[서평] 화가들의 마스터피스 [마로니에북스]

화가들의 마스터피스 - 유명한 그림 뒤 숨겨진 이야기
데브라 N. 맨커프 지음, 조아라 옮김 / 마로니에북스 / 2023년 8월

음악이나 회화 그리고 조각 작품들 때론 건축물 등으로 표현되는 예술 작품들은 어떻게 감상해야될까?

유명한 작품들을 대하면 그저 '와'하는 한 순간의 내적 동요가 지나고 나면 더 이상 감상할 것들이 사라지고 어느 순간 기억에서 지워진다. 그래서 아쉬운 마음에 예술 작품들을 소개한 책들을 들여다 보게된다. 작품에 대한 작가의 이력이나 작폼에 대한 소개를 보면서 예술 작품을 바라보는 나의 식견을 넓혀보려 하지만 얼마지나지 않아 잃어버릴 지식만 조금씩 쌓여갈 뿐, 예술 작품을 바라보는 나의 감상력은 언제나 제자리임을 느끼게 된다.

그래서 '예술 작품들은 어떻게 감상해야될까?'라는 고민을 오늘도 하게된다

명화 그 넘어에 있는 매력.

저자는 '그림이 가진 위대한 요소를 분석하고 묘사하는 데에서 멈추지 않고 위대하다는 인식을 만들어낸 프레임 밖의 상황에도 주목해, 이젤에서 대중의 환호 속으로 가는 여정이 명화 그 자체 만큼이나 매력적일 수 있음을 보여줄 것이다.'라고 말하며 예술 작품들을 대하며 감각과 이성으로 느껴지는 것만이 아닌 명화 그 너머에 있는 매력을 봐야만 명화의 가치를 온전히 알게된다고 한다.

그러면서 이 책의 시작은 '명화는 어떻게 만들어지는가?라는 질문으로 명화의 의미에 대해 단순히 유명한 예술가들이 남긴 작품이라고 알고 있던 '명화'라는 용어의 개념에 대해 역사적인 변천사를 설명하면서 명화가 명화라고 불리어지게 된 요인들을 살펴보는 과정을 통해 작품을 이해하고 감상하는 새로운 접근법을 제공한다.

산드로 보티첼리의 [비너스의 탄생], 레오나르도 다빈치의 [모나리자]를 시작으로 파블로 피카소의 [게르니카] 등 전 세계인으로부터 명화라 불리는 12개의 작품들을 소개하며 저자가 전하는 명화와 그 너머에 있는 숨겨진 이야기를 들여다본다.

디빈치는 프란체스코 델 조콘도의 아내를 모델로 모나리자를 그리면서 그 유명한 모델의 미소를 유지하기 위해 광대와 음악가를 고용해 즐거운 분위기를 만들었으며 4년간의 작업을 거쳤지만 미완성 된 작품이라 초상화를 의뢰한 고객에게 주지 않아서 정작 이 그림을 의뢰한 조콘도는 이 그림을 보지 못했다고 하는데 이런 이유탓인지 초상화의 모델이 다빈치의 정부였다는 소문이 있었지만 사실이 아니라고 하고 광대와 음악가에 대한 이야기 또한 사실이 아닐수도 있다고 하니 모나리자의 미소만큼 이 작품과 관련된 불가사이한 매력들이 넘쳐나는 것 같다. 이렇게 그 이면에 숨은 이야기들 외에 다빈치가 모델의 모습을 이젤에 담기위해 유화물감의 속성을 최대한 이용하기 위해 스푸마트 기술을 사용하여 표현한 방법이나 그외에 형상의 실제적인 모습을 담아내기 위한 그의 노력을 엿볼 수 있으며, 이 외에도 다빈치의 모나리자를 모사한 것 같은 라파엘로 산치오가 그린 '발코니의 젊은 여인'에 대한 이야기나 밀레가 그린 모나리자 드로잉이나 판화로 제작된 루이지 칼라마타의 모나리자 등을 소개하고 있으며 마지막으로 루브르 박물관에 전시된 모나리자를 휴대폰으로 찍고 있는 관객들의 사진을 보여주며 모나리자가 명작이라는 이유를 대신하고 있다.

이처럼 이 책에 소개된 작품들에 대해 기존의 개념으로 명작을 바라보고 해석하는 내용에 덧붙혀 명작과 관련된 그 너머의 이야기를 전해주기에 명작을 더욱 깊게 들여다 보게 한다.

에이미 세렬드의 '미셀 오바마'

명화을 소개하며 뜬금없이 등장한 버락 오바마 미국 전대통령의 영부인인 '미셀 오바마'의 초상화를 소개한다.

한번도 보지 못한 그림인데 소개를 하고 있다.

저자는 명화의 개념을 소개하며 [시대정신을 구현하면서도 예술가 개인의 독특한 비전을 함께 보여주는 실물 오브제]라고 정의를 하고 있다. 아마 저자가 전하는 명화 의미를 제대로 보여주려는 의도로 보여진다. 그리고 이 작품이 명화로 간주될지는 시간이 말해줄것이다라는 글로 [화가들의 마스터피스]를 맺고 있다.

<출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다>

[100자평] [세트] 꿀벌의 예언 1~2 세트

[세트] 꿀벌의 예언 1~2 세트
베르나르 베르베르 지음, 전미연 옮김 / 열린책들 / 2023년 6월

[꿀벌의 폐사]라는 소재가 작가의 상상력이 더해져 인류에게 전하는 경고를 생각하게됩니다.

[서평] 꿀벌의 예언 1,2 [열린책들]

[세트] 꿀벌의 예언 1~2 세트
베르나르 베르베르 지음, 전미연 옮김 / 열린책들 / 2023년 6월

2000년대 후반에 들어서면서 부터 꿀벌이 사라지고 있다는 기사를 흔치않게 들었던 것 같다.

질병에 의한 폐사이거나 바이러스 감염에 의한 경우도 있고 최근에는 기생충에 의한 원인으로 꿀벌들이 폐사했다는 기사를 접하기도 하였다. 그리고 그 기사에 덧붙혀 '지구온난화'라는 원인을 공통점으로 제시하고 있다.

최근 우리나라도 지구온난화의 원인으로 평소와는 다른 장마기간을 경험하고 있어 이제는 지구온난화라는 문제가 나의 실생활에 직접적인 문제로 다가올 만큼 현실화된 것 같다.

하지만 지구온난화가 꿀벌들의 폐사로 이어지고 이로인해 전지구적인 식량난이 도래하면서 세계 제 3차 대전까지 일어난다는 상상까지는 하지못했다. 그리고 이를 막기 위해 최면이라는 비과학적인 방법이 이야기의 중심이 된다는 설정에 저자의 상상력에 감탄할 따름이다. 하지만 꿀벌에 관한 신문기사를 이미 접한탓일까 전작들만큼 호기심이 동하지는 않았다. 그리고 이런 나의 생각은 첫장에서부터 무너진다.

중세시대 전투를 벌이기 위해 공격준비 태세를 갖추고 있는 상황이 등장한다.

1,440명의 기사가 투구를 쓰고 갑옷을 두른 채 명령이 떨어지기만을 기다리고 있다. 이런 숨 막히는 상황속에 불청객이 등장한다. 한 기사가 쓰고 있는 투구의 눈구멍에 꿀벌이 등장한 것이다. 기사와 꿀벌이 숨 막히는 대치 상황이 이어진다. 입김을 살짝 불어보고 쫒으려고 손짓을 하려는게 오히려 화근이 되었다. 꿀벌은 놀란 나머지 투구 안으로 들어오게 되었고 코와 입 사이를 돌아다니더니 아예 귓구멍까지 들어오게 되고 탐색을 끝낸 꿀벌은 뒷털미를 지나 정수리까지 오더니 끼었던지 왱 소리를 발작하듯 내기 시작한다. 이젠 더 이상 기다릴 수 없어 장갑을 벗고 투구를 벗기 위해 끈 매듭을 풀려는 순간 진격 명령이 떨어진다. 다시 장갑을 끼고 큰 소리를 내며 장교가 외친 구호를 복창하며 내달린다.

[신이 그것을 바라신다!]

꿀벌이 그 구호에 맞춰서 다시 움직인다. 정수리를 지나 그의 눈꺼풀을 지나 기사의 눈동자에 독침을 찔러 넣는다.

기사의 날카로운 비명이 이어진다. 그리고 꿀벌은 자신의 앞날을 궁금해 한다.

[이제 나는 어떻게 되는 걸까?]

이런 꿀벌의 위미심장한 마지막 되네임을 뒤로하고 새로운 장면이 전개된다.

전직 역사교사이자 최면사 르네 톨레다노.

450명의 관객을 대상으로 최면을 매개로 유도 명상을 하는 공연을 하고 있다. 여느날처럼 30년 후 미래의 가상의 정원에서 자신을 만나는 경험을 하는 공연을 진행중이다. 공연이 진행되는 도중에 한 관객이 돌발 제안으로 인해 미래가 바뀌는 상황이 발생하게 된다. 가상의 정원에서 미래의 자신과 만났던 그 관객은 자신에게 30년 후 실제 모습을 볼수있게 최면사에게 요구하라고 하였다고 한다. 르네는 달갑지 않았지만 결국 관객의 요구에 응하게 되었고 미래의 현실은 접한 관객은 모두에게 놀라운 이야기를 전한다.

<43도에 달하는 기온과 150억이라는 인구로 인해 거리는 사람들로 가득차 있다. 그리고 사람들로부터 전해오는 체취와 주변에서 다가오는 악취들 그리고 무엇보다 어리둥절한 상황을 지켜보고 있는 나를 바로보는 사람들의 시선과 행동> 관객은 이런 상황을 견디지 못하고 무리하게 벗어나려다 르네가 최면으로 빠져나오게 하는 지시를 무시하고 공연장을 빠져나오다 사고를 당하게 된다. 그리고 이 일로 재판을 받게되고 피해보상금을 지불하기 위해 공연장을 폐쇄하게 되면서 더 이상 최면사로 공연을 할 수 없게 되면서 일자리를 얻기위해 대학교 은사를 찾아가게 되면서 꿀벌의 예언을 찾기위한 전생과 미래로의 여행이 이어진다.

꿀벌의 폐사.

이미 많은 기사로 인해 흔한 소재로 다가왔지만 베스트작가라는 타이틀에 걸맞게 그의 이야기는 숨 쉴새도 없이 다가온다. 그리고 인간들의 행동으로 인해 인간뿐만 아니라 지구의 모든 생물들에게 어떤 영향을 미치는지 생각해 보는 시간이었다.

< 출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다 >

[서평] 누구나 쉽게 디자인으로 돈 벌게 해주는 캔바 [아티오]

Start up 누구나 쉽게 디자인으로 돈 벌게 해주는 캔바(Canva) - 디지털 노마드, N잡러들의 필독서 ㅣ Start up 시리즈
이은희(노마드에셀) 지음 / 아티오 / 2023년 6월

못하는게 없는 팔방미인 캔바.

SNS 채널에 넣을 썸네일을 만들고, 상세페이지를 만들고, 동영상에 움직이는 이미지까지 다양한 작업이 가능한 캔바.

게다가 무료로 등록 가능한 동영상이나 사진 등을 찾기위해 무료 사이트에서 헤매지 않고 바로 찾을 수 있는 캔바.

정말 못하는게 없는 팔방미인이네요.

캔바는 초등학생도 사용법만 익히면 금방 사용할 수 있다.

이 디자인툴을 알기전까지는 포토샵이나 일러스트를 사용해야하고 동영상 편집프로그램을 사용해야만 내가 원하는 콘텐츠를 만들 수 있으리라 여겼습니다. 그리고 제일 문제는 이들 프로그램에 대한 지식은 겨우 입문과정 정도일 뿐인데다. 유/무료로 진행되는 관련 수업조차 들은 적도 없으며 주변에 관련 업무를 하는 직원조차 없는 상황에서 SNS 채널을 운영해야한다는 업무를 진행하게 되어 답답한 마음에 인터넷을 검색하다 캔바라는 프로그램을 알게되었고 이 책을 접하게 되었으며, STEP1에서 '초등학생도 사용법만 익히면 금방 사용할 수 있다.'는 글에서 한줄기 빛을 보게 되었습니다.

클라우드 방식의 디자인툴

캔바는 개인 PC에 프로그램을 설치하는 방식이 아니라 웹사이트에 접속해서 작업하는 클라우드 방식으로 인터넷만 가능하다면 어디서든 작업이 가능하고 저장 또한 가능하기에 장소나 시간에 구애받지않고 심지어 스마트폰에서도 캔바앱을 사용하여 작업이 가능하니 정말 다재다능한 디자인툴이네요.

수익화

나에게는 좀 먼 얘기이지만 이 책에서는 캔바를 사용하여 작업한 결과물을 바탕으로 돈을 벌수 있는 방법에 대한 소개도 하고 있는데, 실재 사례들을 바탕으로 무려 9가지의 수익화 모델에 대해 소개를 하고 있어 캔바라는 디자인툴을 제대로 익혀보고 싶은 욕심이 생기게된다.

천 리 길도 한 걸음부터.

수익에 대한 욕심은 잠시 접어두고 일단 배우고 익히는데 목표를 두자.

앞서 언급했듯이 캔바는 클라우드 기반이기에 사용하는 브라우저에서 '캔바'를 검색한 후, [무료로 가입하기]를 클릭하여 가입한다. 유료로의 전환은 프로그램에 어느정도 익숙해지고 콘텐츠의 질을 향상할 욕구가 생기거나 수익화로의 전환이 필요한 시점에 전환을 하면 될 것 같다.

디자인툴 운용.

여타의 프로그램 사용법을 소개하는 책들처럼 이 책도 캔바의 다양한 메뉴와 기능들에 대한 소개를 하고 있는데, 기본적인 기능 소개부터 자기만의 썸네일 만들기나 영상만들기, 포스터 만들기와 같은 바로 SNS 채널 운영에 필요한 부분들을 만들어가는 과정을 담고 있어 관련 기능을 빨리 숙지할 수 있으며, 기본 기능을 어느정도 익혔다면 다양한 특수효과에 대한 기능설명과 캔바에서 사용 가능한 숨은 기능들도 소개하고 있으며, 마지막 STEP에서는 캔바를 '정말' 잘 사용하기 위한 '키워드'기법을 소개하는 것으로 마무리하고 있다.

저작권.

콘텐츠를 제작하면서 가장 마음에 걸리는 부분이 저작권과 관련된 부분이다. 비용을 아끼려고 무료 사이트에서 수 많은 시간을 들여 검색을 하여 원하는 이미지나 동영상을 찾게되면 찝찝한 마음에 관련 조항을 찾아보게되는데, 역시나 상업적으로 사용하기에는 부적합한 경우가 많았다. 캔바 또한 저작권과 관련된 조항이 있다. 하지만 여타 사이트에서 내건 조건에 비하면 너무나 PREE한 조건이다.

조건은 단 하나.

[원본 그대로 사용하는 것이 아니면 얼마든지 상업적으로 이용이 가능하다]

유/무료를 따지지도 않고 출처 표시도 할 의무가 없다는 것입니다.

단 캔바에서 제작된 디자인은 상표등록이 불가능하며 다른 사이트를 통해 제3자에게 판매하거나 배포를 금지한다는 점만 알아두면 될 것 같다.

비록 초등학생도 익히면 할 수 있는 디자인툴이지만. 디자인이라는 태생적인 요소탓에 자신만의 독특한 특징을 담아내야하는건 무엇보다 이 디자인툴을 사용하는 개인의 안목과 감각에 달려있다는 것이다. 다른 사람들의 만든 콘텐츠를 많이 보고 콘텐츠를 만들기 위해 어떤 효과를 주었는지 고민하고 생각해 보는것은 독자들의 몫이라 여겨진다.

[서평] 아주 사적인 여행 [알에이치코리아]

아주 사적인 여행 - 모두가 낯설고 유일한 세계에서
양주안 지음 / 알에이치코리아(RHK) / 2023년 6월

여행.

그저 단어만으로도 마음을 설레게 한다.

여행의 의미가 일이나 유랑을 목적으로 다른 고장이나 외국을 가는 것이라는 의미만 보면 평범한데, 왜 여행이라는 단어에서 설레임이라는 마음의 동요를 느끼게 될까요?

모르는 곳을 간다는 그리고 느껴본다는 즐거운 두려움.

두려움을 느끼면 몸이 떨리듯이 마음에 즐거운 그 두려움이 다가오면 마음에 동요가 일어나서 생기는 감정일까요?

어떤 의미를 담고있든 여행이라는 단어에서 느껴지는 감정은 늘 즐겁게 다가오네요.

그래서 어떤 여행을 다녀온 이야기인지 설레임이 먼저 다가와 이 책을 읽게 되였습니다.

여행.

사실 이 책을 읽기 전까지만 해도 여행이라면 '타지로 떠나는 것' 정도로만 생각했습니다.

이 책에 담긴 내용 또한 여타 여행기처럼 그곳에 살고 있는 현지인들에게는 일상의 삶이고 풍경이지만 외지인의 눈으로 그곳을 바라보는 자신의 이야기를 담고 있을 뿐입니다. 그런데 저자의 글을 읽으면서 나는 저자의 여행기를 읽는 것이 아니라 저자가 겪은 삶을 바라보고 있다는 생각을 가지게 됩니다. 즉 여행이라는 의미가 '타지로 떠나는 것'이라는 의미에 더해 '타인의 삶을 바라본다는 것' 또한 여행이지 않을까 생각됩니다. 저자 또한 수 많은 여행에서 자신을 바라보고 자신의 삶에 대해 생각해 보듯이 나 또한 저자의 글을 통해 나를 보고 나를 생각하게 된다면 이것 또한 여행이라는 생각이 드네요. 그래서인지 '아주 사적인 여행'이라는 이 책이 제목이 더욱 마음에 와닿는 것 같습니다.

자신을 비롯하여 주변사람 모두 어릴적부터 개신교의 목사가 되시라는 저자의 신념이 겪일것이라는 상상을 해 본적이 없는 삶이 스무살 무렵, 한 사람이 들려준 여행에 대한 무용담에 그 신념이 사라져 버린다. 그저 그가 멋있어 보였고 자신 또한 멋있고 싶어다는 이유로. 처음에는 목사라는 멋있는 삶에 여행을 다녀온 목사라는 타이틀이 더해져 여행이 끝나면 더 많은 사람들이 자신을 사랑할 것이라는 상상에 부풀었던 것이다.

하지만 첫 여행을 다녀온 후 별만 변한게 없는 자신을 바라본다. 그리고 여행에서 '나는 여전히 사랑받는 사람이고 싶었다.'라고 일기를 적지 않았다면 잊혀진 기억이 될 뻔했을 것이다. 여행지에서 끄집어 낸 지난날에 쌓인 아픈 감정들 탓일것이다. 그리고 여행을 다녀온 후에도 일상의 삶으로부터 그 아픈 감정들이 쌓이게 된다. 이러다 사람을 잃을지도 모른다는 생각이 들 때쯤 다시 배낭을 싸게된다. 그렇게 자신의 삶으로부터 도망치게 된다. 여행이 삶을 변화시킨다는 말에 바깥에서 구원을 찾으려 든것이다. 그렇게 현실의 삶과 여행지의 삶의 반복되면서 자신을 비롯한 주변 사람 모두 목사가 될거라는 신념을 버리게된다. 그리고 자신의 쓸모에 대해 고민하게 됩니다.

그리고 자신을 찾는 여행이 이어집니다

여행을 떠나기전 자신의 삶을 바라보고 다녀온 후에 자신의 삶의 변화를 들여다 보기도 하고, 자신과 인연을 맺고 있는 주변사람들과의 관계, 때론 여행지에서 만난 사람들을 관찰하면서 알게되는 것들 그리고 여행지에 하는 수 많은 다짐들 속에서 자신의 삶을 여행하게 됩니다. 그리고 그 여행은 앞으로도 계속 이어질 겁니다.

아직 무엇이 정답인지 모를 삶이 이어집니다. 저자를 비롯하여 이 책을 읽는 모든 이들 그리고 세상을 살아가는 모든 이들 또한 그러하리라 생각됩니다. 여행이라는 의미에 대해 다시 생각해 봅니다. 몸이 떠나는 여행만이 여행이 아니라 이 책을 읽는 것처럼 마음으로 떠나는 여행 또한 여행이라는 것을.

나만의 '아주 사적인 여행'을 통해 오늘도 나의 삶을 생각해 봅니다.