아제아제 바라아제 - 한승원

아제아제 바라아제
한승원 지음 / 문이당 / 2024년 10월

- 책의 출처: 출판사 증정

저자 본인도 유명 작가고 이 작품 역시 동명의 영화로 제작될 정도로 이미 유명하지만, 저자의 딸인 한강 작가가 대한민국에 노벨 문학상을 안기게 되면서 다시금 주목받고 있는 작품이다.

오랜만에 한국 출판계에 전례 없는 활력이 돌고 있다는 것을 방증하듯 내가 태어날 무렵부터 사랑받아온 작품의 개정판이 나와 이번 기회에 읽어보게 되었다.

제목이 반야심경의 마지막 구절이라는 점에서 보듯이 이 작품은 불교를 빼놓고 설명할 수 없다.

작품의 주요 인물은 머리를 깎고 승려가 되고자 했던 두 명의 여성이다.

평범한 가정에서 평범한 삶을 살던 '수남'은 어느 날 이웃집에 살던 병약한 하숙생의 편지를 받게 된다.

그녀를 향한 절절한 마음을 표하던 그 남성은 결국 병을 이기지 못하고 죽게 되고, 수남은 어릴 적부터 꿈꿔왔던 불교로의 귀의를 위해 주변의 만류를 뿌리치고 은선 스님 밑으로 들어가 '진성'이라는 법명을 부여받는다.

또 다른 인물인 '순녀'는 승려의 자식으로 태어나 아버지에 대한 막연한 그리움을 가지고 성장했다.

그러다 새로 부임한 국어 선생님에게서 아버지의 모습을 발견하지만, 선생과 부적절한 관계를 가졌다는 모함을 받아 결국 둘은 이별하게 되고 어머니의 내연남에게 강간까지 당하는 수모를 겪는다.

상처를 가득 안은 순녀 역시 은선 스님의 밑으로 들어가 '청화'라는 법명을 부여받게 된다.

이 둘의 궤적은 승려의 길을 걷는 과정에서도 큰 차이를 보인다.

은사인 은선 스님이 대학에 가 더 큰 세상을 보고 올 것을 권유하지만 진성은 오로지 공부에만 전념하며 모든 인간관계를 단절하고 책과 경전을 통한 깨달음을 추구한다.

하지만 청화는 어느 날 밤 스스로 목숨을 끊으려 한 남자를 구해주게 되고 그가 자신과 함께 살 것을 끈질기게 권유하자 결국 파계승이 되어 절을 떠나게 된다.

세상의 학자들은 저마다 서로 다른 편견을 가지고,

자기야말로 정말로 진리에 통달한 사람이라는 것을 여러 가지로 주장한다.

'이렇게 아는 사람은 진리를 알고 있다.

이것을 비난하는 사람은 아직 완전한 사람이 아니다'라고.

그들은 이렇듯 다른 편견을 가지고 논쟁하면서

'저 사람은 어리석게 진리에 이르지 못했다'고 말한다.

이런 사람들은 모두 자기야말로 진리에 이른 사람이라 생각하고 그렇게 말하지만,

과연 그들 중에 누구의 말이 진실한 것일까.

(pg 152)

재미있는 점은 저자가 진성의 책과 경전을 통한 깨달음의 추구보다 인간으로서의 욕망에 충실하면서도 타인과 더불어 사랑할 수 있었던 청화의 구도를 더 애정 어린 눈길로 바라보고 있다는 점이다.

물론 작품 속에서 청화는 법명을 잃고 다시 순녀로 살아가게 되지만, 작품을 다 읽고 난 뒤에는 진성의 종교관이 오히려 더 세속적이며 가식적이고, 청화의 종교관이 인간을 구원한다는 의미에서는 보다 종교라는 이름에 걸맞지 않은가 하는 생각이 들었다.

깨달음의 진주는 그걸 얻기 위해서 억지로 뼈를 깎는 듯한 고통을 감수하면서

정진한다고 해서 얻어지는 게 아닙니다.

그렇게 해서 얻어진다고 해도 그것은 아무짝에도 쓸모가 없는 좁쌀 진주에 지나지 않아요. 적어도 그것은 이 땅에 살아가는 모든 살아 있는 자들의 깨어 있는 넋 속에서

날마다 조금씩 자기 아픔의 삶과 함께 자라 가는 것입니다.

제가 은선 스님을 대단하게 여기는 것이 그 까닭입니다.

(pg 280)

또한 인간의 기본적인 욕구에 대한 극단적인 절제를 요구하는 것이 비단 불교만의 문제는 아닐 것이다.

물론 인간의 욕구에는 끝이 없기에 어느 정도의 절제를 요구하는 것은 사회적으로 볼 때 이득이 더 크다 할 수 있겠지만 그렇다고 해서 기본적인 욕구 자체를 거세할 수는 없는 노릇이다.

저자 역시 인간의 자연스러운 욕구를 지나치게 절제할 경우 오히려 비인간성이 드러난다는 점, 욕구가 결국 인간을 인간답게 살아가면서도 충분히 타인과 함께 어우러져 살아가는 근원이 되기도 한다는 점을 잘 강조하고 있었다.

허황된 꿈을 꾸며 살아가는 것이나, 깨달음이라는 환상을 좇으며 살아가는 것이나,

결국 텅 비게 되기는 마찬가지여.

지옥도 극락도 결국은 니년의 그 텅 빈 우주 안에 있을 테니까.

(pg 323)

개인적으로 종교에 관심이 없기도 하고, 지금과는 사뭇 다른 당시의 고달픈 여성상을 적나라하게 보여주는 작품이라고 들은지라 과연 재미있게 읽을 수 있을까 걱정했었는데 다 읽고 돌이켜보니 굉장한 기우였다.

저자의 문장이 읽는 재미를 주고 그러면서도 과연 사람답게 사는 삶이란 무엇인가, 이상을 좇는다는 것은 어떤 것인가 하는 철학적인 질문도 던져준다.

주요 인물들의 이야기 안에 멀게는 동학농민운동부터 가깝게는 광주와 제주도에서 희생된 역사 속 민중들의 이야기도 포함되어 있어 이야기의 깊이를 더한다.

오래된 작품이고 400페이지 정도로 두꺼워 다소 부담이 될 수 있겠으나, 저자의 탁월한 문장과 인간이라는 근본적인 질문을 던져주는 작품이어서 읽기가 그리 힘들지 않을 것이다.

동명의 영화는 너무 옛날에 나온 터라 찾아보진 못했는데 검색을 좀 해보니 원작의 스토리라인은 그대로 따라가는 모양이다.

하지만 개인적으로는 원작의 재미가 스토리라인에 있다기보단(오히려 전개나 결말은 예상하기 쉬운 편이다.) 저자의 감성적이면서도 힘이 느껴지는 문체에 있다고 보기 때문에 원작을 모른 채 영화만 보면 특별한 감동을 느끼기는 어려울 것 같다.

아래부터는 사족이지만 저자가 한 인터뷰에서 한강의 노벨 문학상 수상에는 우수한 번역도 한몫했다는 말을 한 적이 있었다.

개인적으로 이 작품을 보면서도 그런 생각을 많이 했다.

나도 잘 모르는 단어들도 꽤 나와서 중간중간 검색도 많이 해야 했던 데다 주변 풍광의 묘사가 굉장히 한국적인데 이 느낌을 과연 타 언어로 번역하기가 쉬울까 하는 생각이 들었다.

모쪼록 이 작품을 포함해 한국의 우수한 문학 작품들이 세계 여러 나라로 소개되면 더 좋겠다는 생각이 들었다.

빨간 내복 야코 역사 속 잼민이 VS 잼민이

빨간내복야코 역사 속 잼민이 VS 잼민이 1 : 잔 다르크
야코.하몽 글, 식혜 그림, 임승휘 감수, 빨간내복야코 원작 / 야야트라이브 / 2024년 10월

초등학생 아이를 키우다 보니 어지간한 아이들 콘텐츠는 다 알고 있다고 생각했는데 '빨간 내복 야코'는 처음 들어 보았다.

그런데 이미 유튜브로는 상당히 유명한 것 같고 관련된 어린이 서적도 꽤나 많이 나와있어서 깜짝 놀랐다.

이번에 딸과 함께 읽어본 책은 기존의 '빨간 내복 야코' 시리즈와는 다른 새로운 시리즈의 시작을 알리는 책이다.

개인적으로는 어린이들을 비하하는 용도로 사용되는 '잼민이'라는 단어가 몹시 싫어서 제목 때문에 패스하려고 했었다.

하지만 역사를 다루고 있는 학습 만화고 1권이 다른 인물도 아닌 잔 다르크라는 점이 끌려서 마음에 들지 않는 제목에도 불구하고 같이 읽어보게 되었다.

다행히(?) 안에 담긴 내용은 매우 훌륭했다.

단순히 역사적 사실만을 나열한다면 '학습'에는 충실하겠으나 '만화'라는 장르가 가진 본연의 재미를 살리지는 못했을 텐데, 이 책은 그 균형을 잘 맞추려고 노력한 흔적이 많이 보였다.

주인공들은 야야족이라는 일종의 외계인인데, 먼 옛날부터 지구에 섞여 살았던 것처럼 만들어주는 Y에너지라는 에너지를 이용해 정체를 숨기고 있다.

그러던 어느 날, 이 Y에너지를 노린 어둠의 세력이 나타나게 되고 이 세력을 막기 위해 과거로 여행을 떠난다는 스토리를 만들어 역사 속 사실과 녹여냈다.

시리즈를 계속해서 낼 수 있도록 반복해서 과거로 시간 여행을 떠나야만 하는 타당한 이유를 만들어주는 기발한 아이디어라고 생각했다.

그러면서도 비극적인 최후를 맞는 잔 다르크라 할지라도 그 최후를 각색하지 않고 역사 그대로 묘사하고 있다는 부분 역시 높은 점수를 줄 만한 부분이었다.

잔 다르크가 마녀재판으로 죽었다는 사실은 알았어도 사후에 그 명예가 어떻게 회복되었는지는 나도 모르던 부분이었는데 이 책을 통해 배울 수 있었다.

(pg 182)

아이의 책을 고르는 일은 내 책을 고르는 일보다 더 까다롭다고 느낄 때가 많다.

다소 꼰대처럼 들리겠지만, 나야 책을 읽고 마음에 들지 않거나 동의하지 않으면 그냥 잊어버리면 그만이지만 아이들은 좋음과 나쁨의 경계가 아직 명확하지 않기 때문에 그대로 흡수해 버리기 때문이다.

제목 때문에 약간은 걱정했는데, 생각보다 내용도 좋고 재미도 있어서 아이도 잘 보는 데다 그림도 귀여워서 마음에 드는 책이었다.

("이 리뷰는 출판사에서 도서를 제공받아 직접 읽고 작성한 리뷰입니다.")

내 안의 무뢰한과 함께 사는 법 - 패트릭 갸그니

내 안의 무뢰한과 함께 사는 법 2
패트릭 갸그니 지음, 우진하 옮김 / 쌤앤파커스 / 2024년 10월

- 책의 출처: 출판사 증정

특이하지만 결코 예쁘다고는 생각되지 않는 표지가 눈에 띈다.

저자의 어린 시절 사진인 모양인데 어떤 책이길래 자기 사진을 표지로 썼을까.

이 책의 저자는 놀랍게도 자신이 소시오패스라는 사실을 자각하고 있으면서 소시오패스에 관해 연구하고 있는 사람이다.

저자가 소시오패스로 태어나 어릴 때부터 현재까지 직접 겪었던 일들을 자전적 소설로 엮어낸 작품이라고 보면 되겠다.

소시오패스라는 단어를 검색해 보면 '반사회적 인격장애'의 일종이라고 나온다.

이 범주에 사이코패스가 같이 묶여 있기 때문에 흔히 소시오패스라고 하면 냉혈한 연쇄 살인범 따위를 떠올리게 된다.

하지만 저자는 소시오패스란 그저 감정을 느끼지 못하는 일종의 정신질환일 뿐이며 적절한 치료를 통해 충분히 우리 사회에 적응해 살아갈 수 있는 환자로 볼 필요가 있다고 말한다.

이 책은 그러한 인식개선의 일환으로 쓴 자신의 회고록이다.

소시오패스로 살아온 자신의 인생을 자신이 남들과는 무언가 다르다는 사실을 점차 자각할 무렵부터 시작해 현재까지 시간의 흐름에 따라 서술하고 있다.

물론 잡히지 않았다 뿐이지 저자가 저지른 수많은 범죄 행위들도 솔직하게 고백하고 있어서 읽다 보면 섬뜩한 부분도 많다.

하지만 주된 내용은 저자가 사회에 녹아들기 위해 노력한 수많은 시도들이었다.

저자는 자신의 증상이 정확히 무엇이라 부르는지조차 제대로 정의되어 있지 않다는 사실을 깨닫고는 심리학으로 박사학위까지 받아 지금은 같은 소시오패스들을 치료하는 심리상담가로 활약하고 있다고 한다.

(심지어 결혼 후 두 아이를 키우는 엄마이기도 하다.)

물론 공감 능력이 선천적으로 결여된 탓에 소시오패스들이 범죄에 쉽게 빠져들게 되는 것은 사실이다.

때문에 소시오패스에 대한 인식 개선이라는 것 자체에 거부감이 들기도 했다.

하지만 개선의 여지가 전혀 없는 사이코패스와는 달리 적절한 치료와 개입이 있다면 충분히 우리 사회의 구성원이 될 수 있다는 저자의 주장에는 귀 기울일 필요가 있다고 생각한다.

어찌 됐든 선천적인 질환이고 자신이 원해서 그렇게 된 것이 아니기 때문이다.

순수한 사랑은 행복 속에서 만들어지지 않는다.

고난과 절망 속에서 탄생한 행복은 거칠고 낯설지만 색다르다.

모든 게 서툴렀지만, 받아들이고 용서하고 또 이해하는 과정을 거쳐 온 내 사랑이

완벽함과는 거리가 멀지만, 그게 내가 누군가를 사랑하는 방식이었다.

(2권, pg 238)

물론 저자는 좋은 환경에서 좋은 사람들을 만나 어엿한 사회 구성원으로 살아가는 행운을 누리고 있지만 그렇지 못하고 고립된 채 외로이 살아가는 소시오패스들도 많을 것이다.

모쪼록 정신의학이 더 발달해서 그런 사람들도 적절한 도움을 받아 그들도 행복을 찾고 그들로 인해 고통받는 사람들이 줄어들었으면 좋겠다.

2권 합쳐 약 500페이지 정도로 분량이 그리 많지 않고 저자의 개인적 이야기들이 많아 페이지는 술술 넘어가는 편이다.

다만 저자의 경험이 정상적인 사람의 눈에는 상당히 불편하게 느껴질 수 있을 것이다.

하지만 주변의 누군가가 소시오패스가 아닐까 고민하는 사람이나 소시오패스라는 존재가 어떤 사람들인지 궁금한 사람이라면 상당히 흥미롭게 읽을 수 있을 책이었다.

내 안의 무뢰한과 함께 사는 법 - 패트릭 갸그니

내 안의 무뢰한과 함께 사는 법 1
패트릭 갸그니 지음, 우진하 옮김 / 쌤앤파커스 / 2024년 10월

- 책의 출처: 출판사 증정

특이하지만 결코 예쁘다고는 생각되지 않는 표지가 눈에 띈다.

저자의 어린 시절 사진인 모양인데 어떤 책이길래 자기 사진을 표지로 썼을까.

이 책의 저자는 놀랍게도 자신이 소시오패스라는 사실을 자각하고 있으면서 소시오패스에 관해 연구하고 있는 사람이다.

저자가 소시오패스로 태어나 어릴 때부터 현재까지 직접 겪었던 일들을 자전적 소설로 엮어낸 작품이라고 보면 되겠다.

소시오패스라는 단어를 검색해 보면 '반사회적 인격장애'의 일종이라고 나온다.

이 범주에 사이코패스가 같이 묶여 있기 때문에 흔히 소시오패스라고 하면 냉혈한 연쇄 살인범 따위를 떠올리게 된다.

하지만 저자는 소시오패스란 그저 감정을 느끼지 못하는 일종의 정신질환일 뿐이며 적절한 치료를 통해 충분히 우리 사회에 적응해 살아갈 수 있는 환자로 볼 필요가 있다고 말한다.

이 책은 그러한 인식개선의 일환으로 쓴 자신의 회고록이다.

소시오패스로 살아온 자신의 인생을 자신이 남들과는 무언가 다르다는 사실을 점차 자각할 무렵부터 시작해 현재까지 시간의 흐름에 따라 서술하고 있다.

물론 잡히지 않았다 뿐이지 저자가 저지른 수많은 범죄 행위들도 솔직하게 고백하고 있어서 읽다 보면 섬뜩한 부분도 많다.

하지만 주된 내용은 저자가 사회에 녹아들기 위해 노력한 수많은 시도들이었다.

저자는 자신의 증상이 정확히 무엇이라 부르는지조차 제대로 정의되어 있지 않다는 사실을 깨닫고는 심리학으로 박사학위까지 받아 지금은 같은 소시오패스들을 치료하는 심리상담가로 활약하고 있다고 한다.

(심지어 결혼 후 두 아이를 키우는 엄마이기도 하다.)

물론 공감 능력이 선천적으로 결여된 탓에 소시오패스들이 범죄에 쉽게 빠져들게 되는 것은 사실이다.

때문에 소시오패스에 대한 인식 개선이라는 것 자체에 거부감이 들기도 했다.

하지만 개선의 여지가 전혀 없는 사이코패스와는 달리 적절한 치료와 개입이 있다면 충분히 우리 사회의 구성원이 될 수 있다는 저자의 주장에는 귀 기울일 필요가 있다고 생각한다.

어찌 됐든 선천적인 질환이고 자신이 원해서 그렇게 된 것이 아니기 때문이다.

순수한 사랑은 행복 속에서 만들어지지 않는다.

고난과 절망 속에서 탄생한 행복은 거칠고 낯설지만 색다르다.

모든 게 서툴렀지만, 받아들이고 용서하고 또 이해하는 과정을 거쳐 온 내 사랑이

완벽함과는 거리가 멀지만, 그게 내가 누군가를 사랑하는 방식이었다.

(2권, pg 238)

물론 저자는 좋은 환경에서 좋은 사람들을 만나 어엿한 사회 구성원으로 살아가는 행운을 누리고 있지만 그렇지 못하고 고립된 채 외로이 살아가는 소시오패스들도 많을 것이다.

모쪼록 정신의학이 더 발달해서 그런 사람들도 적절한 도움을 받아 그들도 행복을 찾고 그들로 인해 고통받는 사람들이 줄어들었으면 좋겠다.

2권 합쳐 약 500페이지 정도로 분량이 그리 많지 않고 저자의 개인적 이야기들이 많아 페이지는 술술 넘어가는 편이다.

다만 저자의 경험이 정상적인 사람의 눈에는 상당히 불편하게 느껴질 수 있을 것이다.

하지만 주변의 누군가가 소시오패스가 아닐까 고민하는 사람이나 소시오패스라는 존재가 어떤 사람들인지 궁금한 사람이라면 상당히 흥미롭게 읽을 수 있을 책이었다.

달이 뜨는 숲 - 아오야마 미치코

달이 뜨는 숲
아오야마 미치코 지음, 승미 옮김 / 알에이치코리아(RHK) / 2024년 10월

- 책의 출처: 출판사 증정

나이가 드는 건지 철이 드는 건지는 모르겠지만 불과 몇 년 전만 하더라도 '힐링'이라는 수식어가 붙은 콘텐츠는 본능적으로 멀리하는 경향이 있었는데 최근 들어 그런 거부감이 많이 사라진 느낌이다.

대미지를 주는 사회 구조를 탓하지 않고 그저 개인이 받은 상처를 치료하는 것이 무슨 의미가 있나 싶었던 생각이 어차피 받을 대미지, 잘 치료하는 것도 중요하지 정도의 생각으로 바뀐 모양이다.

여하간 그런 와중에 힐링 소설의 대표라 할 수 있는 저자의 최신작이 나왔다고 해서 읽어보게 되었다.

작품의 형식적인 특징이라면 마치 전혀 연관성이 없어 보이는 등장인물들의 이야기가 펼쳐지는데, 그들이 아주 사소하지만 중요한 관계로 중간중간 이어져가며 진행된다는 점이다.

예를 들어 첫 이야기의 주인공은 간호사로 재직하다 건강상의 이유로 퇴직하고 새롭게 직장을 구하는 40대 여성의 이야기인데, 이 여성의 동생이 이어 등장하는 이야기들에서 상당히 중요한 비중으로 등장한다.

또한 이 여성이 우연히 구입하게 된 액세서리를 만드는 디자이너가 마지막 이야기의 주인공이 되는 식이다.

소재의 특징이라면 '달'을 주제로 한 '팟캐스트'가 이야기의 중심에 있다는 점이다.

등장인물들은 서로 직접적인 관계는 없지만, 이 팟캐스트를 즐겨 듣는다는 공통점이 있다.

그리고 이 팟캐스트에서 매일 주제로 언급하는 것이 바로 달과 관련된 이야기다.

밤이면 늘 하늘 위에서 우리를 비춰주고 있지만 애써 고개를 들지 않으면 좀처럼 눈에 띄기 어려운 존재.

"당연하게 주어진 다정함과 애정은 웬만큼 조심하지 않으면 무미건조하게 느껴지고 말지. 투명해져 버리는 거야. 그건 고독보다도 훨씬 쓸쓸한 일일지도 몰라."

(pg 267)

달의 여러 모습 중에 보름달의 대척점인 삭이라는 것이 있는데, 달이 태양과 지구 사이에 존재해서 밤에도 우리 눈에 보이지 않을 때를 말한다.

이 삭이라는 소재 역시 각 이야기의 중심을 가로지르며 감동을 더하는 역할을 하고 있다.

새로운 시간의 시작. 울림을 주는 멋진 말이다.

그저 끝없이 흘러가는 시간 속에 매월 '시작'이라는 마디가 있다고 생각할 수 있다니.

새로운 일이라는 말에 살며시 마음이 동했다.

(pg 34)

작품 속에는 총 다섯 명의 이야기가 펼쳐지며 각각의 인물들은 굉장히 사소한 인연으로 묶여있다.

두 번째 이야기의 주인공이 택배 배송일을 하는데, 이 사람이 네 번째 이야기의 주인공의 짐을 비에 젖지 않게 성심성의껏 배달해 주기도 하고, 첫 번째 이야기의 주인공이 재취업한 곳에서 마지막 이야기의 주인공이 급하게 진료를 받아야 할 때 적절한 병원을 안내해 주기도 한다.

어찌 보면 굉장히 사소한 인연들이지만 이 사소한 인연들이 모여 곧 우리 사회를 인간답게 만들고는 한다.

"그치만 아무리 기분이 좋다고 해도 만난 적도 없고 좋아하지도 않는 사람을 위해서

왜 그렇게까지 해주시는 걸까요?" 히로키 씨는 고개를 흔들었다.

"좋고 싫고 그런 문제는 아니지. 그냥 누군가의 도움이 되고 싶다는

한 사람 한 사람의 마음이 세상을 움직이는 거라고 생각해.

내가 연극을 하는 이유도 그런 거고."

(pg 231)

무작정 일을 그만두고 삶의 이정표를 잃어버린 여성, 개그맨의 꿈을 꾸며 택배 배달로 생계를 꾸려가는 청년, 어머니의 품을 벗어나 독립하고 싶은 여고생, 갑자기 딸이 임신 후 결혼을 선언해버려 자신의 마음을 알 수 없게 된 중년의 아버지 등 우리 주변에서 흔히 볼 수 있는 사람들의 이야기지만 이 이야기들 속에 담긴 인연의 끈들이 상당한 감동을 안겨주는 작품이었다.

"고민이 있을 때면 나를 잃어버린 것 같다는 생각이 들곤 하잖아.

내가 있다고 말하는 건 상대방이 있다는 걸 알려주는 것과 같다고 생각하거든.

친구를 위하는 내 존재가 그 친구의 존재를 증명해 주는 게 아닐까 하고."

(pg 60)

모든 인물들의 이야기가 결국에는 해피엔딩으로 끝나기 때문에 물론 현실은 문학 작품처럼 녹록지 않다며 눈을 치켜뜨는 사람도 있을 법하다.

하지만 현실이 그럴수록 따뜻한 이야기가 사람들에게 주는 에너지 자체를 부정할 수는 없을 것 같다.

이러한 장르에는 생소한 편이지만 그럼에도 첫 경험이 꽤나 좋게 기억되어 이 작가의 작품이라면 다음에 또 읽어보게 되지 않을까 싶다.

어떤 상황도 우리는 좋고 나쁨을 곧바로 판단할 수 없을지 모른다.

사건은 언제나 그냥 일어나기 마련이므로.

그러므로 우리는 우리에게 일어난 일이 스스로와 모두에게 '좋은 일'이 되기를 바라고,

믿고, 행동할 뿐이다.

(pg 291)