기초 실용음악 화성학

기초 실용음악 화성학 - 입문자도 입시생도 독학하기 쉬운 음악이론, 개정판 ㅣ 실용음악 화성학
이화균 지음 / 해피엠뮤직 / 2020년 12월

중학교 , 고등학교 내기억 속의 음악은 이론에 마물러 있었다. 음악을 음악 책으로 배웠다고 말해도, 지나치지 않을 정도였고, 고등학교 음악 실기시험은 유야무야 넘어가기 일쑤였다. 음악은 그저 중간고사, 기말고사 점수를 잘 따기 위한 요식행위에 불과했다. 책 『기초 실용음악 화성학』 을 펼쳐 든 이유다.

이 책은 음악의 기초가 되는 화성학에 대해서 다루고 있다. 먼저 음악의 3요소가 나오고 있었는데, 가락(Melody), 화성(Harmony),리듬(Rhythm)으로 구분하고 있으며, 화성(Hormony)라는 일본식 한자보다는 하모니(Hormony)라는 영어적 표현이 우리에게 더 익숙하다. 화성(Hormony)은 한국의 사물놀이에는 없는 개념이다.

책에는 조표와 박자표, 셈여림표가 나오고 있다. 여기서 셈여림표(Dynamic Marking) 란 특정한 음의 세기나 변화를 음악적인 표현이며, 지휘자의 음악적 해석의 차이에 따라서,그 차이가 극명하게 나뉠 수 있다. 오래 전 남자의 자격에서, 박칼린 음악 감독이 지휘하였던 넬레판타지아가 순간 스쳐 지나간다.

그라베, 라르고, 렌토, 아다지오, 안단테, 안단티노, 모데라토, 알레그레토, 알레그로, 비바체, 프레스토, 이것을 우리는 빠르기표(Tempo Marks)라고 부른다.실용음악 화성악 기초에서 알아야 하는 첫번 째 기초 실용음악 이론 으로서,음표와 쉼표,붙임줄과 이음과함께 이론적인 공부가 가능하며, 음악 이론 뿐만 아니라 실용적인 파트까지 꼼꼼하게 다루고 있어서, 한 권의 음악 교과서를 공부하는 느낌이다.