아빠가 여자를 좋아해
영화
평점 :
상영종료


말랑말랑,가볍게 보기에는 괜찮다.

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<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까?> 1월 3주

 

 

 

 

 

 

  

[아빠가 되기 위해 남자로 변장하다]

손지현(이나영)은 누가 봐도 사랑스러운 여자이다. 늘씬한 몸매에 예쁜 얼굴, 4차원적인 말투와 행동이 못내 귀엽다. 하지만 그녀에겐 숨기고 싶은 과거가 있었는데 그것은 바로 태어났을때 성별이 남자였다는 것. 1년동안 만나는 남자친구에게 아직 말하지 못했고, 그것때문에 쉽게 진도도 못나간다. 사실을 알게됐을때의 남자친구의 반응이 무서웠을테고 두려웠을 것이다.  

그런데 지현의 일상에 꼬마 남자아이가 불쑥 들어오게된다. 아빠를 찾으러 왔다는 꼬마는 지현의 아들이 확실했고 그녀는 졸지에 '아빠'가 된다. "아빠는 언제 와?"라고 순진하게 묻는 아들 앞에서 사실을 얘기할수도 없으니 지현은 다시 남자가 된다. 가슴을 압박붕대로 감고 가발을 쓰고 콧수염을 붙인다. 남자였던 시절에도 남자답지 못했던 그가(이나영이 짧게 머리를 자르고 남자 행세를 하니 영락없는 꽃미남이다. 만화에서나 나올법한!), 현재 여자인 상태로 남자 행세를 하려니 너무 어렵다. 아들의 나이가 어리니 이런 허술한(?)변장이 먹힐수 있었으니 그나마 다행이랄까?  

아들 속이랴, 남자친구 속이랴 바쁜 그녀. 남자 변장이 파격적이고 감쪽같진 않았지만 잔잔한 재미가 있었다. 이나영 때문에라도 꼭 봐야 할 영화. 그녀는 남자이든 여자이든 똑같이 사랑스럽다! 

 

 

 

 

 

 

 

[무대에 서기 위해 남자로 변장하다] 

부잣집 딸 바이올라는 연극 무대에 서서 연기를 하고 싶어하지만, 그 당시엔 여자는 무대에 올라갈수 없다는 법규가 있었다. 하지만 그녀는 포기하지 않고 남장을 하는 모험을 시도하게 된다. 반면 셰익스피어는 모든게 지쳐있는 상태이지만 글을 써야만 한다. 그리고 배우들을 뽑기위해 오디션을 보는데 그를 사로잡는 배우는 나타나지 않았다. 그런데 그 순간, 켄트라는 소년의 연기가 그를 매혹시켰고 나중에 켄트가 귀족의 딸인 바이올라 라는걸 알게 된다. 신분의 차이가 있지만 서로에게 끌림은 어쩔수 없었고 그렇게 둘의 비극적이고 아름다운 사랑을 시작된다. 바이올라는 셰익스피어에게 영감을 주고, 바이올라는 '로미오'역을 맡으며 둘의 사랑은 깊어지고 단단해 진다.  

하지만 바이올라의 남장이 발각되고, 바이올라의 정략 결혼이 가까워 지는 등 힘든 일이 계속된다. 결국 해피엔딩 이었던 '로미오와 줄리엣'연극은 비극으로 끝날수밖에 없었다. 둘의 사랑 처럼. 실존 인물인 셰익스피어와 '로미오와 줄리엣'의 탄생 배경등을 아름다운 상상으로 덧입혀 칠해진 영화. 그들의 사랑이 가슴아프고 또 그만큼 아름답다.

 

 

 

 

 

 

 

[귀여운 복수를 위해 남자로 변신하다] 

만화같은 스토리의 하이틴 영화다. 바이올라는 여자 축구팀이 해체되자 남자팀에 들어가려고 한다. 하지만 코치는 여자는 들어올수 없다고 거절하고 남자친구는 그녀를 무시한다. 이 일 때문에 헤어지게 되는데 남자친구에게 복수를 하고 싶었던 그녀는 쌍둥이 오빠 세바스찬 흉내를 내며 라이벌 학교 축구부에 가입해 실력을 발휘하기로 한다. 친구들의 도움으로 남자로 완벽하게 변신한 바이올라. 처음엔 어설픈 행동 때문에 힘든 일도 겪었지만 금세 잘 적응해 나간다.

하지만 바이올라는 룸메이트 듀크를 사랑하게 된다. 정체를 밝힐수도 없으니 내내 가슴앓이를 할수밖에 없다. 거기다 듀크는 올리비아라는 퀸카를 사랑하게 되고 바이올라에게 도움까지 청한다. 자신이 사랑하는 남자와 다른 여자의 데이트를 위해 도움을 줘야 하는 가슴 아픈 상황이다. 그런데 이게 웬일인가! 올리비아는 듀크 대신 세바스찬(바이올라)에게 눈길을 주고 있으니. 이 기묘한 3각, 아니 4각 관계가 풀려가는 모습이 유쾌하고 재미있다. 무엇보다 남장을 한 아만다 바이즈의 모습이 너무 귀엽다. 이런 발랄하고 코믹한 역할엔 그녀가 딱이다.   

 


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<이번 주말엔 무슨 영화를 볼까?> 2010년 1월 1주 !

 

 

 

 

 

 

 

[강아지] 

포스터의 새끼 강아지가 너무 귀엽다. 인간의 가장 친한 동물 중 하나가 바로 개 가 아닐까? 언제나 꼬리를 흔들며 주인을 반겨주고 사랑해주는 강아지. 그래서 강아지가 나오는 영화는 언제나 사랑스럽고 귀엽다. 그런데 이 영화가 최양일 감독의 작품이라고 해서 깜짝 놀랐었다. "피와 뼈"라는 영화가 강한 기억을 남겨서일까. 왠지 몽글몽글 귀여운 강아지 영화를 그가 만들었다는게 신기하고 어색하게 느껴졌다. 하지만 한편에선 의외로 재밌겠다 싶은 생각도 들었다. 그의 또 다른 연출력을 볼수 있는 기회가 될 것 같았기 때문이다.  

일본에선 2004년에 개봉했고 높은 흥행 수익을 낸 작품이다. 또 할리우드에서 리메이크를 결정했다고 하니 감동적인 이야기가 많은 사람들에게 전해진 모양이다. 실제 있었던 맹인 안내견 퀼을 다룬 책이 베스트 셀러가 됐고, 이를 영화로 옮겼으니 일단 시나리오는 탄탄하다고 여겨진다. 맹인안내견으로 훈련받지만 뛰어난 실력을 발휘하지 못한 퀼과, 괴팍한 성격을 가진 맹인 와타나베가 만나면서 서로 의지하고 친구가 되고 가족이 되는 이야기가 눈시울을 뜨겁게 만들것 같다. 만남이 있으면 헤어짐도 있는 법. 예고편을 보니 안타까운 이별 장면이 있다. 예전에 키웠던 강아지가 생각나서 마음이 울적해졌다. 하지만 함께 한 순간이 행복했기에 좋은 기억으로 남았는데 이 영화를 보며 다시 한번 추억하게 될 것 같다.  
 

 

 

 

 

 

 

 

 [말] 

말에 관한 영화하면 "드리머"와 임수정 주연의 "각설탕"이 생각난다. 개인적으론 이 영화가 더 좋았는데, 왜냐하면 "각설탕"의 결말이 마음에 들지 않기 때문이다. "드리머"는 심심할수도 있지만 사랑스러운 장면들이 많고 아이들에게 보여주기 괜찮았다. 어른들이 보기엔 따분할수도 있겠지만, 다코다 패닝의 사랑스러운 연기와 잔잔한 감동은 의외로 깊은 여운을 남긴다. 특히 케일이 말 소냐도르에게 아이스크림을 주는 장면이 기억에 많이 남는다. 그 에피소드만으로도 충분히 영화가 사랑스러웠으니까.

말은 쉽게 접할수 있는 동물이 아니기 때문에 영화를 통해 대리경험을 할수 있었는데, 아이와 말의 각별한 우정이 기억에 많이 남았다. 말 등에 타서 초원을 누비는 기분은 어떨까, 말과 한몸이 되어 바람을 가르는 순간은 얼마나 좋을까 등등을 상상하며 봤다. 이 영화는 실제 있었던 일을 스크린으로 옮겨 더 짠한 감동을 준다. 소냐도르와 케일 가족이 이루어낸 작은 기적이 아름답게 느껴졌다. 
 

 

 

 

 

 

 

 

[돌고래] 

오래된 영화이지만 다시 봐도 좋을 영화다. 포스터 속 장면이 영화의 하이라이트 인지라, 포스터를 볼때마다 그때의 감동이 떠오른다. 예전엔 이 영화의 포스터가 꽤 많은 곳에 걸려있었던걸로 기억된다. 그만큼 많이 사랑받은 작품이다. 영리한 돌고래가 사랑스러워 한번 키워보고 싶다 라는 터무니없는 생각도 해봤을 정도다. 먹이를 주고 돌고래 등에 올라 타 물속을 수영해보는 상상 말이다. 영화 "워터호스"에서도 앵거스가 네스호의 괴물인 크루소의 등에 올라 타 물 속을 헤집는 장면이 나오는데, 아직도 그런 장면을 볼때마다 좋아하는걸 보면 나이를 헛 먹은것 같기도 하다. ^^ 크루소가 너무 깊게 잠수하는게 문제이긴 하지만 앵거스로선 짜릿한 경험이었을 것이다.  

거리에서 방황하며 살아가는 12살의 제시와 말도 안듣는 말썽꾸러기 돌고래 윌리는 서로 닮은 꼴이다. 그래서 서로에게 점차 마음을 열고 친구가 되어 간다. 거칠고 반항적인 제시에게 유일하게 따뜻한 사랑을 준 윌리. 그래서 제시는 윌리가 겪게 될 위기를 해결해주기 위해 발벗고 나선다. 자신의 안위가 문제될수 있지만, 개의치 않고 윌리를 자유롭게 해주기 위해 계획을 세운다. 그 과정이 힘들고 뜻밖의 문제가 기다리고 있지만 제시의 간절한 바람은 윌리를 '프리윌리'로 만들게 해준다. 그들의 우정이 진한 감동을 선사한다.


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좋은 이별 - 김형경 애도 심리 에세이
김형경 지음 / 푸른숲 / 2009년 11월
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아름다움이 언제나 유한성을 전제로 하듯이,상실한 것은 늘 더 미화되고 이상화된다. 잃은 대상에 분노가 투사되면 상대의 가치를 폄하하는 것과 반대로 잃은 대상에게 나르시시즘이 투사되면 대상을 미화하거나 이상화하게 된다. 슬퍼할 만한 가치가 있는 대상으로 만들어 상실감을 보상받고자 하는 의도이다. -111/112쪽

자기를 달랜다는 개념을 도널드 위니콧은 '자기 안아주기'라고 표현한다. 엄마가 부재하는 아기는 안아주고 안길 대상을 잃은 후 양팔을 가슴에서 교차하여 스스로를 안아준다. 이것은 은유적인 표현일 뿐 아니라 실제적인 의미이기도 해서, 성인들도 자기를 안듯 양팔을 가슴앞에서 교차시켜 팔짱을 끼곤 한다. 자기 안아주기든, 자기 달래기든 그것은 열정과 관심이 자기 자신에게로 향한다는 뜻이다. -123쪽

상실의 현장, 고통스러운 감정으로부터 멀리 떠나는 행위는 말 그대로 도피이다. 하지만 그것은 한결 진전된 애도 방식이기도 하다. 이 지점에 이르면 잃은 대상을 포기하는 마음이 내면에 자리 잡는다. 대상을 향하던 열정이 방향을 바꾸어 먼 곳, 낯선 곳을 향하게 된 것만으로 새로운 비전을 확보할 공간이 마련된다는 의미이다. 먼 곳으로 가면 주체할 수 없는 열정을 새로운 환경에서 사용할 수 있고, 새로운 시작을 위해 투자할 수도 있다. -142쪽

애도 작업의 핵심은 슬퍼하기이다. 우리는 슬퍼하지 못하기 때문에 마음이 딱딱해지고, 몸이 아프고, 삶이 방향 없이 표류하게 된다. 지금까지 열거된 다양한 증상들, 그리고 우울증조차 제대로 슬퍼하지 못해 생긴 결과이며, 슬픔의 왜곡된 표현이라고 할 수 있다. 울 수만 있다면 마음의 병이 걸리지 않는다고 한다. 뒤늦게라도 울음이 터져 나오는 바로 그 순간부터 마음이 회복되고 있다는 뜻이다. -208쪽

이별은 평생 지속되는 삶의 한 요소이며 사는 동안 반복되는 일임을 받아들인다. 이별이나 죽음을 파괴자, 침입자, 도둑처럼 느끼는 시간들에서 벗어난다. 무엇보다 명백한 진실은 우리 모두 수십 년 이내에 죽을 것이라는 점이다. 떠난다, 혹은 세상을 뜬다고 생각하면 삶의 자세가 달라지는 것을 느끼게 된다. 생의 목표, 가치관에도 변화가 올 것이다. 삶이란 흘러가는 순간을 단호히 놓아주는 과정임을 마음에 새긴다. -253쪽


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[제주맘/프리덴하임] 수제 소시지 300g x3개세트 (떡갈비+버섯불고기+윈너)
(사)평화의마을
평점 :
절판


개인적으론 뉴른베르그 소시지보다는 맛이 덜합니다. ^^;

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