모차르트, 사회적 초상

모차르트, 사회적 초상 - 한 천재에 대한 사회학적 고찰 ㅣ 음악의 글 6
노르베르트 엘리아스 지음, 박미애 옮김 / 포노(PHONO) / 2018년 2월

클래식을 잘 모르는 사람이라도 클래식 음악의 대표적인 작곡가 하면 모차르트를 떠올릴 것이다. 그가 작곡한 명곡들이 광고, 영화, 드라마 등 다양한 곳에서 사용되어질 뿐 아니라, 모차르트가 작곡한 음악이 주는 긍정적 효과에 관한 주장이 널리 퍼지면서 대표적인 작곡가로 자리매김했다. 더군다나 모차르트의 삶을 다루었던 영화 <아마데우스>는 천재음악가였던 모차르트의 삶과 그의 대표적인 음악에 대해 친숙해지는 계기가 되었었다. 영화 속 모차르트의 경쟁상대로 등장했던 살리에르에 대한 부분은 사실과 다르다는 등의 비난을 받았던 영화였기에 모차르트의 실제 삶에 대해 조명한 책을 한번 읽어봐야겠다는 생각을 했었다.

이번에 읽은 <모차르트, 사회적 초상>은 모차르트의 삶에 대해 사회학적 관점에서 분석한 책이기에  원래 읽으려고 했던 모차르트의 삶에 대한 책들과는 다소 달랐다. 책 제목이 주는 무게감처럼 책의 내용 역시 무게감이 있었다. 하지만, 사회학적 관점에서 모차르트에 대해 조명한 책이라는 점에서 색다르고 흥미진진했다. 이 책을 읽으며 누군가의 삶을 이해하려면 당시 사회상에 대한 이해가 있어야 함을 새삼 깨달을 수 있었고, 모차르트가 살았던 시대에 관한 역사책을 읽어봐야겠다는 생각이 들었다.

모차르트가 살았던 시대는 막연히 왕이나 귀족이 보유하고 있는 악단에 속해 음악활동을 하는 궁정음악가가 왕이나 귀족을 위해 작곡하고 연주했다는 정도와 모차르트가 이러한 틀에서 벗어나기위해 고군분투했었다는 것은 피상적으로만 알고 있었다. 하지만, <모차르트, 사회적 초상>을 읽으며 당시 음악가의 삶에 비추어 모차르트가 추구했던 음악가의 삶은 당시 사회상에 비추어볼 때 파격적이었기에 한 개인의 힘으로는 그 클에서 벗어나기가 얼마나 힘들었는지를 실감할 수 있었다. 모차르트가 조금만 늦게 태어났더라면 그가 추구하는 음악가의 삶을 살 수 있었음과 동시에 부와 명예를 얻었을 텐데, 시대를 잘못 만난 비운의 천재음악가였음을 다시 확인할 수 있었다.

도시생활자의 식탁

도시생활자의 식탁
장보현.김진호 지음 / 한즈미디어(한스미디어) / 2018년 2월

어떤 사람은 요리를 하는 시간이 아깝다고 한다. 요리에 자신이 없기도 하고, 요리를 할 시간에 다른 일을 하는게 낫다는 것이였다. 물론 일상이 바쁜 사람에게는 요리하는 시간이 없을 수 있다. 하지만, 요리를 한다는 것은 색다른 즐거움을 선사한다. 서툰 솜씨로 요리를 하든, 요리를 열심히 배워서 요리를 하든지 누군가를 위해 요리하고 그 요리를 맛있게 먹어주는 사람이 있다면 요리를 하는 즐거움이 배가 되기에 요리를 해 본 사람이라면 공감할 것이다.

자신을 위해 멋진 레스토랑에 가서 한끼 식사를 하는 것도 멋진 일이겠지만, 자신을 위해 음식을 만들어 먹는 것도 멋진 일이라고 본다. 솔직히 자신을 위해 요리한다는 일은 쉽지 않다. 먹을 사람이 한 사람이다보니 요리를 하기 보다는 한끼를 해결한다는 생각으로 최대한 간편한 먹거리를 선택하게 되는 경우가 태반이기 때문이다. 요리를 하지 않는 또다른 이유가 있다면 무엇을 만들어야 할지 모르기 때문일 것이다. 스마트폰 덕분에 요리 레시피를 찾는 일은어렵지 않지만, 어떤 음식을 만들지 막연한 경우가 많다. 그러다보니 괜찮은 요리앱 보다는 괜찮은 요리책을 장만하는 게 더 좋은 것 같다. 한페이지 한페이지 넘기면서 소개된 레시피를 보다보면, 이런 요리를  한번 만들어봐야겠다는 생각도 들고, 이 요리와 저 요리를 곁들여서 식탁에 차리면 좋겠다는 아이디어를 얻을 수 있게 되기 때문이다.

<도시생활자의 식탁>은 일상속 소소한 이야기들과 함께 바지락 칼국수와 같은 평범한 레시피에서부터 샥슈카 같은 멋진 레시피들을 소개한 책이어서 자주 펼쳐보게 되는 요리책이다. 저자가 '도시생활자의 식탁'이라는 주제로 소개한 샐러드와 샌드위치, 파스타 등 14가지의 레시피들은 주말 오전에 만들어보기 좋은 브런치 레시피라는 생각이 들었고, '보통의 식탁'에서 소개한 레시피들은 한끼 식사로 만들어 보기 좋은 한식 레시피들로 구성되어 있으며, 마지막 파트인 '일상의 작은 사치'에서 소개한 레시피들은 특별한 날에 요리하면 좋을 레시피로 구성되어 있다. 쨈과 같이 간단한 요리도 소개되어 있는데, 아직까지 쨈을 직접 만들어본 적이 없어서 이번 기회에 책에서 소개한 레시피대로 한번 만들어봐야겠다. 

규슈 100배 즐기기

규슈 100배 즐기기 - 후쿠오카ㆍ유후인ㆍ나가사키ㆍ벳푸, 18'~19' 개정판 ㅣ 100배 즐기기
RHK 여행연구소 지음 / 알에이치코리아(RHK) / 2018년 1월

일본 규슈는 '하우스텐보스'  때문에 알게 된 지역이다. 네덜란드를 축소해 놓은 테마파크인 하우스텐보스의 모습을 담은 사진을 본 이후로 놀러가보고 싶었던 지역이지만, 하우스텐보스 외에 어떤 곳들이 있는지에 대한 정보는 전혀 없었다. <규슈 100배 즐기기>는 규슈지방의 볼거리에 대해 알찬 정보를 소개한 책이다. 그러다보니 나처럼 규슈 지방에 대해 아는 것이 없는 이들에게 좋은 길잡이가 되는 책이다. 규슈를 대표하는 후쿠오카, 나가사키, 구마모토, 벳푸, 가고시마 등에 대해 어떤 볼거리과 축제 그리고 먹거리 등이 있는지 알찬 정보가 가득차 있으며, 각 도시별로 추천코스들이 표기된 지도와 함께 도보여행자를 위해 소요시간까지 소개되어 있다보니 여행정보를 얻기 위해 인터넷을 검색할 필요가 전혀 없게 만들어준다.

여행할 지역의 전체 지도가 별책부록으로 제공되지 않는 여행책도 있어서 아쉬웠는데, 규슈 100배 즐기기는 첫장을 넘기자마자 규슈 지방의 전도와 함께 지역별 지도들이 소개된 '규슈맵북'이 제공되고 있어 여행준비에서부터 여행시 좋은 길잡이가 될 것 같다. 스마트폰의 지도앱을 보며 여행을 다니는 것보다 지도를 보며 다녀야 그 지역에 대해 확실하게 알게 되는 것 같다.  그 지역의 전체적인 윤곽에 대한 이해가 있어야 스마트폰 지도앱을 보며 다닐 때 더 쉽게 길을 찾게 되기 때문인 것 같다.

여행지도며 여행정보를 태블릿이나 스마트폰에 넣어가지고 다니는 여행자도 있지만, 여행책과 여행지도가 있어야 여행 준비와 계획을 세우기가 좋은 것 같다. 그리고 자유여행을 다니다보면 계획한 일정이나 코스별로 여행을 하기보다는 즉흥적으로 바꾸기도 하고, 불가피하게 바꾸어야 하는 경우가 있을 수 있기에 여행책이 옆에 있어야 좋은 것 같다. 그러다보니 '규슈 100배 즐기기'처럼 여행지 정보가 가득한 책이 딱 내 스타일의 여행책이다.

규슈 지방을 여행을 간다면 먼저 책에서 소개한 2박 3일 코스나 3박 4일 코스로 여행을 해보면 좋을 것 같다. 그리고 나서 기본적인 여행코스로 가지 않았던 곳들을 엮어서 여행을 가면 좋을 것 같다. 다른 어떤 나라보다도 2박 3일 코스로 부담없이 여행하기 좋은 곳이 일본이다보니 한번에 많은 곳을 볼 필요가 없는 것 같다. 매 주말을 활용해서 규슈지방 곳곳을 여행할 계획을 세워보는 것도 좋을 것 같다.

무라카미 하루키를 음악으로 읽다

무라카미 하루키를 음악으로 읽다
구리하라 유이치로 외 지음, 김해용 옮김 / 영인미디어 / 2018년 1월

처음으로 읽은 무라카미 하루키의 소설은 <1Q84>였다. <1Q84> 이전에 출간된 하루키의 소설들 중에 베스트셀러들이 많았지만, 언젠가 읽어봐야지하며 미루다가 읽지를 않았었다. 그러다가 하루키의 소설에 등장하는 클래식음반이 불티나게 팔린다는 뉴스를 접했다. 대중적인 인지도를 가진 곡이 아닌데도 많은 이들이 찾는다고 뉴스에서 소개가 될 정도였으니, 하루키의 파워가 참 대단하다는 생각이 들었었다. 그래서 알게 된 곡이 야나체크의 '신포니에타'라는 곡이였고, 하루키의 소설을 읽기 시작했다. 음악에 대한 이야기가 길게 등장하는 것이 아님에도 불구하고 많은 사람들의 관심을 유발했고, 연주된 음반이 많은 사람들이 구입하게 만들었으니 정말 대단한 작가가 아닐 수 없었다. 두번째로 읽은 하루키의 소설은 <색채가 없는 다자키 쓰쿠루와 그가 순례를 떠난 해>였다. 이 소설을 읽으며 눈에 들어온 곡이 리스트의 '순례의 해'라는 곡이었다. 이 곡은 피아니스트 백건우의 연주회 때문에 알게 되었던 곡이었지만, 이 곡이 연주된 음반과 그 음반을 녹음한 피아니스트 라자르 베르만은 소설 덕분에 알게 되었었다.

그러다보니 하루키의 작품 속에 등장하는 음악들은 어떤 음악들이 있을지 궁금했었고, 작품을 읽으며 발견해보고 싶었다. 아무래도 하루키의 작품들을 읽으며 작품속에서 음악을 발견하는 일은 많은 시간을 필요로 하다보니 진척이 없었는데, 마침 <무라카미 하루키를 음악으로 읽다>라는 책이 출간되어 반가웠다. 물론 하루키의 작품에 등장하는 음악이 모두 소개된 것은 아니다. 예를 들어 앞서 언급한 리스트의 순례의 해에 대한 이야기는 이 책에서 등장하지 않는다. 혹시나 해서 책이 출판된 연도를 보니, 일본에서는 2010년에 출간된 책이었다. 우리나라에 하루키의 신작으로 소개된 <색채가 없는 다자키 쓰쿠루와 그가 순례를 떠난 해>가 출간되었을 때가 2013년이어서 일 수도 있고, 저자들이 지면관계상 모든 음악을 다 소개할 수 없었기 때문일 수도 있을 것 같다. 어째든 <무라카미 하루키를 음악으로 읽다> 덕분에 하루키의 작품 속에 나타난 재즈, 클래식, 팝, 락 등 여러 분야의 음악들에 대해 알게 되었고, 하루키라는 작가가 다양한 분야의 음악에 대한 깊이가 남다름을 실감할 수 있었다.  이와 함께 하루키의 작품 속에 등장하는 음악이 작품 속에서 어떤 역할과 의미를 지니고 있는지에 대한 설명이 흥미로웠다.

책의 말미에 등장하는 <무라카미 하루키를 음악으로 읽다>의 공동저자들간의 대담과 권말특별부록으로  실린 '무라카미 하루키가 말한 음악과, 음악으로이야기되는 무라카미 하루키'도 재미있었다. 책을 읽으며 아쉬웠던 점은 재즈, 클래식, 락 등 분야별로 정리한 디스크가이드에서 소개한 음악별로 QR코드를 삽입되어 있어 해당 음악을 바로 스마트폰으로 들을 수 있게 했으면 좋았겠다라는 생각이 들었다. 

수채화로 그리는 보태니컬 아트

수채화로 그리는 보태니컬 아트 ㅣ 그리는 보태니컬 아트
김지영 외 지음 / EJONG(이종문화사) / 2018년 2월

고등학교 1학년 이후로 수채화를 처음 그려봤다. 너무나도 오랜만에 수채화 물감을 팔레트에 짜서 붓을 물에 묻힌 후 물감과 섞어서 종이에 첫 채색을 하기 직전까지 고민이 되었다. 색연필로 끄적여 보는 것과는 달리 수채화는 물을 이용하다보니 덧칠만 하다가 종이가 엉망이 되지는 않을지, 잘못 칠해서 그림을 망치지는 않을지 온갓 생각들이 나면서 주저했다.

하지만 <수채화로 그리는 보태니컬 아트>의 도입부에 소개된 물감에 대한 이해, 꽃 색상 혼합하기, 나뭇잎 색상 혼합하기, 기초 선긋기와 그라데이션 하는 법, 나뭇잎과 꽃 채색 방법 등을 보며 따라 그리다보니 수채화에 대한 두려움이 조금씩 사라지면서 수채화를 그리는 즐거움을 느낄 수 있었다. 곷을 드로잉하는 법에 대한 소개도 있었지만, 솔직히 드로잉보다는 빨리 채색하는 즐거움을 느껴보고 싶어서 드로잉 연습은 생략했다. 나중에는 드로잉 연습도 열심히 해봐야겠다.

두번째 파트에서는 본격적으로 장미, 툴립, 상사화 카네이션, 칼라, 제라늄 등 11가지 꽃을 채색하는 방법이 단계별 채색 과정과 함께 상세하게 설명되어 있다. 어떤 색상을 섞어 먼저 채색을 하고, 그 다음 단계는 어떤 색상을 이용해서 채색을 해야 하는지 등을 보면서 따라 그리기 쉽게 되어 있다. 물론 나처럼 수채화 초보자가 완벽하게 따라 하기는 쉽지 않지만, 채색하는 요령을 배울 수 있어서 좋았다.

저자들이 사용한 물감과 똑같은 물감을 사용해서 해당하는 색깔을 만들어보고 싶은 생각도 들었지만, 일단 초보인 만큼 12가지의 기본 물감 색상을 이용해서 비슷한 색깔을 만들어 채색을 해보았다. 책에서는 채색에 앞서 책의 마지막 파트에 첨부된 11가지의 꽃 스케치를 트레이싱지를 이용해서 스케치를 그리는 방법을 소개하고 있는데, 이 방법이 너무 어려워보여서 스케치 그림을 복사한 후 채색해보았다. 막상 채핵을 하고 보니, 기초연습이 중요함을 다시 한번 깨달을 수 있었다. 열심히 기초연습을 해서 자신감이 생기면 저자들이 사용한 24색 물감을 장만해서 완성도 높은 보태니컬 아트에 도전해봐야겠다.

세번째 파트에서는 저자들이 완성한 프리지어, 수선화, 히아신스 등 13가지 꽃 그림을 감상할 수 있도록 구성되어 있다. 두번째 파트처럼 단계별로 채색과정이 소개되어 있지는 않지만, 어떤 식으로 채색을 완성했는지 설명되어 있어 두번째 파트에서 소개된 11가지 꽃 스케치를 보며 스케치 연습과 채색 연습을 열심히 해서 완성도가 높아지면, 세번째 파트에서 소개된 꽃들을 스케치해서 채색해보고자 한다.

처음 붓을 들었을 때는 두려웠지만, 한번 붓질을 하고 나니 수채화가 얼마나 재미있는지 새삼 깨달을 수 있었다. 꽃 피는 계절이 오기 전까지 수채화로 꽃그림을 그려보는 시간을 통해 실력을 열심히 쌓아서 꽃 피는 계절에 찍은 꽃사진 보며 스케치도 하고 채색도 하면서 나만의 보태니컬 아트북을 만들어보고 싶다.