[서평] 퀸의 대각선 2 [열린책들]

퀸의 대각선 2
베르나르 베르베르 지음, 전미연 옮김 / 열린책들 / 2024년 6월

함께하는 집단의 힘을 믿는 니콜.

뛰어난 개인의 힘을 믿는 모니카.

이 두 인물의 대결이 체스판 위에서만 이루어졌다면 얼마나 좋았을까.

세월이 흘러 어느날 마주하게 된 두 인물.

자신에게 평범하지 않은 삶을 살아가게 해 주어 감사하다는 말을 모니카에게 말하는 니콜을 보면서 평범하지 않은 삶은 제대로 된 삶이 아닐가라고 되물어보고 싶다. 자신만이 특별한 삶을 살아보려고 이 들은 얼마나 많은 희생을 치렸는지 생각해 보지 않은건지. 그저 다른 사람의 삶은 한낱 체스판 위에 올려진 기물 이상도 이하도 아닌 그저 그런 존재일 뿐인지, 그저 자신이 성향이 그렇다는 이유로 자신만이 신념이 최고여야 된다는 그 이유만으로 세상을 움직이려고 했지지 되물어 보고 싶다.

이 이야기를 쓰게 된 베르나르 베르베르도 이와 같은 생각에서 이야기를 풀어갔으리라 생각된다.

세계를 움직이는 거대한 힘의 누군가의 잘못된 신념에 의해 움직이고 있는 건 아닌지 그 의문을 우리에게 던져주는게 아닌가 생각된다.

체스 경기에서 졌다는 이유로 상대방의 목을 조른 사건으로 인해 두 인물의 삶은 대척점에서 서로를 향해 총구를 겨누고 있는 삶을 살아간다. 처음엔 체스판 위에서만 벌어지는 치열한 싸움이었지만 겨우 두 번째 만남에 모니카이 엄마가 살해되는 현실의 세계로 접어들게 되면서 서로 상대방의 애인을, 친구를, 가족를 죽이게 되는 상황이 되면서 서로에 대한 적대감이 극에 달하게 되면서 끝을 모르는 대결이 펼쳐진다.

퀸의 대각선은 베르나르베르베르가 쓴 최초의 사실주의적 소설이다.

IRA의 무정 투쟁, 아프카니스탄 전쟁, 소련 붕괴, 이란 핵위기 그리고 911테러라는 현대사에 벌어졌던 큰 사건들을 이야기에 등장시겼고 그 이면에 두 인물이 어떻게 관여하고 있는지를 보여줌으로써 세상이 체스판 위에 올려진 세계와 별반 다르지 않을지 모른다는 점을 보여주려는 것 같다.

하지만 세상은 그렇게 움직이지 않는다는 것을 이 책을 보면서 두 인물의 삶이 잘못되었다는 것을 알고 있는 독자들이 있다는 것을 세상에 알리고 있다고 생각한다.

1권에서 니콜이 자신이 오토포비아임을 인식하며 "이게 병이에요? 고칠 수 있어요?"라는 질문을 던진다.

만약 니콜이 오토포비아를 병으로 인식하였다면 그리고 모니카 또한 안트로포비아를 병으로 인식하였다면 세상은 좀 더 나아지지 않았을까?

세상이 서로 대척점에 있는 것들만의 대결로 이루어진 역사로 채워지지 않길 바라면서...

<출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다>

[서평] 퀸의 대각선 1 [열린책들]

퀸의 대각선 1
베르나르 베르베르 지음, 전미연 옮김 / 열린책들 / 2024년 6월

서로를 마주보고 있는 백과 흑의 얼굴이 표지를 차지한다.

두 권의 책이 한 자리에 모이며 교묘히 드러나는 퀸의 모습

그리고 나이트와 폰이 대척점을 의미한 것인지 좌우의 끝을 장식하고 있다.

표지에 담긴 그림처럼 이야기는 두 소녀의 등장으로부터 시작된다.

그리고 백과 흑으로 서로 극과 극인 인물이 표현된 표지처럼 오토포비아와 안트로포비아라는 서로 상반된 개념을 소개하기 위해 이 책의 주인공인 니콜과 모니카의 학창 시절에 벌인 사건을 소개하고 있고 또한 두 인물에 대한 성격을 오토포비아와 안트로포비아로 규정함으로써 앞으로 벌어질 사건의 어떤 식으로 진행되는지를 극명하게 드러내고 있으며 이로 인해 두 인물의 삶이 과연 인간으로써의 삶을 살아갔는지 생각하게 될 것 같다.

서두에서 자신을 오토포비아가 좋다가 말하지만 "이게 병이에요? 고칠 수 있어요?"라고 아빠에게 질문을 하는 니콜.

이런 질문을 던진 니콜 스스로도 자신이 가진 이 생각이 옳지 않다는 것을 어렴풋이 느끼고 있었으리라 여겨진다. 하지만 아빠가 전한 집단의 힘을 믿는다라는 말에 스스로를 오토포비아의 굴레에 빠지게되고 모니카 또한 엄마의 방관속에 안트로포비아에 안주하게 되고 그것이 자신의 숙명인냥 삶을 살아가게 된다. 평범하지 않은 극에 치달은 삶이 과연 인간으로써 제대로 된 삶을 살아가기는 어려울 것이라 생각된다. 작가가 풀어가는 이야기가 어떻게 이어지고 마지막 즈음에 주인공들의 삶을 어떻게 마무리할지 모르겠지만 우리에게 그 삶이 어떤 삶인지 많은 생각을 던져주게 될 것 같다.

단체의 힘을 믿는 니콜과 개인의 힘을 믿는 모니카.

이 둘은 학창시절 자신의 성격을 극명하게 규정 짖는 일화를 시작으로 어른들이 전하는 강요와 방관속에 스스로를 하나의 틀만을 완성해 나가는 길에 들어서게 된다. 그리고 그 과정에서 자신의 틀과는 전혀 다른 성향을 체스 게임에서 마주치게 되는데, 우려와 다르게 첫인상은 서로에게 매력적으로 다가온 것 같다. 하지만 이런 만남도 오래지 않아 큰 사건이 이들에게 닥치는데, 처음으로 마주하게 된 둘 사이의 체스 게임이 극한까지 치닫게 되고 게임에서 진 모니카가 니키의 목을 조르는 사건이 발생한 것이다. 게임에서 자신의 숨통을 조이듯이 다가오는 니키의 플레이에 대응하기 위해 되갚아 주기위해 할 수 밖에 없었다고 한다.

그리고 그 사건은 겉으로는 별다른 문제가 없이 마무리되는 듯 했다.

그리고 그 사건이 벌어진 탓일까 세상을 바라보는 니콜과 모니카이 시선은 자리를 잡은 것 같다.

니콜은 세상을 무너뜨릴 결심을 하고 모니카는 역사의 흐름을 바꿀거라고 결심을 한다.

 

그리고 뭐지 않아 누군가가 해를 당하는 사건까지 발생하게 되고 이제는 두 인물간의 대결이 아닌 조직간의 대결 상황까지 번지게 되면서 점점 극한의 상황으로 치닫게 되는데, 2편에서는 어떤 사건이 벌어지고 이들 사이의 대결이 어떻게 마무리 될지 궁금해진다.

<출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다>

[100자평] AI 영상 제작

AI 영상 제작 - 속지 않을 자신 있나요? 숏폼부터 딥페이크까지 (미드저니, 챗GPT,캡컷, 피카, 스테이블 디퓨전, 스테이블 비디오) ㅣ 길벗 AI
민지영 외 지음 / 길벗 / 2024년 6월

영상제작에 디테일과 풍성함을 더하고자 하는 이들에게 많은 도움이 될 책입니다

[서평] AI 영상 제작 [길벗]

AI 영상 제작 - 속지 않을 자신 있나요? 숏폼부터 딥페이크까지 (미드저니, 챗GPT,캡컷, 피카, 스테이블 디퓨전, 스테이블 비디오) ㅣ 길벗 AI
민지영 외 지음 / 길벗 / 2024년 6월

영상 제작은 전문가만의 영역이고 복잡한 장비와 기술적인 지식뿐만 아니라 많은 비용이 드는 동시에 기술을 배우고 익히는데도 많은 시간과 노력이 필요하여 일반인들은 접근하기 어려운 분야라고 여겼다. 그러다 어느 순간 영상이나 사진을 찍을 수 있는 기기들(카메라, 스마폰 등)이 일반 대중들이 접근 가능한 수준에 이르게 되면서 영상 제작 분야도 대중화의 길에 접어들게 된다. 유튜브에 등록된 콘텐츠가 가장 큰 예가 되지 않을까 생각된다. 일반인들 자신의 직접 찍은 소스를 이용하여 직접 콘텐츠를 제작하고 등록을 하고 싶은 열망으로 인해 쉽게 영상제작을 할 수 있는 프로그램들이 등장하게 되었다. 다만 이 시기까지는 자신의 원하는 영상을 만들기 위해서는 기술적인 노력이 필요했다. 그러다 인공지능(AI)이 등장하게 되면서 영상 제작 분야에는 이전 제작 방식과 다른 전혀 새로운 차원으로 들어서게 된다. 예전에는 콘텐츠 소스 확보를 위해 카메라를 기반으로 하는 장비의 도움을 받았다면 AI기술이 등장하면서 촬영 장비의 도움없이 AI를 기반으로 하는 앱이나 프로그램만을 이용하여 콘텐츠를 제작할 수 있는 시대가 도래한 것이다.

다만 AI를 기반으로 한 앱이나 프로그램 또한 하나의 도구이기에 이를 활용하기 위해서는 도구를 이해하고 활용하기 위해 필요한 지식을 습득하고 익혀야 하는 단계가 아직은 필요하다. 아마 어느 순간에는 이런 노력 조차도 필요없을 시기가 올 것을 상상하여 AI를 이용하여 영상제작을 하는 다양한 기술들을 익혀보자.

5개의 PART로 구성되어 있다.

PART 1에는 소위 틱톡이나 릴스, 유튜브 쇼츠로 대표되는 숏폼이 AI와 접목되면서 어떤 변화가 일어났는지 설명하고 있는데 먼저 AI의 등장으로 인해 이전보다 빠르게 콘텐츠를 생성하게 되었다는 점이다 그리고 다양한 아이디어들 이 책에서는 대표적으로 딥페이크에 대한 설명을 하고 있는데 이런 시도를 할 수 있는 근간이 된 동시에 비용과 시간을 절약할 수 있게되면서 보다 효율적인 작업을 할 수 있게 되었고 마지막으로 수익 창출이라는 단계에까지 이르게되면서 지금의 트랜드가 자리잡게된 과정을 담고 있다. 그리고 마지막으로 비록 영상 제작을 쉽게 할 수 있는 AI가 등장하였지만 이 또한 도구이기에 영상 제작을 위한 작업 패턴을 이해하고 익히는 과정이 필요한데 AI하면 떠오르는 쳇GPT를 이용해 솟폼 제작에 필요한 주제나 대본을 작성하고 아이디어를 시각화하는데 도움이 될 소스를 제작하고 AI를 기반으로 한 앱이나 프로그램을 활욯하여 다양한 소스를 제작한 후 또 다시 AI를 기반으로 한 영상편집 앱이나 프로그램을 이용하여 숏폼 제작을 마치게 되는 과정에 대한 개략적인 설명을 하고 있으며 이어지는 PART 2 ~ PART 5에는 다양한 형태의 콘텐츠 제작을 위한 실무적인 과정이 이어진다.

무려 20여가지의 다양한 앱과 프로그램이 소개되어 있다.

블로그나 인스타그램, 유튜브용 AI영상 제작을 위해서 쳇GPT를 이용하여 기본적인 소스를 제작한 후 VIDEO STEW를 이용한 편집과정을 통해 손쉽게 숏폼 영상이 제작되는 과정이나 유튜브에 이미 등록된 영상을 CAP CUT이나 CANVA를 이용하여 숏폼 제작을 하는 기초적인 과정을 시작으로 MIDJOURNEY를 이용하여 덱스트를 이미지로 만들거나 아바타를 생성하기도 하고 D-ID를 이용하여 말하는 아바타가 더해지기도 하고 더나아가 딥페이크 기술을 이용하여 등장인물의 얼굴을 전혀 다른 얼굴로 커버하는 SWAPFACE로 영상이 완성되었다면 VOCAL REMOVER와 RVC GUI를 이용하여 목소리를 변환하기도 한다. 여기까지는 단순히 기존에 있는 영상 소스를 간단히 변형하는 과정이라면 다음 과정은 영상 소스조차도 AI를 활용하는 과정인데 STABLE VODEO를 이용하여 모바일에 특화된 영상을 제작하고 고화질의 가로 영상이 필요하다면 VREW를 사용하게 됩니다. 그리고 디테일를 더하기 위해 MIDJOURNEY와 PIKA AI를 활용하기도 한다. 그리고 PLOONET STUDIO를 이용하면 가상 앵커가 등장하며 좀 더 실감난 영상을 제작할 수 있게 된다.

기본적으로 여타의 프로그램 운용에 대해 설명하는 책들과 기본 구성은 동일하다.

먼저 프로그램에 대한 기본적인 설명을 간단히 거론한 후, 바로 과정 설명에 들어가는데 일부 설치형 프로그램 외에 대부분의 프로그램이 인터넷 기반으로 운용되어 회원가입을 시작으로 로그인을 거친 후, 바로 사용하는 과정으로 들어간다. 이 과정에서 각 단계별 사진과 함께 담겨 있어 쉽게 진행이 되며 진행 과정중 도움이 되는 TIP도 담겨있어 사용 중에 놓칠 수 있는 부분을 챙길 수 있다.

AI로 자신의 콘텐츠를 좀 더 풍성하게 하고 효율적인 영상 제작을 하는 방법을 찾는 이들에게 어떤 앱이나 프로그램을 익힐지 좋은 길잡이가 되어줄 책이라 생각된다.

<출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다>

[서평] 세렌디피티 [레모난스푼]

세렌디피티 - 위대한 발명은 ‘우연한 실수’에서 탄생한다!
오스카 파리네티 지음, 안희태 그림, 최경남 옮김 / 레몬한스푼 / 2024년 7월

세렌디피티(Serendipity).

어딘선가 들어본 단어인 것 같은데 어떤 뜻인지는 모르겠다.

그저 세렝게티(Serengeti)가 연상될 뿐인데, 먼 훗날 이 두 단어가 나에게 어떤 영향을 줄지 궁금해진다.

일단 세렌디피티가 어떤 뜻인지 알고 싶은 마음에 프롤로그를 읽어본다.

우연한 실수의 미학.

호레이스 월폴이라는 영국의 작가이자 미술가가 직접 창조해낸 단어라고 하면서 '우리가 무언가를 찾다가 실수로 다른 것을 발견하게 된 것]을 의미하는 것으로 이 단어가 스리랑카의 옛 이름인 세렌딥(Serendip)에서 따온 것이라는 월풀의 일화가 이 단어를 정말 제대로 말해주는 것 같다. 다만 '미학'이라는 설명을 이 단어에 붙힌 것처럼 우연한 실수로 발견된 모든 것들을 가리키지는 않을 것이다. 분명 그 발견이 스스로의 가치를 가졌을 때에만 세렌디피티에 어울릴 것이라 생각된다. 그래서 저자는 우리에게 우연한 실수로 발견된 것들이 가지는 미학들을 이 책을 통해 소개된다.

첫 시작은 약으로 만들었지만 지금은 가장 대중적인 음료수로 여기는 코카콜라에 대한 일화를 시작으로 커피의 탄생과정이나 기네스가 만들어지게 된 과정처럼 조금은 알고 있는 세렌디피티를 시작으로 요거트, 고추나 두부처럼 전혀 세렌디피티라고 여겨지지 않을 것 같은 것들에 대해서도 소개하고 있고 그리고 마지막으로 인류 또한 세렌디피티라며 소개를 하고 있어 이들이 우리에게 어떤 미학을 건네주는 것들인지 궁금해진다.

코카콜라.

우리에게 너무나 익숙한 음료수이다. 그리고 두통을 줄일 목적으로 개발한 약이 지금의 음료수가 되었다는 정도의 단편적인 내용 정도는 이미 알고 있지만 유럽에서 약용 시럽으로 유명한 코카와인을 모방하였다는지 와인의 알콜 성분을 없에기 위해 콜라 너트의 추출물을 넣게 되었다든지에 대한 일화에 대한 이야기는 이 책을 통해 처음 알게된 내용이다. 어째든 새로운 추출물이 첨가되면서 전혀 예상치 못한 맛이 탄생하게 되면서 명품이 탄생하게 된 것이다. 그리고 주요 재료의 이름을 딴 코카콜라가 지금 우리들에게 즐거움을 선사하게 된 것처럼 충분히 미학이라 불리울 만한 가치를 갖는 세렌디피티라 불려지기에 충분하다고 생각된다.

고추

그럼 고추가 우리에게 전하는 미학은 무엇일까?

그 비밀을 찾기 위해 저자는 이탈리아 농산물 코너를 총괄하는 세르지오 페시아와의 대담을 통해 그 비밀을 들여다 본다. 시작은 무려 지금으로부터 9,000여 년 전으로 돌아간다. 당시 고추는 멕시코와 페루의 원주민인 마야인들이 야생 고추를 채집하면서부터 시작되었고 약 5,000년 전부터는 직접 재배하는 단계에까지 이르게 되었다고 하며 당시에는 신성한 식물로 여겨져 화폐로까지 사용되었다고 하니 이건만으로도 인류에게는 충분한 가치를 주었다고 생각된다. 이후로 고추가 서양을 통해 전 세계로 퍼지게 된 배경에 유명한 탐험가인 콜럼버스가 등장하게 되는데 당시 신대륙을 탐험하고 돌아오면서 고추를 들여오게 되었고 스페인에 고추 열풍이 불면서 예전 마야인들이 신성시하면서 숭배한 것처럼 스페인 금융가들에게도 숭배의 대상이 되었다고 한다. 하지만 고추 열풍은 얼마가지 못하고 거품이 꺼지게 되는데 심지어 종교인들로부터 '불건전한 의도를 가진 도발자'라 불리면서 부유층들로부터 금지의 대상이 되기도 하였다고 한다. 이렇게 고추는 부침의 과정을 거쳤지만 지금 우리 식탁에서는 모든 대륙에서 소금 다음으로 가장 널리 쓰이는 조미료라는 타이틀을 가지게 되었다고 한다.

가죽 물통에 담긴 우유가 발효되면서 발견하게된 요거트, 빵을 만드는 반죽에 깜빡하고 효모를 넣지 못해 만들게된 브라우니, 두꺼운 감자 튀김이 맛이 없다는 손님의 불만에 화가난 주방장이 얇게 만들어 내놓게 되면서 탄생하게 된 감자칩 등 수 십가지에 달하는 세렌디피티라 불릴만한 일화들에 대한 이야기를 저자는 풀어내고 있다. 저자가 전하는 이 이야기들을 통해 우리가 잊지 말아야 할 것은 '미학'이라는 것이라 생각된다. 아마 누구나 우연한 기회에 무언가를 발견할 수는 있으리라 생각된다. 하지만 그 발견에 어떤 가치라는 미학을 부여하지 않으면 그 발견은 무의미하게되며 사라지게 된다. 그리고 누군가 그 것에 가치를 부여하면 세렌디피티가 될 것이다.

그래서 저자가 최고의 세렌디피티로 인류를 선정한 이유도 그 때문인 것 같다. 무언가에 가치를 부여할 수 있는 것은 아마 인류 뿐일거라는 이유에서이다.

그래서 마지막 에필로그에 "여러분에게도 세렌디피티가 함께하기를!"이라는 문구로 마지막을 장식한 것 같다.

<출판사로부터 도서를 제공받아 작성한 리뷰입니다>