즉 의식의 삶 인식의 삶, 욕망하는 삶, 또는 지각적 삶은‘지향적 호arc intentionnel‘에 의해서 기초지어지고, 이 지향 호弧)는 우리의 주위에서 우리의 과거, 미래, 인간적 환경, 물리적상황, 이데올로기적 상황, 도덕적 상황을 기투하며, 아니, 오히려우리가 그러한 모든 관계 속에 위치지어지도록 한다. 감각의 통일성, 감각과 지능의 통일성, 감성과 운동성의 통일성을 이루는 것은바로 이 지향적 호이다. 환자의 질병에서 ‘풀려 있는‘ 것은 바로이 지향 호이다.」 - P91
따라서 우리의 신체는 공간 안에 있다고, 더욱이 시간 안에 있다고 말해서는 안 된다. 그것은 공간과 시간에 거주한다. - P223
여기서 습관의 모든 문제는 어떻게 한 동작의 음악적 의미가 오르간 연주자가 음악에 완전히 몰두하면서도 음악을 실현할 음전과페달을 정확하게 맞출 정도로 어떤 장소에서 파열할 수 있는가를아는 것이다. 이제 신체는 탁월한 표현의 공간이다. - P232
우리는 사물들의 우아함, 복잡함, 섬세한 고색patina에 찬사를 보낸다. 우리는 음악의 표현력, 절제력, 질서 정연함에 감동한다. 우리는 귀엽고, 매력적이고, 멋진 것들의 진가를 인정한다. 그리고 우리는 별다른규정도 없이 어떤 사물이 아름답다고 단정 짓는 것보다는 이러한 판단을 할 때 더 확신을 가질 수 있을 것이다. 아름다움에 대해 말하는 것은또 다른 보다 높은 영역으로 들어가는 것이다. 이 영역은 우리의 일상적인 관심사에서 아주 멀리 떨어져 있어서 뭔가를 말하려면 주저하게 되는 영역이다. 언제나 아름다움을 찬양하고 추구하는 사람들은, 자신의종교적 믿음을 끊임없이 과시하는 사람들처럼 골칫거리이다. 왠지 이러한 것들은 우리의 격상된 순간을 위해 남겨 두어야지, 사람들 앞에 공개하거나 저녁 먹으면서 함부로 말해서는 안 될 것 같다. - P25
아름다움의 판단은 단순히 선호에 대한 진술이 아님이 드러난다.이것은 주목이라는 행위를 요구한다. 그리고 서로 다른 방식들로 표현될 수 있다. 대상에서 무엇이 올바르고, 어울리고, 가치 있고, 매력적이고, 표현적인지 보여 주려는 시도는, 다시 말해 우리의 주목을 요청하는사물의 양상을 식별하려는 시도는 최종 판결보다 중요하지 않다. - P26
무엇보다 중요한 것은 지금 ‘미학적‘이라는 기술적인술어를 공통적으로 사용하고 있는 특정한 종류의 판단이다. ‘아름다움‘ 이라는 술어가 더 적합하게 사용될 최상의 미학적 가치가 있다는 것을우리는 염두에 두어야만 할 것이다. 그러나 당장은 아름다움을 일반적의미에서, 미학적 판단의 주제로서 이해하는 것이 보다 중요하다. - P27
그러나 하이든은 모차르트에 대한 나의 관심을충족시킬 수 없다. 모차르트에 대한 나의 관심은, 그것이 사용되는 어떤목적을 위한 것이 아니라 있는 그대로의 특별한 사물로서 그것에 대한관심이라는 단순한 이유 때문이다. - P31
체홉의 예술은 삶을 있는 그대로 포착해 그 정수를 뽑아, 하늘을 담은 한 방울의 이슬처럼 드라마를 담은이미지로 만들어 낸다. 이러한 이야기를 따라가다 보면 우리는 하나의세계를 구축하게 되는데, 그 세계에 대한 해석은 우리가 상상하는 광경과 소리에 의해 통제되는 것이다. - P35
그러므로 아름다움의 즐거움은 대상에게 제공된 선물 같은 것인데, 이것은 결국 나에게 제공된 선물이기도 하다. 이런 점에서 사람들이 친구들과 함께할 때 경험하는 즐거움과 유사하다. 우정의 즐거움처럼, 아름다움의 즐거움은 호기심이 많다. 즉 대상을 이해하고자 하며, 자신이 찾아낸 것을 소중히 여긴다. 그러므로 아름다움의 즐거움은 그 자체의 타당성에 대한 판단이기 마련이다. - P41
https://m.blog.naver.com/syeong21/223815625041우리는 종종 리더십을 ‘강하게 이끄는 것’이라 생각한다. 하지만 지금 필요한 것은 강함이 아니라, 살아 있는 질문이다. “왜 이걸 못했어?”라는 추궁보다 “당신은 어떻게 생각하세요?”라는 질문 하나가, 무기력한 사람의 내면에 숨어 있던 생명력을 흔들 수 있다.이 질문의 힘을 강조한 사람이 바로 에드거 샤인(Edgar Schein)이다. 에드거 샤인은 “진짜 리더는 말하는 사람이 아니라 묻는 사람이다”라고 말한다. 샤인의 ‘겸손한 질문법(Humble Inquiry)’은 명령이 아닌 초대이며, 설명을 요구하는 것이 아니라 존중의 표현이다. 그리고 무엇보다도, 자율성과 유능감을 회복시키는 가장 안전한 언어라고 한다.
이런이유로 최근 ‘인문학 위기‘가 다음과 같은 질문으로 제기된다. 아름다움에 대한 판단이 어떤 합리적 근거도 갖지 못하는데, 예술적, 문화적 유산을 연구하는 것에 어떤 의미가 있을까? 또는 우리가 이를 연구한다면, 예술적, 문화적 유산이 요청하는 객관적 권위를 의심하고 초월성에 대한 이것의 태도를 해체하는 회의적 정신에서 벗어날 수 있을까? - P8
이 책에서 나는 아름다움에 관한 이러한 회의적 사고가 정당하지않다고 말할 것이다. 나는 아름다움이 우리의 이성적 본성에 근거한 실제적이고 보편적인 가치이며, 아름다움의 감각이 인간 세계를 형성하는데 없어서는 안 될 역할을 한다고 주장할 것이다. - P8
메타포에 관한 중요한 질문은 그것이 어떤 속성을 상징하느냐가 아니라 그것이 어떤 경험을 제시하느냐이다. - P12
한번 이 길에 오른 철학자들이 가졌던확신은, 플로티노스가 『엔네아데스Enneads』에서 이미 명백하게 밝혔듯,참됨, 아름다움, 좋음은 신의 속성이며, 신적 통일이 스스로를 인간 영혼에게 알리는 방법이라고 상정한 데에서 비롯한다. 이러한 신학적 비전vision은 토마스 아퀴나스 St Thomas Aquinas가 기독교에서 사용하기 위해수정하였고, 이 철학자를 유명하게 만든 절묘하고 종합적인 추론 속에스며들었다. 그러나 이것은 우리가 상정할 수 있는 비전이 아니며, 나는당분간 이것을 한쪽으로 미뤄 놓고, 어떠한 신학적 주장도 없이 아름다움의 개념을 숙고하고자 한다. - P14
역설은 이렇다. 아름다움을 판단하는 것은 그 대상에 관해 주장하는 것이며, 주장에 대한 추론에 의해 옹호될 수 있다. 그러나 이 추론은판단을 강제하지 않으며, 반대 의견을 제시하지 않고도 거부될 수 있다. 그렇다면 이것은 추론인가, 아닌가? - P19
1933년 프로코피에프는 단순하면서도 표현적인 수법을 모색하며, 문학 작품을 소재로 준비하던 중 셰익스피어의 <로미오와줄리엣>을 읽고 그의 인도주의적인 시적 내용에 감동을 느끼게 된다. 그는 이 작품이야말로 그가 모색하고 있는 새로운시도를 할 수 있는 소재라고 생각하고 이의 무용화를 결심하게 되었다. 1934년 안무가 라브로프스키, 극작가 아드리안피오트로스프키, 셰익스피어 학자인 라드로프와 협력하여 이 작품의 대본을 쓰기 시작했고 1935년 여름, 에필로그를 포함한3막 9장으로 된 발레음악 총 52곡을 완성하게 된다.
프로코피에프는 발레음악으로 <로미오와 줄리엣>을 작곡한 뒤 몇몇 작품만을 골라 관현악을 위한 모음곡으로 만들기도하였다. 연주회용 관현악 모음곡이나 피아노 독주 편곡으로 널리 알려져 있는 이 작품은 러시아의 대표적인 비올리스트보리소프스키가 비올라와 피아노 2중주를 위한 작품으로 새로 편곡하기도 하였다. 보리소프스키에 의해 편곡된 이 작품은프로코피에프의 작품 <로미오와 줄리엣>의 분위기보다는 조금 더 로맨틱한 면이 많고, 기존의 <로미오와 줄리엣>하면떠오르는 비극적인 분위기를 깊게 강조하지는 않았지만, 비올라의 특징인 무게와 깊이 그 가운데 있는 쓸쓸함 등의 특징을잘 나타내는 작품이라고 할 수 있다.
제1곡 Introduction 서곡 극의 비극적인 분위기를 암시하는 무겁고 장엄한 분위기를 가지고 있다. 비올라는 어둡고 깊은음색으로 긴장감을 조성하며, 피아노는 리듬적인 요소와 화성적 배경을 제공하여 원곡의 오케스트레이션을 재현한다.제2곡 The Street Awakens 거리의 아침 아침이 밝아오며 도시가 서서히 활기를 띠는 모습을 생동감 있게 표현한 곡으로,점진적으로 고조되는 리듬과 경쾌한 분위기가 특징이다.제3곡 Juliet as a Young Girl 소녀 줄리엣 줄리엣의 천진난만하고 활기찬 성격을 표현한 곡으로, 가볍고 빠른 리듬과유려한 멜로디가 특징이다. 경쾌한 아르페지오와 장식음이 줄리엣의 소녀다운 모습을 강조한다.제4곡 Dance of the Knights 기사들의 춤 이 곡은 몬테규 가문과 캐플릿 가문의 갈등과 권위적인 분위기를 강조하는곡으로, 무겁고 장엄한 리듬과 강렬한 화성이 특징이다.제5곡 Mercuito 머큐시오 유쾌하고 활기찬 머큐시오의 성격을 반영한 곡으로, 경쾌한 리듬과 재치 있는 선율이 특징이다.제6곡 Death of Juliet 줄리엣의 죽음 줄리엣의 비극적 최후를 극적으로 묘사한 곡으로, 깊은 애수와 절망이 담긴 선율이특징이다.