피라네시

피라네시
수잔나 클라크 지음, 김해온 옮김 / 흐름출판 / 2021년 10월

 

SF 장르는 책으로는 거의 읽지 않는 내가 오랜만에 도전(?)해본 소설이다.

벽돌책 매니아인 내가  유독 SF장르만큼은 벽돌책이 부담이 되는데, 이 책은 350페이지 정도라 일단 가볍게 시작했는데, 초반에는 무슨 내용인지 도저히 감이 잡히질 않더니, 읽다 보니 속도도 붙고, 순식간에 읽기를 마쳤다.

아홉째 현관, 동쪽홀, 조각상, 넷째 사람, 나머지 사람, 배터시, 그리고 피라네시..

무슨 암호 같기도 하고, 이 세상에 존재하지 않는 공간을 떠올리게 하는 단어들이다.

제목 '피라네시' 가 무슨 뜻일까 싶었는데, 작품 속에서 불리우는 주인공의 이름이다. 

그리고, 역자후기를 보니, 이 제목이 이탈리아의 화가이자 건축가인 '조반니 바티스타 피라네시' 에서 따왔고,  그의 작품 가운데 이 소설 속 공간을 상상할 수 있는 판화작품 '감옥' 이 있다고 해서 찾아봤다.

 

소설 속 배경이자 주인공이 머물고 있는 돌로 된 공간은, 셀 수도 없을 정도로 많은 방이 있고, 아마도 이 판화 속 감옥보다 훨씬 더 복잡하고 얽히고 설킨 미로같은 공간일듯 싶다. 

발 밑에는 언제나 바닷물이 흐르고 있어 책을 읽는 내내, 파도와 홍수, 바닷물 이런 이미지를 상상하게 된다.

자신의 이름도 모르고, 몸 담고 있는 미로같은 집에 대해, 왜 자신이 그곳에 있는지, 이곳이 어디인지 주인공은 전혀 알지를 못한다.

그저, 자신 외에 살아있는 단 한명의 사람 '나머지 사람' 과 일주일에 2번씩 만나, 이 세계의 위대하고 비밀스러운 지식을 찾기 위해 노력한다.

그러던 어느 날, 16 이라는 또 다른 사람이 이 집에 머문 흔적을 발견하게 되는데, '나머지 사람'은 16이 자신들의 적이라 주장하고, 그의 말에 따라 피라네시는 16을 피해 다니면서도 왠지 그에게 큰 적대감을 느끼진 못한다. 

피라네시, 나머지 사람, 그리고 16 이라는 존재. 

이 소설에는 이렇게 딱 3명의 등장인물이 나오는데, 세 명의 존재가 모두 수수께끼 같고 어떤 관계에 놓인 것인지 알쏭달쏭하다.

묘한 분위기와 함께 예측할 수 없는 내용들이 은근 재미있다. 그리고, 초반 잔잔하게 흘러가던 내용은 뒤로 갈수록 가속도가 붙게 된다.

개인적으로는, 이 16의 등장으로 인해, 그동안 가상의 세계인지 현실인지 도무지 알 수 없었던 모호한 소설 속 공간이 조금은 더 현실화되고, 바깥세상과 연결고리가 생긴 듯한 안도감마저 든다. 소설 속 주인공 피라네시도 나같은 마음이었을까..

데뷔작으로 휴고상을 수상한 작가가 16년만에 세상에 내놓게 된 이 소설은, 그동안 심한 병을 앓고 거의 집안에만 틀어박혀 살아야 했던 그 투병 기간동안, 구상해서 탄생하게 된 인고의 결과물이다. 

이 작품 덕분에, 다른 SF 소설을 함 읽어볼까 하는 마음마저 생기게 되었다. 

 

[ 흐름 출판사에서 제공받아, 자유로운 느낌으로 써 내려간 내용입니다. ]

[100자평] 피라네시

피라네시
수잔나 클라크 지음, 김해온 옮김 / 흐름출판 / 2021년 10월

순식간에 읽어내려간 소설 !!! 기묘하면서도 아름다운 이야기 !!!

네가 다시 제주였으면 좋겠어

네가 다시 제주였으면 좋겠어 - 그림으로 남긴 순간들
리모 김현길 지음 / 상상출판 / 2021년 10월

 

제주의 따스함이 묻어나는 드로잉 감성에세이가 상상출판사에서 출간되었다.

각별히 사랑하는 장소가 있다는 것은 참 행복할 것 같다. 그것이 국내라면 더더욱 좋을 것 같다. 언제든 훌쩍 떠날 수 있으니까..

저자는 학창시절, 우연한 기회에 제주도 인문학 프로그램에 참여한 후 제주도를 향한 짝사랑이 시작되었다. 

그 후, 틈만 나면 제주도로 날아가 구석구석 제주의 숨은 곳을 알아가고, 그 아름다운 순간을 오래 기억하고픈 마음에 제주도의 드로잉을 시작하게 된다.

삼성전자 소프트웨어 연구원에서 여행 드로잉 작가로의 변신이 꽤나 인상적이다. 

친절하게도 이러한 풍경 드로잉을 하기에 적당한 연필, 만년필, 펜, 물감 등이 책 첫머리에 자세히 소개되고 있어, 평소 이러한 드로잉을 해보고 싶었던 독자에게는 한번쯤 시도해보고픈 마음을 일게 만들 듯하다. 

제주도는 나에게는 어린 시절의 추억이 듬뿍 담긴 곳이다.

조부모를 비롯해서, 이모, 이모부, 친척들이 다 제주도에 사셔서, 초등 때는 매년 여름방학 때마다 제주도에서 있다 오곤 했었다.

그래서 제주도 하면 지금처럼 관광인으로 북적거리고, 개발과 쓰레기로 몸살을 앓는 모습이 아니라, 돌하루방, 돌담, 귤과수원으로 가득찬 시골 이미지를 간직하고 있다.

이 책을 읽으면서, 그런 어린 시절의 추억이 빼꼼히 얼굴을 내민다. 

이 책을 읽으면서, 제주도 하면 떠오르는 순박하고, 고즈넉하고, 사진 에세이에서는 느낄 수 없는 따스한 이미지가 다시금 느껴진다. 

맞아. 제주도의 본모습은 이러했었지 !!!

많은 사람들이 제주도를 사랑하고, 제주도가 우리나라를 대표하는 관광지가 된 것은 좋은 현상이긴 하지만, 왠지 나만의 아지트를 뺏긴 듯한 느낌이 들곤 했었고, 그래서 성인이 된 이후로는 제주도를 일부러 외면하곤 했었는데, 이 책을 읽으니 갑자기 제주도로 부~웅 날아가고만 싶어진다.

 

부종휴 선생의 이야기는 매우 놀랍기만 하다. 

1945년 국민학교 교사로 부임 후, 30여명의 어린 학생들과 함께 오로지 횃불과 짚신에 의지해서 제주도 동쪽 탐사를 하셨고, 그 결과는 놀랍게도, 지금은 너무도 유명해진 만장굴과 그 외 자연유산을 세상에 알리게 된 계기가 되었다.

오로지 제주도를 사랑하는 마음 하나로, 중등,고등학생도 아닌 초등학생들과 함께 전문장비도 없이 탐사를 실행했다는 사실에, 선생님도 그 꼬마들도 대단하다는 생각밖에 들지 않는다. 

책 속에는 제주도의 관광지역 뿐만 아니라 소박한 골목길, 바닷가, 돌담벼락 등 일상의 모습도 듬뿍 담겨있고, 보너스로 각 지역의 카페, 음식점, 서점 등도 그려져 있어서, 꽤나 알차다. 

너무도 오랜만에 예쁜 그림과 함께 다시 만난 제주도 !!!

조만간 제주도를 찾고 싶어진다. 이 책에서 소개된 예쁜 카페와 소서점들도 꼭 방문해보고 싶다. 

[ 상상 출판사에서 제공받아, 자유로운 느낌으로 써 내려간 내용입니다. ]

[100자평] 한눈에 빠져드는 미술관

한눈에 빠져드는 미술관 - 누구라도 빠져들어 내 것으로 남는 미술 교양
안용태 지음 / 생각의길 / 2021년 10월

재밌고 쉽고 유익한 책이었습니다.

한눈에 빠져드는 미술관

한눈에 빠져드는 미술관 - 누구라도 빠져들어 내 것으로 남는 미술 교양
안용태 지음 / 생각의길 / 2021년 10월

 

참 재밌다 이 책.

일단 이 책에서는 미술에 조금이라도 관심이 있는 사람이라면 익히 알만한 화가들이 소개되고 있고, 책 속에 담겨 있는 작품들도 친근한 것들이 많아, 쉽게 읽을 수 있다.

설명도 아주 맛깔스럽다. 마치 수업시간에 재미난 미술 이야기를 듣는 것처럼 이해하기도 쉽다.

이 책에서 소개되고 있는 화가들을 조금 살펴보면, 

자크 루이 다비드 이름만 들으면 누굴까 싶지만, 바로 그 유명한, 말 위에 앉아 있는 나폴레옹의 초상화를 그린 화가이다. 나폴레옹의 이미지를 위대한 영웅으로 만든 한 장의 그림으로 다비드는 나폴레옹의 사랑을 듬뿍 받게 되고, 그의 꿈이었던 왕실수석화가까지 이르게 된다. 

폴 들라로슈가 그린 < 알프스를 넘는 나폴레옹 > 이, 사실은 그 당시 상황을 사실적으로 표현한 그림이지만, 정말 이렇게 두 개의 그림을 놓고 보니, 같은 나폴레옹의 위엄이 하늘과 땅만큼 차이가 난다. 게다가 당나귀에 타고 있는 나폴레옹이라니 !!!

한 사람의 이미지가 결정되는데 작품의 힘이 얼마나 큰지를 새삼 느끼게 된다. 

 

  

카스파 다비드 프리드리히  < 안개 바다 위의 방랑자 > 로 유명한 독일의 대표적인 화가로, 대체적으로 몽환적인 그림 속에 철학적인 분위기가 많이 담겨 있다.

프란시스코 데 고야  바로 몇 주 전에 이 고야에 대한 책을 읽었던 덕분에, 여기서 소개되는 고야가 왠지 더 익숙하게 느껴졌다. 그 전에는 단순히 고야라는 이름만 알았지, 그에 대한 일대기는 거의 모른 상태였었다.

장 프랑수아 밀레 우리에게 너무도 친숙한 밀레는 농촌출신 화가이다. 파리로 유학온 이후 화려한 파리에 적응을 못하고 너무도 가난한 생활 탓에 누드화가로 활약했었다고 한다. < 만종 > < 씨 뿌리는 사람 > < 이삭 줍는 여인들 > 같이 주로 농촌의 풍경과 농촌 사람들의 삶과 모습을 그려온 밀레가, 처음에는 누드화가였다는 사실이 놀랍기만 하다. 누드를 정말로 잘 그렸다고..

클로드 모네  마네와 이름이 비슷해서 종종 헷갈리는 화가 모네가, 마네의 문제작인 < 풀밭 위의 점심 > 을 따라 그렸다는 사실은 이번에 처음 알게 되었다. 인상주의는 미술사에서 가장 유명하고 인기 있는 화풍이지만, 이 화풍을 이어간 화가들이 거의 없어서 이 인상주의는 미술사에서 그리 오래 가지 못했지만, 모네만은 인상주의를 끝까지 유지하였다고 한다. 

오귀스트 르누아르 예쁘고 행복한 여자들의 모습을 너무도 많이 그려서, 개인적으로 화가 이름도 낭만적으로 느껴졌고, 그림만큼이나 괜히 좋은 이미지를 상상하게 되는 이 르누아르는 화가로써 활약하는 긴 기간동안 사실주의, 인상주의, 고전주의, 표현주의를 모두 시도하였다고 한다.

책 속에 이 각각의 화풍으로 그린 르누아르의 작품을 통해, 각 화풍의 특징을 한눈에 비교할 수 있었고 같은 화가가 어떻게 이렇게 다양한 화풍의 그림을 그릴 수 있었을까..신기하기만 하다. 

많은 화가들의 그림 중에서 르누아르의 작품을 참 좋아한다. 작가의 말마따나, 대단한 지식을 가지고 하나하나 따지면서 볼 필요가 없고, 그냥 보기만 해도 기분이 좋아진다. 

이 외에도, 들라크루아, 마네 , 로트레크, 쇠라, 세잔, 고흐, 고갱, 칸딘스키, 뭉크의 작품과 이야기가 담겨 있다. 

친숙한 화가임에도, 그리고 많은 미술 관련 에세이를 읽어왔음에도, 이 책에서 다루는 내용들은 금시초문인게 참 많다.

저자가 어떤 주제를 가지고 미술 이야기를 풀어내느냐에 따라 미술의 이야기는 끝이 없는 듯하다.

그래서 미술 관련 책은 읽어도 읽어도 새롭기만 하고, 끊임없이 새로운 책을 읽고 싶은가보다.

이번 책도 대만족이다 !! 

미술책을 읽어보고 싶지만 선뜻 시작하기 주저하는 사람들이 보면 특히 좋을 듯 하다. 

 

[ 생각의길 출판사에서 제공받아, 자유로운 느낌으로 써 내려간 내용입니다. ]