워라벨은 누가 지정해주는 것이 아닌 당신의 결정에

하우투 워라밸 - 일과 삶의 적정 온도를 찾는 법
안성민 지음 / 미래의창 / 2018년 2월

직장생활을 하면서 워라밸을 고민하지 않은 사람은 거의 없을것이다. 이제는 주 52시간이 정착화되고 있는 시점임에도 여전히 워라밸은 여전히 일하는 사람들에게는 숙제 같은 화두인데, 왜냐하면 일과 삶의 완벽한 분리는 불가능하기 때문이다. 몸은 회사에 없고 퇴근을 한들, 언제든 걸려오는 전화나 카톡, 그리고 다음날 보고해야하는 험난한 프로젝트, 연락을 받지 않는 거래당사자가 있으면 ‘업무’는 업보처럼 나에게 매달려 있기 마련이며, 어디 업무뿐이랴, 강압적인 사내문화나 수직적인 구조에 어려운 직장상사가 있고, 지시한 일을 제대로 수행하지 않은 하급자가 있으면 워라밸의 균형이란 요원한 일이다. 그럼에도 불구하고, 나는 ‘일과 삶의 적정온도’를 여전히 꿈꾸며 <하우투 워라밸>을 꺼내들었다.

첫장부터 ‘균형잡기가 민폐가 되어서는 안됩니다’라는 부분이 나를 사로잡았다. 냉정하지만 사실은 옳은 얘기다. 워라밸을 지켜주세요 라고 선언하는 것은 아무 의미도 없다. 워라밸은 어디까지나 (지나치지 않는 범위내에서)주어진 일을 충실히 한 상황에서 지켜져야 하는 것이니까. (문제는 비합리적인 일들이 많다는 것에 있지만) 이제는 꽤나 오랜 시간을 보내온 직장인으로서 워라밸을 그나마 맞출 수 있는 방법은 두가지라고 생각해왔다. 첫째는 욕심을 버리는 것이고, 두번째는 합리적인 거절을 할 수 있는 것이다. 그런데 참 말이 쉽다. 여기서의 욕심은 직장이나 조직에서도 인정과 성과물에 대한 보상기대를 낮추는 것이고 두번째와 같이 합리적인 거절을 할 수 있으려면, 그만큼의 회사내에서의 포지션을 갖추던지, 인맥이 출중하던지 아니면 동일임금대비 엄청난 업무스킬과 능력을 가진 능력자여야 한다.(그리고 이런 경우는 이직을 하게 된다). 세상에 공짜가 어디있겠는가 결국은 워라밸은 선택의 문제고, 그 선택을 어찌할 지 고민한다면 <하우투 워라밸>은 분명 도움이 되는 부분이 되는 내용들이 들어있다.

특히 주목하고 싶은 부분은 바로 ‘워라밸을 위해 살펴야 할 나’ 그리고 ‘워라밸을 위해 알아야 할 소통기술’이다. 앞서 말한바, 워라밸은 조직내에서의 욕심을 줄이는 데신, 정해진 시간내에 업무효율이 증가하고, YES맨보다는 정중한 거절을 하는 NO맨일수록 확도가 높아진다고 생각한다. 조직내에서의 욕심보다는 삶의 초점은 나의 회사뒤의 생활에 맞출수록 그에 대한 동기부여가 커지고 이게 새로운 원천이 되는 경우가 있어 보다 활력적으로 일하는데 도움이 된다. 그리고 소통기술, 특히 상대방을 설득하는게 중요한 이유는, 결국 워라밸이 균형이 어려운 중요한 원인중에 하나는 내가 해결할 수 없는 일들 때문에 벌어지는 경우가 많다. 예를 들어 내가 모르는 일이거나, 내가 의사결정할 수 없는 일이라면, 이럴때는 나 대신 할 줄 아는 사람을 활용하기 위해 설득을 하거나, 이슈를 해결하기 위한 상급자를 설득해야 한다. 그것도 아닌 단지 조직자체가 꼰대문화라면 나의 워라밸을 위해서는 그 문화에서 벗어나거나 아니면 철저히 No맨이 되는 것도 하나의 방법일 것이다. 

사실 워라밸은 이제서야 대한민국에서 만들어지고 있는 문화라고 생각한다. <하우투워라밸>의 저자가 말한것처럼 워라밸을 지키는 것이 직장에서의 성공을 ‘포기’라고 생각해서는 안된다. 근로의욕을 낮추고 칼퇴근 하는 것은 워라밸이 아니다. 진정한 워라밸은 8시간을 근무하고 퇴근하는 물리적인 측정보다도 직장내에서의 스트레스를 덜 받는 마음의 평화에 달려있다. 회사에서의 일이 즐겁고 나를 성장시키고 적절한 보상이라 생각되어 즐겁게 일을 더한다면, 그게 내 워라밸을 해친다고 생각하지 않을 것이고, 반대로 항상 칼퇴하지만 일이 지지부진하고, 고인물이 되어가고 사람들로부터 인정받지 못한다면 워라밸을 해치는 것이다. 결과적으로 워라벨은 누가 지정해주는 것이 아닌 당신의 결정에 달려있다. <하우투워라밸>은 워라밸에 대한 다양한 얘기보다, ‘내가 그려나가는 워라밸’은 무엇일까라는 화두를 던져준 서적으로서의 큰 의미가 있고, 서적을 읽는 독자들이 보다 많아져서 워라밸을 단지 칼퇴가 아닌, 보다 건강한 일과 삶을 고민하는 문화가 필요하다는 것을 공감하는 사람들이 많아지길 희망한다.

서적 자체가 매력적인 하나의 콘텐츠였다

콘텐츠가 전부다 - ‘콘텐츠 온리’의 시대, 콘텐츠를 가진 자가 세상을 가진다 ㅣ 콘텐츠가 전부다 1
노가영.조형석.김정현 지음 / 미래의창 / 2020년 1월

방송의 경쟁자는 또다른 방송이고, 소설의 경쟁자는 또다른 소설이던 시절이 있었다. 하지만 이는 이제 오래된 문법이며 마케팅 서적에서 설파하던 나이키의 경쟁자는 아디다스가 아닌 애플이던 시기를 지나, 이제는 경쟁자를 정의하던 시대를 넘어선다는 생각이 든다. 다만 이제 오롯이 얘기할 수 있는 것은 무언가의 소비대상의 경쟁자는 ‘당신의 시간을 채워주는 그 무엇인가’라고 생각한다. 그리고 그 무엇인가가 무엇이냐라고 물어본다면 나는 ‘콘텐츠’라고 말할 수 있을것이다. 그것도 흥미와, 재미와, 의미를 지닌 것이라고

SNS가 등장하고 블로그, 페이스북, 인스타그램, 그리고 현재의 스포티파이와 유투브, 트위치, 넷플릭스가 범람하게 된 것도 그리 오래된 일이 아니다. 과거 플랫폼의 변화가 새로운 흐름을 만들었다면, 이제는 그 플랫폼을 채워주는, 그리고 개인이 소비하게 하는 콘텐츠의 시대가 왔다. 채널과 이용방식, 표현형태는 경쟁의 척도가 아니다, 오로지 변하지 않는 것 하나 개인에게 주어진 24시간이라는 시간제약내에서 콘텐츠 무한경쟁의 시대가 온것이다. 바꿔말하면 이제는 일상의 모든 것이 콘텐츠가 될 수 있는 콘텐츠=‘무적권(무조건을 바꿔말하는 용어)’인 시대가 왔고 그 시대를 반영하는 서적 <콘텐츠가 전부다>라는 서적이 출간되었다.

책장을 넘기면서 3가지 점에서 주목하게 되었는데, 첫째는 시의성이다. SNS마케팅서적이나 미디어콘텐츠개발에 대해 장황하게 얘기하는 서적들은 출간일자 대비, 이미 지나가버린 이야기들을 최근얘기인양 포장한 경우가 많았지만 <콘텐츠가 전부다>는 넷플릭스, 유튜브부터 VR에 다루기까지 콘텐츠플랫폼과 우리가 소비하는 콘텐츠들에 대한 케케묵은 이야기가 아니라, 사람들의 플랫폼의 콘텐츠에 시간을 쏟는 이유와 향후 방향성까지 이야기하는 점이 흥미롭고 페이스북이 ‘아재들의 스크랩북’이라는 것에 대한 설명과 다수는 알고 있지만 그 이유는 알지 못했던 중학생이하가 페메를 자주쓰는 명확한 배경등 아주 사소하지만 궁금했던 최신 트렌드를 다루고 있다.(특히 세션별 초반에 나오는 용어에 대한 설명은, 시의성과 더불어 저자들이 얼마나 꼼꼼하게 콘텐츠에 최근 내용들을 알리려고 했는지의 성의가 느껴진다) 두번째는 다양성이다. 콘텐츠를 얘기할 때 다수의 서적들은 유튜브와 인스타그램, 그리고 넷플릭스등의 ‘영상’과 ‘사진큐레이션’중심의 이야기들에 상당수를 할애하지만 <콘텐츠가 전부다>는 팟캐스트와 웹툰, 그리고 게임과 VR에 대한 현황에 대해 상당히 구체적인 자료와 함께 제공하여, 전세대와 전세계를 아우르는 콘텐츠에 대한 내용들을 알 수 있는 매력이 있다. 마지막은 연결성이다. 세션별 구성에 있어, 영상이면 영상, 음악이면 음악, 사람들의 시간을 빼앗아가는 콘텐츠들의 특징과 함께, 이를 변화시킬 새로운 콘텐츠 전략까지 <콘텐츠가 전부다>는 각 단락별로 지식전달을 넘어, 그 미래까지 연결짓는 흥미로운 내용들로 가득차서 잠깐만 읽어봐야지 했던 내가 어느새 서적마지막까지 집중해서 보게 된 매력적인 콘텐츠자체하고 생각되었다.

이렇게 서적자체로서 시간을 순삭시킨 매력적인 콘텐츠임과 동시에 개인적으로 <콘텐츠가 전부다>는 내게 추가적으로 2가지 의미로 다가왔는데 콘텐츠 소비자임과 일상의 모든 것들을 콘텐츠화하는 것에 흥미가 있던 내게, 향후 제작할 콘텐츠들에 대한 영감을 선사함과 동시에 향후 변화될 기존 콘텐츠들의 전략에 있어 콘텐츠 사업에 대한 투자전략을 어떻게 가져가면 좋을지에 대한 심층 리포트로서의 역할을 했다고 느껴졌다. <콘텐츠가 전부다>는 콘텐츠를 소비하는 사람과 함께 콘텐츠 제작자, 콘텐츠 투자자, 그리고 콘텐츠를 사랑하는 사람들이라면 2020년 1분기가 지나기 전 반드시 읽어봐야 하는 서적으로서 강력하게 추천한다.

여행의 기록을 살펴볼수록, 그 시간에 젖어들었다

낯선 일상을 찾아, 틈만 나면 걸었다
슛뚜 지음 / 상상출판 / 2020년 1월

아무리 전자책이 발달을 하고 태블릿이니 전자책 디바이스로 책을 보기위한 플랫폼과 소프트웨어가 만들어졌다고 해도(참고로 밀리의 서재를 3개월 구독중이다), 내가 여전히 인쇄된 서적을 좋아하는 몇가지 이유가 있다. 그 중 하나는, 인쇄된 서적을 읽는 순간은 오롯이 책과 대화하는 독립적인 시간이기 때문이다. 스마트폰 혹은 태블릿으로 서적을 보는 도중 울리는 알람과 방전되는 디바이스의 배터리를 보면, 나는 여러가지를 함께하는 불편함을 느끼게 된다. 또 하나는, 완성된 단행본을 손에 쥐었을때의 촉감, 그리고 페이지를 넘길때의 바스락거리는 소리, 그리고 몰입의 순간 어느새 지나쳐 있는 페이지는, 책과 함께 여행을 떠난 기분이기 때문에, 그리고 이번 주말 한 여행서적을 쥐자마자, 부드러운 비단을 쥐는 듯한 촉감을 선사한 서적 <낯선 일상을 찾아, 틈만 나면 걸었다>

스냅사진가이자 45만 유투버로 알려져있는(사실 이번에 처음 알았지만) 슛뚜 작가의 영국, 일본, 아이슬란드, 프랑스, 스페인, 인도네시아, 포르투갈에서 맞이한 여행의 순간에 대한 짧은 기록이다. 솔직히 말하면 나는 특정 테마가 없는 여행기를 그리 선호하지 않는다. 왜냐하면 테마가 있는 여행기, 예를 틀면 아르헨티나라면 탱고, 스페인이면 박물관, 프랑스라면 와인이라면 이는 내가 가보고 경험해보지 못한 여행과 배움에 대한 지식을 전달하는 서적으로서의 가치가 있고 여행에 앞서 준비를 하기위한 도움을 주지만, 그게 아닌 여행의 일상을 담은 서적들은 내가 가보지 못한 곳이라면 공감대를 찾기 힘들고 정보성을 전달하는 과정에서 내가 알지 못하는 것들에 대해 지루함을 유발할때가 많았기 때문이다.

하지만 <낯선 일상을 찾아, 틈만 나면 걸었다>는 그동안 겪었던 다른 여행기들과는 달리, 한번도 만나지 않았음에도 마치 친한 친구 혹은 동생의 여행기의 일기를 만나는 것처럼 신선하고 즐거웠으며 그리고 계속 만나보고 싶은 글들로 가득차 있었다. 구체적인 이유를 알지 못했음에도 프랑스 파리에 3번이나 간 이유, 그리고 아이슬란드에서 실수를 하고, 최고의 나라가 아니지만 개인에게는 최고의 여행지를 영국으로 선정한 이유도, 그리고 소소한 여행속에서 당황하게 되고 감사하게 되는 순간들을 만나는게 흥미로웠다. 그것은 여행을 설명하는 것이 아닌(하지만 잘 읽어보면 꽤나 유용한 정보들도 많았다), 53개의 여행의 순간들을 포장하려 하지 않고, 솔직하게 담아내려 한 여행에세이이기 때문이 아닐까 싶다.

똑같은 여행지를 가더라도 우리는 다른 시간, 다른 만남, 다른 경험을 통해 남과는 다른 여행의 시선과 기억을 안게 되고 그것이 기록으로 이어진다. <낯선 일상을 찾아, 틈만 나면 걸었다>에서 발견한 기록들은 우연히 게스트하우스 로비에서 발견한 여행작가의 서적 같은 느낌이었고, 일상에 지친 내게는 또다시 낯선풍경들을 기다리게 만드는 선물이었다. 그리고 책장을 폈을때의 부드러운 촉감과 페이지를 넘기면서 발견한 한손에 잡히는 책이 선물하는 감각은 아마도 전자책이었다면 고스란히 느끼기 어려웠을 테니 <낯선 일상을 찾아, 틈만 나면 걸었다>를 만나고 싶은 분들이 계시다면 서점에서 혹은 도서관에서 꼭 단행본과 함께 만나보시길

빅데이터, 개인의 삶과 소비에 스며드는 것을 넘는 시대

빅데이터, 사람을 읽다 - 소비로 보는 사람, 시간 그리고 공간
BC카드 빅데이터센터 지음 / 미래의창 / 2020년 1월

유난히 2020년에 접어들면서 ‘트렌드’에 관한 서적들, 특히 소비트렌드의 대표저서인 <트렌드코리아>를 비롯해서 소비에 관련된 서적이 다량으로 출간되었고, 2020년이 다가오기 전 그 마지막 깃발을 꽃은 서적이 BC카드와 미래의창이 함께 한 <빅데이터, 사람을 읽다>가 아닐까 한다. 표지부터 지난 2019년에 가장 많은 사람들이 구입한 소비재를 반영하듯, 갤럭시 노트 10의 아우라 글로우(소위 말하는 CD뒷판)표지로 장식하여 눈에 띄는 본 서적은 BC카드의 빅데이터 센터에서 소비자 프로파일링과 소비 트렌드, 그리고 요즘 뜨는 상권을 BC카드의 카드 사용자가 남긴 데이터를 기반으로 분석하고 소개하는 소개서로, 그 두께에 비해 심플한 구조의 서적으로 완독까지 그리 오랜시간이 걸리지 않았다

빅데이터의 가치와 소비자 프로파일링을 통한 동네생활 소비형부터 레저활동형까지의 10개 유형의 카드사용자 유형, 그리고 미세먼지부터 배달음식까지의 소비ㅣ워드 유형, 마지막으로 빅데이터로 본 요즘 뜨는 상권을 힙지로부터 해리단길과 보너스로 소비 라이프 스타일 프리즘까지 대체 빅데이터로 무엇을 할 수 있을지 궁금한 사람들에게는 상당히 친절하고 알기 쉽게 전달할 수 있는 안내서라고 할 수 있다. 하지만 <빅데이터, 사람을 읽다>에 나온 소비키워드와 소비자 유형, 그리고 빅데이터로 본 요즘 뜨는 상권등은 미래지향형으로 예측을 한 것이라기에는 상대적으로 오래된 것들로 을지로부터 황리단길과 해리단길들은 이미 빠른 경우 2017년 후반부터 성장세를 타던 곳이고 소비키워드와 소비자 유형역시 2-3년전부터 제시해온 것들과 데이터를 통한 새로운 것을 창출했다고 보기는 어렵다.(개인적으로 을지로의 수많은 카페들은 이미 2018년 초중반 개인 블로그에 포스팅한 적이 있었다) 혹시나 해서 서적의 후반의 각주를 보니 수많은 보도자료가 있던 것을 보아 보도자료에 나온 상권들과 소비자 유형을 본 뒤, 이를 카드사의 소비데이터에 맞추어서 유형과 키워드를 데이터의 정량지표로 도출하고, 섹션으로 분류했다는 ‘추정’을 할 수 있었다. 즉 핫한 소비 키워드와 뜨는 상권이라기 보다는 핫’했’던 소비키워드와 뜨’거웠던’ 상권에 대한 데이터 산출물로 보는게 적절한 표현이다.

하지만 본 서적의 빅데이터가 지난 과거의 결과물들을 알려준다고 해서 상대적 가치를 낮게 평가할 수 없다. 책장을 덮으면서 <빅데이터, 사람을 읽다>가 주는 메시지는 크게 3가지 정도의 흐름으로 요약되는데 첫째는 출간사와 비출간사와의 협업이다. 그동안 금융회사는 금융경제연구소나 자체출판사를 통해 많은 서적을 출간해왔고, 그러한 과정에서 회사 내부의 색깔이 묻어져 서적자체의 내용의 질을 떠나 흥미가 없는 경우가 많았다. 하지만 BC카드와 트렌드전문 출간사인 미래의 창의 코웍을 보면 아마도 출간사가 아니었다면 색다른 표지나 콘텐츠 구성방식은 분명 BC카드이 색깔만이 강조되었을 가능성이 높다.(이건 BC카드에서 패널활동을 해본 경험에서 우러나온 이야기다) 실제 대학내일과 위즈덤하우스의 합종연횡, 혹은 독립출판과 제조업체의 출간 콜라보등은 이러한 흐름의 근거로 봐도 무방하다. 둘째는, 이제 빅데이터를 다루는 것은 일반인들에게 까지 필요한 항목이 되어가고 있다는 것이다. <빅데이터, 사람을 읽다>에 나온 데이터 분석표들은 복잡한 함수나 수식이 들어간 것이 아닌, 최대한 간단한 분류로 표현이 되었는데, 카드매출전표와 모바일 App사용데이터들로 만든 본 데이터들을 집계하는 것 이상으로 이제는 콘텐츠를 만들어갈때 정량적인 데이터 분석, 그리고 데이터 분석을 통해 자료를 제시하는 일은 이제 조직을 넘어 개인에게 필요한 경쟁력이라는 것을 반영하고 있다고 생각된다. 마지막으로 <빅데이터 사람을 읽다>에서 가장 새로웠던 부분은 서적의 1장부터 4장까지의 내용보다는 오히려 부록은 소비라이프스타일프리즘으로 과거 고객들의 분류는 연령과 성별, 그리고 직업별로 했다면 이제는 같은 30대의 남자나 20대의 여성이어도 십수개의 소비패턴을 통해 얼마든지 다른 카테고리로 분류되는 핀포인트 마케팅이 중요하다는 것을 보여준다.

이에 따라 <빅데이터, 사람을 읽다>는 이제 수년전 빅데이터를 통해 보여주는 것들이 이제는 쉽사리 활용하고 누구나 만들어갈 수 있는 시대에 접어들었다는 것을 반증하는 서적이다. 이제 머지 않아 빅데이터를 통해 향후 2-3년간의 트렌드에 대해 단순하고 애매한 예측이 아닌, 구체적인 실례와 사례와 숫자를 통한 도표까지 제시할 수 있는 트렌드 서적이 나오는 시간도 머지 않았다. 데이터의 결과를 볼지, 데이터의 결과를 만들어나갈 사람이 될지, 결국은 개인의 의지에 달린 문제겠지만.

죽음과의 대화는, 죽어있는 삶보다 나은 것이다

사랑하는 사람과 저녁 식탁에서 죽음을 이야기합시다 - 삶의 가장 소중한 대화로 이끄는 22가지 질문
마이클 헵 지음, 박정은 옮김 / 을유문화사 / 2019년 12월

죽음에 대해 상상해본적이 있다. 그것은 살해, 자살, 사고라기 보다는 나의 존재의 소멸에 대한 스스로에 대한 질문이었다. 만일 내가 여기서 사라진다면, 나는 어디로 갈까, 나는 환생을 할 수 있을까, 동물이나 미생물로 태어날까, 그리고 질문의 끝은 ‘나는 내가 죽었다는 것 자체를 인식할 수 있을까’라는 것. 그리고 질문을 넘어 남겨진 것들에 대한 아쉬움이 더욱 짙어졌고, 인생에서 해보지 못한 것들이 있다면, 더 사랑하고 애정하지 못했다면 하는 예정된 후회가 밀려왔다. 그런데 이런 생각을 하더라도 나는 예정된 후회를 막을 수 있을까?

오랫동안 많은 사람들이 죽음을 터부시해왔다. 우리는 모르는 것에 대해, 경험해보지 못한 것에 대한 그 근원적인 두려움 때문에 그것을 금기하는 경우가 많다. 하지만 누구나 아니 살아숨쉬는 존재라면 언젠가는 죽음을 맞을 것이다. (설령 육신이 유지되더라도, 언젠가는 정신마저 소멸할 시간이 올 것이다) 다가올 미래에 대해서는 예측하고, 분석하고, 대비를 하고, 혹은 기대를 하면서, 다가올 죽음에 대해서는 왜 오랫동안 대화를 멈춰왔고, 죽음은 어둡고 쓸쓸하고 부정적인 것으로만 치부되었을까 마이클 렙의 <사랑하는 사람과 저녁 식탁에서 죽음을 이야기합시다>는 비록 죽음이 슬프고 두려운 것일건정, 죽음에 대한 이야기 자체는 새로운 가치를 전달할 수 있다고 이야기 하는 서적이다.

2013년부터 죽음을 이야기 하며 저녁식사를 하는 모임 데스오버디너(Death Over Dinner)를 운영하면서 저자는 죽음은 비극임과 동시에 삶의 활기를 줄 수 있는 죽음의 의미에 대해 이야기 한다. 생각해보면 막상 죽음 자체는 너무나 맞딱드리기 어려운 것이지만 한편으로 죽음에 대한 기억과 이야기는 그렇지 않은 경우도 있다. 때로는 어떤 죽음을 새로운 삶을 전달하기도 하고, 한 개인이 아닌 사회를 바꾸기도 하는 경우도 있다, 또한 안타까운 죽음이 아닌 평온한 죽음, 그리고 자신이 원하던 죽음은 때론 아름다울 수 있다. 죽음이 찾아올 것을 알면서, 그리고 이렇게 살다가 죽고 싶다는 희망을 품기에, 어쩌면 죽음에 대해서 다양한 대화를 해보는 것은 우리에게 또다른 인생의 의미를 가져다 주는 일일지도 모른다.

‘나는 분명 죽음이라는 주제를 회피하는 사람들의 문화와 싸우고 있다. 그리고 이 사실을 확실히 해 두고 싶다 “이 책은 주로 우리가 언젠가 죽는다는 사실을 논의하지 않응 이유를 탐구하고 있다.””라는 P268의 저자의 말처럼 <사랑하는 사람과 저녁 식탁에서 죽음을 이야기합시다>는 우리가 죽음에 대해서 얘기해야 하는 이유와 더불어 22가지 죽음에 대한 질문들(소중한 임종의 순간, 마지막 식사로 무엇을 먹고 싶나요 등등)을 통해 죽음을 말하는 것은 결국 삶을 말하는 또 다른 방식이라는 것을 보여준다. 내가 꿈꾸는 삶이 있듯이 내가 꿈꾸는 죽음이 있다면, 우리는 죽음과의 대화를 넘어선, 죽음을 이야기 하는 문화를 만들어야 하지 않을까. <사랑하는 사람과 저녁 식탁에서 죽음을 이야기합시다>의 책장을 덮는 순간, 나는 살아왔던 삶과 함께 살아가야 할 삶, 그리고 그 이후를 사람들과 얘기하고 싶은 욕구를 피할 수 없었고, 사랑하는 사람들이 생각하는 죽음, 그리고 그들이 만나왔던 죽음에 대한 기억들을 함께 공유하고 싶어졌다.