안티 히어로

리처드 3세 - 전예원세계문학선 316 ㅣ 셰익스피어 전집 16
윌리엄 세익스피어 지음, 신정옥 옮김 / 전예원 / 1996년 2월

  꼽추에 절름발이에 키는 잘딱만한 천형의 몸. 거기에 음흉하고, 잔인하기 까지한 리처드 3세는 악인의 전형이다. 자신의 야망에 걸림돌이 되는 자들을 무자비하게 죽였고, 자신의 혈족마저도 저 유명한 런던탑에 유폐시켜 죽여버린다. 자신의 손에 아비와 남편을 잃은 여자를 꾀고, 조카를 죽인 손으로 조카 딸을 안아들 생각을 한다. 결국 이 악인은 정의의 심판을 받아, 모두에게 버림받고 전투에서 비참하게 죽는다.

 그런데 왜일까? 나는 이 악인이 그리 밉지가 않았다. 오델로와 데스데모나를 파멸로 이끈 이야고가 죽일 듯 미워했던 것과는 달랐다. 자신의 추한 몸뚱이와 악덕을 숨기지 않고 내세우는, 온갖 모략과 음모로 장애물을 제거해 나가는 그가 밉지 않았다. 리처드 3세에 대한 가혹한 평가는 승자의 횡포요, 정의의 심판 운운하는 리치먼드와 스탠리 경은 역겨웠다.

 안티히어로 정신의 발로인가? 강자와 약자가 스포츠 경기를 하면, 화려한 강자가 아니라 약자가 이기길 바라고, 변신 히어로와 흉한 악당 괴물이 싸우면 악당 괴물이 이기기를 바라는 그런 마음들.

 매력적인 악역이라는 유래없는 캐릭터를 창조해 낸 세익스피어에게 감탄했다. 교과서에서 딱 한줄로 묘사되는 장미 전쟁에 대해 많은 것을 아는 계기가 되기도 했다. 다만, 번역은 썩 마음에 들지 않았다. 영문학은 커녕 영어에도 익숙치 못한 내가 할 말은 아니건만, 민음사의 세익스피어 번역이나, 이윤기의 번역에 비하면 문장은 너무 길어 읽기가 힘들고, 한자어가 많았고, 자연스러운 맛이 떨어졌다.

일자론에 반박

소피스테스 ㅣ 한길그레이트북스 42
플라톤 지음, 김태경 옮김 / 한길사 / 2000년 1월

  '소피스테스'에서 플라톤은 '손님'과 '테아이테토스'의 대화를 통해 파르메니데스의 일자론을 배격한다. '있는 것'과 '없는 것' '운동'과 '정지'에 대해 대화를 나누며 결국 일자론은 논리적으로 모순된다는 사실이 증명된다. 그 과정에서 놀라운 철학적 성찰이라는 '있음'의 두가지 의미(존재/비존재, 긍정/부정)이 발견된다.

 하이데거의 '존재와 시간' 쇼펜하우어의 '의지와 표상의 세계' 이정우의 '뿌리 - 개념'에서 언급된 것을 계기로 읽었다. 위의 짧막한 요약도 결국은 이정우의 '뿌리 - 개념'에 읽은 바를 서술해 놓은 것에 불과하다.

고해의 바다에서 벗어나기

세상을 보는 방법
아르투르 쇼펜하우어 지음, 권기철 옮김 / 동서문화동판(동서문화사) / 2005년 2월

   출판사 측에서는 '세상을 보는 방법'이라는  제목를 붙이고, 쇼펜하우어와 전혀 관계없는 휘황찬란한 표지 그림을 갖다 붙여놓았지만 이 책은 '의지와 표상의 세계'라고 제목을 붙이는 게 마땅하다. 이 책 분량의 절반이 의지와 표상의 세계요, 쇼펜하우어의 주저라면 두말 할 것 도 없이 의지와 표상의 세계이니 말이다.

이 책을 알게 된 게 딱 작년 이맘때 쯤인걸로 기억한다. '의지와 표상의 세계'라는 제목의 번역서를 여럿 찾아 볼 수 있으나, 분량으로 단순 비교해 보건데 완역한 것은 아마도 동서문화사의 이 책 뿐일 걸로 생각한다.

  '세상을 보는 방법' 기타 쇼펜하우어의 인생 격언들도 실용적인 조언이 되어주지만, 무엇보다 의지와 표상의 세계를 읽어 보기 위해 이 책에 도전했다. 개설서를 보고 고양되어 한 첫 도전은 처참한 실패. 인생 에세이의 쇼펜하우어와 철학자로서의 쇼펜하우어는 무게가 달랐다. 그러나 인간은 궁핍과 무료 사이에서 끝임없이 고통받는다는 그의 통찰은 오래도록 기억에 남아 있었다. 그리고 두번째 도전. 초견이 있었기에 훨씬 심도있고, 재미있게(?) 읽었다.

  '우리가 인식하고 있는 세계는 표상의 세계이다. 표상의 세계의 근원에는 의지가 있다. 의지에서 나온 의욕 탓에 인간은 고통과 고뇌 속에서 해어나질 못한다. 의지를 부정하는 길이야 말로 깨달음의 길이요, 이를 무라고 한다.' 쇼펜하우어가 보면 화가 날 정도로, 그의 주저를 토막치면 대충 이런 내용이다.

저러한 인식과 사유에 이르는 데 무수한 단계가 있는 것은 물론이다. 전번에도 그랬고, 이번에도 그랬지만 쇼펜하우어가 '염세 철학자'라는 것은 옳은 말이나, 그 결이 일반인들이 말하는 것과는 조금 다른 듯 하다. 쇼펜하우어 하면 자살을 예찬하고, 권장하리라 생각하겠지만, 쇼펜하우어에게 자살은, 더 나은 삶을 위해 죽는 모순적인 행동이요, 의지에 얽매인 낮은 차원의 행위이다. 가장 고차원적인 행동은 죽는 것이 아니라 의지를 부정해서 고뇌와 욕구로 부터 자유로워지는 일이다. 쇼펜하우어가  세계는 실체없는 껍데기요, 고해의 바다. 이는 불교의 세계인식과 매우 유사하다. 그러나 누구도 불교의 세계관을 두고 염세관이라고는 하지 않는다.

   니체는 의지의 부정에 감동하여, 쇼펜하우어를 일생의 스승으로 삼았고, 바그너는 쇼펜하우어의 음악 예찬론에 공감하여 쇼펜하우어 빠돌이가 되었다. 나 또한 앞서의 위인들에 비할 바는 아니겠으나, 인간의 고통과 고뇌의 근원을 분석하고, 그 해결책을 제시한 쇼펜하우어의 철학에서 무한한 위안과 기쁨을 맛 볼 수 있었다.  

씁쓸한 결말

러브 메이트 18 - 완결
세오 코우지 지음 / 학산문화사(만화) / 2007년 12월

  어쩌다 보니 이번 학기에 수강한 과목에는 여성에 관해 다룬 것이 많았다. 거기서 내가 알지 못한 여성의 이야기를 알게 되었고, 특히 임신이 여성에게 얼마만큼 큰 영향을 미치는지에 대해 많은 감상을 가졌다.

  한 번(몇 번인가)의 실수로 야마토의 아이를 가져 버린 스즈카. 자신의 꿈과 아이 중 스즈카는 결국 아이를 택한다. 이 결말이 못 내 씁쓸했다. 올림픽에서 메달을 기대 해 볼 수 있는 유망주가 '내 아이를 꼭 낳아줘!' 라는 남자애 말 한마디에 자기 꿈을 다 포기하다니. 대학에는 가지 못하지만, 다른 형태로나마 육상을 계속 할 수 있는 야마토와는 너무도 대조적이다.

꿈을 포기하고, 나를 위해 가정에 헌신해 주는 여자. 남자 입장에서는 이상적이다. 과거 세대에는 당연시 되기도 했다. 하지만, 지금 시대에 와서도 여자가 남자를 위해 자기 꿈을 포기하고 가정에 헌신한다는 고리 타분하고, 지극히 마초적인 결말은 여러모로 뒷 맛이 않좋다.

  하긴 러브 메이트 독자의 99%는 남자 일테니, 더 이상 말하는 건 쓸데 없이 입만 아픈 일이겠다. 그래도 멋대로 상상은 해 본다. 현실의 '러브 메이트'는 어떨지. 과연 막 고교를 졸업한 철부지 애 둘이서 생계를 유지해 나가는 게 쉬울까? 충동적으로 한 결혼은 원만히 지속될까? 그로부터 5년쯤 후, 야마토는 대학 진학을 포기한 것을, 스즈카는 자신의 꿈을 포기한 것을 절실히 후회하게 되진 않을까?

돈지랄도 정도껏

파티 Party 2
아베 슈지 지음 / 학산문화사(만화) / 2007년 12월

  찢어지게 가난했던 여자아이가 사실은 대부호의 상속녀였다 식의 소공녀 스토리는 이미 지겹도록 반복됐다. 터무니 없는 돈지랄을 하는 부자 캐릭터도 일본 만화에서라면 꼭 한명 씩은 등장하는 고정 캐릭터다. 반복되고 또 반복되서 지겹기 까지 한 소재들을 가지고 파티는 얘기를 시작한다.

  지겨운 소재라는 것은 작가 자신도 알 고 있었던 듯 생각을 바꾼다. '아예 돈지랄의 규모를 확 키워 보는 건 어떨까?' 몇 억엔이 왔다갔다 해서 내 경제감각을 마비시킨 카이지나 검은 사기류의 만화도 파티에 비하면 껌값가지고 장난치는 것과 다름없다. 여기서는 기본 단위가 '조'다. 마음만 먹으면 건담 실사화에 야마토 전함 건조도 장난이다. 미국 대통령이고, 일본 수상이고 우습기 그지없다.

  그러나, 판을 키우면 키울 수록 더 재밌을 거라 생각한 작가는, 일본 버블 경기의 추락에서 아무것도 얻질 못한듯하다. 돈지랄에도 정도가 있다. 어느 정도라면 부럽고 대단하다고 여기겠다만, 건담을 만들고 야마토 전함을 만들고 마음에 안든다고 세계 대전을 벌이는 것은 초딩에게 디밀어도 '에이, 거짓부렁 치지마!' 하고 코웃음 칠 유치한 얘기일 뿐이다. 겨우 2권으로 흐지부지 끝나버리는 걸 보니 일본에서의 평도 마찬가지였나 보다.

  그림체가 예쁘고 마음에 들어 처음에는 많은 기대를 했는 데 아쉽다. 더불어 파티의 작가는 제법 유명한 개그 만화인 '엘리트 건달'의 작가이기도 하단다. 엘리트 건달은 또 어떨까?