을 당연하게 받아들이지 않고 질문하는 마음, 바로 그곳에서 철학이 시작된다는 뜻을 강조하려는 저자의 의도로 보였다.

에픽테토스는 이번 책을 통해 만난 철학자다. 무엇을 원하고 무엇을 피할지, 어떤 판단을 하고 어떤 선택을 할지를 끊임없이 살피는 일이 철학이라는 그의 가르침과 철학은 책 속 지식을 쌓는 일이 아니라 매일의 삶을 훈련하는 일이라는 말은 내가 살아가는 방식까지 돌아보게 한다.

​<내 생애 첫 번째 철학 수업>을 읽은 후 에픽테토스의 <엥케이리디온>을 읽고 있다. 좋은 입문서는 다음 책을 읽고 싶게 만든다. 

첫 번째 철학 수업은 끝났다.  두 번째 수업에서는 어떤 철학자를 만나게 될까!

썸타는 미술관

썸타는 미술관 - 그림과 연애하듯 살아가다, 감상X데이트코스X아트테크
김용임 지음 / 책이라는신화 / 2026년 5월

*출판사로부터 책을 제공받아 작성한 서평입니다.

미술관에 가면 웬만하면 도슨트 해설부터 신청한다. 작품에 담긴 이야기와 화가의 삶을 알고 나면 그림이 훨씬 오래 기억에 남기 때문이다. <썸타는 미술관>은 그런 즐거움을 책으로 이어 준다. 작품 감상은 물론 예술가들의 삶과 사랑, 미술관 관람법, 국내외 미술관, 아트테크까지 폭넓게 담아 미술을 어렵지 않게 풀어낸다.

 가장 관심 있게 읽은 부분은 예술가들의 사랑 이야기였다. 로댕과 카미유 클로델, 클림트와 에밀리 플뢰게, 프리다 칼로, 피카소, 샤갈의 삶과 작품을 함께 따라가다 보니 익숙했던 그림도 전과는 다른 시선으로 바라보게 됐다.

평소 좋아하던 박수근, 이중섭, 김환기의 작품을 다시 만난 것도 반가웠다. 반면 최경자, 조수정, 이정인, 조미화처럼 이번 책을 통해 처음 만난 작가들은 뜻밖의 수확이었다. 아트디렉터가 하는 일을 조금 더 구체적으로 이해하게 된 점도 기억에 남는다.

김용임 저자는 작품만 소개하는 데 그치지 않는다. 미술관 관람 루틴 A to Z와 미술사 연표, 국내외 미술관 정보, 아트테크의 기초까지 함께 담아 미술을 한층 친숙하게 느끼도록 돕는다. QR코드로 내년의 뱅크아트페어 일정과 《썸타는 미술관》 소개 숏츠도 바로 확인할 수 있다.

책을 읽고 나니 표지에 소개된 '저자의 베스트 5 그림'도 다시 눈에 들어왔다. 나도 오래도록 마음에 남는 그림 다섯 점을 골라 그 이유를 적어봐야겠다. 시간이 흐른 뒤 그 목록이 어떻게 달라질지 비교해 보는 것도 의미 있을 것 같다. 언젠가는 책에서 소개한 해외 미술관, 특히 멕시코시티를 찾아 추천한 동선을 따라 천천히 걸으며 미술관을 둘러보고 싶다.

잠들기 전 마지막 생각이 내일을 결정한다

잠들기 전 마지막 생각이 내일을 결정한다
김범준 지음 / 웨일북 / 2026년 7월

*출판사로부터 책을 제공받아 작성한 서평입니다.

김범준 작가의 책은 이번이 세 번째다. <살아갈 날들을 위한 공부>에서는 남은 시간을 어떤 마음으로 살아갈지 생각했고, <오십에 읽는 장자>에서는 움켜쥔 것을 내려놓고 나답게 사는 법을 배웠다. 앞의 두 책이 삶의 태도를 돌아보게 했다면, 이번 신작 <잠들기 전 마지막 생각이 내일을 결정한다>는 그 태도를 일상에서 실천하는 방법을 들려준다. 

 스마트폰을 내려놓고, 감정을 바로 쏟아내지 않고, 비교와 욕심을 잠시 멈추는 것. 저자는 잠들기 전 단 한 번이라도 멈춰 자신의 마음을 알아차리는 습관이 내일의 태도와 행동을 바꿀 수 있다고 말한다.

이 책에는 30명의 철학자와 사상가를 소개한다.  키케로의 데코룸에서는 관계 속에서 품위를 지키는 법을 배우고, 칸트의 산책에서는 잠시 멈춰 생각하는 시간을 만난다. 니체의 '위버멘쉬'는 남과 비교하지 않고 스스로 삶의 방향을 세우는 용기를 전하고, 데카르트는 삶을 채우기보다 덜어내는 지혜를 일깨운다. 비트겐슈타인의 "말할 수 없는 것에 대해서는 침묵해야 한다."라는 문장은 불필요한 말과 감정을 돌아보게 하고, 에머슨의 <자기신뢰>는 타인의 시선보다 자신의 내면을 믿으라고 말한다.

김범준 작가의 책을 꾸준히 읽는 이유는 철학을 현실의 언어로 들려주기 때문이다. 인간관계, 일, 선택, 감정처럼 누구나 겪는 일상 속 고민을 철학으로 풀어내며 생각을 정리할 시간을 만들어 준다. 그래서 책을 읽다 보면 '나는 내일 어떻게 행동할 것인가'를 더 자주 생각하게 된다.

책 제목처럼 잠들기 전 마지막 생각은 내일의 첫 마음이 된다. 하루를 돌아보고, 감정을 가라앉히고, 내일의 방향을 다시 세우는 시간. 이 책은 바로 그 짧은 멈춤을 선물한다. 철학은 현실과 동떨어진 학문이 아니라 오늘을 더 단단하게 살기 위한 도구라는 사실을 다시 한번 확인하게 된다. 그래서 이 책은 철학 입문서이면서도, 매일 밤 곁에 두고 한 꼭지씩 읽으며 생각을 정리하기 좋은 인생 수업이기도 하다.

또딴체, 시름 담는 필사

또딴체, 시를 담는 필사 - 3가지 필체로 따라 쓰는 서정시 36편
또딴 지음 / 경향BP / 2026년 7월

*출판사로부터 책을 제공받아 작성한 서평입니다.

고등학교 때 유난히 글씨를 잘 쓰는 친구가 있었다. 선생님 대신 칠판에 판서를 할 정도였고, 시험 기간이면 친구들이 공책을 빌려 달라고 했다. 나 역시 그 친구의 공책을 빌려 본 적이 있다. 비결을 물어보니 어릴 적부터 펜글씨를 꾸준히 연습했다고 했다. 나도 잠깐 따라 해 보았지만 오래가지 못했다. 그 기억 때문일까. 이 책을 펼치는 순간 그 친구가 가장 먼저 떠올랐다.

이 책은 오랫동안 사랑받아 온 시를 필사하며 저자의 글씨체를 익히도록 만든 필사책이다. 먼저 1장에서 한 소절의  시구를 따라 쓰며 획과 자간을 연습한다. 그림엽서처럼 꾸며진 페이지에는 시 한 줄이 담겨 있다. 그 한 줄을 따라 글씨를 더 천천히, 더 정성껏 쓰게 된다. 언젠가 좋아하는 시 한 구절을 손글씨로 적어 소중한 사람에게 건네고 싶다는 생각도 들었다.

이후에는 36편의 시를 또딴체, 또몽체, 또감체 세 가지 서체로 필사한다. 먼저 모눈종이 위에 인쇄된 글씨를 덧쓴 뒤, 바로 아래 빈칸에서 다시 써 보는 방식이다. 한 편의 시도 여러 번 연습할 수 있어 글씨의 균형과 리듬을 자연스럽게 익힐 수 있다. 시의 감성에 따라 서체를 달리한 구성이 색다른 즐거움을 준다.

눈으로 읽을 때는 스쳐 지나갔던 시구가 한 글자씩 따라 쓰다보니 마음에 새겨진다. 

또딴체를 따라 써 보지만 이미 오랫동안 써 온 내 글씨체가 있다 보니 책 속 서체를 그대로 따라 하는 일은 생각보다 쉽지 않았다. 획의 길이와 자간, 곡선을 의식해도 손은 어느새 익숙한 글씨체로 돌아갔다.

그래도 반복해서 쓰다 보니 글씨를 바라보는 눈이 조금씩 달라졌다. 무엇보다 시의 감성에 맞춰 서체를 달리하니 같은 시도 훨씬 더 감성적으로 읽혔다. 글씨체 하나만 달라졌을 뿐인데 시의 분위기와 리듬까지 달라 보였다.

이 책은 예쁜 글씨를 따라 쓰는 연습에서 끝나지 않는다. 시를 천천히 읽고, 한 글자씩 마음을 담아 써 내려가며 문장을 오래 곁에 두게 만든다. 저자의 글씨체를 완벽하게 따라 하지는 못했지만, 앞으로도 좋아하는 시를 한 줄씩 써 내려가다 보면, 내 글씨에도 조금씩 새로운 표정이 생기지 않을까 기대한다.

광고 불변의 법칙

광고 불변의 법칙
데이비드 오길비 지음, 최경남 옮김 / 21세기북스 / 2026년 7월

*출판사로부터 책을 제공받아 작성한 서평입니다.

​1983년 미국에서 출간된 광고·마케팅 분야의 고전 <Ogilvy on Advertising가 2026년 <광고 불변의 법칙>이라는 제목으로 새 번역본이 출간됐다. AI가 광고 문구를 만들고 숏폼 영상이 일상이 된 지금, 40여 년 전 책을 다시 번역한 이유가 무엇일까. 그 궁금증이 이 책을 펼치게 했다.

데이비드 오길비는 광고 기법보다 광고를 대하는 태도를 먼저 이야기한다. 소비자를 이해하는 일, 브랜드를 꾸준히 키워 가는 일, 충분한 조사와 좋은 헤드라인의 중요성까지 화려한 아이디어보다 기본 원칙을 강조한다. 광고를 만드는 방식은 크게 달라졌지만 사람을 설득하는 일만큼은 크게 변하지 않았다는 생각이 들었다.

책장을 넘길수록 시대의 변화가 선명하게 보였다. 한 페이지를 가득 채운 긴 카피 광고는 지금은 좀처럼 보기 힘든 풍경이다. 자신의 회사 광고뿐 아니라 TBWA 같은 다른 광고 회사의 작품까지 함께 소개하는 점도 눈에 들어왔다. 좋은 광고라면 어느 회사의 작품이든 함께 살펴보려는 오길비의 태도를 엿볼 수 있다. AI가 광고를 만들고 몇 초짜리 영상이 소비자의 시선을 붙잡는 지금과 비교하니, 40여 년이라는 시간이 광고를 얼마나 많이 바꾸었는지 새삼 실감했다.

다만 다양한 광고 사례가 실려 있지만 사진만으로는 당시의 시대적 배경이나 광고 의도를 이해하기 어려운 부분이 있었다. 특히 '미국은 여전히 최고의 국가인가?'

같은 장은 한국어판에서 조금 더 자세한 해설이 있었다면 1983년의 광고 환경과 지금을 비교하며 읽기에 훨씬 도움이 되었을 것 같다.

마지막 장인 '변화에 대한 예감 13가지'의  예측이 모두 맞았던 것은 아니지만, 1983년의 광고인이 미래를 어떻게 바라보았는지 들여다보는 일 자체가 흥미로웠다.

무엇보다 1980년대 광고를 보는 게 좋았다. 광고 한 장에는 그 시대의 소비문화와 가치관, 사람들이 무엇을 중요하게 생각했는지가 자연스럽게 담겨 있다. 광고는 상품을 알리는 수단인 동시에 시대를 담는 기록이기도 하다는 사실. 그 한 가지를 다시 확인한 것만으로도 이번 재출간의 의미는 충분하다.