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수채화로 그리는 보태니컬 아트 ㅣ 그리는 보태니컬 아트
김지영 외 지음 / EJONG(이종문화사) / 2018년 2월
평점 :
품절
고등학교 1학년 이후로 수채화를 처음 그려봤다. 너무나도 오랜만에 수채화 물감을 팔레트에 짜서 붓을 물에 묻힌 후 물감과 섞어서 종이에 첫 채색을 하기 직전까지 고민이 되었다. 색연필로 끄적여 보는 것과는 달리 수채화는 물을 이용하다보니 덧칠만 하다가 종이가 엉망이 되지는 않을지, 잘못 칠해서 그림을 망치지는 않을지 온갓 생각들이 나면서 주저했다.
하지만 <수채화로 그리는 보태니컬 아트>의 도입부에 소개된 물감에 대한 이해, 꽃 색상 혼합하기, 나뭇잎 색상 혼합하기, 기초 선긋기와 그라데이션 하는 법, 나뭇잎과 꽃 채색 방법 등을 보며 따라 그리다보니 수채화에 대한 두려움이 조금씩 사라지면서 수채화를 그리는 즐거움을 느낄 수 있었다. 곷을 드로잉하는 법에 대한 소개도 있었지만, 솔직히 드로잉보다는 빨리 채색하는 즐거움을 느껴보고 싶어서 드로잉 연습은 생략했다. 나중에는 드로잉 연습도 열심히 해봐야겠다.
두번째 파트에서는 본격적으로 장미, 툴립, 상사화 카네이션, 칼라, 제라늄 등 11가지 꽃을 채색하는 방법이 단계별 채색 과정과 함께 상세하게 설명되어 있다. 어떤 색상을 섞어 먼저 채색을 하고, 그 다음 단계는 어떤 색상을 이용해서 채색을 해야 하는지 등을 보면서 따라 그리기 쉽게 되어 있다. 물론 나처럼 수채화 초보자가 완벽하게 따라 하기는 쉽지 않지만, 채색하는 요령을 배울 수 있어서 좋았다.
저자들이 사용한 물감과 똑같은 물감을 사용해서 해당하는 색깔을 만들어보고 싶은 생각도 들었지만, 일단 초보인 만큼 12가지의 기본 물감 색상을 이용해서 비슷한 색깔을 만들어 채색을 해보았다. 책에서는 채색에 앞서 책의 마지막 파트에 첨부된 11가지의 꽃 스케치를 트레이싱지를 이용해서 스케치를 그리는 방법을 소개하고 있는데, 이 방법이 너무 어려워보여서 스케치 그림을 복사한 후 채색해보았다. 막상 채핵을 하고 보니, 기초연습이 중요함을 다시 한번 깨달을 수 있었다. 열심히 기초연습을 해서 자신감이 생기면 저자들이 사용한 24색 물감을 장만해서 완성도 높은 보태니컬 아트에 도전해봐야겠다.
세번째 파트에서는 저자들이 완성한 프리지어, 수선화, 히아신스 등 13가지 꽃 그림을 감상할 수 있도록 구성되어 있다. 두번째 파트처럼 단계별로 채색과정이 소개되어 있지는 않지만, 어떤 식으로 채색을 완성했는지 설명되어 있어 두번째 파트에서 소개된 11가지 꽃 스케치를 보며 스케치 연습과 채색 연습을 열심히 해서 완성도가 높아지면, 세번째 파트에서 소개된 꽃들을 스케치해서 채색해보고자 한다.
처음 붓을 들었을 때는 두려웠지만, 한번 붓질을 하고 나니 수채화가 얼마나 재미있는지 새삼 깨달을 수 있었다. 꽃 피는 계절이 오기 전까지 수채화로 꽃그림을 그려보는 시간을 통해 실력을 열심히 쌓아서 꽃 피는 계절에 찍은 꽃사진 보며 스케치도 하고 채색도 하면서 나만의 보태니컬 아트북을 만들어보고 싶다.