문화에 대한 입문서

컬처 메이킹 (양장) - 문화 창조자의 소명을 찾아서
앤디 크라우치 지음, 박지은 옮김 / IVP / 2009년 10월

 

최근에 읽은 책 중에 이렇게 인덱스를 많이 붙여가면서 읽은 책도 드물다. 내용이 새로워서 그런지 내가 원래 이런 부분에 무식해서 그런지는 몰라도 350쪽 조금 넘는 책에 인덱스를 21개나 붙였다. 문화, 알 듯하면서도 참 어려운 말이다. 내 삶과 주변을 모두 포괄하면서도 굳이 정의하려면 망설여지는 단어. 그 문화에 대해 이 책은 다루고 있다.

결론부터 얘기하자면 이 책은 용두사미다. 문화라는 게 그럴 수 밖에 없는거다라는 생각도 들고, 이 책을 집어 들면서 내가 가진 기대,무언가 정답이 있을거라는 전제,가 잘못되었다는 생각도 든다. 물론 저자도 이렇게 얘기하고 있다. 

"우리가 빠지기 쉬운 가장 큰 문화적 착각은, 심각한 문화 '문제'에 대한 기술적 '해결책'을 동경하는 것이다." 

우라질 그럼 책을 읽지 마란 말인가? 답이 없다는 거잖아. 투덜거리며 읽기 시작했다. 하지만 1부에서 진행된 문화에 대한 거창한 정의와 더불어 어렵고 딱딱한 내용을 참고 인내하며 350쪽을 읽어간 노력에 비해 결론은 허무하다. 결국 문화권력은 되지 말고 섬김을 훈련하고 작은 공동체를 이루며 문화의 소명을 이어가라. 그간 고민의 반복되는 결론이라 반갑기도 하지만 조금은 시작에 비해 나이브한 결론이라는 생각이 든다. 

그래도 소득(?)이 없는 건 아니다. 1부의 5장 전체, 문화를 바라보고 소비하는 제스처와 자세에 대한 5가지 구분은 유익했고, 제스처와 자세의 개념은 문화를 적극적으로 소비하고 참여하는 것에 대한 좋은 통찰을 제공한다. 더불어 문화에 있어서 기독교 세계관적 논의의 한계 혹은 성찰도 아주 유익했다.

"세계관적으로 생각하는 데는 위험이 도사리고 있다. 문화 분석이 문화를 변화시키는 최고의 방법이라고 생각하게 만드는 것이다. 우리는 세계관 학교를 세우고, 다양한 세계관 세미나를 개최하고, 세계관 서적을 집필하려고 할 것이다. 이러한 것들은 문화가 형성하는 가능성의 지평선에 대한 이해를 도와준다는 측면에서 분명히 가치가 있다. 하지만 그것들이 실제 문화 재화를 창조하는 일을 대신할 수 없다. 그것들은 배관공보다는 철학자를, 예술가와 장인보다는 이론적 사색가를 좀더 많이 양산해 낼 것이다. 문화 창조자들이 주변으로 밀려나고 '세계관 사상가'들이 대접받는 문화적 공간을 만들 수도 있다. 하지만 생각만으로 문화가 변화되지는 않는다"(82쪽)

2부에서 성경의 구속사적 맥락이 문화와 관련해서 어떻게 해석될 수 있는지에 대한 좋은 실례와 종말 이후의 하나님 나라에서 문화가 어떻게 될 것인가에 대한 저자의 조망은 건강한 신학적 해석에 대한 좋은 본보기가 된다. 2부 마지막 13장에서 니버의 한계와 더불어 새로운 대안적 해석은 아주 유익했다. 3부에서 소명은 문화창조자로 갖추어야 할 한계와 신비에 대한 인식을 전제로 문화권력에 대한 우리의 자세, 그리고 문화창조 공동체로서의 소명과 더불어 공동체를 제외한 유사 시도에 대한 좋은 통찰을 얻을 수 있어서,개인적으론, 유익했다. 

전체의 구성에서 2부 복음이 빠지지 않을 수 없지만, 전제로 하거나 다른 책에서 다루고 3부가 2부의 자리에서 큰 그림이되고, 3부에서는 조금더 실제적이고 구체적인 논의가 이뤄졌으면 어떨까 싶다. 물론 그러면 학술서가 되겠지만, 이 책은 여지없이 신앙서적의 나락으로 떨어진다. 내 기대가 너무 큰가? 아무튼 너무 아쉽다.

쉽고도 어려운 미학의 세계

미학 오디세이 세트 - 전3권 ㅣ 미학 오디세이 20주년 기념판 3
진중권 지음 / 휴머니스트 / 2004년 3월

   

이야기에 대한 관심이 미술로 옮겨가고 있다. 그림 속에 숨겨놓은 이야기를 파악하는 재미, 진중권을 통해 요즘 그 재미에 폭 빠져있다. 미학에 대한 접근을 이렇게 재미나게 써 놓다니. 출,퇴근 시간이 1시간 정도되는데 100페이지 정도를 읽는다. 책이 300페이지가 좀 넘으니까 2~3일에 한 권을 읽는다. 자전거를 타고 출퇴근해야 되는데, 최근에 날씨가 며칠 추워서 자전거를 놓고 지하철을 타면서 책 읽는 재미에 폭 빠졌다. 이를 우짜꼬. 

1권은 미학에 대한 역사적인 서술이다. 고대로 부터 근대에 까지 미학이 어떤 과정을 통해 거쳐왔는지를 훓어주고 있다. 1권에는 에셔를 통해, 그리고 중간중간에 삽인된 아리스토텔레스와 플라톤의 대화는 문제의식을 확인하고 지나간, 앞으로 펼쳐질 논의들에 대해 쉽고 재미나게 요약해준다. <미학 오디세이>는 미학이라는 주제를 쉽게 전달하는 책의 살가운 내용뿐 아니라, 내용을 전달하는 형식미와 방법에 이미 미학적인 적용이 돋보인다. 아주 독특한 방식으로 이야기를 전개하는 구성이 압권이다.  

그리고 에셔를 동원해 미학에 쟁점이 되고 있는 부분에 대한 문제의식을 좀 더 명확하고 날카롭게 돌아볼 수 있도록 돕는다. 난 문외한이라 아직 그 의도나 이런 구성을 통해 저자가 말하려는 것과 내용이 엇갈리긴 하지만,한 두 번도 읽어볼 각오니까,일단 전체를 쭈욱 훓어보고 시대를 나눠서 다른 책과 함께 섞어볼 예정이다.  

암튼 <미학 오디세이>는,내 생각에,미학에 대한 훌륭한 개론서일 뿐 아니라, 미학의 쟁점을 정리하고 더 깊은 미학이해로 안내하는 좋은 통로가 될 듯하다. 어려운 듯 하지만 쉽게 정리가 되고, 쉬운듯 하지만 쟁점에 대해 더 고민할 수 있는 여지를 계속해서 환기하고 있다. 죽도 밥도 아닌 어중간한 책이 아니라, 어떤 지점과도 소통할 수 있는 폭 넓은 지점을 잘 아우르고 있는 좋은 책이다. 2권도 읽기 시작했는데, 1권을 읽어서 그런지 읽기가 수월하다. 강추!!  

   

이야기에 대한 관심으로 시작된 미술에 대한 관심이 역사와 사상사로 옮겨가고 있다. 시대를 지배했던 이야기, 그 이야기는 그림 속에 음악 속에 담기고 역사를 움직이는 원동력이 되었다. 사람은 이야기를 만들고 그 이야기는 또 사람과 시대를 구성하고 형성하며 추동한다. 

고대에서 근대를 넘어 현대를 넘어서며 회화에 대한 미학적 이해가 어떻게 바뀌는지 아주 흥미있게 보았다. 실재의 반영 정도로 미학을 측정했던 시대에서 화가의 인상으로, 그리고 독자의 주체적인 반응으로 자리를 옮겨가며  일어난 미학의 변화와 그 과정에 담긴 인식과 주체와 대상에 대한 철학적 사유들의 시대적은 흐름들을 감지할 수 있어서 참 좋았다.  

파편화된 지식들이 무언가 하나로 연결되는 느낌, 아직 명확하게 정리 되지 않지만 대강의 흐름과 큰 물줄기를 볼 수 있어서 좋았다. 한 두번 더 읽게 될 듯한데, 미술사와 사상사와 세계사를 겹쳐서 살펴볼 수 있는 공부를 조만간 하면 좋겠다. 

공학과 기술이 만난 예술

미디어아트 - 예술의 최전선
진중권 엮음 / 휴머니스트 / 2009년 6월

 

살짝 낚인책이다. 한 저자에게 꽂히면 그의 저작들을 쭉 읽는 편이다. 이 책은 진중권으로 검색하니 떠서 몇 가지 책과 함께 주문했다. <교수대 위의 까치>와 <진중권의 이매진>과 함께 주문한 책이다. 앞의 두 권을 읽으며 진중권의 미학자로서의 진면목을 유감없이 읽을 수 있어서 참 좋았다. 근데 이 책은 '진중권 엮음'이었다. 아뿔싸.... 

진중권의 인터뷰가 메인이고 제일 많기도 하지만 그래도 이건 아니다 싶다. 다음에 구입하시는 분들은 조금 잘 살펴보고 구입하시길... 현대미술의 최첨단이라 하는 미디어 아트들의 거장들의 강연과 인터뷰가 담겨있다. 미디어 아트들의 폭을 볼 수 있어서 아주 유익한 점도 있지만, 예술과 기술, 공학이 만나는 미디어 아트의 난해함과 어려움은 장난이 아니다.  

그래도 그 고민의 지점이 지난 미술사의 어떤 부분과 맞닿아 있는지와 미디어 아트가 고민하고 씨름하는 지점, 그리고 앞으로의 발전방향과 가능성에 대한 고민, 그리고 성찰 등이 담겨있어서 담넘어 보듯 보기에는 그만이다. 전공자가 아니고 문외한이라 용어의 어려움도 있지만, 이미 우리 실생활에 들어와 있는 미디어와 기술, 공학이 예술의 세계에서 어떻게 사용되고 실험되고 있는지를 볼 수 있는 재미가 쏠쏠하다.  

솔직히 이런 짓거리를 하는 사람들이 있다는 게 신기하고 존경스럽기까지 하다. 시대를 앞서가고 시대의 고민을 선점하는 사람들의 분투도 보이고 아직 소년처럼 늙지 않는 그들의 꿈과 열정에 감탄이 나온다. 세월이 흐르고 시대가 바쁘게 흘러가지만, 세상을 전혀 새로운 눈으로 보고 새로운 시작으로 관찰하는 이들이 있어서 더 풍요로운게 아닐까? 이런 사람들을 주변에서 좀 더 가깝게 볼 수 있었으면 좋겠다. 다음에 미디어 아트를 볼 기회가 있으면 좀 더 열심히 자세히 볼 수 있을 듯하다. 

영화에 대한 미학적 탐구

진중권의 이매진 - 영화와 테크놀로지에 대한 인문학적 상상
진중권 지음 / 씨네21북스 / 2008년 12월

 

이야기는 형식을 잘 갖출 때 영향력이 생긴다. 이야기 자체로도 충분히 영향력이 있지만 좋은 형식을 빌어 전달이 될 때 영향력은 극대화된다. 영화는 이야기를 전달하는 아주 세련된 매체다. 과학기술의 발달과 더불어 표현의 한계가 사라지고 있다. 스필버그는 "기술의 한계는 없다, 다만 상상력의 한계가 있을 뿐"이라고 했다. 생각한 해 낸다면, 이야기만 만들어 낸다면 그걸 표현할 수 있는 기술의 한계는 사라졌다는 말이다.    

이 책은 진중권이 <씨네21>에 기고한 글들을 모았다. 그렇게 모은 글들을 미학적인 주제에 의해 다시 편집하고 손을 봤다. 책의 목차는 영화들의 주제와 특징일 뿐 아니라, 영화를 미학적으로 새롭게 본 진중권의 시각이 담겨있다. 특히 난 3장 서사의 파괴와 8장 해석에 반대한다는 장이 인상적이었다. 영화에 대해 아직도 서사에 집착하는 수준인 나에게 이 책은 서사를 넘어 형식과 그 형식을 표현하는 미학적 구조에 대한 통찰을 열어 주었다.  

서사를 볼 때에도 굉장히 단편적인 서사의 내용읽기에 그쳤는데, 서사의 구조뿐 아니라 구조가 파괴되고 해석마저 거부하는 시도가 있다는 것도 알았다. 영화에서도 역시 서사를 내용읽기뿐 아니라 형식읽기를 시도해야 된다는 사실을 새삼 다시금 환기했다. 그 외에도 이 책에는 진중권의 진면목을 엿볼 수 있다. 영화를 이렇게 풍성하게 바라 볼 수 있는 지적 자원과 관점을 가진 그가 부러울 따름이다. 이렇게 하나 하나 배우는 기쁨이 무척이나 크고, 미술에 대한 이해와 미술 기법을 통해 영화를 새롭게 볼 수 있다는 사실도 놀랍다.   

다만 아쉬운 것은 이 책이 처음부터 책에 대한 기획을 하고 작정을해서 쓴게 아니다. 책 서두에도 밝히고 있지만,<씨네21>에 쓴 칼럼 형식의 글을 모아다가 다시 정리한 것이라 겹치고 반복되는 내용이 좀 있다. 특히 발터 벤야민의 영화에 대한 관점이 곳곳에 반복인용되면서 좀 더 새로운 이야기를 듣고 싶은데라는 아쉬움이 남는다. 그래도 평범하지만 지적인 호기심, 특히 영화에 대해 좀 더 새로운 시각을 가지고 싶은 나 같은 이들에겐 아주 괜찮은 내용들로 가득하다. 이미 본 영화들은 새롭게 한 번 봐야겠다는 생각이 들고, 보지 못한 영화들은 찾아서 봐야 겠다는 생각이 들정도로 재미나게 쓰고 있다. 진중권 참 매력적이다...ㅋㅋ

고경태, 편집짐승?!

유혹하는 에디터 - 고경태 기자의 색깔 있는 편집 노하우
고경태 지음 / 한겨레출판 / 2009년 9월

 

아, 글 만지기 

글을 잘 매만지고 싶다. 자극적이만 유치하지 않고,  섹지하지만 천박하지 않게. 말도 잘 안되지만 글은 더 잘 안된다. 당혹스럽다. 교육탓도 해본다. 초,중,고 시절 생각을 나누고 말을 하며, 고민한 걸 글로 써내는 교육을 받지 못했다. 대학가서도 별반 차이는 없었다. 

월간지를 기획에서 편집, 제작까지 총괄해야 하니 죽을 지경이다. 글을 만져야 한다. 읽고 고치고 제목도 달고 디자인도 신경쓰고 할 일이 한 두가지가 아니다. 게다가 글도 쓸 일이 자꾸 생긴다. 당혹스럽다. 어디 쥐구멍에라도 숨고 싶다. 근데 요게 참 즐겁다....ㅋㅋㅋ 하나 아쉬운 건 도대체 내가 어떤 수준인지, 잘 하고 있는지도 모르겠다는거다. 곧 12월 개정준비호가 나오니까 판가름은 나긴 하겠지만, 평가에 대한 두려움보다 내가, 혹은 우리가 어떤 수준에 있는지가 더 궁금하다.  

 

고경태

간간히 그의 글을 보았다. 익히 알고 있는 이름이었다. 책에도 나오지만 <한겨레 21>에서 <ESC>로, <ESC>에서 <씨네 21>로 옮겨다닌 걸 알고 있다. <씨네21> 편집장이 되면서 밝힌 포부의 글은 어디선가 우연히 읽은 걸 기억하고 있다. 그가 쓴 책이러 언제부터 눈 독들였는데, 요것도 한 3~4일 만에 다 읽었다. 

이 책은 '이야기'를 들려주는 책이다. 이 점이 이 책의 가장 장점이자, 가장 약점이 될 수 있겠다. 심각하게 에디터로 머리 쥐어 뜯으며 돌파구를 찾고자 편집자에 대한 체계적으로 정리된 책을 생각하고 집어든 사람은 쌍욕을 하지 싶다. 하지만 나처럼 고경태라는 인간을 조금이라도 알고, '또 뭔소리를 하려고...'하는 마음으로 가볍게 시작한 사람은 무릎을 치고 박수를 보내지 싶다. '또 한 건 했군' 

편집짐승

이 책은 보인다. 책이라면 읽혀야 하는데 보인다. 글 속에 고경태가 보이고, 그가 해온 일이 보인다. 그 동안 자신이 작업해온 카피와 <한겨레21> 표지사진이랑 <ESC> 기획들이 풍성하게 담겨 있어 볼 거리가 풍성하긴하다다. 하지만 더 풍성한 볼거리는 손으로 만지고 냄새를 만질만큼 편집에 대해 그가 들려주는 이야기들이 아주 생생하다. 숫제 편집과정이 눈에 들어오고 그가 앉은 책상 옆에서 지켜보는 듯 하고 그가 머리 쥐어뜯는 뒷통수를 바라보고 있는 것처럼 책이 읽힌다. 이상하다.

"고경태는 제목을 뽑지 않는다, 심는다....그는 한 마리 대책없는 편집짐승이다"

<중앙일보> 문화 데스크 정재숙이 쓴 추천의 글은 이 책의 내용에 대한 아주 우렁찬 상찬이다. 이 상찬을 보고 책을 읽은 게 아니라, 이 책을 다 읽고 책 뒷표지의 이 짤막한 글을 읽었다. 아주 동감이다. 이 책에 대해 왈가왈부 더 할 말이 없다. 그냥 사서 읽어라. 돈, 안 아깝다. 나는 몇 번이나 더 볼란다. 이 참에 <씨네21>도 정기구독할까보다.