사랑뒤에 남는 것은...

경성을 뒤흔든 11가지 연애사건 - 모던걸과 모던보이를 매혹시킨 치명적인 스캔들
이철 지음 / 다산초당(다산북스) / 2008년 6월

 
사람들의 심장은 시대와 상관없이 다들 뜨겁고, 덥나보다.


 


<경성을 뒤흔든 11가지 연애사건>을 읽는 동안 조금은 낯설고, 놀라운 경험을 했다.


옛날 사람들 하면 흔히 봉건주의적 사상에 물들어 남편 얼굴 한번 보지 못하고, 집에서 정해주는 사람과 결혼을 한다고 생각했다. 외간 남자와 눈만 마주쳐도 큰일이 나고 남녀칠세부동석을 철석같이 지키며 살던 사람들이란 생각이 머리속에 박혀있는 상태에서 이 책을 읽으니 놀라는게 당연했다. 사랑을 위한 그들의 몸부림은 처절했고, 때론 비장하기까지 했다.


 


이 책은 1920년,30년대의 연애가 어떤식으로 변모했는지, 여성의 위치가 어떠했는지 알 수 있는 책이다. 


 


조혼이 성행하던 시절, 드물긴 했지만, 점점 고등교육을 받은 신여성들이 등장하기 시작했다. "사랑"이란 단어를 모르고 부모님의 강요에 의해 하던 결혼에 반기를 드는 남녀가 생겨나기 시작했고, 조혼의 폐해가 여기저기서 들어나기 시작했다. 여성의 교육엔 등한시 했던 부모들이, 아들에게만은 외국 유학까지 시키면서 교육열을 불태웠다. 외국물을 먹고, 신식문물에 익숙한 남편과, 조혼으로 부부가 된 아내사이엔 차츰 균열이 생기기 시작한다. 어쩌면 이건 당연한 결과이다. 결국 남편들은 자신들과 말이 통하고, 정서적인 교류가 가능한 신여성들에게 눈을 돌리게 된다. 그건 신여성들 역시 마찬가지였다.


 


하지만 그들의 사랑은 대부분 불행으로 끝이났다. 서로를 향한 사랑이 깊었지만, 사회적인 분위기와 구세대를 살고 있는 가족들과의 불화는 그들을 힘들게 했고, 막다른 길에 선 그들은 극단적인 방법으로 삶을 마감해 버린 것이다.


 


나는 이 책을 읽고 몇가지 생각이 들었다.


하나는 여자라는 이유로 너무 억울한 누명을 쓰고 억울하게 죽어가는 구나란 생각과 신여성들이 말하는 연애, 사랑이란게 대체 뭘까란 생각이었다.


 


아무리 많이 배웠고, 능력이 좋아도 여자라는 이유하나만으로 그 능력을 제대로 평가받지 못한 경우가 너무 많았다. 때론 여자라는 이유로 원통하고 분한 일을 겪고도 끝내 그 억울함을 다 풀지 못하고 죽어간 경우도 있었다. 그런가하면 소위 시대를 이끌었던 선각자 같은 여성들의 연애관과 사랑은 너무 빨리 타오르고 너무 빨리 식어간게 아닐까? 그들의 사랑이 과연 진정한 사랑이었을까? 하는 의문이 들었다.


그리고 그들이 그렇게 주장한 사랑관과 실제 행동에서는 여러가지로 모순된 면이 있어서 안타까웠다.


 


사랑에 있어서 정답은 없다. 특히, 그 시절 그들의 사랑을 지금의 잣대로 평가하기엔 무리가 따르는 것도 사실이다. 그러나 시대를 뒤흔들만큼 대단한 사랑에 해피엔딩으로 끝나는 이야기 하나쯤은 있어도 괜찮았을텐데, 하나같이 비극적으로 막을 내리니, 씁쓸했다.


 


사랑이 남기고 간 자리에는 무엇이 남는 걸까? 곰곰히 생각해본다

서양미술사

진중권의 서양미술사 : 고전예술 편 (반양장) - 미학의 눈으로 보는 고전예술의 세계 ㅣ 진중권의 서양미술사
진중권 지음 / 휴머니스트 / 2008년 4월

 
미안한 이야기지만 책에 대한 관심보다 말잘하고 특히 독설 잘하기로 유명한 <진중권>이 쓴 책이란 이야기에 선택한 책이다. 진중권씨에게 또한번  미안한데, 난 이 책을 보고 그가 미학을 공부했다는 사실을 처음 알았고, 너무 놀라웠다. 진중권과 미학이라.. 왜이리 어울리지 않을까? 

무척 궁금했다. 남들의 뭐라하던 자신의 의견에 당당한 그가 쓴 책은 어떨까? 그리고 그림에 조금씩 조금씩 관심을 갖기 시작한지라 뒤에 "사"란 글씨가 붙고 보니 뭔가 대단한 책 한 권 읽는다는 뿌듯함을 느껴보고도 싶었다. 어쨌든 <미술사>란 이름때문에 내심 걱정하고, 또 대단히 용기를 냈다.

 

근래 미술에 관심을 갖게 됐다고는 하지만 일년에 한두번 전시에 가서 쓰윽 보고 나오는 정도인지라 아는게 없는 처지에 <서양미술사>를 읽게 되니 생각처럼 만만치가 않았다. 그림을 보고 느낌과 시대 작가이야기등을 적은 책이라면 좀 더 편하게 읽을 수 있을련만 여기는 도형이 그려지고 비례에 대한 이야기를 구체적으로 하다보니 어렵게 느껴진게 사실이다. 미술에 대한 배경지식이 없는 관계로 어렵다고는 했지만, 한번쯤 읽어볼만한 책임에 분명하다. 오랜세월 미술이 어떻게 변화했는지 한 눈에 알 수 있는 기회가 되었고, 이 다음에 미술작품을 볼 때 새로운 시각으로 볼 수 있게 되었다.

스무살 도쿄

스무 살, 도쿄
오쿠다 히데오 지음, 양윤옥 옮김 / 은행나무 / 2008년 5월

 
20대 청춘에 마침표를 찍고 나는 30살이 되었다.

갑자기 세상이 커보이고, 나는 훌쩍 어른이 되버린 느낌이다. 무모한 도전을 거듭하던 열정도 사라지고, 희망도 사라지고, 현실에 순응하고 사회와 타협하는.. 내가 손가락질 하던 무기력한 어른이 되버린 것 같다.

 

<스무살 도쿄>는 오쿠다히데오의 자전적인 소설이다. 재수를 위해 처음 도쿄로 상경한 하사오. 스무살 도쿄는 그의 대학 연극부 이야기로부터 시작한다. 음악평론가가 되고 싶었던 하사오는 특별한 목적없이 연극부에 들게 된다. 그리고 그 곳에서 만난 여자와 설레이는 감정을 갖고 첫키스를 한다. 이제 갓 성인이 된 하사오가 처음으로 사랑을 하게 된 것이다.

 

 갑작스런 아버지의 사업실패로 대학을 중퇴하게 된 하사오는 신광사란 조금만 광고회사에 카피라이터로 취직하게 된다. 어린 나이였지만 그는 인정받는 직원이었다. 그 나이에 인정받게 되니, 하사오는 우쭐했다. 대단한 사람처럼 생각됐다. 그러다보니 다른 사람들을 가르치려 하고 하찮게 여기게 되었다. 어린 나이엔 한번의 칭찬에 우쭐하고, 한번의 핀잔에 기죽어 하고 그런다. 하사오는 그 곳에서 작지만 세상 사는 법을 배우게 된다.

 

<공중그네>, <면장선거>,<걸>등을 재미있게 읽은 나로서는 처음 이 책을 접하고 조금은 실망했다. 잔잔한 미소가 감돌지만 기존 작품과 같은 배꼽빠지는 웃음이 없었기 때문이다. 하지만, 마지막 배첼러 파티편을 읽고 가슴찡함을 느꼈다.

 

화려했던 일본의 80년대와 굵직굵직한 세계사건이 함께 어울러진 이 책은 오래된 앨범을 꺼내보며 그 옛날을 회상하는 기본이 드는 책이다. "아! 그때 그 시절에 그랬어" "그때 우린 이런 생각을 가지고 살았지?"  10년이란 짧지않은 세월을 담은 <스무살 도쿄> 그 속에 사랑과 인생이 담겨있다. 그리고 그 시절 젊은 그들의 생각이 담겨있다. 어른들의 고리타분한 생각에 맞섰던 그들도 이젠 고리타분한 나이가 되었다.

 

모리시타의 마지막 말처럼 "청춘은 끝나고 인생은 시작된다".

우린 그렇게 인생을 살아가고 있다. 이 말이 왜이렇게 슬프게 느껴질까?

유쾌한 설득학

유쾌한 설득학 - 실전에서 배우는 전설의 설득기술
제이 하인리히 지음, 하윤숙 옮김 / 세계사 / 2008년 6월

우여곡절끝에 읽게 된 책이라,  나에겐 의미가 더한 책이다.

사람들과 많이 부딪치며 살아야 하는 요즘같은때, 말을 잘 한다는 것, 말로써 상대방을 내 편으로 끌어당기고, 내 의견에 동조하도록 설득하는 일은 굉장히 중요한 일이 되었다. 

 

처음 이 책에 관심을 갖게 된 이유는 누군가와 대화를 하다보면 상대방의 의견에 말려들어 "네"라고 대답하는 경우가 많고, 설령 내 의견이 좋은 의견이라 하더라도 그 의견을 제대로 표현할 줄 몰라서였다.

 

이 책에는  키케로의 전구이야기를 시작으로 실전에서 사용할 수 있는 다양한 예를 통해서 설득의 기술을 알려주고 있다.   아리스토텔레스가 제시한 가장 강력한 설득도구 세가지는 " 논리를 바탕으로 한 주장, 인격을 바탕으로 한 주장, 감정을 바탕으로 한 주장"이다.   이를 다른 말로 로고스 에토스, 파토스라 한다.

 

설득을 하기전 먼저 생각해야 할 일은 내가 원하는 것이 무엇인지다. 내가 원하는 결론이 무엇인가? 이것을 먼저 생각해야지, 어떤식으로 상대방을 대해야 하는지 알 수 있다.

사람을 움직인다는게 말처럼 쉽지않다. 이 속에 예를 들어 논 글을 읽으면서 "과연 이렇게 하면 되는걸까?" 궁금했다.  하지만 고대부터 그 효과가 증명된 만큼 하나하나 실생활에 사용해보려한다.  처음엔 시행착오가 있겠지만 그때마다 이 책을 다시 꺼내보면서 진정 설득의 달인이 되어보는 것도 좋을 것 같다.

고흐보다 소중한 우리미술가 33

고흐보다 소중한 우리미술가 33 - 오늘의 한국미술대가와 중진작가 33인을 찾아서
임두빈 지음 / 가람기획 / 2008년 2월

화가이자 평론가이며 교수인 작가 임두빈이 직접 발품을 팔아 만난 33명의 우리 미술가의 작품과 이야기가 담긴 <고흐보다 소중한 우리 미술가 33>인은 그동안 알지 못했던 미술가들을 알 수 있는 기회였으며 그들의 작품세계와 작가 정신을 살짝 엿볼 수 있는 책이었다.

 

미술이란게 그렇다. 정물화나 풍경화처럼 누가봐도 알 수 있는 작품을 그린 경우엔 별 문제가 없는데, 독창적인 작품세계를 펼치는 작가의 작품은 이해하는데, 상당히 어렵고, 저게 왜 작품일까?란 고민을 하게 된다. 이 책에도 쉽게 이해되지 않는 작품이 상당수 있다. 그러나 작가와의 인터뷰를 통해서 작가의 생각을, 그리고 그가 걸어온 길을 듣고 나면 다는 아니더라도 적어도 저게 왜 작품일까?란 고민은 해결된다.

 

"그림 아는 만큼 보인다"란 어느 책제목처럼 우린 생활속에서 그림을 접할 기회가 많지 않다. 그림 하면 마냥 어렵고, 접하기 힘든 말그대로 예술을 아는 사람들을 위한 걸로 생각한다. 이 책을 읽을때만큼은 그런 부담감을 벗어버려도 된다. 작품위주의 설명보다는 작가 중심으로 써내려가서 편하게 읽어갈 수 있고, 그러다보니 자연스럽게 작품을 이해하게 되기 때문이다.

 

고흐보다 소중한 33중 난 너무 멋진 야경을 판화로 표현한 김승연님을 최고의 미술가로 뽑고 싶다. 도저히 판화라고 믿기지 않을만큼 정교하고 아름다운 서울의 야경을 보면 그야말로 감탄사가 절로 나온다