[100자평] 마음 풍경

마음 풍경 - 식물의 사색과 명상으로 만난 마음 공부
김정묘 지음 / 상상+모색 / 2021년 10월

시와 산문을 통한 마음 정화의 시간

[에세이] 마음 풍경

마음 풍경 - 식물의 사색과 명상으로 만난 마음 공부
김정묘 지음 / 상상+모색 / 2021년 10월

'시산문집'이라고 해서 전엔 접해보지 못한 분야라 내심 기대가 되면서 시와 산문이 결합된 에세이 같을 수 있겠다는 생각이 들었다. 하지만 그것보다 '마음 공부'를 할 수 있다는 것이 더 큰 매력으로 다가왔다. 마음은 물과 같아서 겉으로 보기에는 너무 깨끗하고 안이 훤히 들여다보이는 것 같아도 깊은 마음 속으로 들어가보면 아무것도 보이지 않을 수도 있다. 또 마음이 얼마나 자유자재로 움직이는지, 얼마나 쉽게 변하는지 알고 있다. 

겨울은 멈춤의 자유로움에 귀를 기울이기에 좋은 계절이라고 한다. 멈춤은 우리에게 비움을 가져다주기도 하고 비움 속에서 가슴의 상처가 치유되고 다시 맑은 영혼으로 되살아나기도 한다. 불교에서는 부처님께 올리는 여섯 가지 공양물이 있다고 한다. 등, 향, 차, 꽃, 과일, 쌀을 올릴 수 있는데 향은 공기를 정화하고 향불이 삼구의 업장을 소멸하고 거듭 태어나게 하는 연비의식을 갖는다고 한다. 좋은 향은 눈을 맑게하고 정신도 맑게 한다. 그래서 명상에 향을 피우면 도움이 된다고 하는데 이는 진정효과가 탁월하기 때문이다. 좋은 향을 맡으면 마음도 안정이 되고 평안을 얻을 수 있다.  

코로나19 바이러스로 지난 3여년의 시간은 우리에게 많은 것들을 앗아갔다. 사회적 거리두기와 자가격리가 생활화되면서 전 세계가 무거운 마음으로 하루하루를 보낸다. 티베트의 달라이 라마는 코로나19 바이러스로 인해 세계적인 재난 앞에서 '옴 따레 뚜따레 뚜레 소하'라고 염불하며 기도하자고 했다. 후회와 걱정으로 가는 습관력을 평온과 안심의 긍정적인 에너지로 바꾸어 마음의 중심을 잡자는 것이다. 염불을 외우며 기도하는 것이 질병과 재난을 막아주고 장수를 기원할 수 있는 힘을 줄 것이다. 팬데믹으로 전 세계인들은 슬픔과 고난, 사랑하는 사람들과의 이별을 겪어야 했다. 그런 마음에 안정을 줄 수 있는 주문 하나는 가지고 있는 것이 좋지 않을까.  

※출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다※  
 

[100자평] 한눈에 빠져드는 미술관

한눈에 빠져드는 미술관 - 누구라도 빠져들어 내 것으로 남는 미술 교양
안용태 지음 / 생각의길 / 2021년 10월

그림을 더 잘 이해할 수 있는 화가 16인의 삶과 그림 이야기

[예술대중문화] 한눈에 빠져드는 미술관

한눈에 빠져드는 미술관 - 누구라도 빠져들어 내 것으로 남는 미술 교양
안용태 지음 / 생각의길 / 2021년 10월

여행을 가면 가장 갈 곳 중에 한 곳으로 미술관을 꼽는다. 다른 나라의 미술관들의 작품도 궁금하고 미술관이라는 장소에 대한 안정감도 느낄 수 있어 좋아하는 장소이다. 그렇지만 미술에 대한 특별한 지식이 있는 것이 아니라 몇몇 화가의 이름만 알고 있는 정도이다. <한눈에 빠져드는 미술관>은 그런 미술 초보자에게 많은 지식과 정보를 알려줄 수 있는 책이다. 책에 소개된 16인의 화가들 이름은 누가 들어도 알 수 있는 유명 화가들이다. 그림에 대해 문외한이더라도 빈센트 반 고흐나 폴 고갱은 알고 있을 것이다. 이외에도 자크 루이 다비드, 카스파 다비드 프리드리히, 프란시스코 데 고야, 외젠 들라크루아, 구스타브 쿠르베, 장 프랑수아 밀레, 에두아르 마네, 클로드 모네, 오귀스트 르누아르, 앙리 드 툴루즈 로트레크, 조르주 쇠라, 폴 세잔, 바실리 칸딘스키, 에드바르 뭉크 등의 화가들의 이야기와 그림을 볼 수 있다. 

<한눈에 빠져드는 미술관>에서 소개하는 16인의 화가들 중 빈센트 반 고흐를 가장 좋아했다. 고흐의 그림도 미술관에서 본 적이 있지만 클로드 모네의 그림 수련 시리즈을 보고 무척이나 놀랐던 적이 있다. 수련은 그 크기도 크지만 시리즈라고 할만큼 종류가 많았다. 모네의 수련은 특별한 것은 없다. 연못에 수련이 핀 모습을 그렸는데 평온하면서 빛의 예술을 느낄 수 있다. 모네는 그림에 빛을 아주 중요한 위치를 차지하는데 모네는 72세에 백내장 진단을 받았다고 한다. 시력이 나빠지는데도 억척스럽게 빛에 대한 고집을 놓지 않았다고 한다. 눈에 보이는 것을 있는 그대로 그린다는 신념을 끝까지 지킨 것이다. 모네의 빛은 훗날 추상 미술에 큰 영향을 주었다고 한다.     

운동화에 칸딘스키의 그림이 그려진 것을 본 적이 있다. 칸딘스키는 26살에 사법 시험에 합격하고 화가의 길을 선택한다. 그림을 배우기 위해 아내와 뮌헨 아카데이에 입학하는데 1년도 지나지 않아 적응하지 못해 나오게 된다. 추상에 눈떠버린 칸딘스키는 수업이 아주 지루했다. 제1차 세계대전이 발발하자 칸딘스키는 모스크바로 돌아가 두 번째 아내를 만나게 된다. 칸딘스키의 추상화는 점점 더 기하학에 가까워져 기하학적 추상으로 바뀌어 간다. 칸딘스키는 일생을 통해 예술의 끝없는 변화를 추구했다. 그의 수많은 시도는 현대 예술이 나아갈 수 있는 방향을 여실히 보여주었다.  

※출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다※  

[100자평] 모든 것은 기본에서 시작한다

모든 것은 기본에서 시작한다 - 실력도 기술도 사람 됨됨이도, 기본을 지키는 손웅정의 삶의 철학
손웅정 지음 / 수오서재 / 2021년 10월

손흥민을 가르친 아버지의 이야기