손으로 읽는 명상록 : 명상록 필사집

손으로 읽는 명상록 : 『명상록』 필사집 - 치열한 삶의 전선에서 새기는 의지의 문장들
마르쿠스 아우렐리우스 원작, 박찬국 편역 / 21세기북스 / 2026년 1월

(서평단으로 선정되어 출판사로부터 책을 제공받아 읽었습니다)

마르쿠스 아우렐리우스의 '명상록'은 오래전에 읽고 새길만한 문장이 많았다고 여겼던 터라 ‘명상록 필사집’이 반가웠습니다.

흔들리는 마음을 다잡는 데 도움이 되리라 기대가 되었습니다.

명상록은 로마 황제였던 아우렐리우스의 일기라는 정도로만 알고 있었는데 편역 박찬국 교수님의 글을 통해 '명상록'에 대해 새로운 사실을 알게 되었습니다.

'로마 황제'라는 자리는 화려하지만 암살과 반란의 위협이 항상 존재하고 언제 외적이 쳐들어올지 몰라 한없이 위태로운 자리이기도 하였습니다. 아우렐리우스는 재위 기간 절반 이상(10여 년)을 전쟁터에서 살았고 재위 기간에 전염병, 지진, 홍수, 가뭄 등의 자연재해 발생도 극심했습니다.

언제 죽을 지 모르는 전쟁터에서 쓴 일기, 명상록

명상록은 수만 명의 군사와 신하, 백성을 거느리고도 누구보다 고독하고 적막한 삶을 살았을지 모르는 로마 황제 아우렐리우스의 내면 성찰을 담고 있었습니다.

편역 박찬국 교수는 이 사실을 알고 두 번째 명상록을 읽었을 때 숙연해지고 경건한 마음으로 읽었다고 하셨는데 저도 그랬습니다. 명상록에 대한 배경 지식을 알고나니 더 숙연해지고 진지한 마음으로 읽게 되었습니다.

맞는 말, 옳은 말만 모아서 후세 사람들에게 가르침을 주는 황제의 명상기록이 아니었습니다.

전쟁 한가운데에서 피할 수 없는 운명이라면 죽음도 받아들여야 하고, 명성에 흔들리지 말아야 하고, 개인이 아닌 공동체의 행복을 위해 살아야 하고, 선하게, 바르게, 올곧게 자신을 수양해야 했던

고매한 한 인간의 연약하기에 강하게 다짐할 수밖에 없었던 문장들이었습니다.

자신을 성찰하고, 수양하고, 타이르고, 달래는 문장들이 그의 마음을 치유했듯, 저도 천천히 필사하면서 그 마음을 배워갑니다.

스테디셀러인 '명상록' 속 문장을 편역자가 직접 주제에 맞게 선별하고, 필사하기 좋은 문장으로 번역을 한 책입니다.

편역자의 해제가 있어 아우렐리우스의 태도와 철학을 이해하는데 도움이 됩니다.

종이와 글자 크기, 글자체가 필사하기 좋고, 오른쪽 필사 페이지는 줄, 모눈, 빈 페이지 등 다양하게 편집되어 지루하지 않는 디자인입니다.

'명상록'으로 알려진 책의 제목은 본래 '자신에게'였다고 합니다.

예전에 명상록을 읽었을 때 '그대'라고 나온 부분이 아우렐리우스 자신에게 한 말이라는 것을 몰랐습니다. 성공하지 못할지라도 낙담하거나 좌절하지 말라고, 바른 원리로 다시 돌아오면 된다고 자기 자신에게 말하는 아우렐리우스를 떠올리며 필사를 하니 감동이 배가 됩니다.

그가 한 말이 저의 말이 되도록 정성껏 필사를 합니다.

쏟아지는 불안 속에서 평정을 찾기 위해 스스로 사색하고, 성찰한 황제이자 철학자의 일기입니다.

​전쟁통에 '자신에게' 쓴 난중일기 같은 황제의 일기, 책상 위에 올려두고 필사하며 마음을 닦아야겠습니다.

​요동치기 쉬운 마음을 다스리고 지혜를 얻을 수 있는 필사책으로 이 책을 추천드립니다.

미술관을 빌려드립니다 : 이탈리아

미술관을 빌려드립니다 : 이탈리아 - 매혹적이고 낯선 이탈리아 명화의 초대 ㅣ 미술관을 빌려드립니다
이지안.이정우 지음 / 더블북 / 2026년 1월

(서평단으로 선정되어 출판사로부터 책을 제공받아 읽었습니다)

작년에 더블북 출판사에서 출간한 '박물관을 빌려드립니다 : 영국'편을 재밌게 읽어서 이번에 출간한 이탈리아편에 관심이 갔습니다.

이탈리아 북부에서 남부까지 6개 도시의 10개의 미술관과 미술관에 소장하고 있는 고전부터 현대까지 40명이 넘는 화가들의 작품을 만납니다.

이탈리아 미술관과 컬렉션이 들려주는 예술 이야기,

'미술관을 빌려드립니다 : 이탈리아(이지안, 이정우, 더블북)'

이탈리아 여러 도시와 미술관을 여행하는 듯 풍성하고 생생한 예술 이야기는 새로운 작품이 소개될 때마다 흥미롭습니다.

17세기에서 19세기 초까지, 괴테를 포함한 유럽의 많은 지식인과 상류층 자제들은 문화적 교양을 위해 이탈리아 여행을 떠났는데 이를 '그랜드 투어'라 불렀습니다.

기나긴 예술 순례길, 북부의 밀라노나 베네치아에서 출발해 로마를 지나 나폴리에서 마칩니다.

이 책은 당시의 '그랜드 투어'처럼 이탈리아 북부의 밀라노부터 시작, 나폴리가 종착인 미술관 투어입니다. 미술관의 탄생 배경과 화가와 작품들이 품고 있는 예술 이야기가 풍성합니다.

르네상스의 거장 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로 부오나로티, 라파엘로는 물론 미술관 소장품인 빈센트 반 고흐, 잭슨 폴록, 앤디 워홀 등의 유명 작가의 작품들을 만날 수 있습니다.

고전에서 현대까지 예술 작품을 보면서 당시의 역사를 자연스럽게 접할 수 있습니다.

​맨 첫장에 소개된 밀라노의 브레라 미술관

나폴레옹이 파리의 루브르 박물관에 버금과는 '제2의 루브르'를 밀라노에 세우려는 야망으로 이탈리아 전역의 예술품을 약탈해 만들었습니다. 브레라 미술관은 예술이 어떻게 권력을 시각화하고 제국의 정체성을 구축하는 프로파간다적 도구로 활용되었는지를 보여주는 장소이기도 합니다.

작품으로는 프란체스코 하예즈의 '키스' 가 있으며 작품 속 연인은 오스트리아에 대항해 비밀리 프랑스와 군사 동맹을 맺은 이탈리아와 프랑스를 상징합니다.

밀라노 모던아트갤러리는 18세기말부터 20세기초까지 작품을 수집하고 있으며 대표 소장품으로 <제4계급>이 있습니다.

작품 중 주세페 몰테니의 '굴뚝 청소부'는 19세기 산업혁명기 유럽 아동 노동의 비극을 보여줍니다.

하층민 출신 5~8세, 심지어 3~4세 아이들이 굴뚝 청소를 했고 고용주들은 아이의 성장을 늦추려고 일부러 음식을 주지 않는 등 잔혹한 착취와 학대를 받았다고 합니다. 산업혁명기의 아동의 처참한 노동 현장을 사실적으로 담은 그림으로 당시 사람들을 각성시켰습니다.

밀라노 노베첸토 미술관은 20세기 대표적인 예술 작품을 소장하고 있습니다.​

소개된 작품 중에 모딜리아니 작품이 소개되었습니다.

눈동자 없는 초상화로 유명한 모딜리아니는 1884년 이탈리아 토스카나 출신으로, 그의 일생과 작품에 대해 자세히 알게 되었습니다.

미술책을 읽다 보면 차곡차곡 화가와 작품에 대한 정보와 지식이 쌓이는 기분이 듭니다.

피에로 만초니의 <예술가의 똥>(1961)에 대한 작품을 지난해 4월 노아 차니의 미술책을 읽고 알게 되었는데 피에로 만초니는 이탈리아 출신 화가이고 작품이 노베첸토 미술관에 있다는 것을 알게 되었습니다.

피에로 만초니처럼 캔버스를 칼로 찢고 송곳으로 뚫은 '루치오 폰타나', 바나나를 테이프로 벽에 붙인 '마우리치오 카텔란' 등 이게 예술인가? 싶은 작품을 만든 예술계 논란의 주인공들이 이탈리아 출신이라는 것을 알게 되었습니다.

르네상스 화가 위주로만 알고 있었는데, 근현대 미술에서 새로운 시도를 하는 파격적 주인공들, 그 흐름의 중심에 이탈리아 화가들이 존재한다는 것은 찬란한 예술을 가졌던 과거의 유산과 무관하지 않을 것입니다.

피아첸차 도시 리치오디 현대미술관에 있는 구스타프 클림트의 <여인의 초상>, 페기 구겐하임 미술관에서 볼 수 있는 잭슨 폴록의 작품 <연금술> 등

유명하지만 이름만 알고 있는 화가나 화제성을 모았던 작품에 대해 알아가는 일은 즐겁습니다. 처음에는 주목을 받지 못했던 작품이 혁신적인 작품으로 재평가받고 대중에게 사랑받는 과정과 연유들이 흥미로웠습니다.

로마 바티칸 미술관에서 볼 수 있는 미켈란젤로의 작품들,

육체적인 고통과 심리적인 압박감 속에서 완성한 <시스티나 천장화>는 미켈란젤로의 대표작으로 손꼽힙니다.

바티칸 미술관에 고흐 작품이 있다는 사실을 몰랐습니다.

고흐의 '피에타' 그림을 처음 보는데 그가 그린 예수의 손은 매끈한 성자의 손이 아니라 뼈마디가 굵고 거친 노동자의 손입니다.

이탈리아 미술에 대해서는 르네상스 예술을 집대성한 우피치 미술관과 로마의 바티칸 미술관만 알고 있었다가 미처 알지 못했던 이탈리아 열 개의 미술관과 현대 미술을 알게 되었습니다.

이탈리아 미술관과 그 곳에 자리 잡은 주요 작품들을 이해할 수 있어 이탈리아 미술관 투어를 염두에 두신 분들께 많은 도움이 되리라 생각합니다.

미술에 관심 있는 분이시라면

누구나 즐겁게 읽으실 수 있겠습니다.

손끝으로 걷는 여행

손끝으로 걷는 여행 - 정지용·김영랑 시 필사집 - 1930 우리말과 만나다
정지용.김영랑 지음, 이두리 엮음 / 호손재 / 2025년 12월

(서평단으로 선정되어 출판사로부터 책을 제공받아 읽었습니다)

1930년대, 우리말 그대로

국내 최초로 정지용, 김영랑 시인의 시 70편을

한 권에 엮은 필사집입니다.

이 필사집을 보고 정말 좋은 기획이라고 생각했습니다.

우리말의 아름다움을 느낄 수 있는 두 시인의 시를

오롯이 당시 언어로 따라쓰는 필사집

'손끝으로 걷는 여행(정지용, 김영랑/호손재)'

교과서에서 배웠던 두 시인이 절친한 문우였고

다도해와 제주도를 함께 여행하기도 했다는 것을

책을 통해 알게 되었습니다.

1930년대 식민지의 억압 속에서 우리말의 시는 특별한 의미를 가집니다.

우리 언어의 형식과 아름다움을 느끼고 시대의 아픔을 시 속에서 느낄 수 있습니다.

지금은 사용하지 않는 낯선 철자와 오래된 단어들을 만나고 시대가 다른 우리나라의 자연을 시 속에서 느낍니다.

우리말의 리듬을 음미하며 읽어 보고,

손으로 필사하며,

우리말로 빚어낸 세계를 손끝으로 천천히 걷는 여행을 떠납니다.

아래 각주를 읽지 않으면

뜻을 이해하기 어려운 단어들도 보입니다.

불과 백여년 사이 우리 언어가 많이 달라졌다는 생각이 듭니다.

이 책에 실린 시들은 가능한 한 당대의 표기를 살려 옮겼고 낯선 표현은 시가 지닌 리듬과 숨결을 살리기 위해 그대로 두었다고 합니다.

낯설고 오래된 단어가 담긴

아름다운 시를 따라 쓰면서

당대의 감각과 마음을 따라가보았습니다.

손끝으로 가는 여행이라는 제목처럼

그 시대의 시 세계로 여행을 떠나는 시간이 되었습니다.

마음의 장소

마음의 장소
나희덕 지음 / 달 / 2026년 1월

(서평단으로 선정되어 출판사로부터 책을 제공받아 읽었습니다)

읽으면서 제게 없는 '어휘'를 배울 수 있고, 세상과 사물을 보는 작가의 시선에 마음이 동하면 좋은 책이라고 생각합니다.

책 서문을 읽으면서부터 제 '배움'이 시작되었습니다.

나희덕 시인의 마음이 받아들인 풍경,

걸음을 멈추고 오래 마음이 머물렀던 풍경을 봅니다.

시인의 경험과 감정, 삶의 흔적이 자연스럽게 녹아든 시선입니다.

런던 템스 강변 벤치들은 사람들이 세상을 떠난 가족이나 친구를 기리기 위해 기증한 것입니다.

시인은 풍경을 보고 죽어서 차가운 대리석 묘비 대신 따뜻한 나무의자 벤치를 놓아달라고 아이들에게 말해두었다고 합니다. 벤치 옆에는 시인이 좋아하는 산목련 한 그루 심어달라고 덧붙여서요.

시인은 영국, 미국, 프랑스, 튀르키예 등 해외 여러 도시와 한국의 회산 백련지, 전주 한옥마을, 전남 백운동 별서정원, 소록도, 나로도, 순천만 등을 여행하고 산책하며 마음이 머물렀던 순간의 생각을 사진과 함께 담았습니다.

시인의 눈길이 머문 곳은 여행의 한 장소를 포함하기도 하지만 영국 자선가게에서 본 장애인 점원의 구부러진 손가락에 머물고, 강변의 물닭 부부, 영국 바스의 빵집에 머물기도 합니다.

영국 석세스 지방에 거센 바닷바람으로 심하게 굽은 나무 한 그루,

하늘보다 땅을 바라보고 살아온 시간이 훨씬 많았을 것 같은 나무입니다.

나무도 사람도 보이지 않는 운명에 엎드릴 수밖에 없었던 흔적들을 지니고 있다고 말합니다.

시인이 영국을 떠나며 가장 가져오고 싶었던 것은 '구름'이었습니다.

한국에 돌아와 한국 구름도 아름답다는 걸 보고 잃어버린 건 구름을 바라볼 시간과 마음이었다고 합니다.

어린 날에 행복하게 바라보던 구름,

시인들은 어른이 되어 잃어버린 구름이 하늘에 떠 있다는 걸 사람들에게 다시금 일깨워 주는 사람들 같습니다.

시인의 눈길은 햇빛과 바람, 비와 구름 등 자연에 머물고, 벽, 손수건, 시계, 자물쇠, 부동산 간판 등 사물에 머물기도 합니다.

뒷모습을 가진 사람들, 책을 읽는 노숙자와 노인, 춤을 추는 아이, 비둘기 엄마 등 사람에게 머물기도 합니다.

시인은 아이일 때 새와 대화하던 시절도 있었고 새에 대해 많은 시를 썼다는 걸 알게 되었습니다. 요즘 들어 새가 귀엽고 반가운 저에게 더 반갑게 느껴졌던 글이었습니다.

괘종시계와 손목시계 등 시간에 대한 이야기에 마음이 머뭅니다.

글을 쓰는 일이란 무엇보다도 시간과 싸우는 일이라고 하였습니다.

또, 밀란 쿤데라의 '시는 존재의 한순간을 잊을 수 없는 것으로 만들고 견딜 수 없는 향수에 젖게 하는 것'이라는 인용한 부분을 읽으면서 시간과 시계에 대한 시인의 숙고와 통찰을 읽을 수 있었습니다.

마지막 에세이에서 순천만의 아름다움을 느끼기에는 겨울 저녁이 제격이라고 합니다.

고요의 참맛을 느낄 수 있는, 소멸하는 존재들이 지닌 마지막 빛을 볼 수 있는 풍경들이라고 하셔서 저도 순천만 겨울 저녁 풍경이 보고 싶어졌습니다.

책을 통해 자연에, 사람에, 사물에 깃든 신비를 해독하려는 시인의 모습을 읽을 수 있었습니다.

시인의 시선이 머문 곳은 시인의 예술적 감각과 경험이 느껴지고 따스한 온기가 흘러 글쓰기와 삶에 대한 '배움'이 된 책이었습니다.

그 보이지 않는 손이 삶을 강하게 구부릴 때, 당신은 어떻게 하는지? 더 낮게, 더 낮게, 엎드리는 것 말고는 다른 도리가 없다.

컬러 마이 시즌즈

컬러 마이 시즌즈 - 꽃처럼 피어오르는 일루미의 감성 컬러링북
일루미 지음 / 미디어샘 / 2026년 1월

(서평단으로 선정되어 출판사로부터 책을 제공받아 읽었습니다)

마음의 여백과 휴식이 필요할 땐 사부작, 사부작 필사도 좋고요.

그림을 채색하는 컬러링 북도 정말 좋습니다.

선물하기 좋은 책입니다.

사랑하는 자기 자신에게 선물해도 좋습니다.

​컬러링북을 고르고 있던 참에 일루미 작가님의 따뜻한 감성 컬러링북이 선물처럼 찾아왔습니다.

고요하게 힐링하는 시간

마음의 여백을 찾는 선물같은 책,

'컬러 마이 시즌즈(일루미, 미디어샘)'

알록달록 강렬한 총천연색의 컬러링북이 아니라

부드럽고 은은한 색과 섬세한 선으로 그린 컬러링북입니다.

색연필, 마카, 수채색연필 등 다양한 재료로 작업할 수 있는 용지로 최적화한 책입니다.

계절을 담은 그림과 짧은 글이 감성을 일깨웁니다.

한 명씩, 한 명씩 색을 입혀 피어나게 하는 기쁨이 기다리고 있습니다. 색을 입히는 순간 지친 마음도 피어납니다.

​컬러링북은 색 선택, 패턴 인식 등 우리 뇌의 전두엽을 활성화시키고 집중력 향상, 우울감 예방에 좋다고 합니다.

계절을 담은 감성 넘치는 일러스트에 제가 고른 색을 칠하는 동안

무념무상 힐링하는 즐거운 시간이었습니다.

은은하고 섬세한 컬러링북 찾으시는 분들께 이 책을 권해드립니다

조급함을 내려놓고 나의 계절을 살아가는 일은 생각보다 더 따뜻해요.

발걸음이 느릴수록 보이지 않던 숨결이 인사합니다.

나의 속도로 걷는 길 위에서 계절은 비로소 나를 안아주지요