신일숙 작가의 1999년생의 계보를 이어가는 <2023년생>

2023년생 ㅣ 순정만화 X SF 소설 시리즈 2
듀나 지음 / 폴라북스(현대문학) / 2024년 8월

이 책은 신일숙 작가의 만화 <1999년생>을 기반으로 듀나 작가가 소설로 재해석한 <2023년생>이라는 작품이다. 처음에는 둘리 2003(성인이 된 둘리 이야기)과 같은 오마주라고 생각해 만화책일 거라는 막연한 생각으로 냉큼 신청했던 책이라 받아보았을 때 소설이라는 사실을 깨닫고 조금은 슬퍼했던...ㅎㅎ

사실 2023년생은 신일숙 작가와 듀나 작가의 작품 세계를 이어받아, 외계인의 침공과 초능력자들의 전투를 중심으로 전개되는 SF 소설이다. SF 소설을 무척 좋아하는 터라 이번 책도 무리 없이 즐길 수 있었다. 1999년생을 본지 너무 오래되어서 제대로 기억이 나지 않아 줄거리를 찾아보아야 했지만, 워낙 신일숙 작가님의 작품을 사랑했던 터라 듀나 작가님이 어떻게 이야기를 새로 꾸려가는지 그걸 바라보는 재미가 쏠쏠했다 할 수 있다.

역시나 SF 소설의 핵심 주제라는 포인트는 늘 흥미롭다. 2023년에서도 어김없이 등장하는 클리셰를 소개해 보자면, 인류의 자멸과 외계인의 개입을 꼽을 수 있다. 작품은 외계인의 지구 침공을 통해 인류의 자멸을 막으려는 외계인의 의도를 다루고 있다. 이는 기후 위기, 환경 파괴와 같은 현대의 문제들을 상징적으로 반영한다.

<2023년생>에서는 1999년생 에스피들의 후손들이 등장하며, 초능력자들이 외계인과 싸우고 인류를 구원하려는 이야기가 펼쳐진다. 이는 초능력과 같은 특별한 능력의 가치와 그 책임을 탐구한다.

또한 외계인의 침공으로 인해 지구의 생태계가 회복되는 설정은 인간 중심의 사고방식에 대한 반성을 하게 한다. 과연 인간과 자연이 공존할 수 있는 방법이 무엇일까. 20년 전부터 제기된 질문이자 고민거리지만 여전히 풀지 못하는 과제이다.(사실 코로나 때 모두가 멈춤을 강제 당했을 때 자연의 위대함을 다시 깨달았다. 순식간에 회복되는 자연의 모습에 인간이 얼마나 몹쓸 짓을 하고 있는 것인지 두 눈으로 똑똑히 보지 않았던가. 극단적으로 말하자면 인간은... 지구에게 어떤 영향을 주는 생명체인지 진지하게 고민해야 할 때가 된 것 같다.)

그 외 무척 흥미로운 부분을 꼽는다면, 외계인의 침공 목적이었다. 외계인이 인류를 몰살하려는 이유가 사실은 인류의 자* 을 막기 위함이라는 반전은 조금 클리셰적이지만 깊은 인상을 받았다. 기존의 선악 개념을 다시 생각하게 만드는 장치가 아니었나 싶다.

또한 작품의 결말 부분이 무척 기억에 남는 부분인데, 외계인의 모성에서의 마지막 전투와 지구 생태계의 회복 장면은 클라이맥스로, 이걸 영화적으로 표현하면 더 멋지지 않았을까 싶었다.

지금도 현재 진행형으로 발전하고 있는 환경 파괴와 인간의 책임을 다시 한번 생각해 볼 수 있었다.

소설은 인간의 이기심과 무책임함이 환경 파괴와 같은 재앙을 초래할 수 있다는 경고를 하고 있다. 이는 현대 사회에서 기후 위기와 환경 보호에 대한 책임을 재고하게 한다.

외계인 침공과 인류의 생존을 중심으로 복잡한 주제들을 다루고 있는 2023년생. 이 책은 인류의 자멸을 막기 위한 외계인의 개입, 초능력자들의 활약, 그리고 인간과 자연의 공생에 대한 심도 있는 고찰을 담고 있으며, 흥미로운 결말과 함께 환경 문제에 대한 생각을 다시 한번 하게 해주는 내용이었다고 생각한다.

**이 글은 컬처 블룸을 통해 출판사로부터 책을 지원받아 직접 읽고 작성한 리뷰입니다.**

캐릭터 생존전략 34_실무이후의 라이선싱의중요성!

캐릭터 생존전략 34
구스(goose) 지음 / 이음S&C / 2024년 7월

캐릭터 생존 전략 34라는 책을 받아보았다.

이 책을 선택한 이유는 명확했다. 내가 만드는 캐릭터들의 대중에게 사랑을 받 깨 하고 싶어서 어떻게 하면 제목 그대로 생존할 수 있는지 그 방법을 알고 싶어서였다.

전지적 마케터 시점을 알고 싶었다. 베테랑이 말하는 살아남는 캐릭터의 조건 이란은 표제에서부터 나오는 가이드가 너무 궁금했다.

그렇게 받아본 책은 정말 작은 파형을 가지고 있었다. 손바닥만 하다고 할까.

강렬한 노란색에 검은색 폰트는 시선을 끌었다. 본문용지 또한 화이트가 아닌 갱지 스타일로 눈이 피로하지 않은 컬러를 하고 있다.

지은이는 대학에서 신문 방송학을 공부했다고 한다. 그리고 신문사 잡지사에서 일하면 졸업 논문을 썼다고 한다. 지금 내가 들고 있는 이 책이 저자의 데뷔작이다. 작가 소개에서처럼 이 책이 많이 팔려야 다음을 기약할 수 있다고 하는데 어디 한 번 읽어보겠다.

저자의 말처럼 자신의 캐릭터 즉 이 책을 얼마나 생존을 시킬 수 있는지 살펴보겠다.

이 책은 저자의 말대로 크게 두 갈래로 나눌 수 있었다.

[사람의 마음을 얻는 캐릭터를 만드는 방법]과 [라이선싱 실무에 관한 방법]

딱 두 가지다.

저자는 사실 실무자는 아니었다. 그는 자신의 전문 분야가 아닌 번뜩이는 아이디어를 가지고 책으로 엮어낸 것 같았다. 캐릭터를 진심으로 팔아먹는 방법을 알리는 책을 쓰고 싶었나 보다. 그리고 난 그 책의 내용에 백번 공감했다.

작가라면 다들 공감할 것이다.

내가 만든 캐릭터는 연예인이고 상품이다. 작가는 캐릭터가 나왔을 때는 그 순간부터 매니저가 되어야 한다.

적극적으로 알리고 팔아먹을 준비를 해야 한다는 거다. SNS를 하고 주변 사람들에게 얼굴에 철판을 깔고 알려야 한다는 것.

캐릭터를 만들 때는 단번에 성공할 수 없다. 물론 개중에 1% 성공하는 자가 있을지 몰라도 대부분은 망하는 게 당연하다. 100번 만들면 그중에 몇 개가 성공할지 아무도 모르기 때문에 일단 끈기 있게 도전하는 게 중요하다고 말한다.

이런 걸 보면 글을 쓰는 거나 그림을 그리는 거나, 장르가 다르지만 창작을 하는 이들에게 공감이 가는 조언들이 가득했다.

난 소설을 쓰고 망하면 슬퍼했다. 그러나 그의 말을 빌리면 그중 어느 작품이 뜰지 모른다는 거다. 일단 써야 한다.

그리고 이모티콘 사업을 하는 사람들에게도 같은 말을 적용한다. '잘 그리는 그림보다 트렌드에 맞는 그림을 그려야 팔린다.' 이것도 마찬가지...ㅠㅠ 잘 쓰려 고민하지 말고 트렌드에 맞는 글을 써야 한다. 이건 글 쓰는 강의에서도 매번 똑같은 말을 들었다.

창작된 작품을, 상업적으로, 대중에게 팔아먹기 위해선 단 하나다. 트렌드에 부합되는 작업물을 선보여야 한다는 사실이다. 손바닥만 한 책에서 수많은 공감과 위로를 받았다. 포기하지 않고 계속 나아가는 힘이 중요하다.

이 뒤에 나오는 라이선싱 실무에 관한 방법은 직접 보시길 바란다. 굉장한 팁들이 잔뜩 들어있어 정신을 반짝 차리고 보게 된다.

처음에는 저자가 전문가가 아니라고 생각해 과연 이 책이 나에게 얼마나 큰 도움이 될지 몰랐으나, 감히 이 책 저자에게 말하고 싶다. 현실을 알려주는 6명의 프로들의 이야기를 엮어주어 감사하다고. 그리고 포기하지 않는 마음이 얼마나 중요한지 다시 한번 되새길 수 있었다고.

** 이 글은 출판사로부터 책을 지원받아 읽고 작성한 글입니다.​

내가 당신과 하고 싶은 것은 사소한 것들로 하는 사랑이었다

사소한 것들로 하는 사랑이었다 - 내가 당신과 하고 싶은 것은 ㅣ 세기의 책들 20선, 천년의 지혜 시리즈 7
리처드 칼슨.크리스틴 칼슨 지음, 서진 엮음, 안진환 옮김 / 스노우폭스북스 / 2024년 7월

이 책은 사랑의 진정한 의미와 그 실천 방법을 탐구하며, 사랑을 깊이 이해하고 지속적인 행복을 추구하는 데 필요한 지침을 보여준다. 이는 사랑이 단순한 감정이 아니라, 지속적인 노력과 배려를 통해 더욱 풍부해질 수 있음을 알 수 있다. 아래는 이 책에서 다루는 세 가지 주요 주제를 체크해 보았다.

1. 사랑의 본질과 실천 방법

이 책의 핵심은 사랑이 단순히 감정의 문제가 아니라, 지속적인 실천과 이해를 통해 성장할 수 있다는 점이다. 저자들은 사랑이란 목표를 세우고 그 목표를 향해 꾸준히 노력하는 과정이라고 강조한다. 이를 통해 사랑을 단순한 감정의 흐름이 아닌, 일상 속에서 지속적으로 가꾸어 나가야 할 관계의 본질이라는 걸 느끼게 된다.

특히 작은 일상적 행동이 사랑을 증진시키는 데 중요한 역할을 한다는 말에 매우 공감했다. 사랑은 매일매일의 사소한 배려와 이해에서 비롯된다는 것을 깨닫는 것이 중요할 터다.

2. 상호 이해와 소통의 중요성

진정한 사랑을 위해서는 상호 이해와 소통이 필수적이라고 말한다. 사랑하는 사람과의 관계에서 갈등이나 오해가 발생할 때, 이를 해결하기 위해서는 열린 대화와 상대방의 입장을 이해하려는 노력이 필요하다. 책에서는 "상대방이 내 마음을 알 것이라고 가정하지 말라"라고 강조하며, 자신의 감정을 솔직하게 표현하고 상대방의 감정을 존중하는 것이 중요하다고 설명한다. 이 과정에서 소통의 기술과 상호 존중이 관계를 더욱 깊고 건강하게 만든다는 메시지를 느낄 수 있었다.

3. 사랑의 지속성과 성장을 위한 노력

사랑은 시간이 지남에 따라 변화할 수 있지만, 이를 유지하고 성장시키기 위한 노력은 변치 않는다. 사랑이 변할 수 있음을 인정하면서도, 이를 극복하고 지속적인 사랑을 유지하기 위한 방법을 알려준다.

또한 사랑은 단순히 감정의 변화를 넘어서, 매일의 실천과 꾸준한 노력이 필요하다고 강조한다. 특히, 상대방의 단점을 이해하고, 사소한 갈등을 평정심을 잃지 않고 해결하는 방법을 배울 것을 강하게 주장한다. 이를 통해 사랑이 시간이 지나도 여전히 깊고 의미 있는 관계로 발전할 수 있으면 수많은 예제로 일깨워 준다.

이 책은 사랑의 본질과 그 실천 방법에 대해 깊이 있는 통찰을 보여주며, 우리가 관계를 어떻게 유지하고 발전시킬 수 있는지에 대한 실질적인 조언을 담고 있다. 사랑은 단순한 감정의 흐름이 아니라, 지속적인 이해와 소통, 그리고 노력을 통해 더욱 풍부해질 수 있는 관계의 핵심이라는 점을 깨닫게 되었다.

마무리하며,

어찌 보면 이 책을 읽을 때 김창옥 님이 떠올랐다. 그분이 말씀하시는 사랑의 대화기술과 많은 부분이 닮아있었다. 조금 더 곁에 두고 읽으며 많은 감정의 상호작용을 시험해 보고 싶은 좋은 책이다.

**이 글은 컬처블룸을 통해 출판사로부터 책을 무상으로 지원받아 읽고 소신것 작성한 글입니다.

#사소한것들로하는사랑이었다

#세기의책들20선

#리처드칼슨

#크리스틴칼슨

#스노우폭스북스

#컬처블룸

#컬처블룸서평단

정상결전 초위험 수중 생물 최강왕 결정전

정상결전 초위험 수중 생물 최강왕 결정전 ㅣ 과학 학습 도감 최강왕 시리즈 26
Creature story 지음, 고경옥 옮김 / 글송이 / 2024년 7월

이 책을 신청한 이유는 아이들을 보여주기 위해서가 아니다. 순전히 내가 읽으려고 신청했다.

판타지 소설을 쓰다 보면 괴물을 등장시킬 때가 많다. 일반적인 동물들의 특성을 뽑아 괴수로 만드는 게 좋기 때문에 종종 이런 동물 인물에 관한 책들은 사다 모으곤 한다.

역시나 이번 책 또한 합격이다.

아이들도 이해하기 쉽게 설명된 그림과 자료들은 신나는 상상력을 키우는데 일조했다. 덕분에 이번 우주 괴물 또한 잘 만들어진 거 같다.

앞으로도 종종 잘 사용할 책이다.

이 책의 특징은 동물들의 독특한 사냥 방법을 보여주는데. 일러스트가 특히나 역동적이고 귀엽다. 보는 내내 웃음을 흘렸다.

제목에서와 같이 최강 왕을 가리는 것이기 때문에 전투력 또한 잘 드러난다. 때때로 일러스트뿐 아니라 실제 사진만 첨부가 되어 있어 더욱 실감 나게 생명체들은 확인할 수 있었다.

창작하는 자료로 사용하기도 좋고 아이들의 동심을 키우기도 참 좋은 [초 위험 수중생물 최강 왕] 올 컬러에 빽빽하게 담긴 다양한 이야기가 매우 매력적인 책으로 모든 이들에게 추천한다.

**이 포스트는 컬처 블룸의 소개로 출판사로부터 책을 무상으로 지원받아 읽고 직접 쓴 글입니다**

아이디어에서 완성까지, 캐릭터 줄거리 단계별 가이드

아이디어에서 완성까지, 캐릭터 줄거리 단계별 가이드 - 웹소설·웹툰·드라마 작가를 위한 ‘5억 뷰 스토리’의 비결
김사라 지음 / 알에이치코리아(RHK) / 2024년 7월

수많은 작법서가 쏟아지는 가운데 이 책은 펀딩으로 2600%를 달성한 작법서 2가지를 묶어놓은 책이다. '줄거리 만들기' 와 ' 캐릭터 만들기' 두 가지가 묶인 알찬 내용으로 단계별로 작업할 수 있게 재구성하였단다.

나에게도 많은 작법서가 있지만, 저자도 말하듯 작법서를 온전히 내 것으로 만들어 이용하는 것은 개인의 역량의 차이임을 알 수 있다. 펀딩 2600% 달성의 작법서라니 사람들에게 인정받은 작법서라는 기대감에 첫 페이지를 넘겼다.

시작서부터 강렬했다. 캐릭터가 먼저냐, 줄거리가 먼저냐.라는 질문에 우리가 이야기를 만드는 목적과 이유에 대해 설명한다. 흔히 알고 있는 내용이지만 접근하고 포인트를 잡는 부분을 친절히 설명해 준다.

또한 기획의도와 줄거리를 어떻게 우리가 착각하고 있는지 정확히 알려준다. 기획의도는 거창할 필요가 없다. 내가 글을 쓰는 이유일뿐이다.

기획의도를 간단히 적는 방법에 대해 이리 설명한다.

1. 내 작품을 친구들에게 설명하듯 막 써보자.

2. 위에서 말한 것 중 그럴싸한 걸 뽑아낸다(전체 내용을 관통하는 말을 고를 것!)

3. 고른 것을 예쁜 말로 포장하기

4. 완성!

이게 상당히 간단하고 직관적이라 이해하기 쉬웠다.

여기서 끝난 게 아니다. 우리는 기획의도를 쓰고 캐릭터 컨셉을 잡았을 뿐이다. 줄거리를 쓰는 걸 해보자.

A 라인 :: 줄거리는 물음표가 있어야 한다!<<물음표? 이게 무슨 소린지 궁금하면 책을 직접 일어보시라...ㅎㅎ

A 라인을 읽다 보면 집필 도중 꽉 막히는 이유를 간단히 알려준다. 그리고 그걸 파해할 수 있는 방법까지. 친절하다!!!

연습하기 부분을 적극 이용하는 게 좋다. 앞선 모든 설명을 함축적으로 예제와 함께 실전에 돌입할 수 있게 도와준다.

이 부분이 정말 재미있다.

A 라인 만드는 공식도 친절히 제공한다.

A 라인에는 미션과 장애물이 꼭 존재해야 한다. 친절한 예제와 중요 포인트는 밑줄이 그어져있으니 내가 따로 포인트를 찾아 헤맬 필요가 없다. 더욱 재미있는 건 캐릭터를 활용한 장애요소/세계관이 장애물인 경우를 나누어 설명을 해준다. 역시나 가장 중요한 포인트는 '재미' 일 것이다.

이렇듯 각 챕터별로 차례차례 스텝을 밟아가며 이야기를 만들어가는 과정을 친절히 알려준다. 그리고 본격적인 집필 과정과 서브라인 구성과 세부적인 디테일을 올리는 과정을 거쳐간다. 이 과정이 끝나면 기깔나게 글 쓰는 방식을 맛볼 수 있게 된다. 한 바퀴, 두 바퀴 굴리다 보면 나의 것이 되어있을 터다.

나는 글을 쓰는 중에 이 작법서를 받아들었고 이미 작성한 A 라인을 재 점검할 수 있는 기회를 가질 수 있었다. 쉬운 예제와 연습하기 부분을 공부하며 이번 작품의 재미를 찾아가는 여정을 할 수 있어서 기뻤다.

작가의 말처럼 이 캐릭터 줄거리 단계별 가이드를 내 것으로 온전히 받아들일 수 있을지는 아직 미지수지만, 글 쓰는 갈증에 한 모금의 물처럼 어느 부분은 시원한 단비가 되었다는 건 부정할 수 없다.

초보 글 작가들에게 추천하고 싶은 도서이다.

**출판사로부터 도서를 지원받아 주관적으로 작성한 리뷰입니다.