100개로 만들어지는 생활

100개만으로 살아보기 - 최소한의 물건으로 살아본 한 남자의 유쾌한 체험기
데이브 브루노 지음, 이수정 옮김 / 청림출판 / 2012년 3월

해당 서평은 출판사에서 제공받은 도서를 읽고 작성되었습니다.

1년동안 100개의 물건으로 생활하기로 결심한 한 남자가 쓴 책이다. 발상은 무척 독특했다.

자신이 너무나 많은 물건을 꾸준히 지속적으로 구입하고 있으며, 쓰지도 않은 물건들을 계속

보유하고 있다는 것을 깨닫게 된다. 소비생활에 익숙하다못해 자연스럽게 스며들어 있다는

것을 목도한 순간 그는 100개의 품목으로 1년을 살아가기로 마음 먹는다.

그리고 실제로 그렇게 살아간다. 100개의 물건을 정하고, 그 물건들만을 남기고 싹 처분하고

정리한다. 그리고 1년이 시작된다. 100개의 물건 목록은 책에 나와있다. 물건이 하나가 늘게

되면 그 안에서 하나를 반드시 포기해야 한다는 룰을 가지고 있고, 나름 엄격하게 수행해

나간다. 아이디어는 무척 기발했다. 새로운 발상을 그냥 놓아버리지 않고, 실제로 자신의

삶에 적용해보는 것도 무척 인상적이었고. 오랜 시간 동안 많은 비용을 들여서 구축한 개인

목공소를 해체해서 팔아버리는 장면과 어린 시절부터 집착해왔던 열차 세트를 팔아치우는

장면을 보면서는 안타까움이 밀려왔다. 자신의 프로젝트를 실행하기 위해서 스스로에게 큰

의미가 있는 물건들을 내다 파는 건 쉽지 않은 결단이 아니었을까. 무척 많이 망설였을

것이고, 프로젝트 자체를 무로 돌리고 싶지 않았을까. 그렇게 짐작했었는데 이 책의 작가는

말한다. 그 작업이 무척 고통스러울 것이라고 예상했었지만, 자신이 상상했던 것만큼은

아니었노라고. 의외로 수월하게 해치울 수 있는 과정이었다는 느낌을 받았을만큼의 감정이

느껴져서, 그 순간 내가 가지고 있는 물건들을 되돌아보게 만들었다.

‘100개만 남기고 모두 정리한다면...‘

아이디어 자체는 무척 신선했고, 그것을 실제로 실행에 옮겼다는 점에서 무척 큰 인상을

얻었던 건 사실이다. 하지만 그의 1년에서는 임팩트가 없었다. 적어도 읽는 사람 입장에서는

말이다. 명품을 홀랑 불살라버린 사람도 그렇고, 예스맨 프로젝트를 진행한 사람도 그렇고...

스스로를 대상으로 프로젝트를 진행하는 사람들은 대체로 너무나도 인상적인 순간들을

마주하게 된다. 그래서 강렬했고 아직까지 기억하고 있는 부분들도 있다. 하지만 이 책에서는

그런 강렬함이 없었다. 하지만 그 역시 마음에 들지 않는 건 아니었다. 보통 그렇지 않던가.

어떤 순간을 기점으로 인생이, 생활이 극적으로 바뀌는 것은 영화 속에서만 가능한 게

아닐까. 대체로 그냥 일상이 계속되지 않던가. 그 일상 속에서 작은 변화들이 누적되어서

결과적으로 인생에 큰 영향을 줄 수는 있어도, 어떤 한 사건으로 인생관이 변한다던지

인생이 바뀐다던지 하는 건 힘들지 않을까. 적어도 평범한 사람의 평범한 결단으로는 말이다.

이 사람의 도전은 그걸 보여주는 것 같았다. 그의 1년은 그냥 생활이었다. 그가 그런 도전을

했어도 바뀌는 건 별로 없었다. 그는 매일 아침 출근했고, 아이들을 돌보았고, 아내와 단란한

시간을 보내기도 한다. 그러면서 100가지 물건으로 살아간다. 그냥 생활 방식이었다.

임팩트가 없었지만, 그래서 이 기록이 더 현실적으로 다가왔던 것 같다. 100가지 만으로

살아보기는 누구나 할 수 있지 않을까. 결단만 먹는다면, 마음만 먹는다면 그다지 큰

고통이나 괴로움없이 도전할 수 있는 프로젝트...하지만 그런 결단을 내리는 것 자체가

매우 큰 고민거리임을 말할 것도 없다. 쇼핑의 즐거움을 포기하기는 무척 무척 어려운 일일

테니까.

보통의 직업관찰기

일의 기쁨과 슬픔 - 우리는 무엇 때문에 일을 하는가?, 개정판
알랭 드 보통 지음, 정영목 옮김 / 은행나무 / 2012년 2월

 

 

알랭 드 보통의 책이다. 일에 대해서, 타인의 일에 대해서 그는 관찰을 했고, 그 결과물이

이 한권의 책이었다. 레몬색의 상큼한 표지로 다시 만나게 된 이 책에서 알랭 드 보통은

어떤 이야기를 들려줄 것인가. 일의 기쁨과 슬픔에 대해서...

타인의 일에 대해 다룬 책을 읽어본 적이 있었던가. 이 책을 읽으면서 그랬던 적이 있었나

기억을 더듬어 보았었다. 물론 읽어본 적이 있다. 하지만 이 책과는 분명 달랐었다.

대체로 직업의 세계를 다룬 책에서는 타인의 직업을 경탄하기 마련이었다. 약간의 경의를

표하면서, 멋들어지게 포장을 하기도 한다. 그 직업에 종사하는 사람들도 주위에서 좀처럼

볼 수 없는 타입이곤 했었다. 진심으로 자신의 일을 좋아했고, 대체로 보람을 느끼며

신념이라는 것을 가지고 있었던 것 같다. 그리고 그런 책을 읽을 때마다 그런 기분을

느껴보지 못했던 스스로에게 의문의 물음표를 던져대고 있었었다.

이 책을 읽으면서는 어땠냐면, 스스로에게 의문의 물음표를 던지지 않아도 되었기에

무척 편안한 기분으로 읽을 수 있었던 것 같다. 다만 타인의 종사하고 있는 직업의 세부

과정을 잠시라는 시간 동안 일정량의 페이지에서 접할 수 있었고, 조금은 생소한 그 세계에

신기함을 느끼는 순간도 있었지만 대체로는 무덤덤하게 그 직업을 대할 수 있었다.

이 책에는 영웅과도 같은 모습을 하고 있는 직업 종사자도 없었다는 점만큼은 마음에 들었던

것 같다. 게다가 제 3자적인 입장에서 그 직업의 세계를 관찰하고 있는 알랭 드 보통을

또 다시 그 영역 밖에서 관찰하고 있다는 스스로의 독서 활동이 꽤 흡족했다.

직업 세계를 관찰하고 있는 보통, 그리고 그 보통을 관찰하고 있는 나!

화물선, 물류, 비스킷 공장, 직업 상담, 로켓 과학, 그림, 송전과학, 회계, 창업자 정신,

항공사업...이게 보통이 관찰한 10가지의 직업이었다. 그리고 그 관찰기록을 읽으면서 일에

대해서 생각해보았던 것 같다. 한 걸음 물러서서 바라보는 일의 세계란 어쩐지 약간은 쓸쓸한

모습을 하고 있는 것 같았다. 이 책에서 읽어보기 전에는 관심은 물론이고 존재에 대한 각성

마저 없었던 일, 그리고 여전히 그 범위에 남아있는 수많은 일들을 떠올랐으니까.

알랭 드 보통은 내가 참 좋아했었던 작가였다. 신간이 나오면 꼭꼭 챙겨읽었던...

아무도 읽지 않은 책을 쓰기 위해서 코르크가 발린 방에서 틀어박혔던 병약한 소설가와

여러 철학자들에 대해 다루었던 그 책을 특히 좋아했었고, 가끔 실체없는 감정의 소용돌이에

휩싸이려고 할 때면 펼쳐드는 책도 그가 쓴 책이었다. 그랬었는데 말이다. 지금은 그와

조금은 격조하게 지내고 있다. 신간이 나왔어도 그러려니, 그의 책의 행방이 묘연한데도

누구한테 빌려주었는지 선물했는지 기억나지도 않는다. 그래서 참 오랜만에 읽는 그의

책이었다. 반가웠고, 반가웠지만...어쩐지 나에게는 보통이 추억 속에서 아름다운 작가가

되어버린 것 같다는 확신이 이 책을 덮을 때 즈음에 들었다.

그들이 본 풍경 속으로...

화가의 눈 - 그들은 우리와 다른 눈으로 세상을 본다
플로리안 하이네 지음, 정연진 옮김 / 예경 / 2012년 2월

이 책에서 만나게 되는 사람들은 천재들이다. 그들이 그린 그림을 볼 때면 늘 생각한다.

‘이 사람들은 천재구나...!’라고. 그래서 ‘그들은 우리와 다른 눈으로 세상을 본다’라는 부제에

마음이 끌렸었던 것 같다. ‘그래, 그들은 천재들이지...! 그럼 과연 그들은 어떤 시선으로

자연을, 사물을 바라보는 것일까‘라는 의문이 생긴 건 지극히 자연스러운 도출이었다.

이 책의 좋았던 점은 우선 많은 화가들을 만나볼 수 있다는 점이었다. 이름만 대면 누군지

알만큼 유명한 이들, 어디에선가 많이 봐서 낯이 익은 그림들을 그린 이들이 이 책을

이루고 있다. 그래서 그 화가 자체와 그림만으로 놓고보자면 우리 모두가 조금씩은 알고 있는

범위에 속해있다고 볼 수 있다. 다만 이 책은 거기에서 멈추지 않고 있고, 그 부분에서

이 책을 읽는 보람을 느끼게 된다. 이 책은 화가가 본 풍경과 장면에 대해서 말해주고 있다.

그가 살아왔던 그 순간의 그 풍경과 장면에 대해서 말이다. 그 당시에 그가 그 씬을 잡아낼

수 밖에 없었던 이유에 대해서 성심껏 이야기해주고 있다는 느낌을 받는다. 그러면서 화가와

그림에 대한 이해가 아주 조금은 깊어지는 것을 느낄 수 있었다. 이전에는 그저 천재 화가와

유명한 그림에 지나지 않았었는데, 책을 읽어가면서 그 화가가 그 그림을 그릴 수 밖에

없었던 이유에 대해서 생각해보게 되고, 그들이 그 장면을 담던 그 순간에 대해서 더욱 알고

싶어졌다. 이 책에서 페이지가 허락하는 최대한에서 열심히 설명해주고 있어서 어느 정도

그 궁금증과 의문이 해소되기는 했지만, 이 책을 읽은 지금 알고 싶은 게 이전보다 훨씬

많아졌다. 그러니까 이전에 궁금하지 않았던 것을 궁금하게 만들어 주었다고 해야하나.

그러니까 궁금증과 의문을 만들어 줄만큼 이 책은 그림과 화가에 대해서 새로운 각도와

방향에서 이야기를 들려주고 있다. 화가에 대해서 알게 된다는 건, 그 그림에 대해서도

한걸음 다가가게 된다는 것이 아닐까 생각하게 되었던 것 같다.

이 책을 읽기 이전에는 존 컨스터블에 대해서 그다지 관심이 없었었다. 풍경화를 그리는

화가라고만 생각했었을 뿐, 별다른 감흥이 없었었다. 하지만 이 책을 읽고나서 그리고 그

독서를 계기로 이 화가에게 조금 흥미가 생겼었다. 그리고 우연히 누군가와 이 화가에

대해서 이야기할 기회가 있었는데 그 대화로 인해서 이 화가의 그림을 꼭 한번 보고 싶어

졌다. 영국에는 이 화가가 그린 그 풍경이 남아있다는 내용이었다. 그 그림을 보고 직접

그 풍경을 찾아가면 말로할 수 없는 감동이 있다고 들었다. 그리고 그 감동이 궁금해졌다.

이 책에서도 그 풍경의 사진이 담겨있다. 그 사진들을 보면서 직접 그 풍경과 그 그림을

마주한다는 건 어떤 기분일지 몹시 궁금해졌었다. 언젠가 영국에 가면 꼭 가보고 싶다.

존 컨스터블의 풍경 속에 말이다.

평소에도 좋아했었던 벨라스케스, 고야, 모네, 카유보트를 이 책을 통해서 만난 것도 무척

즐거웠다. 그리고 조금은 낯설었지만 이 책을 통해서 이제는 낯설지않게 된 화가들을

만나 것도 의미있었다. 앞으로 이 화가들을 만날 때마다 문득 떠오르는 문장이 있을지도...

이 책을 읽는다는 건 천재들의 향연을 보는 것과 비슷했다. 하지만 군데군데 등장하는

화가의 일생을 한 페이지로 요약한 부분을 읽으면서 왠지 인간의 삶에 대해서 생각하게

되는 것은 왜일까. 아무리 유명한 사람이라도, 천재적인 화가라도 그의 일생도 결국은

인간의 삶이라는 영역에서 벗어나지 못했다는 것을 인정할 수 밖에 없었기 때문일까.

그래서인지 천재, 천재였던 그들이 이 책을 읽고나서는 이제 인간으로 보이고 있다.

그들 역시 인간이었던거다. 다만 세상을 바라보는 눈이 남다른... 

별 볼 일 없는 인생, 잉여스러운 이 기분의 정체는?

별 볼 일 없는 인생 입문 - 잉여청춘을 위한 심리 테라피
가스가 다케히코 지음, 요시노 사쿠미 그림, 황선희 옮김 / 미래의창 / 2012년 2월

이 책을 무엇이라고 정의해야 할까. 읽으면서도 헷갈렸고, 읽고나서인 지금에도 명확하지 않다.

일단 이 책의 저자가 정신과 의사라서 정신 건강이나 심리에 대한 책이라고 막연하게 짐작하지 않았나

싶다. 그래서 그런 쪽으로 기대를 가지고 있어서인지 막상 책을 읽으면서 아리송한 느낌이 들었다.

책을 읽는 상대방을 위해서 심리를 분석하고 고민하고 있다는 느낌은 거의 없고, 자신의 이야기를 나열하고

있다는 인상을 받았으니까 말이다. 이건 뭔가 싶기도 했고, 누군가가 쉽게 털어놓지 않은 자신의 시시콜콜한

이야기가 재미있기도 했었는데. 그런 시간들이 겹치다가 어느 새 보니 이 책을 다 읽었더라는...

이 책의 띠지에는 이렇게 적혀 있다. '나, 정말 괜찮은 걸까?'

처음에는 이 문장이 그다지 와닿지 않았었다. 띠지에 있는 문구는 처음에는 거의 지나치지 않던가.

이번에도 그랬었다. 그런데 이 책을 다 읽고나서 다시 본 띠지 문구는 조금 다르게 보였다.

'괜찮아, 괜찮아'라는 응원을 받은 것도 아니고, '문제가 있으니 당장 내원하시지요'라는 권유를 받은

것도 아니었다. 다만 이 책을 읽고나서 '그럭저럭 괜찮지 않아?'라는 모드가 되었다고 해야할까.

그러면서 왠지 마음이 둥실 가벼워졌다. 새털처럼 가벼워진 건 아니고, '뭐 어때, 난 나인걸, 모두에게는

각자의 문제가 있는거고 그 역시 나의 일부인게지' 싶어졌달까. 그런 측면에서는 이 책을 통해 심리적으로

긍정적인 영향을 받았던 것 같다. 스스로에 대해서, 스스로의 불안과 초조에 대해서 너무 심각하게 생각할

필요가 없다는 생각을 이 책을 읽으면서 쭉 했었다. 이 책의 저자가 말해주고 있는 그 자신의 불안, 상실,

혐오, 초조, 고독...같은 여러가지 복잡한 감정들을 읽으나가면서 그건 나만의 고민이 아니라 모두의 고민

이라는 것은, 누구나의 공통분모라는 것을 이제는 확실하게 알았으니까 그런 결론을 끌어낼 수 있었던 게

아닌가 싶다. 중간 중간에 허탈한 웃음을 자아내는 만화도 있고, 왠지 모르고 공감이 되는 부분도 있었다.

특히 가지 가시에 대한 에피소드가 특히 인상적이었다. 그 마지막 장면을 보면서 고개를 끄덕이며 '맞아,

맞아'라며 맞장구쳤던 것 같다. 가지 가시에 대하 공포증, 사소하게 느낄 수도 있겠지만 그 사소함이 일상에

미치는 영향력을 다시 한번 생각해보게 되었달까. 이 책에서는 그런 식으로 공감되는 부분이 있었다.

처음에는 무덤덤하게 읽다가도 다시 한번 읽다보면 이런 저런 생각에 빠지게 만든다고 해야하나.

하지만 그런 공감을 찾아내는 데 약간의 시간이 걸렸었다. 처음 보면 잘 보지 않는다. 자세히 보면, 찾으려고

애쓰다보면 몽실하고 떠오르는 순간이 있었던 것 같다. '잉여청춘'을 위한 심리 테라피하고 하는데,

이 책을 전부 읽은 지금 더욱 잉여스러운 기분이 드는 건 왜일까. 이 책을 읽은 직후라서 그런 것일까.

아니면 지금의 상황이 나를 그런 기분으로 몰고 가는 것일까. 읽고난 뒤에 안도가 되면서 살짝 심란해지는

이 복잡한 기분, 뭐라고 설명해야 할까. 이 책을 다시 읽으면 정리가 되려나.

[네이버 북카페를 통해 제공받은 도서를 읽고 작성된 서평입니다.

본 서평은 작성자 본인의 주관적인 견해에 의하여 작성되었습니다.]

그의 만화가 가진 신비한 힘의 정체는...?

창공
다니구치 지로 지음, 심선지 옮김 / 이숲 / 2012년 2월

해당 서평은 출판사에서 제공받은 도서를 읽고 작성되었습니다.

다니구치 지로의 만화책이다. 성장 만화라고 해야할지, 초자연적인 현상을 다룬 만화라고

불러야 할지, 아니면 가족의 중요성을 알려주고 있는 가족 계몽 만화라고 해야할지 이 책을

모두 읽은 지금도 잘 모르겠다. 그 모두가 다 포함되어 있다고 하는 게 가장 적절할까.

심야에 자동차와 오토바이 충돌 사고가 일어났다. 급박한 순간이 지나고 10일이 흘렀다.

자동자 운전자였던 중년의 남자는 그 날 숨을 거두었다. 그리고 이틀이 지난 날 오토바이

운전자였던 학생이 눈을 뜬다. 타쿠야는 사고에서 살아남았다. 그런데 깨어난 타쿠야가

타쿠야가 아니다. 그의 기억은 온통 다른 이의 것으로 채워져 있다. 쿠보타 카즈히로의

기억들로 말이다. 얼마 전에 세상을 떠난 그 중년의 남자가 타쿠야의 몸을 빌려 깨어난

것이다. 그렇다고 타쿠야가 사라진 건 아니다. 하나의 몸에 두 개의 영혼이 살고있는 상황이

된 것이다. 쿠보타는 자신이 죽었다는 사실을 알아버린다. 그리고 가족들을 몹시 보고 싶어

한다. 사고가 일어나기 전에 그는 과로를 하고 있었다. 아이와 제대로 놀아주지 못한 지도

벌써 한참이 되었다. 아내는 그의 건강을 걱정하며 안쓰럽게 바라보고 있다. 그런 나날이

반복되다가 사고가 일어나고 만 것이다. 이제 그는 가족이 보고 싶을 뿐이다. 하지만 그의

몸은 타쿠야다. 가족이 그를 알아볼 수 있을 것인가? 어쨌든 그는 가족을 찾아간다. 그에게는

가족에게 전하고 싶은, 꼭 전해야만 하는 말들이 있었으니까 말이다.

한 몸에서 두 영혼이 공존하는 상황이다. 그러면서 그 사람의 이야기가 동시에 등장하게

된다. 쿠보타의 사정만이 아니라, 타쿠야가 처해있는 상황도 물론 들을 수 있다. 그가 집에

머물지 못하고 끊임없이 겉도는 이유라던지 같은 것들이 말이다.

그러면서 가까이에 있어서 소홀할 때도 많은 사람들에 대해서 생각하게 만든다. 그의

만화는 그런 힘이 있는 것 같다. 주위를 돌아보고 만든다고 해야할까. 스토리가 자극적이고

강인하지는 않지만 사람의 마음을 끄는 힘이 있다. 그래서 그의 만화책을 꾸준히 읽고 있는

것 같다. 그의 만화를 처음 보았을 때 솔직히 말하자면 내 스타일은 아니라고 생각했었다.

뭔가 처음 읽는 순간 몹시 옛날의 이야기를 읽는 듯한 느낌이 들었다고 해야하나. 등장인물의

말투가 너무 아저씨 같았다. 바르고 고지식하다는 이미지가 조금 강하게 느껴지기도 했고.

그런데 그럼에도 불구하고 나는 그의 만화책을 꾸준히 읽고 있다. 가끔 생각나면 다시 꺼내

읽기도 하고 말이다. 그러니까 그의 만화의 어떤 점이 마음에 들었던 것 같다. 편안하고

안정적이고 극히 못된 인간도 등장하지 않는 그런 시간과 공간이 존재하는 그의 만화가

싫지 않았던 것 같다. 그래서 내 스타일이 아님에도 이제까지 그의 만화를 읽어왔고, 앞으로

읽게 되지 않을까 싶다. ‘개를 기르다’가 문득 보고 싶어졌다. 이런 식으로 계속 그의 만화를

보게 되지 않을까.