더 리턴드 서평

[전자책] 더 리턴드 The Returned
제이슨 모트 지음, 안종설 옮김 / 맥스미디어 / 2020년 2월

따끈따끈한 신간 <더 리턴즈>는 인기리에 방영중인 미드 'resurrection'의 원작이다. 8개의 짧은 에피소드로 만들어진 미드가 엄청난 인기를 얻고 있다는데 난 그동안 잘 몰랐다는게 아쉽다. (그래서 책을 읽고 미드를 찾아서 보게되었다. 정말 꿀잼!) 월요일은 미드 '워킹데드'만 기다렸었는데 다들 이걸 보고 었었군! '브래드 피트'가 제작하고 2000만 돌파라는 올해 최고의 시청률을 기록하고 있는 대박 드라마이다.

 

어느날 죽었던 사람들이 다시 살아 돌아오게되고, 사랑했던 사람이 시간을 초월해서 눈앞에 다시나타난다면 당신은 어떻게 할것인가? 라는 질문을 던지며 삶, 죽음, 그리고 관계의 회복과 상실에 대한 인간성을 탐구한 매력적인 소설이다. 작가인 '제이슨 모트'의 데뷔작이라는것도 의미깊다. 할리우드가 주목하는 10대 신예작가에 선정되고 '퓰리처 상'과 '푸시카드 문학상'에 노미네이트 되었다. 신인작가로서는 상상못할 영예를 얻고 있는 중.

그런 외부적인 분위기때문에 재미없는 책이 재밋어질리는 없는 법. 내가 순식간에 읽어내려갔던 <더 리턴드>의 소감은 한마디로 말해 놀라움 이었다. 미국의 문화를 겪어온 작가가 이런 생각을 해낼 수 있다는것에 놀랐고, 그 표현력의 풍부함에 놀랐다. 마치 실제로 겪고 들은 이야기를 적어놓은듯 생동감 넘치는 묘사가 감정선을 더욱 자극했다. 부활이나 윤회사상 같은 내용은 동양에서는 나름 흔한 이야기들이라 나는 이책을 읽고 서구문화권에서 느꼈을만한 충격까지 겪지 않았고, 덕분에 다른곳에 더 집중해서 읽을 수 있었다. 단순히 죽은자의 귀환이라는 소재보다는 거기에서 파생되는 갈등과 주변인들의 욕망들이 더 도드라져 보였다.

<더 리턴드>는 50년 전 여덟 살 생일날 익사해서 생을 마감한 제이콥이라는 아들이 살아 돌아온 루실과 해럴드 하그레이브의 이야기를 그리고 있다. 단순히 죽은자가 살아 돌아왔다는것이 중점이 되는 이야기가 아니다. 50년만에 돌아온 제이콥은 좀비나 유령같은것도 아니고, 죽기 직전의 모습을 완벽에게 보존한 진짜 인간이다. 그를 사랑했던 사람에겐 신의축복같은 선물이지만, 그렇지 않은 사람에게는 상상이상의 스트레스이고 갈등의 원인이 된다. "어째서 나에게는!" 선택받은 사람과 선택받지 못한 사람의 괴리감이랄까? 

일련의 사건들이 반복되면서 인간의 본질에 대해 더욱 다가가게 되는 이야기가 펼쳐진다. 갈등은 더 심해지고 더 극단적인 상황으로 치닫게 되는데 마치 스릴러를 보는듯한 긴장감을 조성한다. 한권의 책에서 독자를 들었다놨다 하면서 풀어내는 이야기는 호기심을 계속해서 자극했다. 그 끝이 어떻게 될지라도 제이콥을 향한 루실과 해럴드의 행동은 너무도 감동적이었다.

사랑하는 사람을 잃었던... 그리고 그 사람이 돌아오기를 간절히 바랬던적이 있는 사람이라면 누구라도 공감할만한 매력적인 이야기를 풀어냈다. 그것이 진실인지 허상인지는 중요하지 않다. 시공을 초월한 믿음과 사랑 그리고 가족애를 간접적으로 경험한것만으로도 <더 리턴드>의 의미는 충분했다. 신예작가인 '제이슨 모트'의 차기작이 벌써부터 기대되고, 좀 더 색다른 시각의 이야기를 들려주었으면하는 바램이다.

많은 이들을 보내고 전국민이 애도하고 있는 이 시기, 희망들이 모여 세월호의 아이들이 단 한명이라도 좋으니 살아 돌아온다면 얼마나 좋을까. 그 간절한 마음이 이 책과 많이 맞닿아 있는듯했다. 그런 간절한 마음으로 기적이 일어나길 바래본다.

『한 가지 확실한 것은 지금 이 순간 그는 살아 있다는 사실. 그리고 어머니와 함께 있다는 사실, (중략)

"저는 지금 살아 있어요." 』

- p 436 -

서평 라스트 런어웨이

라스트 런어웨이
트레이시 슈발리에 지음, 이나경 옮김 / arte(아르테) / 2014년 3월

<라스트 런어웨이>는 <진주 귀고리 소녀>의 작가 '트레이시 슈발리에'의 신작이다. 얼마전 개봉해서 감동과 함께 잔혹한 노예에 대한 흑역사를 전달해준 영화 <노예12년>의 분위기와도 닮아있는 이야기를 그려낸다. <노예12년>이 실화를 바탕으로 쓴 자서전 성격의 글이라면, <라스트 런어웨이>는 실화처럼 보이는 소설이다. 작가인 '트레이시 슈발리에'가 워낙에 작품을 하나 쓸때마다 철저하게 고증을 바탕으로 연구해서 글을 쓰기때문에 자칫 실화가 아닐까 헷갈릴때도 있다.

이야기의 배경은 19세기의 미국. 이것은 작가가 처음으로 모국의 역사를 소재로 글을 썼다는데도 의미가 있다. 당시의 시대상을 그리면서 특히나 노예제도의 폐단을 심도있게 다루었다. 배경은 미국이지만 주인공은 영국 여자이다. 작가는 모국에 대한 소재에 약간 거부감을 느끼는게 아닌가  느껴지기도 한다.

이야기의 주인공인 '아너'는 영국에 살다가 미국에서 포목점을 운영하는 연인과의 혼인을 위해 떠나는 언니와 미국행 배에 오르게 된다. 활발한 성격의 언니와는 정반대로 소심해보이고 말수도 적은 '아너'는 사랑하는 사람에게 버림받고 (남자가 다른여자가 생겼다는 이유로) 도망치듯 언니와 동행을 결심한것이다. 배에서는 심한 배멀미를 해서 고생한 '아너'는 다시는 배를 타지 못하게 되었고, 그런 이유때문에 다른 경로로 여행을 이어가던중 언니는 병을 얻어 죽게된다. '아너'가 얼마나 죄책감이 들었을지...

결국 낯선 미국땅에 홀로 남겨진 '아너'는 물어물어 언니의 연인도 만나게 되고, 다행히 장례도 치르게 된다. 하지만 언니의 연인과 함께 살 수 있는 노릇도 아니고, 자신의 길을 개척하기위해 소심했던 성격을 버리고 변화하기 시작한다. 그러다 우연히 만나게 되는 모자가게 여인 벨을 만나게 되고 자신의 길을 결정하게 된다. 벨은 노예들 을 숨겨주고 탈출할 수 있게 도와주는 일을 몰래 하고 있었다. 벨은 아너를 눈여겨 보곤 자신의 일을 가르쳐주고 잇게 하고 싶었는지도 모른다.

미국생활을 하면서 계속해서 노예들을 돕고 나서는 아너. 여러가지 일들을 겪게 된다. 물욕앞에 추악해지는 인간의 모습에 치를 떨기도 하며, 목숨이 위험한 상황이 오기도 했지만 여전히 노예들을 돕고 있다. 예전의 소극적이었던 '아너'의 모습은 어디에도 찾아볼 수 없었다. 그러던중 노예 사냥꾼 '도너번'과 엮이게 되고, 결말이 어찌될지 알 수 없는 이야기로 흘러간다. 노예사냥꾼과의 사랑? 아니면 원수가 되려나?

결론부터 말하는건 책을 직접 읽는 즐거움을 지우는것 같아 어떤 결말이 되는지는 숨겨둬야겠다. 아무것도 바라지 않고 오로지 희생정신으로 일생을 살아간 강인한 여성. 퀘이커 교도들과 탈출하는 노예들 사이에서 의무와 양심으로 갈등하는 영국 여인의 인생을 섬세하고 감동적으로 그려냈다. 

<진주 귀고리 소녀>가 영화화 된것처럼 <라스트 런어웨이>역시 영화로 만들어져도 높은 호응을 보일것 같다. 대중적인 이야기는 아니지만 예술성과 대중성을 적절히 갖춘 잘 다음어진 장편소설. 확실히 '트레이시 슈발리에'라는 작가의 또 하나의 걸작으로 평가받을만 하다. 소설석 인물이긴 했지만 그렇게 자신을 희생해서 남을 도울 수 있는 사람이 실제로도 존재할까... 나는 그 상황이 된다면 같은 행동을 할 수 있을까. 몇번 되뇌어 봤지만 역시 나는 힘들것 같다는 결론을 내리며 후기도 마친다.

서평 리더처럼 질문하라

리더처럼 질문하라 - 최고 리더들이 말하는 성공의 비밀
노경목.김보라 외 지음 / 프런티어 / 2014년 3월

이제 만연한 봄. 

새해의 시작은 1월부터지만 이미 작심 3일을 몇번이나 겪으면서 벌써부터 좌절하는 시기에 접어든 사람도 있을거고, 나 역시도 그 굴레에서 벗어나지 못한채 허덕이고 있다.

봄을 맞아 새롭게 마음을 다잡는 기분으로 화이팅을 전해주는 책을 한권 읽었다. <리더처럼 질문하라> 라는 책으로 여러명의 저자가 수년간 각국의 성공한 리더들을 인터뷰한것을 토대로 써낸 책이다. 

"나는 가진게 아무것도 없어."

"나는 집안이 가난해."

"나는 학벌이 부족해."

등등 각종 핑계를 늘어놓으며 뒤로 숨기만 하는 수많은 사람들.

그리고 성공한 사람들을 평가할땐

"역시 집안도 좋네."

"타고난 능력이란게 있나봐."

"역시 좋은 대학을 나오고 봐야되."

라고 투덜거리며 인생을 낭비하고 있다.

그것은 꼭 누군가를 지칭한다기 보다, 나도 그중에 한명일때도 있다. 질투와 시기라는 감정이 없는 사람이 어디있을까. 하지만 언제까지나 그런식으로는 성공적인 삶을 살아가기 힘들다고 <리더처럼 질문하라>에서는 말하고 있다. 리더들이 읽어도 좋은 책이지만 (더 좋은 리더가 되기위해) 보통의 사람들이 읽어도 삶에 많은 도움을 주는 내용들이 많다. 자기계발 서적이 항상 너무 뻔하고 옳은 내용만 반복적으로 말하는데 질릴때도 있지만 그렇게라도 자신을 다잡으면서 작심삼일이 될 지언정 계획을 세우고 꿈을 키워보는것은 아무것도 안하는것보단 훨씬 좋다고 생각한다.

총 3장으로 엮어져 있는데 [시작하라, 생각하라, 실행하라] 이 세가지의 키워드가 중요하다. 아무리 실패하고 좌절하고 넘어진데도 일단은 시작을 하라는것! 미리부터 겁을먹고 시작조차 하지 않는다면 그 어떤것도 얻을 수 없다는건 누구나 알지만 쉽게 결정짓지 못하는 것이다.

그리고 생각하라. 무작정 몸으로만 부딪힌다고 다 해결이 되는게 아니다. 상상을 현실로 만들기 위해선 끊임없는 생각으로 좋은 아이디어를 생산해 내야한다. 특히 이 장에서 공감되는건

'왜 한 우물만 파고 있는가?'

라면서 되묻는것. 지금까진 '사람은 한 우물만 파면 된다.' 라면서 그것이 미덕이고 장인정신이라고 가르쳐왔다. 그러면서 실제로는 만능을 원하는 이중적인 사회. 사회가 변하는 만큼 그 안에 살고있는 사람도 바뀌어야 한다. 장사꾼이라면 더 많은 매출을 올리기위해 시기에 맞는 전략을 세울 필요도 있고, 전문직이라도 항상 새로운것을 받아들이면서 공부해야한다. 

결국은 글로 쓰다보니 나까지 뻔한 소리를 하고있는것 같다. 하지만 이런 뻔한 소리가 성공의 열쇠라는건... 누구나 말하고 있지만 눈으로만 보고 머리로는 이해하지만 실제로 행동할 용기는 없었다. 성공의 지름길 같은건 딱히 없는가보다. 준비된 자, 그리고 용기있는 자가 성공을 향해 나아가는 거겠지. 이런 글을 쓰고 있는중에도 나는 성공을 향해 얼마나 노력했는지 생각해보면 참 우습고 가식적이게 까지 느껴진다. 

머리로만 이해하지 말고, 나도 실행으로 옮기는 사람이 되야할텐데! 책의 제목인 <리더처럼 질문하라>의 중요 키워드인 "리더는 무엇을 질문해야 하는가?"라는 내용은 가장 마지막 장에 숨어있다.

여기서 가장 중요한것을 '소통'이라고 말하고 있다.

멕 휘트먼 (HP CEO)는 가장 많이 했던말이 "어떻게 생각하십니까?" 라고 했다. 그만큼 상대방을 경청하고, 상대의 의견을 묻는 기본적인 질문이 리더가 해야할 질문이라는것. 자신의 의견만을 고집하는 리더는 금새 도태되어 버린다. 수많은 창업 성공 리더들. 그들의 생각이 공통적으로 모이는것은 자신과 주변인물들간의 소통이 가장 중요하다는 것이다.

자기계발 서적인만큼 재미로 읽기에는 다소 아쉬운 점이 보이긴 한다. 소개되는 사례들도 일반인들과는 조금 동떨어져 보이는것 같기도 하고... 하지만 맨 첫장에서 말하는 것처럼 내 한계가 여기까지라고 단정짓고 사는것만큼 아쉬운 인생도 없을것 같다. 성공한 리더들의 모습과 말을 보면서 나도 할 수 있다는 자신감을 갖는게 핵심 포인트라 생각된다. 일단은 시작하자! 시작이 반이라는 말이 괜히 있는게 아니겠지...

난쟁이 피터 (호아킴 데 포사다) 서평

난쟁이 피터 - 인생을 바꾸는 목적의 힘
호아킴 데 포사다.데이비드 S. 림 지음, 최승언 옮김 / 마시멜로 / 2014년 3월

<마시멜로 이야기> <바보 빅터>의 작가 '호아킴 데 포사다'의 새로운 작품인 <난쟁이 피터>를 읽고난 후... 목적의 힘에 대하여 다시한번 생각하게 된다.

전작인 <바보 빅터> 그리고 이번에는 <난쟁이 피터> 둘을 함께 놓고 보면 작가는 X터 라는 이름을 좋아하는건 아닐까 하는 생각도 들게된다. 이름이야 아무렴 어때. 중요한건 이야기다.

사실, '호아킴 데 포사다'의 작품들은 모두 자기계발 도서이다. 수많은 자기계발 도서들이 있지만 독특하게도 이야기가 있는 마치 소설같은 작품으로 자신이 말하고자 하는것을 전달한다. <마시멜로 이야기>와 <바보 빅터>도 그랬고 이번에 나온 <난쟁이 피터> 역시 마찬가지다.

일단은 책의 내용에 앞서 가독성 부분에 대해 강조하고 싶다. 공동 저자인 '데이비드 림'의 그림일까? 그림 작가로도 활동중이라고 하니까 그림을 직접 그린걸지도... 자세한 내용은 찾아보지 못했다. 아무튼, 중간중간 너무 예쁜 삽화들이 우리를 반겨준다. 너무 예쁘게 그려놔서 이야기속의 '피터'라는 인물같지 않은 단점도 있긴하지만 자기계발 도서라는 느낌이 들지 않고, 여유같은걸 주는것 같다.

그리고 문단마다 컬러풀하게 잘 정돈되어 있다. 검정, 파랑의 적절한 배치로 중요한 말과 단어를 각인시켜준다. 이것이 단순한 소설이 아니라 전하고 싶은 메시지가 있다는것이 확연히 느껴진다. 가독성과 깔끔한 편집으로 책을 읽는 즐거움을 더해주는 책이다. 

주인공인 피터는 어릴때 키가 더이상 자라지 않게 되었다. 얼굴도 못생긴 소년이었고, 집안도 가난해서 제대로된 치료를 받지도 못했다. 게다가 분노조절장애를 앓기까지 하는 환자였다. 어머니는 일찍 돌아가셨고, 아버지는 알코올 중독자... 마치 당연하게도 친구한명 없는 외톨이였다. 결국 피터는 가출을 하고, 길거리에서 노숙자로 살아가게 된다. 꿈도 희망도 없이 하루하루를 의미없이 살아갈 뿐이었던 피터. 그러던 그가 택시운전사가 되고, 하버드로가서 뛰어난 변호사가 되어 성공할 수 있었던것은 무엇때문일까.

이야기 형식으로 진행되며, 목적의 힘이 얼마나 중요한지 깨닫게 해주는 한구절 한구절이 기억에 남는다. 피터가 노숙생활을 하던중 만나게 되는 인연들 덕분에 뉴욕의 택시기사가 되고 자신이 절망을 딛고 이겨낼 수 있었던 힘을 더 많은 사람들에게 알리기 위해 피터는 손님들에게 드림카드(버추카드)를 건내며 뽑게 한다.

독자들도 직접 경험해볼 수 있도록 <난쟁이 피터>의 책과 함께 동봉되어있는'드림카드'의 모습. 용기, 희망, 신중함, 관대함, 봉사 등등 52개의 단어카드가 있고 뒷장에는 단어와 관련된 좋은 글귀도 적혀있다. 

피터의 드림카드에 위로를 받고 감명을 받은 손님들에 대한 일화로 마음을 훈훈하게 해주기도 하고. 나도 누군가에게 위로를 받아보았던게 언제던가... 하는 생각에 잠기게도 만들었다. ​그것이 그를 변호사가 되게 하기위한 발판이 아니었을까? 남을 이해하고, 조금이라도 하소연을 더 들어주고 싶어하던 피터는 결국 배움의 길을 택한다. 하버드 로스쿨에 당당히 들어가서 변호사로 거듭나기까지. 피터에겐 확실한 목적의 힘이 있었기에 가능한 일이었다. 

목적없는 삶을 살아가고 있다고 생각한다면, 자신의 삶에 변화를 줘야 할것이다. 삶이 무한한것이 아니기에 한가지 목적을 이루기에도 짧은 시간일수도 있음을. 좋은 이야기와 함께 많은것을 전해준 좋은 작품이다. 부담스럽지 않게 이야기형식으로 꾸며져있는 자기계발 도서. 전작들과 함께 이번 <난쟁이 피터> 역시 좋은 반응을 보일것 같다. 주변 사람들에게 많이 추천해주고 싶은 책이다.

나도 목적을 가지고 살아야지!

서평 낭만적 성장통

낭만적 성장통
김동하 지음 / 동하책 / 2014년 1월

 카라의 2014 독후감 NO.9

  "사랑을 표현하는데 '시'만큼 적합한것도 없지." 

시(詩)

학교 다니면서 접해본 이후로 시라는 존재를 잊고 살았던것 같다.

나름 책을 많이 읽는다고 생각은 했지만 대부분 장르문학에 집중되어 있고, 가끔 에세이집 정도랄까?

시적인 감성은 거의 죽어버렸다고 해도 과언이 아닌 내 상태...

 

낭만적 성장통 작가 김동하 출판 동하책 발매 2014.01.29 리뷰보기

얼마전 이웃 블로거 양작가님께서 1인 출판사를 열고, 첫번째 책이 나왔다면 보내주신 책 <낭만적 성장통>을 받아보게되었다. (사실, 얼마전은 아님!벌써 한달이 다되어 간다. 내가 요새 게을러진 탓에 블로그에 포스팅 하는걸 등한시 하며 살아서...)

사실, 처음엔 시집인줄도 몰랐다. <낭만적 성장통>이라니 간단한 단편 소설집인가? 그런 생각을 하며 책을 기다리고 있었다. 하지만 받아보게된 책에는 '동하 시집'이라고 작은 글씨가 적혀있었다. 시... 내가 감히 시에 대해서 논할 수 있을까? 그래서 평소처럼 별점을 매기진 않고 순수하게 느낀점만 적어볼까 한다.

 

첫장에는 이렇게 동하 작가님이 직접 글을 남겨주셨다. 멋진 글 감사합니다 ~  

작가소개란에 동하 작가님의 사진도 있는데, 이럴수가! 너무 젊은거 아닌가? 평소 블로그에 쓰는 글의 말투도 그렇고 시집을 써내는 것을 봐서 못해도 40대가 훌쩍넘은 중년은 됐을거라고 생각했는데... 의외로 젊은 작가였다.(사진이 10년전게 아니라면 말이지) 하지만, 지금 와서 생각하지만 그 사진을 싣지 않았으면 어땠을까 하는 아쉬움도 생긴다. 원래 그래서는 안되는 거지만 자꾸만 젊은 작가라는걸 감안하면서 글을 읽게되어버렸다. 물론, 내문제이긴 하지만 나와 같은 느낌을 받는사람이 또 없으리라는 보장도 없다.

책에 실린 시한편을 올려본다.

운율이 있는 시. 하지만 전부 이런 느낌의 시만 실려있는것은 아니다. 시 한편만다 제목은 따로 없고 점하나로 구분하면서 계속 이어나간다. 1부에서 6부로 나뉘어진 큰 단락만 있을뿐이다.

낭만적 성장통이라는 큰 틀안에서 사랑에 대한 이야기를 이어나간다. 따로 소제목 같은것은 필요치 않은것 같다. 어느때는 그냥 스스로에게 말하듯이 한두줄의 짧은 독백을 하기도 하고, 또 어느때는 감성이 느껴지는 긴 시구가 펼쳐지기도 한다. 특정한 형식은 없지만 한가지만은 확실했다. 시가 모여서 하나의 이야기를 만들어가는 느낌이었다.

1부에서 이별의 아픔을 노래하고 있다면, 2부와 3부에선 사무치는 그리움이 전해진다. 억지로 잊어보려고 허세를 부릴때도 있고, 또 다시 떠올라서 괴로울때도 있다. 잊으려 해도 잊혀지지 않는 상대를 생각하는 애틋한 마음이 전해지고, 계속되는 고통에 이별의 아픔보다는 사랑에 달관되어 가는 자신을 발견하게 된다. 그렇게 모든것을 이해하며 성장통을 겪고 나면 결국 찾아오는것은 허무... 

사랑에 대한 시들이 실려있긴 하지만 솔직히 말하자면 풋풋한 사랑의 느낌이 전해지는 그런 시집은 아니었다. 하지만 사랑의 이면에는 항상 뒤따르는 이별에 대한 이야기도 무시할순 없다. 이별 후에 사랑에대한 성장통을 겪고 한층 더 성숙해져가는 모습을 순차적으로 잘 담아냈다고 생각된다. 그간 좋은 시라는걸 한편한편 봤던적은 있어도 이렇게 주욱~ 이어서 읽고 나니까 시집도 가끔씩 읽어줘야 할것같다는 생각이 든다. 소설에서는 얻어내기 힘든 감성적인 부분을 충족시켜준다고 해야할까?

특히, 여러 작가들의 시가 한데 섞인 단편시집보다는 이렇게 구성이 뚜렸한 시집은 처음 읽어봐서 그런지 색다른 느낌이었다. 1부에서는 헤어져서 힘들구만~ 이라면서 대수롭지 않게 생각했던 감정이 점점 읽어나가면서 나도 모르게 몰입하고 있는걸 느꼈다. 다음에도 좋은 책을 출판해주시길 바라며, <낭만적 성장통> 응원의 한마디를 보내고 싶다.