인간의 창작성, 감성 표현의 최전방에 있는 예술과 현대 기술발전으로 집약되는 AI의 신선한 조합으로 궁금증을 유발하는 제목을 가진 'AI 챗 GPT 디지털 예술가 되기'. 신선하다 못해 AI와 예술의 조합을 어떻게 풀어냈을까 하는 궁금증에 설레기까지 한다.적지 않은 나이 탓에 접근하기조차 어려운 AI는 시시각각 그 영역을 확장하며 일상을 압박한다. 더군다나 정보기술의 불가침 영역이라 생각되던 AI의 창작 기능은 놀라움과 더불어 두려움을 불러일으키기에 부족함이 없다.바야흐로 AI의 시대를 계기로 '인생은 짧고 예술은 길다'라고 믿고 있었던 우리네 감성은 '짧은 예술, 긴 인생'을 목도하게 되었다. 인고의 시간을 지나 세상의 빛을 볼 수 있었던 많은 예술작품들은 누구나 쉽게 짧은 시간의 노력으로 탄생시킬 수 있는 새로운 영역이 되었고 많은 이들이 두려움 없이 AI로 하여금 예술작품을 만들도록 명령하기에 이르렀다. 긍정적으로 보자면 AI의 도움으로 다작과 다변화된 예술 활동이 가능하다지만 개인적으로는 AI와 함께 만든 예술작품을 진정한 창작으로 받아들여야 하는지는 여전히 물음표로 남는다. 이런 의문을 가진 나에게 이번에 리뷰하는 'AI 챗 GPT 디지털 예술가 되기'는 기본적인 개념부터 AI가 예술 분야에서 어떻게 확장되고 있는지에 대한 궁금증 을 해소할 수 있게 해준다. 일례로 구글의 아트엔컬쳐나 픽스아트 AI를 활용한 사례는 AI를 활용한다면 비전문가도 쉽게 예술작품을 창작할 수 있다는 사실을 피부에 와닿게 한다. 원작에 풍자적이거나 코믹적인 요소를 더한 패러디, 작품의 핵심요소를 옮겨 존경을 표하는 오마주 그리고 다짜고짜 베끼는 표절까지 AI의 예술 활동에 대한 이해도가 낮아서인지 나는 여전히 AI의 예술 활동이 패러디와 오마주, 표절의 경계를 아슬아슬하게 넘나든다는 생각을 지울 수 없지만, 그럼에도 현시점에서 꼭 한 번 읽어봐야 하는 필독서가 아닐까 생각이 드는 시간이었다.