멋진 사나이들

퍼펙트 스톰 (1disc) - 할인행사
볼프강 피터슨 감독, 마크 월버그 외 출연 / 워너브라더스 / 2008년 3월

누구나 인생에 있어

"퍼펙트 스톰" 이 한번쯤 지나가리라......

피해 갈 것인가...정면으로 부딪혀 멋진 승부로 끝낼것인가

요즘 젊은이들은 공무원, 공공기관을 선호하는 경향이다....인생을 가늘고 길게~~

한번쯤 퍼펙트 스톰을 온몸으로 맞아 승부해보고 싶다

그들은 멋진 사나이들이다!!

그래도 살아야 하지 않을까?

디 아워스 + 댈러웨이 부인 (도서) [스펙트럼베스트외화20종행사]
아인스엠앤엠(구 태원) / 2005년 10월

영화포스트를 보는 것만으로 콧잔등이 시큰해진다

그래도 살아야하지 않을까 싶다

1923 영국 리치몬드 교외에서 버지니아 울프(니콜 키드만)가 자살하고,

1951 미국 로스엔젤레스에서 버지니아 울프 소설 [댈러웨이 부인]에 빠져 있던

로라(줄리안 무어)가 자살을 기도하고,

2001년 미국 뉴욕에서 "댈러웨이부인"이라는 별명의 클래리사(메릴 스트립)의 친구이자,

1951년 로라의 아들인 리차드 브라운(애드 해리스)가 5층 아파트에서 뛰어내려 자살하고............

무엇이 그들로 하여금 삶을 포기하게 만들었을까

마치 버지니아 울프가 모든 원인제공자이기라도 한 것처럼

영화는 전개 되는 듯도 하다................나에게까지 파장이 밀려드는 듯 하다

많이 슬펐고, 많이 울었다, 누구나 이 영화를 보고그렇게 슬퍼하고 울었을까?

버지니아 울프, 그녀가 1920년대 느꼈던 그 공허함이 내 폐속 깊숙이까지 전해져

지금 나의 들숨,날숨에도 같이 동행한다

*** 버지니아 울프가 기차역에서 한 대사 ****

난 어둠 속에서 혼자 고통받는데
그 고통을 아는 건 나뿐이란 거에요.
내가 사라질까봐 당신 두렵다고 했죠?
당신처럼 나도 두려워요.
이건 내 인생이에요.
제발 내 말에 귀를 기울여줘요.
내가 원하는 건 이 적막함이 아니라
그 격렬한 도시의 삶이란 말이에요.
그게 내가 원하는 거에요.
아무리 내가 더러운 병에 걸렸다고 해도
나도 원하는 게 있단 말이에요.
미친 사람도 인간이니까.
나도 이 고요함 속에서 행복하면 좋겠지만
리치몬드와 죽음, 둘 중에서라면
기꺼이 죽음을 택하겠어요.

여성이란, 여성으로, 여성을 위하여

모나리자 스마일 (1disc) - 아웃케이스 없음
마이크 뉴웰 감독, 줄리아 로버츠 외 출연 / 소니픽쳐스 / 2008년 2월

여성이란,

1950년대 명문가 집안의 여자들이 어떻게 살아 갔으며,

 그들에게 대학교육은 단지 결혼하기 전 교양을 가꾸는 곳이며,

변호사가 되기 위해 로스쿨로의 진학은 꿈 꿀수도 없는 현실이며,

그보다는 결혼과 남편내조와 자녀교육이 자신의 본분이고 ......

여성주의적인 성향의 영화라는 힌트는 있었지만

실제 그 당시 그러했다는 건 영화를 보며 실로 놀랐다

겨우 5-60년 전 시절인데 말이다

난 놀랍기도 했지만 전율이 온 몸을 감쌌다.

한 여성으로,

강도 높은 공포 영화를 본 느낌이다

*** 심영섭님의 글 중에서 발췌 ****

사실 나는 <모나리자 스마일>이 마음에 들지 않는다. 다만 남편에게서 사랑받지 못하는 베티가 자유주의자인 지젤에게 울며 '넌 그런 식으로 행동하니까 사랑을 받지 못한다'고 대드는 장면에서의 반전은 참 좋았다. 지젤은 베티의 남편이 외도한다는 사실을 알면서도 자신의 가슴에 비수를 꽂으려는 베티를 그냥 꽉 숨막히게 안아준다.

결국 <모나리자 스마일>이 여성에게 가해진 어떤 억압의 상징이고 보면 모나리자처럼 옅은 미소를 짓던 줄리아 로버츠가 영화의 마지막 장면에서 환하게 이빨을 드러내며 활짝 웃는 까닭도 이해는 될 것이다. 그렇다면 <모나리자 스마일>은 50년대를 배경으로 하지만 거꾸로 2000년대를 살아가는 사람들을, 여성들을, 힘껏 포옹하면서 이렇게 속삭이는 것은 아닐까? '진정한 인간성이란 바로 변화하려는 몸부림, 혼란된 모순, 실패하는 용기'에 있다고. 영화보다는 배우가 좋았고, 배우보다는 메시지가 좋았던 영화. 그게 바로 <모나리자 스마일>이었다.

사랑은 멀리 있지 않아요

사운드 오브 뮤직 SE (2disc) : 40주년 기념판 - 아웃케이스 + 북클릿 포함
로버트 와이즈 감독, 줄리 앤드류스 외 출연 / 20세기폭스 / 2005년 12월

비엔나, 짤즈부르크 여행 가기 전 꼭 한번 더 볼려고 dvd를 구했는데

구입하려니 넘 비싸고, 대여점엔 엄고................

참 안타까운것이라...........너무 오래 된지라 기억도 가물가물한 것이라.............

고 참..........추석날 케이블에서 하는 것이 아닌가?

이런 기막힌 선물이 다시 없을 듯하다

다시 봐도 감동에 목이 메이고, 찡하다

사랑 뿐 아니라 배경이 되는 장소들도 예사롭지 않게 보이고, 짤즈부르크라는 지명도 들리고,

에델바이스 또한 인간에 대한 사랑 뿐 아니라 조국에 대한 사랑이기도 하여 같이 찡한 것이라

줄리 앤드류스, 크리스토퍼 플러머 참 잘 어울리는 커플이다, 캐스팅의 힘이 대단한 듯하다

"트랩대령 : 내가 당신한테 언제 반한 줄 아시오, 당신이 ~~ " 

"마리아 : 전 언제인지 아세요, 당신이 호루라기를 불 때부터예요"

사랑은 멀리 있지 않다, 바로 당신 주변에 있다

< 영화 제작 뒷이야기 : 퍼옴 >

http://bbs4.worldn.media.daum.net/griffin/do/country/bbs/read?bbsId=N001&articleId=9458

1. 크리스토퍼 플러머는 처음에 목소리 대역을 거절하고
자신이 맡은 캡틴의 역할에 열심히 노력했다.
하지만 줄리 앤드류스와 듀엣을 하면서
그의 목소리가 부적당하다는 것은 인정하였다.
결국 그의 목소리 역할의 대부분은
미국의 유명한 성우인 빌에 의해 재녹음되었다.


2. 이 영화 속의 노래 대부분은 브로드웨이 뮤지컬
'사운드 오브 뮤직'에 사용했던 것을 영화를 위해 재편곡하였다.
"Something Good"과 "I Have Confidence"
이 2곡의 노래만이 영화를 위해 새로 작곡되었다.

3. 줄리 앤드류스가 이 영화에서 별로 마음에 들어하지 않는 곳은
"Lonely Gotherd"이다.
요들송 부르기가 결코 쉽지 않기 때문이다.

4. 이 영화의 실제 주인공인 마리아 본 트랩은
오스트리아에서 이 영화를 촬영하고 있을 당시 까메오로 출연하였다.
그녀는 줄리 앤드류스가 "I Have Confidence"를 부르는 장면에서
줄리의 뒷편으로 전통 복장을 한 여자 둘 중 한명이다.


5. 이 영화에는 지리적 오점이 있다.
이 영화처럼 잘츠부르크를 멀리 바라보고 있는 언덕을 통하여
도피하게 되면 본 트랩 가족은 결국엔 독일 남쪽으로
향하게 된다. (음...나치를 피해 도망가면서 독일로 향하다니...)
실제 본 트랩 가족은 기차를 이용하여
이탈리아를 지나 스위스로 망명하였다.

6. 이 영화는 독일에서 평판이 그리 좋지 못했다.
독일에서 이 영화를 상영하기 위해 영화 속에서
나치들의 행위는 나치 당원에 의하여 잘렸다.
이것은 나중에 회복되었다.
그러나 독일의 영화팬들 대부분은 이 영화를 못마땅하게 생각하였다.

7. 잘츠부르크의 봄은 영화에서 비추어진 것처럼 유쾌하지만은 않다.
사실 배우들과 스텝들은 비로 인하여
산에 오르기를 매번 지연시킬 수밖에 없었다.
게다가 지탱하기 어려울 정도로 매서운 꽃샘 추위가 몰아닥쳤고
토지는 진흙투성이었다.
스텝들은 무거운 촬영장비를 짐수레에 싣고 여행해야만 했다.
하지만 이 어려운 시간의 대부분은
줄리 앤드류스의 즐거운 노래로 극복될 수 있었고
많은 배우들과 스텝들은
이 영화 촬영 중 가장 즐거웠던 경험은
줄리의 항상 흥겨웠던 노래라고 상기하고 있다.
그러나 그 힘있고 즐거운 겉모습과는 달리
줄리는 많은 개인적인 문제가 많았다.
그녀는 몇 년 동안이나 계속될 심한 정신병적인 치료를 시작하였고
그녀는 그녀의 첫 번째 남편과 곧 이혼할 상황이었다

8. 이 영화는 1969년에 처음 한국에 개봉했다.

당시 상영시간이 너무 길다는 이유로 노래부르는 장면을 모두 삭제하는 헤프닝을 벌였다.

 

9. 트랩 가족은 영화를 굉장히 못마땅해했다.

트랩 대령은 아이들을 호르라기로 호출할 만큼 억압적인 가장이 아니라 온화하고 부드러운 성격이었다. 특히 영화의 노래 중 가장 마음에 안드는 노래는 에델바이스에 대해선 "우리는 이따위 다죽어가는 우울한 노래를 부른 일이 없다"고 했다.  

 

10. 이 영화는 1939년 <바람과 함께 사라지다> 이후.. 26년만에 최고 흥행기록을 갱신했다.

냉전 와중에 소련에도 개봉할 정도로 놀라운 성공을 거뒀다.

(아마 북한정도가 이 영화를 개봉안한 나라일 것이다..)

그러나 관객들은 점차 현실을 구체적으로 표현한 영화를 원했고.. 이 영화 이후 쏟아진

뮤지컬 영화에 대한 무모한 투자는 오히려 뮤지컬영화의 몰락을 자초했다.

제작사들도 엄청난 제작비가 드는 뮤지컬 영화를 기피했고 70년대부터.. 헐리우드에서

뮤지컬 장르는 거의 사라지게 된다.

 

11.영화에서 대령과 마리아가 춤추는 오스트리아 민속 무용 랜들러(Landler 독일어로는 란틀러라고 하지요)는 실제로 있는 춤이지만 영화 속의 춤과는 동작도, 음악도 완전히 다르다.

영화를 위해서 작곡한 음악에 만들어낸 춤일뿐이다.

 

12. 1966년 4월 18일 처음으로 컬러로 방송된 아카데미 시상식에서..

이 영화는 <닥터 지바고>와 치열하게 경쟁했다.  <사운드 오브 뮤직>은 작품상을 비롯 5개 부문을

석권했지만 예상을 뒤엎고 여우 주연상을 수상하진 못했다.

이미 1965년 줄리 앤드류스가 <메리 포핀스>로 수상했기 때문에 젊은 여배우에게 두번이나 상을

주는 것이  아카데미에겐 심히 부담이 되었던 것이다.

 

13. 이 영화는 실화보단 픽션에 가깝다. 실제로 트랩 일가는 나치에 대항해서 망명한 것이 아니라 그들이 거래하던 은행이 파산하면서 재정적인 이유로 노래 활동을 시작했다.  또 그들이 부르던 노래도 영화에 나오는 오스트리아 민요나 요들송이 아니라 바흐의 모테트 같은 클래식 합창곡이었다.

트랩 일가는 나중에 미국으로 이민했고, 지금도 콜로라도 주에 트랩 농장이라는  대규모 레크리에이션 기관을 운영하고 있다.

영화의 내용은 수녀 지망생이었던 마리아가 아이 일곱 딸린 홀아비 트랩 대령과 결혼한다는 한 가지 빼면 처음부터 끝까지 헐리우드 픽션이다.

당신은 남자, 나는 여자......우리 사랑하고 있나요?

마이 페어 레이디 SE (2disc) - [할인행사]
조지 쿠커 감독, 오드리 헵번 출연 / 워너브라더스 / 2007년 12월

영화의 배경이 되는 코벤트가든으로 대표되는 런던의 문화에 대한 매력을 가득 품고서,

오드리(일라이자) 특유의 쾌활,명랑,열정,사랑스러움이 가득한 표정들과 연기...

앤드 줄리어스와 연극무대에서도 히긴스 박사로 연기했던

렉스 해리스(히긴스박사)만의 연기와 립싱크를 거절하고 핀마이크를 달고 직접 노래했다는데...

캐리 그랜트에 캐스팅 제의가 왔을 때, 렉스 해리스 아니면 안된다며 정중히 거절했다는데...

잭 워너가 직접 제작을 지휘한 "마이 페이 레이디", 170분..거의 3시간인데..하나 지루하지않다

스페셜에디션을 보다 보다 더 감동적이다, 당시 원본필름을 디지털로 완벽하게 복원했으며,

당시 제작발표회와 시상식장면 등이 수록되어 있고

오리지널에선 오드리의 노래가 전혀 삽입되지 않고 100% 립싱크였으나

복원 DVD는 오드리의 두가지 SONG을 찾아 덧입혔으며..............

그들의 노고에 치하한다....이렇듯 아름다운 영화를 제대로 감상할 수 있게 되었으니 말이다

오늘 다시 보니 예전과 달리 너무 아름다운 러브 스토리로 다가 온다

6개월동안 매일 얼굴을 보며,

서로가 하루의 시작이 되고, 일상이 되어 버린 그들...........서로의 삶에 이미 스며들어

"당신(히긴스박사)은 남자, 나(일라이자)는 여자..............우리  지금 사랑하고 있나요?"

히긴스박사는 무뚝뚝하고 괘팍하기로 소문난 음성학자이며 독신주의자로,

일라이자의 섬세한 감정을 이해하지 못하고 교류하지 못한다

6개월간의 노력이 성공하고 왕자와 춤추며 무도회의 꽃으로 대우 받게 되지만,

그러나 히긴스박사는 무의식적으로 여자를 광장의 꽃파는 천한 여자로만 계속 취급한다

일라이자는 히긴스박사의 그러한 태도에 실망하고, 떠난다

뒤늦게 깨달은 히긴스박사는 일라이자의 소중함을 깨닫고 그녀를 다시 찾게 된다

"사랑은 멀지 있지 않아요! 바로 곁에 있어요"