ERWITT ELLIOTT

Elliott Erwitt's Handbook (Hardcover)
Elliott Erwitt / Quantuck Lane Pr & the Mill rd / 2003년 5월

빨간색의 하드커버로 이루어진 보통 크기의 사진집이다. 모두가 흑백사진이며 총 페이지는 130쪽 정도 한다. 광택이 나는 두꺼운 사진용지를 사용했다. 제목에서 볼 수 있듯이 이 책은 손에 대한 탐닉이다. 해변가에 불쑥 솟아오른 조각된 손, 청동조각상의 손가락을 터치하고 있는 손, 코끼리의 긴 코에 먹이를 주면서 맛닿아 있는 손, 학생들을 지도하고 있는 손, 얼굴을 가리고 코믹한 포즈를 취한 손, 만세를 부르는 손, 지지자를 위해 갈채를 보내는 손, 경례자세로 한쪽을 높이 든 손, 장풍을 날리는 손(Pacific palisades, 1964), 뭔가를 요구하는 손, 댄스를 초청하는 손, 연인의 머리위에 얹은 손, 에스코트를 위해 등을 감싼 손, 동료에게 물주전자른 건네는 손, 자기자신을 껴안고 있는 손, 임신한 배를 살포시 감싸고 있는 손, 갓난 아기의 머리를 받치고 있는 손, 어머니의 손가락을 잡고 있는 어린아이의 손, 꼬맹이의 신발끈을 여며주고 있는 손, 손자의 발을 마사지하고 있는 할아버지의 손, 비키니를 늘어뜨리고 있는 손, 수영복 끈을 야무지게 매고 있는 손, 동생의 손을 맞잡고 있는 손, 뒷주머니에 꼽은 손, 준비운동을 하면서 활짝 펼친 손 그리고 그것을 따라하는 꼬맹의의 손, 뭔가를 설명하고 있는 잠수부의 손, 의자를 잡고 있는 손, 양팔을 벌려 크기를 가늠하고 있는 손,  화장을 하거나 빗질을 하는 손, 문신을 한 손, 연인의 둔부를 만지고 있는 손, 유방을 터치하고 있는 가냘픈 에로티시즘의 손, 방향을 가리치는 손, 동물을 쓰다듬는 손, 화살표 역할을 하는 손, 코딱지를 파는 손, 고무장갑의 손, 손바닥에 키스를 하는 손, 공을 거머쥐고 있는 손, 악기를 키는 손, 넥타이를 매는 손, 이별을 아쉬워하며 흔드는 손, 고뇌에 차서 얼굴을 받치고 있는 손, 연설을 위한  제스쳐의 손, 승리의 브이 손, 경례의 손, 오페라의 손, 맛잡은 손, 어깨를 으쓱하는 손, 피켓을 들고 있는 손.......

FOX TALBOT WILLIAM HENRY

William Henry Fox Talbot (Hardcover)
Batchen, Geoffrey / Phaidon Inc Ltd / 2008년 6월

내가 본 책은 부제가 First photographs and birth of photograph 라는 하는 사진집이다. 보라색 하드커버로 만들어졌으며 가로가 25센티미터 정도, 세로는 30센티미터 정도하는 사진집이다. 두꺼운 모조지에 인쇄가 되어서 형광등 아래서도 눈이 부시지 않아서 보기 편하다. 총페이지는 150쪽이 약간 안 되며 초기 사진답게 세피아 톤으로 이루어진 그림을 볼수 있다. 하드커버의 색상은 일부러 의도한 것으로 보인다. 왜그러냐하면 속에 담겨진 사진들도 보라색 기운을 많이 첨가해서 출력했기 때문이다. 언뜻보기에 색수차가 나온 것처럼 착각하게 만든다. ㅎㅎㅎ 마치 오래된 필름영화에 잡티와 스크래치가 발생해서 죽죽죽 비가 내리는 것처럼, 그의 사진에서도 이런 점이 확연히 보인다. 아무래도 19세기 초반 사진이 처음 시작될 무렵에 촬영한 것들이라서 그렇다. 헨리는 사진의 초기 역사에서 매우 중요한 역학을 했다. 바로 네거티브/포지티브 공정을 만들어내어 사진의 발전에 한 획을 그었기 때문이다. 아뭏든 이 사진집에서는 풍경, 인물, 건물, 정물 등등의 주제에 걸쳐서 그의 대표작들이 수록되어 있다. 몇가지 사진을 소개해보자면, 'Nicolaas Henneman, Asleep'  라는 작품이다. 니콜라스가 푹신한 의자에 기대어 잠을 자고 있는 모습이다. 하얀색의 와이셔츠를 입고 그 위에 체크무늬 조끼를 착용하고 있으며, 오른손은 좌측 관자놀이에 대고 잠을 자고 있다. 왼손은 허벅지에 내려져있는데 아마도 담요를 뒤집어 쓴 것처럼 보인다. 배경은 검은색이라 그 뒤가 잘 보이지 않는다. 이 사진이 왼쪽 페이지에 인쇄되어 있고 대칭을 이루오어 오른쪽 페이지에는 같은 사진의 네거티브가 인쇄되어 있다. 한편의 데칼코마니인 셈인데 한쪽은 포지티브 다른쪽은 네거티브라는 차이가 있다. 이처럼 헨리는 포지티브/네거티브 공법을 창시한 사람이다.

FRIEDLANDER LEE

Lee Friedlander (Paperback)
Lee Friedlander / Fraenkel Gallery / 2000년 5월

내가 보고 있는 사진집은 self portrait 로써, 가로가 30센티미터 세로가 25센티미터 하는 흑백 사진집이다. 하드커버이며 종이재질은 광택이 도는 두꺼운 사진용지를 사용했다. 총페이지는 100여쪽이며 우측에는 사진이 한장 그리고 그 뒷면에 제목과 촬영한 날짜만 달랑 나와 있을뿐 어떠한 설명도 없다. 사진에 집중하기 위해 의도적으로 편집한 것이다. 제목에서 짐작할 수 있듯이 자기 자신을 찍은 사진이 전부인데, 주로 땅바닥이나 쇼윈도에 비친 자신의 그림자를 촬영했다. 물론 그 사이로 풍경이라든다 다른 피사체도 보인다.  필자의 내공이 짧아서 그런지 특별한 감흥은 얻지 못했다. 자화상이라...흠. 현대에 와서 디카가 대중화되면서 그 어떤 때보다도 자기 자신을 쉽게 찍을 수 있게 되었다. 프리드랜더는 1960년대에 활동한 다규멘터리 사진작가로 알려져있다. 한편, 이 사진집의 마지막을 장식하고 있는 그림은 음미할 만 하다. 자갈과 잡초로 이루어진 황량한 땅에 작가 자신의 그림자가 비춰지고 있다. 오른손은 카메라를 취고 얼굴에 맞닿아 있고 왼쪽 어깨에 가방을 메고있다. 이 실루엣이 돌맹이와 잡초에 어우러져서 벨트와 머리칼처럼 보이게 구획되어 있다. 의도한 것인지 우연의 소산인지는 모르겠으나 시선을 잡아 끈다. 제목이 'Canyon de Chelly 1983' 이라는 작품이다. 관심있는 사람이라면 인터넷 검색을 통해 그의 다른 작품을을 볼 수 있으니 참고하시라. 자화상 말고 다른 사진에서는 아주 재치가 넘치고 있다는 것을 확인할 수 있을 것이다. 필자는 자화상을 별로 촬영하지 않는다. 웬지 고독하고 쓸쓸해 보여서 말이다. ㅎㅎㅎ

FRITH FRANCIS

Did You Know? East Sussex (Hardcover)
Julia Skinner / The Francis Frith Collection / 2012년 8월

내가 본 책은 ancient monuments & stone circles 라는 타이틀을 달고 나온 것으로써 100페이지가 조금 넘는 보통 크기의 사진집이다. 하드커버이며 종이 재질은 두꺼운 모조지다. 여기에 스톤헨지 뿐만 아니라 고대 유적(Hill forts & roman britain, Celtic cross 등등) 사진들이 흑백으로 채워져있다. 제목에서는 스톤헨지가 아니고 스톤서클이라고 나와있는데, 그 이유를 알것같다. 스톤헨지 뿐만 아니라 비슷비슷한 여러 유적들을 다루고 있기 때문이다. 규모가 큰것과 작은 것이 원형으로 세워져있어서 서클이라는 단어가 맞을 것이다. 아뭏든 여러지역에서 나온 스톤서클을 보니 우리네 고인돌하고 거의 비슷하다는 것을 알 수 있다. 아마도 인류가 정주생활을 하면서 그 어떤 필요에 의해서 축성된 유적일 것이다. 남미쪽에 가면 땅위에 여러가지 동물그림이 아주 크게 그려진 것을 볼 수 있다. 영국에도 규모는 작지만 그와 비슷한 유적들이 있는데, 바로 Hill figures 라는 작품이다. 역시 땅위에 말이나 사람같은 대상을 그려놓고 있다. 마치, 오늘날 우리가 벼농사를 지으면서 재미난 그림으로 표현하듯이 말이다. ㅎㅎ 사진으로 보는 스톤서클의 규모는 매우 다양하다. 어떤 것은 사람 키의 2.5배 정도나 하는 것도 있고, 오히려 그보다 작은 것이 더 많다. 우리가 알고 있는 스톤헨지가 바로 전자다. 그리고 standing stone 라고 해서 사람 크기만 돌맹이가 세워져있는 것이 대부분을 차지하고 더 많이 산재되어 있음을 알 수 있다. 어떤것은 그냥 흔해빠진 큰 돌맹이라고 여겨질 정도로......우리나라 고인돌 유적도 잘 포장해서 관광상품으로 활용하면 좋을 것이다.

FOX TALBOT WILLIAM HENRY

William Henry Fox Talbot (Paperback) - William Fox Talbot : Photographs from the J. Paul Getty Museum
Larry Schaaf / J Paul Getty Museum Pubns / 2002년 7월

필자가 본 책은 in focus 라는 보통의 서적보다 약간 작은 크기의 사진집이다. 헨리는 19세기 초반에 활동했던 사진작가이며, 정물과 건문, 인물 등의 작품을 남겼다. 시기가 제법 오래되어서 빛바랜 사진들을 많이 볼 수 있다. 또한 네가티브 그대로 인쇄되어 초기 사진의 경향을 미루어 짐작해 볼 수 있다. 이 책은 그의 작품들을 선정하여 폴 게티Paul Getty 박물관에서 펴낸 책이다. 총 페이지는 150쪽이 조금 안 되며 두꺼운 사진용지를 사용했으며 세피아 톤의 사진이 주류를 이룬다. 현대에 이르러서도 흑백 작업을 하는 사진작가들이 있다. 왜 그럴까? 여러가지 이유가 있지만 출력물의 보존기간도 하나의 요소다. 흑백으로 출력된 사진은 2세기 정도를 넘어와서도 그 결과물에 별다른 차이가 없다. 그러나 최근의 컬러 출력물은 십수년만 지나면 그 원색을 잃어버린다는 것이 문제다. 이 사진집에서는 그렇게 오래된 이미지들이 아직까지도 육안으로 쉽게 확인할 수 있다. 텍스트는 2단편집 되어 있으며 좌측에 배열되고 우측에는 사진이 나오고 있다. 약 2/3가 이런 식이고 나머지는 윌리엄 핸리 폭스 탤벗의 사진을 칭송하는 여러 사람들의 글로 이루어져 있다.

헨리는 네거티브와 포지티브 공정을 개발한 사람으로도 널리 알려져있다. 사진기의 창시자는 아니지만 --그의 생몰연대가 1800~1877임-- 사진역사에서 중요하게 다뤄지는 인물이다. 그런데 인간의 발명이라는 것이 없던것에서 갑자기 뚝 떨어지는 것은 아니다. 카메라 이전에 옵스큐라라고 하는 카메라의 전신격인 기계가 있다. 증기기관을 발명한 왓슨 이전에도 이와 유사한 기계들이 쓰이고 있었듯이 말이다. 아뭏든 그는 캘러타이프라는 기계를 이용해 카메라의 발전을 이끈 사람 중 하나다.