#나카노 쿄코 #내 생에 마지막 그림

내 생애 마지막 그림 - 화가들이 남긴 최후의 걸작으로 읽는 명화 인문학
나카노 교코 지음, 이지수 옮김 / 다산초당(다산북스) / 2016년 6월

내 생에 마지막 그림

눈으로 보고 가슴으로 느끼는 화가들의 인생론

나카노 쿄코

동양화와는 다르게 서양화는 종교나 신화를 통해 발전해왔다. 종교화는 기독교 회화와 함께 발전이 되었다. 대부분의 사람들이 문자를 읽을 줄 몰랐기 때문에 기독교의 가르침을 전하는 데에는 그림이 가장 효과적이었다. 중세에는 전쟁, 페스트, 재해가 잇다랐고 기독교의 권력은 정말 강했기 때문에 중세가 끝나고 르네상스 시대가 오자 종교화의 변화도 눈에 띄었다. 예수는 고통스러운 표정을 짓기 시작했고 막달라 마리아는 누드로도 등장했다.

보티첼리가 그린 비너스의 탄생은 그당시에 엄청난 반향을 일으켰다. 보디첼리가 어떻게 화가가 되었고 그의 인생에서 어떤 그림을 그리게 되었는지 알 수 있었다. 르네상스 3대 거장이라고 불리는 다빈치, 미켈란젤로, 라파엘로는 대천재이다. 그 3명의 천재들은 동시대를 살기는 했지만 셋이 공동 작업을 하는 일은 없었다. 다빈치는 미켈란젤로보다 스물 세살, 라파엘로 보다는 서른 한살이나 나이가 많았다고 한다. 다빈치가 오래 살았기 때문에 이들을 만났던것이 가능했을  것이다. 라파엘로는 미켈란 젤로보다 먼저 출세했다고 한다. 그는 초상화가로서도 귀족에게 사랑을 받는 잘나가는 인기작가였다고 한다.

화가의 평가는 시대에 따라 변하게 된다. 요즘 시대에서 라파엘로는 다빈치나 미켈란젤로보다 못하다는 평가를 받기도 한다. 그러나 19세기에는 라파엘로를 서양 미술사에서 가장 최고로 여겼다고 한다. 피카소는 어렸을 때 라파엘로처럼 데셍했다고 말을 할 정도로 그의 전통적인 아카데미 기법을 높이 샀다고 한다. 르네상스 시대부터 고흐의 이야기까지 화가의 일생과 그림을 체계적으로 읽을 수 있었다.