[바람에 날리어] - 떠돌이 이방인으로서의 삶...

바람에 날리어
이츠키 히로유키 지음, 채숙향 옮김 / 지식여행 / 2014년 8월

일본 문학계의 거장이라고 칭송받는 <이츠키 히로유키>. 그렇게 많은 일본 저자에 대해 알고 있지는 못하지만, 일본 내에서 나오키상 심사위원으로 활동할 정도의 연륜있는 중견 작가라고는 하는데 무척이나 낯선 작가 였다.

[바람에 날리어]라는 책 제목에서도 알 수 있듯이, 저자 <이츠키 히로유키>는 일본 후쿠오카현에서 태어났지만, 어린 시절 조선의 땅에서 지내고 러시아를 거쳐 일본으로 돌아오고, 그 후에도 프랑스며 미국이며 여러 나라를 여행하면서 바람처럼 거쳐온 그의 지난날을 회고하는 한 편의 회고록으로 일상에서 느꼈던 감성들을 하나 둘 다시금 기억에 떠올리고 있다.

1930년 초에 ​태어난 그는 조선이라는 땅이 일본의 속국 식민지였고, 유아 시절을 그 곳에서 일본인으로서 자라고 지냈던 출생 배경과 패전 후 북한의 평양에서 교직에 있던 아버지와 함께 생활을 하고 있었을 뿐이지, 이 책의 표지 소개 처럼 우리 나라에 대한 깊은 이야기가 이어지는 것이 아니라 그의 여정 중의 한 곳으로 잠깐 일부분 소개 될 뿐이다.

오히려, 책의 여러 곳에서 간간히 비추어지는 일본인들의 타국인에 대한 배타적인 시선과 작은 초밥집에서의 일화등에서 언급된 '조센진'이라는 한국인 비하의 풍토​가 여전함을 보여주고 있어서 참 씁쓸하고 역시나 가깝지만 먼나라라는 생각을 품게 된다.

지은이 역시 일본인으로서 일본​인 시각으로 세상을 바라 보고 읽고 있는 이야기로, 과거의 일본에서 부터 현재에 살고 있는 일본의 모습과 일본인들에 대해 느끼는 그의 당부와 때로는 세계로 향하는 소망을 담고 있기에, 일본이라는 나라에 대해 조금 더 알아 볼 수 있는 계기가 되는 듯 하다. 그렇지만, 저자의 지난 세월 이야기를 하나 둘 꺼내 놓으면서 후대들에게 하나의 지표가 되었으면 하는 바램으로 글을 써놓았다고는 하지만, 너무나 일본적인 이야기들이기에 다른 나라에 살고 있는 우리들에게는 그의 여정이 흥미롭고 색다르기는 하지만 그렇게 가슴에 담을 만큼 공감대가 크게 느껴지지 않는 부분이 있을 수 밖에 없는 것 같다.

​오래전 일본 신주쿠의 한 댄스 교습소에서 춤이라는 것을 접해 본 일화를 소개하면서, 바람 처럼 흘러들었던 모스크바, 스톨홀름등의 클럽에서의 춤에 대한 편견과 핀란드의 헬싱키의 전통춤과 댄스홀의 독특함의 비교하면서, 가벼운 그의 일상 속 이야기를 세계 곳곳의 문화와 젊은이들의 사상들을 일본 청년들과 비교하면서 그 예전 메이지 시대의 억눌렸던 감성의 폭발에 대해 긍정적으로 바라보고 일본 청년의 미래에 대해 우려하는 부분들도 부분 있지만, 그들의 창의적인 발전에 대해 격려하고 있는 것이다.

이십대에 와세대 대학을 다니면서 학교 주변의 헌책을 파는 책방에서의 이야기등, 역사의 변혁기를 지내온 그의 파란 만장한 일대기에서 격한 변화의 물결에 대해서 직접적으로 비판을 하기 보다는 그가 속하고 겪었던 일들을 하나씩 일기장에서 꺼내 놓듯이 그 당시의 감정과 생각들을 옮기고 지금의 모습과 또 여러 지역 속에서 다른 시각으로 바라 볼 수 밖에 없는 시선들에 대해서도 정리를 하면서 글로벌한 세상 속 이야기를 풀어가고 있다.

때로는 그의 고국 일본 조차도 낯설게 느껴질만큼 바람따라 지나온 그의 세월 속 경험과 연륜에서 느껴지는 자유로움을 간접적으로나마 보면서, 그가 세상에 대해 외치는 이야기를 조금이나마 큰 그릇으로 옮겨 담아 볼 수 있는 것 같다.​

[소비의 심리학] 소비자의 코드를 읽는 15가지 키워드

소비의 심리학 - 소비자의 코드를 읽는 15가지 키워드
로버트 B. 세틀. 파멜라 L. 알렉 지음, 대홍기획 마케팅컨설팅그룹 옮김 / 세종(세종서적) / 2014년 5월

소비자의 심리를 파악하는 마케팅 전략이란, 고도의 심리학 분석을 하여 소비자의 기호에 맞추도록 포장을 필요로하는 광고를 직업으로 하거나, 소비자와 직접 대면하는 사업을 하고 있는 여러 업종의 판매자들 뿐만 아니라, 소비자의 입장에서도 제대로된 알찬 소비 패턴을 구축하고 가계 경제를 이해하는데에도 도움이 되는 부분 일 것이다.

십여년 전 이상된 오래된 통계와 분석으로 쓰여진 기존의 서적들로는 빠르게 변모하는 세태에 적용하기 어려운 부분이 많은 것은 사실이다. 그렇기에 [소비의 심리학]으로 출간된 소비자의 코드를 15가지로 분류하여 정리해놓은 도서는,예전과는 상황이 많이 바뀌어버린 소비자들의 특성을 다시한번 조사하여 제대로 분석해 놓고 있다.

기본적으로 미국 시장의 동향과 소비자의 분석을 기준으로 삼고 있지만, 전세계의 경제를 흔들고 있는 ​최대 시장이 미국인 만큼 글로벌 경제 시대에 우리 나라의 상황에도 크게 다르지 않는 분석일 것이다.

가장 먼저 눈에 뜨이는 점은 소비자의 구성원이 바뀌었다는 점이다. 소비자를 지칭함에 있어서 가장 일반적으로 생각할 수 있는 대상이 한 가정의 가족일 것이다. 예전처럼 다세대가 함께하는 가족의 구성원은 이미 오래전에 무너지고, 핵가족에 이어서 이제는 싱글맘, 싱글대디의 편부모의 가정이 늘고 있고, 그리고 독신자의 한 가구도 늘고 있는 실정이다.

그래서, 대표적인 패스트 푸드점의 연매출을 비교한 결과 전체적으로 예전보다 상승세를보이고 있는데, 특히나 각 매장의 모닝 메뉴의 상승폭이 50% 이상이나 두드러졌다는 점은 전처럼 한 식탁에 모여 앉아서 함께 아침 식사를 하는 풍경이 이제는 거의 사라지고 있다는 점을 들고 있다. 마찬가지로 광고와 마케팅 또한 이 부분에 촛점을 맞추어서 편하고 빠른 조식 메뉴 개발에 힘쓰도록 방향을 수정해야 할 필요가 있다는 것이다.

물론 이러한 현상이 과연 바람직한 부분인지는 판단하기 어렵다. 개인적으로는 점차로 가정의 울타리가 파괴되고 있음을 보여주는 현 모습이 아닌가 우려가 되기도 한다. 하지만 철저하게 소비자의 패턴을 분석하고 마케팅을 하는 입장에서는 굳이 그들에게 계몽의 역할 까지 떠맡을 필요는 없는 것이기에, 제대로 된 분석표에 따라 대응 전략을 짜면 그만일 것이다.

우리 식단도 급속도로 서구화 되어 가고 있고 마찬가지 소비자층을 구성하는 연령대나 가족의 구성원 또한 유사하게 닮아가고 있다. 어떤 부분에서는 더 빠른 변화를 보이는 부분도 있을 것이다. 하지만, 특정 부분에서는 국내의 실정과는 아주 살짝 다른 부분이 존재하고 있는 것을 볼 수 있다.

가장 먼저 국내의 독특한 '우리' 라는 가족의 단위를 뛰어 넘는 끈끈한 응집력과 아직까지도 타인간의 도움과 서로의 사랑을 실천하고자 하는 따뜻한 마음이 여전하기에, 국가적인 계몽 광고나 국민 호소들이 여타 다른 나라에서는 의아해할 정도로 호응도 높게 받아들여지고 있는 점을 들 수가 있다.

그렇기에, 너무나도 잘 알려진 모 제과 업체의 '정 (情)'을 내세운 광고와 ​서로의 온기를 전하는 굴지의 건강 보조 음료 광고는 이러한 세계적인 패턴 분석과는 반대의 다른 접근성으로 성공한 케이스가 아닌가 싶다.

​그렇다고 이러한 분석과 패턴및 표본 조사가 전혀 틀리다는 걸 의미하는건 아니라고 본다. 오히려 이러한 현실적인 분석을 바탕으로 각 시장의 특성에 맞게끔 역광고를 할수도 있는 것이기에, 단순하지만은 않은 소비자의 심리를 제대로 파악하는데 가장 공통적인 최근의 트랜드를 보여주고 있기에 이처럼 상황에 맞는 비교 분석이 가능할 것이다.

그밖에 단순한 소비자 패턴 분석 뿐만 아니라, 기본 마케팅 전략 수립을 위한 다양한 소비군에서의 심리적 분석과 소비자와의 커뮤니케이션을 위해 준비해야하고 유의해야할 점등 소비자를 파악하는 노력과 더불어서 특정 제품이나 서비스에 대한 이비지 구성에 대한 기본적인 마케팅 방법론에 대해서도 철저하게 정리하고 있는 기본 마케팅 서적일 것이다.

[탐정 히구라시 티비토가 찾는 것] - 흑백사진 속 기억 속으로...

탐정 히구라시 타비토가 찾는 것 ㅣ 탐정 히구라시 시리즈 1
야마구치 코자부로 지음, 김예진 옮김 / 디앤씨북스(D&CBooks) / 2014년 6월

종종 일본 애니메이션이나 드라마를 보면 참 황당하기 그지 없는 장면들이나 너무나 과장된 설정들에 유치하면서도, 그들의 상상력에 혀를 내두리기도 하게 된다.

그런 만화 같은 이야기들을 서스럼멊이 정극 드라마에서도 보여지고 있는 것을 보면, 때로는 어덯게 그런 생각을 해낼 수 있을까? 란 어설픔에 오히려  가벼운 시작 속에 나름 진지함을 보여주고 있는  그들 특유의 쉬운 이야기의 접근이 내심 몰입이 되는 이유일 것이다.

[탐정 히구라시 타비토가 찾는 것] 이라는 소설의 표지 디자인도 마치 어느 순정만화 속 이야기처럼 캐릭터들이 그려져 있기에 책을 펼치면 네모 반듯한 프레임들 속에 그려진 만화 속 인물들의 그림이 펼쳐질것만 같았다. 

물론 화려한 그림과 인물들이 그려진 만화책은 아니지만 , 이야기를 이끌어가는 주연 배우인 '타비토'는 잃어버린 물건을 찾아주는 탐정 사무소를 운영하고 있는 탐정이라는 설정은 일반인들이 생각지도 못한 황당하기도하고 그럴싸한 만화같은 소재가 아닌가 싶다.

더구나 '히구라시 타비토'는 미각,후각,청각,촉각​ 등의 모든 감각을 잃어버리고 오로지 시각만이 존재한다. 하지만,  시각의 능력이 일반 형태를 구분하는 정도를 떠나서 나머지 오감의 역할을 대신 하고 있다. 소리도 화면에 울림으로 보이고 여러 색으로 표현되기도 하며, 남들이 보지 못하는 작은 부분이나 안보이는 부분이 그에게는 특별하게 감지가 된다는 독특한 설정은 황당하면서도 무척 흥미롭기만 하다.

우리나라와는 달리 탐정 소설이 무척이나 보편화 되어 있는 일본이기에, 이런 만화 같은 설정 속에 탐정 소설과도 같은 미스터리가 잘 어울려져 있지 않나 싶다.

우리도 일상 속에서 집열쇠나 TV를 보면서도 리모컨을 어디에다 두었는지 깜빡 깜빡하기도 하면서, 종종 난감한 상황에 이르기도 한다. 그럴때 바로 생각하는 물건을 나타나게 하는 능력이나 투시할 수 있는 초능력이  있었으면 좋을텐데 하는 생각이 들기도 한다. 그리고, 오래전 흑백 사진을 들여다 보면서 이미 변해버린 과거와 흐릿 해진 기억 속에서 그 시절의 향수를 다시금 찾아보고 싶은 건 모든 이들의 간절한 소망일 것이다.

전체 이야기는 4가지의 챕터로 나뉘어 '탐정 히구라시 타비토' 가 각 이야기 속 인물들의 잃어버린 물건 들을 각각 찾아 나서는 이야기가 독립적으로 그려져 있지만, 각 에피소드들이 결국은 하나로 이어지고 있으면서 '타바토'의 비밀스런 과거와 그 주변의 인물들의 이야기가 함께 얽히고 있는 하나의 큰 줄기와 마주하게 되는 탄탄한 짜임새로 구성이 되어있다.

미성숙하고 고집스러운 사춘기 소년같은 '타비토'와 아이같지 않은 성숙함을 지닌 그의 딸 '테이'​ 그리고 어린이 보육원 교사인 '야미카와 요코'의 묘한 관계가 그려지면서, 잃어버린 물건을 찾는 과정의 미스터리가 아니라 잃어버린 과거와 기억의 운명을 찾아주는 하나의 휴먼 드라아로 이어지고 있기에, 탐정 소설이나 미스터리라고 단정지을 수 없는 장르일 것이다.

독특하고 재미있는 구성이 마치 애니메이션 한 편을 보는 듯 빠르게 지나가고 있는데, 차기 속편을 예고하며 마무리하는 이야기와, 영화 크레딧 후 추가 영상이 보여지듯이 새로운 인물이 등장하여 다시 한번 의문의 실마리들을  펼쳐놓으면서, [탐정 히구라시 타비토가 잃은 것]이라는 차기작을 기대하게 만드는 모습은 요즈음 영상 매체에 친숙한 미디어 세대들에게 한편의 애니메이션, 혹은 영화 드라마처럼 텍스트 소설을 영사기처럼 화면을 그려내는 듯하다.

 

[우리의 마지막 순간] 삶의 끝, 당신이 내게 말한 것

우리의 마지막 순간 - 삶의 끝, 당신이 내게 말한 것
브렌던 라일리 지음, 이선혜 옮김 / 시공사 / 2014년 6월

대중에게 정말 많이 알려지고 성공한 미드 중 하나인 [ER] 의 제작 배경이 되었다고 하는<브렌던 라일리>의 [우리의 마지막 순간]은 드라마의 한 장면 처럼 그가 환자와 함께 뉴욕의 병동에서 생명을 다루는 모습을 그려내고 있다.

미국 뿐 아니라 전세계적으로 의료 분야에서도 예전처럼 사람의 인술과 경험으로만 치료를 하는 것이 아닌, 상당히 발전하고 있는 의료 기기 와 여러 과학적 장비들이 동원되면서 어쩔수 없는 비즈니스에 대한 필요악이 생겨날 수 밖에는 없는 듯 하다.

지은이 또한 과거의 인술에 의존하고 싶고, 하루가 다르게 변화해 가는 첨단 의술에 멀미를 느끼고 있기에, 이 책을 통해서 과연 의사가 환자를 대하는 방법과 여러 상황 속에서 어떻게 대처해야 옳은 것인지? 본인 스스로에게 돌아보면서 되묻고 있는 참회록 이기도 하면서 자전적인 살아 숨쉬는 드라마 보다도 더 극적인 에세이가 아닐까 한다.

의사라는 직업이 가벼운 진료만을 맡게 되는 업무도 있을 테지만, 응급 환자를 다루는 응급실과 노인들을 대하는 부서에서는 어쩔 수 없이 죽음과의 직면 하는 시간이 훨씬 많을 것이다. 또한 의사들과 간호사들 모두 그에 따른 스트레스와 후유증은 말할 필요도 없이 클 것이기에 그의 잘못된 한 순간의 판단과 예측 불가했던 실수에 대한 솔직한 이야기들을 보면서 그들 역시 신이 아닌 인간이라는 점을 다시 한번 확인 해 볼 수 있는 계기가 되었다.

그의 과거, 특히나 지금 처럼 전자 장비들이 만연하지 않았던 80년대의 생활들을 돌이켜 보면서, 젊은 시절의 의욕 넘치던 의사로서의 포부를 한결 같이 지속해 오려는 고집 스러운 그의 의술에 대한 신념이 무척 대단하게 여겨진다. 그리고 그와 주변의 인간 의사가 처할수 밖에 없는 도덕적 기술적 오류와 부족함에 대해서도, 그들 자신들 스스로 또한 보호하기 위하여 어떻게 성벽을 둘러 쌓으려 하는지 애쓰는 안타까움도 엿보엿다.

일반 환자들은 종종 의사에게 신의 힘을 발휘 해줄 것을 종용하게 된다. 어찌 보면 하늘의 신보다도 눈 앞에 ​매스를 들고 있는 의사의 한마디가 신의 계시이며 그들의 역량으로 제발 나쁜 병균을 모두 몰아 내 주었으면 한다. 하지만, 이미 손을 쓸 수 없는 상황에서는 그들도 어쩔 수 없는 나약한 한 인간 일 수 밖에 없는데, 실패의 책임은 온전히 환자 측 스스로 신의 대역이라 믿고 싶었던 의사에게로 화살이 꽂히게 된다.

그의 지난 이야기에서 병원의 담당 전문의로서 혹은 개인의 주치의로서 여러 환자들을 접하면서 안타까운 사연들도 소개가 되면서, 환자에게 오로지 모든 시간을 쏟고 있는 그의 사생활은 전혀 존재하지가 않았고, 그의 부인과 역시 의사였던 아버지의 죽음에 이르기까지 아픔의 시간들을 스스로도 겪는 평범한 인간으로서의 고뇌가 무척이나 잘 드러나 보인다.

가까운 지인들의 주치의가 되면서도 절대 친구처럼 편하게 지내는데에는 인색하리만큼 벽을 쳐야만 했던 그는, 객관적으로 집중해서 진료를 해야 하는 입장에서 개인적인 감정이 앞서면 안된다는 그만의 철저한 신념을 내세우는 모습과 일부 직장인처럼 하루 일과를 마치는 현대 의료인 들에대해서도 살짝 경종의 의미를 담아서 그만의 철학과 경험을 편하게 이야기 하고 있는 듯 하다. 덕분에 아주 조금은 의사들의 고충과 그들의 아픔에 대해서도 색안경만 끼고 보는 것이 아니라 십분 이해하는 데 도움이 되지 않나 싶다.

[데미안] - 선과 악을 나누는 잣대는...

데미안 ㅣ 꿈결 클래식 1
헤르만 헤세 지음, 박민수 옮김, 김정진 그림 / 꿈결 / 2014년 6월

[데미안]은 너무나도 잘 알려진 <헤르만 헤세>의 걸작일 것이다. 그렇기에 학창 시절에 필독서 처럼 읽었던 도서 이고, 이야기의 내용 또한 청소년들의 성장기가 함께 그려지기에 어린 나이에도 마치 나의 이야기 처럼 공감을 크게 느꼇던 몇 안되는 책 중의 하나 였다.

 [데미안] 하면 지금도 가장 먼저 머릿 속에 떠오르는 단어 <아브락사스>. 명확한 어원과 뜻도 잘 기억이 나지 않지만, 마치 무슨 요술의 주문처럼 자동 반사로 읊조렸던 기억이 난다. 

"새는 투쟁하며 알에서 나온다. 알은 세계다. 태어나려는 자는 한 세계를 파괴해야 한다. 그 새는 신에게 날아간다. 신의 이름은 아브락사스 다."

학창 시절 읽었던 기억에는 흔히 이야기하는 질풍노도 시기인 사춘기 시절을 겪는 '싱클레어'의 자아를 찾아가는 성장기로만 보였는데, 어느덧 성인이 되서 다시 읽어보는 이야기에서는 한 젊은 청년의 성장기 뿐만 아니라, 인간 깊은 내면에 잠재되어 있는 선과 악의 구분에 대한 의문을 제시하고 있다.

작게는 성인이 되어가면서 어리고 미숙한 모습에서 성인으로의 탈바꿈이 되고 있는 성장의 이야기이기도 하지만, ​​독일의 전쟁과도 맞물려 이야기 속에서도 세상의 변혁에 대한 장면이 표현되고 있다. 실제 유럽의 전쟁 속에서 이야기 속 세상을 깨고 낡은 것을 버리고 새로운 세상을 맞이 해야 한다는 내용이 전쟁을 미화하고 지원하는 듯 다분히 파괴적인 의미로 해석이 되기도 하기에 독일의 유럽과 세계를 화염에 휘말리게 하는 전쟁의 정당성을 이야기 하는 것이 아닐까? 하는 생각도 든다.

하지만 이야기 끝에 별지로 첨부된 <헤르만 헤세> 와 그의 작품들에 대한 해설을 보면, 오히려 반전론자로 현실에서는 전쟁을 반대하는 입장을 표명했기에 자국으로 부터 심한 질타와 오명까지 받았다고 하니, 아이러니한 이야기가 아닌가 싶다.

해설 속 에서도 세상을 파괴하고 세상을 갱생한다는 전쟁의 필요성에 대한 정당성이 아닌, 자아를 깨치고 내면의 자가 인식을 설립하고자 하는 노력으로 보아야 한다는 이야기에 조금 더 힘이 실리는 부분일 것이다. 그럼에도 솔직히 직접적으로 표현 되는 폭력적인 표현과 내용에 대해서는 편견일지도 모르겠지만, 깊은 은유적 모습으로만 이해하기는 어렵다.

사춘기 시절의 '싱클레어'의 자아를 찾아가는 여정 중에서, 악의 근원이라 여겼던 불량 학생에게 시달림도 당하고 또한 흔히 우리가 말하는 일탈의 행위들을 하면서 그 일탈에 대한 의미를 찾고자 했기에, 어린 시절에는 실제 행동으로 옮기지 못하는 나의 갇혀진 도덕성 안에서 대리 만족을 꾀하지 않았나 싶다.

앞서도 이야기한 바와 같이, 어렸을 때 책을 읽으며 느꼈던​ 감성과 세상을 알고 나서 다시 읽게 되는 이야기에서 또다른 감흥과 울림을 받는 이야기는 역시 다시 읽어도 명작은 여전히 명작임을 확인할 수 밖에 없는 것 같다.

친절한 해설과 주석들로 다시 읽는 [데미안]의 새로운 해석과 이해에 더 많은 도움을 주는 기회 였었다. 다만, 페이지 하단에 놓인 주석들은 너무 작고 얇은 폰트로 쓰여져 있어서 한 눈에 제대로 보기는 어려웠지만, 단순한 뜻 설명 외헤 의미의 해석과 자세한 주변 배경까지 설명을 하고 있기에 전보다 더 읽기 수월하지 않았나 싶다.